只想听她唱首歌，最好是夜，闭目、凝听。。 　　思想可以放任，起歌了，她忽地来到眼前。 　　还是那副旧模样，还是那份深情。。。 　　她的歌是可以直达心际的，因为足够好、足够真。声，偶尔是沧桑；情，却不牵扯一丝杂质。听她的歌，总想除去哪怕一丝轻易，总想掸去哪怕一粒风尘，只是每次都觉得听懂歌里的情与爱却辜负了唱歌的那个人。 　　她的歌可以聆听、可以哼唱，当她与歌浑然一体，我知道什么是“只可仰望”。 　　只想听她唱首歌，尽管自己已拾不回少年的虔诚。 　　只想听她唱首歌，只有她情怀未变。。。

　　她的歌一些名动于舞台，因她卓越的舞台艺术为歌曲赋予了巨大的附加价值。梅艳芳的舞台之所以衬得上“艺术”二字，因她的舞台不是歌与舞的简单迭加；不是服装与舞美的华丽炫耀；不是专辑歌曲的现场试听。那是时间、空间和一个叫做梅艳芳的人的三位一体的玄学，所以你说你去看梅艳芳的演唱会了，你也可以说自己去进行了一次“朝拜”。她的歌还有些从未登上舞台，不是因为不够好而是在她看来不够适合，舞台也好人生也好她都是一个隐性的完美主义者。如今那些未能让人耳熟能详的所谓“冷门歌”成为了像我一样年轻梅迷的财富，没有与她一起成长至少还可以用心回望。简简单单听她唱首歌，可以沉溺、可以想象，可以随着她回到当年那间幽暗的录音室，听着麦克后面那个女人一次又一次为你唱。 无泪之女 　　“细个果阵时候好容易会喊 　　但呢的眼泪都系面上面流 　　个人一大左就唔容易流泪 　　因为的眼泪都向心里面流 　　我唔反对人地喊 　　但要我系人前流泪我真系唔惯” 　　不知道是不是所有的歌者都会有如此之多如倾诉心事一般的歌曲，这是歌赐予梅艳芳的幸运，也是梅艳芳对歌的成全。 　　你听她的歌，不期然被感动，还没来得及思索究竟是什么让这感动跨越了20年的距离，让横亘于歌者于倾听者之间的时光瞬间虚无。她在唱歌，她不仅仅在唱歌，每一次她唱消耗的不是起承转合的华丽技巧，不是为生计而过早磨损的声带，她倾出的是支撑生命的最初原动力。歌只是属于时代的流行，那负载了生命动能的感染力，不朽。 　　世间万物都有一个极致的境界，上善若水、大爱无形，歌与歌者呢？ 　　她唱“无泪之女”，在商业、流行顶峰的高度用歌声划过一缕苍茫 　　她是“无泪之女”，轻易地使专属于男人的情怀二字，黯然失色 　　这是一首大开大阖的歌，从起初如低沉的呓语，徒然幻作声声呐喊。而后是口白，仿佛唱着唱着走了神不经意间的吐露心声。 　　记忆她不曾说过，音乐是梦想、是追求。只听她一次又一次说：人要做好本分，做好本分。也许是她的时代不流行把梦想当作让自己平白崇高了的口头禅，我想更接近她的答案是梦想对她而言是一个过于奢侈的名词。她只想做到本分，她只能抓住当下，她会唱歌，她却说她只会唱歌。我无从知晓这个自称只会唱歌的女人将多少心血、多少上天恩赐的精灵神秀倾给自己这唯一的生存技能，我只看到她一步步用“本分”超越梦想、用歌声演绎传奇。 　　人前，她是无泪之女，人后她会用什么湿润那双在众人面前笑得干涩了的眼睛？ 　　人前，她真的是无泪之女？ 　　也许，只是你没有听懂她的歌。

