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二十世纪七十年代末,当时因为一群先锋者的创意行动点燃火花,嘻哈音乐透过街坊 Party 与公园的即兴演出,逐渐由纽约市上城区街头扩散开来.这些先锋者个个顶着疯狂的绰号,称自己为DJ.站在唱盘前,Kool Herc, Afrika Bambaataa,Grandmaster Flash 等DJ营造出一种震耳,刮擦,挑衅的音乐美学,直到今日,依然是 Hip Hop 文化的特质.Hip Hop 并非无中生有,这种"致命病毒"并不只是随新时代唯一的产物.如霹雳舞者(B-Boy),涂鸦画者以及晃荡街头的小孩,他们对迪斯科音乐,疯克音乐(Funk,1977~1987年),甚至七十年代纽约市的混乱世界做出反应,将街头文化态度拓展出去.这些 B-Boy 与 B-Girl 多半是黑人或西班牙裔,他们是 Hip Hop 第一代,美国第一波"后灵魂乐"孩子.称他们为美国第一波"后灵魂乐"孩子是因为他们成长的年代,许多阻碍美国梦实现的障碍瓦解,种族歧视得到遏止,无论从哪一州来的黑人都可以投票,也可以进入黑白兼收的学校.他们迁进新邻里,进入新行业,快步迎向未来,他们假设中的未来区别于美国史上任何一个少数民族小孩的向往.的确,旧有障碍已倒下,但是现在,等在备受赞美,彩虹未来那一头的却是更为复杂的障碍."后灵魂乐"小孩长于越战年代.他们的父亲不是战死沙场,便是带回毒品与噩梦.伴随着这些孩子逐渐长大,黑人中产阶级与低下阶层也逐渐扩大.他们和华尔街的贪婪,新保守主义意识形态,雅泰利(Atari)的街机电子游戏,快克毒品(Crack),爱滋病,非洲中心主义(Afrocentricity)一起成长,而麦尔坎X(Malcolmx)则是电影英雄,政治偶像与行销工具.他们看到曼德拉走出监牢,拳王泰森却锒铛入狱,有人说他们是第一批体验到怀旧滋味的美国黑人世代.而这一切都呈现在他们的音乐里.B-Boy 不是"后灵魂乐"时代唯一的副产品,霸痞(Buppy)是另一个产物.他们借着上升的社会流动力进入新开之门,跻身重要的白人大学与大公司白领阶层.他们与 Hip Hop 文化的互动是时代的重要内容,同时,白人也在 Hip Hop 历史中扮演重要角色.自八十年代初起,白人便以听众,创作者,赞助者几种方式参与,成为 Hip Hop 文化要角.事实上,促使 Hip Hop 文化成长的几个要角如 Fab Five Freddie ,Eazy-E 都是与白人支持者建立紧密联系才得以成功.两股无关音乐的脉络严重影响 Hip Hop 历史的发展:药物与篮球. Hip Hop 萌芽于里根执政时代的美国,并非巧合,而说唱音乐汲取的力量与活力似乎也和快克相同.任何一天,走进老旧的市中心区,那些搞犯罪勾当,大赚其钱,影响街头穿着的毒贩,都在篮球场附近忙着经营摧毁他人的生意.篮球场是黑人梦想成名,快速致富的地方,也是展示创新,特异风格的场所.有时,毒贩与球员是同一批徘徊,拉扯于篮球梦与捞钱梦的人.说唱音乐本身也受旧有与新传播模式的影响.正如 Hip Hop 翻新了电脑采样合成的角色,MTV也改变了 Hip Hop .它原本是侧重节拍与压韵的地下音乐,到了九十年代,却成为最侧重MTV的流行音乐.录影带诞生于迪斯科年代,现在说唱歌手却在影象中找到改变一生的机遇,造型设计师与电影摄影师开始扮演重要角色.Hip Hop 彻底挣脱贫民窟的根,除了充斥唱片与电影外,也对美国人的穿着,杂志发行,电视,语言,性与社会政策形成持久的影响.而音乐始终是 Hip Hop 的核心.重要的是,我们必须了解支撑 Hip Hop 文化的价值观,如物质主义,品牌意识,这些是整个大美国文化的副产品.尽管 Hip Hop 文化充满"危险"的尖角,但它所有令人不安的主题都根植与美国的价值观.对 Hip Hop 乐手而言,反犹太主义,种族主义,暴力,性别歧视并非什么新鲜事,他们只是这个国家最根本的面目.——《Music Heaven》
2004年08月24日 16点08分