未完待续。。。

先顶。。。

误操作帖子恢复不完全暂时这样跟帖发了

呵呵，电话谋杀案，听梅的声音差点谋杀了我

~~楼~~塌了~~

哈哈，高楼是如何倒塌的，今天见证了

????????????怎么都没有了

嗷，，怎么米了。。。不如重新再开个帖吧。。。。。。。

情敌角色 　　　　　难得听她一首歌，不闻情怀只有叙述。用这样 　　　的声音讲故事，骇人的奢侈。她一字一句，我几乎 　　　有了她唇齿与舌尖相碰的触感。这样的美妙体验， 　　　只有听她唱歌时可以享受得到。她那抑扬顿挫的语 　　　调和节奏，比故事本身更精彩。我要一次又一次地 　　　听，以免不自觉地忽略了故事的魅力。 　　　　　开篇的一句，她施了魔法般地让情节笼罩了一 　　　层深紫色的光晕，而后镜头的光圈忽地收紧，“颁 　　　奖的会场”一下子清晰了。 　　　　　歌曲推进，我意识到她在用歌声和我做游戏。 　　　“你”、“她”，还有歌者，都是“情敌角色”。 　　　“她终于出场”“香槟的甘凉”，熟悉的场景、暧 　　　昧的指向都是陷阱，要引我放肆地联想。我窃笑， 　　　还好还好，我知道这只是戏剧中的一幕高潮，尽管 　　　利用了歌者的身份映射了一些真实的表象。 　　　　　我坐等她把故事讲完，“不愀不睬我体谅” 　　　“令每滴泪也变高尚”。再次窃笑，颁奖礼上一幕 　　　情事，随歌声而来平白又添风情。 　　　　　三个情敌角色，何止三个。光鲜的名利场，每 　　　个人都面带微笑，每个人又都各怀心事。“今天不 　　　敌情敌他朝怕你亦无力”，他们都是情敌，他们都 　　　在为共同的情人争宠。 　　　　　私密的情场，她总是“难明你喜怒无常”，明 　　　明“叫你最欣赏”，却为何到最后都不够担当。她 　　　总是潇洒地陪笑，执着地期待“最后亦胜一仗”。 　　　　　风光无限的名利场，寂寞高手本无心争锋芒， 　　　怎奈王者无敌最终只好独孤求败作收场。情场亏欠， 　　　原来都在这里得补偿。 　　　　　“情敌角色”，她的好歌都会隐藏。隐藏在那 　　　些荡气回肠的背后，可以让我慢慢地寻找、惬意地 　　　玩味，笑着和她捉迷藏。

随缘寻伴侣 　　　　我从不轻易和谁讨论性感，性感对我来说有 　　很私人的定义。性感，在用下半身思考的动物掌 　　握话语权的意识形态中大都是头重脚轻，甚至只 　　要让人有血脉“下行”“上涌”的冲动就够了。 　　　　她是性感的，她的性感更多在于“感”字， 　　前缀只是淡淡的装饰品。是她让我知道，性感可 　　以浓烈得让人欲火焚身，亦可以干净得如水通透。 　　性感之下品，丰胸肥臀、珠圆玉润，夺人眼球； 　　性感之上品，顾盼回眸百媚生，似露非露、似醉 　　非醉，引人痴想；性感之上上品，是通感，锁人 　　魂魄于无形。性感之极品呢？梅艳芳的人、梅艳 　　芳的歌。 　　　　前面码了这许多字，全是铺陈。只是想一再 　　提醒：要欣赏她的人、她的歌，就要懂得品级的 　　区别。品级决定境界，不是这个品级的生物再努 　　力地追赶她都是徒劳的，不是这个品级的生物亦 　　不可对她妄自轻薄。 　　　　“随缘寻伴侣”，性感之极品的完美演绎。 　　　　无需画面的注释、无需舞台的衬托，只是听 　　歌、只凭声音，性感二字相形之下是那么的干枯 　　乏力。在语言、文字不能企及的临界点，她的歌 　　可以无限延伸。 　　　　“你说归去，来日或会共聚”，声音低沉被 　　音乐声遮掩得甚至有些含混，一股怀疑的情绪不 　　言自明。于是“我借点醉”，非是“我”不明此 　　去经年他朝或无缘，却仍“让你抱紧身躯”。 　　　　“莫叫呼吸再忍耐，莫叫今宵空等待” 　　　　连续的后舌音展现了粤语歌在展现赤裸裸的 　　情爱时得天独厚的优势。又是梅艳芳、只能是梅 　　艳芳，毫无遮掩，也无需遮掩。“莫叫呼吸再忍 　　耐”，唱得那样的张狂，那样的撩人却又那样坦 　　荡。 　　　　“随缘寻伴侣，让这宵抛开挂累” 　　　　这首歌所在专辑——“欲望野兽街”。整张 　　专辑的大部分歌曲都散发出张扬的野性及略带暗 　　色的气息。随缘寻伴侣，今宵是伴侣明朝便是陌 　　路也要抛开挂累。随缘寻伴侣，临时伴侣，“你 　　占据凌晨你所需，我已抹去夜静我空虚”如此而 　　已，两不相欠。 　　　　转眼间，歌只剩最妙一句，将意境悄然推向 　　极致。 　　　　夜，终于到尽头。 　　　　“你归去，遗留字句一堆” 　　　　“我却少理，丢进风中飘飞” 　　　　随缘寻伴侣，临时伴侣。。。 　　　　这样的歌，多得她，只得她。

莫逃避 　　1984年的“飞跃舞台”，宣告梅艳芳经短暂的歌路试探后完成 了自己风格走向的定位。随之而来，包装造型配合专辑曲风打造歌 手的全新模式浮出水面。 　　专辑主打歌“飞跃舞台”、“留住你今晚（今晚记住我）”， 为演唱会酝酿的歌曲始终未能在她的演唱会大放异彩不能不说是一 种遗憾。联想到极梦幻那一身高贵得傲人的红装，唱一首艳舞台时 那舍我其谁的神情气势，“飞跃舞台”时期的梅艳芳确实稚嫩太多。 1984年的“飞跃舞台”只是一张开拓性的专辑，说“飞跃舞台”是 梅艳芳的一声宣告不如说是冥冥中占卜师假作词人之手的一句预言。 这个女孩是要在台上觅理想的，此时距离她登上华彩舞台还有两年 的时间。 　　莫逃避，专辑第九首。 　　除去主打歌，“莫逃避”以明快的中板节奏、工整的对仗歌词 在专辑中脱颖而出。 　　“如果感觉伤悲，何必将我抛弃” 　　剪去了山口式长发，摒弃赖以串红的翻唱回归本地音乐，此时 的anita连歌声也真得可爱。起首一句你甚至可以听得出她嗓音中 稚气未脱童声。单纯、直接，原声原唱不加半点拿
捏
。假音的修饰 是多余的，技巧的运用也嫌累赘，造型上回归真我唱法也要呈现出 一个原汁原味的梅艳芳，整张专辑中“莫逃避”将这样的理念展现 得最为彻底。 　　“人人互有缺陷美，即相爱莫逃避” 　　年轻真好，信手拈来的音符在她口中吞吐也洋溢着无法牵绊的 激扬；年轻真好，可以唱那些只要相爱就无所畏惧的情歌；年轻真 好，声音都可以是那样简单的，爱也可以“莫顾忌”。 　　厚重的东西固然好，但有时候我只想坐在那里悠悠的听她唱而 已。听年轻的她唱这样活力跃动的歌，记忆的闸门瞬间关闭。时光 倒流，不知明天、不知结局，兴奋地听她唱“新”歌啦，急切地期 待着她的下一张专辑。。。 　　“呼吸加速贴住你，呼吸终止也为你” 　　爱就应该是坦荡的，情话也应如此坦白，怯懦的爱还不是因为 爱得不够全力。我坚信，她一直都是一个“莫逃避”的人，无论面 对欢欣、坎坷，或是爱，都一样。 　　“飞跃舞台”，那年她20岁。 　　不是所有的预言都会成真。

百变-妄想 　　　　　“似火探戈”这是一张异彩纷呈的大碟，白金销量的外表下蕴 　　　藏了一支支不惧时间洗涤的好歌。意气风发的“将我交给你”、柔 　　　情无限的“oh no！oh yes”、激荡律动的“心魔、放松”、痛在 　　　心坎里的“珍惜再会时”，还有这首如诉衷肠的“百变-妄想”。 　　　　　87年，百变伊始，梅艳芳的事业如她的歌声一样迎来了第一个 　　　高峰。二十年后，几乎所有的一线红星仍对“百变”二字趋之若鹜， 　　　“百变”仍被她们视为冠冕上最可炫耀的称谓。1987年，梅艳芳有 　　　首歌叫做“百变”，听过之后你应该明白，二十年的艺人生涯能让 　　　她临架于众生之上的有歌技、有德行还有情怀。“百变”，她却从 　　　未因此有过哪怕一瞬间的不可一世。当她们还在追逐，她，却在开 　　　始的一刻就唱出了声声叹谓；当她们还挣扎着想抓住“百变天后” 　　　王袍上的一丝半褛，她，在最初就已经躲在繁华的阴影里俯身审视 　　　自己的人生了。 　　　　　“百变”，这个为她而创造却再也衬不起她的名词，曾经是她 　　　用形象更是用声音把它推向了一个只可艳羡的高度。随着她的离去， 　　　“百变”悄然平凡了。王者转身，她带走的不只是她的肉身，还有 　　　她一手开创的属于一个伟大时代的标准。 　　　　　“形象似魔法般改变，如没有真正一张脸” 　　　　　Suzuki作曲、潘伟源填词，如果她的歌单上是这样的制作阵容 　　　“经典”是注定的了，何况她唱一首内心独白的歌。“形象似魔法 　　　般改变”，谁能说清她是被施了魔法或者她就是那个施魔法的人。 　　　说她“有好多种样子”，不如说有好多个她。 　　　　　“其实美丑似差一线，全属那心里的欺骗” 　　　　　她说真的东西不一定美，所以她“每次变化总新鲜” 　　　　　“某要记住昨天” 　　　　　空灵的配乐中，传来了她那布满岁月尘埃的声音。 　　　　　“又再告别昨天” 　　　　　在“百变”中，你可感到了她的疲倦。 　　　　　百变——妄想 　　　　　午夜时分，远处传来高跟鞋敲击地板的杂音，她踱步渐进，徘 　　　徊的脚步声难掩迟疑。 　　　　　“曾受过讥讽几多趟，人话我不懂得歌唱” 　　　　　“永远只可哼几声，笑着对镜作状” 　　　　　她还是忍不住唱出了这首沉积在心底多年的歌，没有混响的装 　　　饰，没有配乐的烘托，就那么平实地哼唱足矣。这不是歌，只是几 　　　句搁浅在昨日记忆里的话语，借歌声咏唱。唱给自己，如果可以还 　　　唱给那些能够跨越时空的距离走进她心上的人听。 　　　　　“痛悔抱怨再不讲，每对冷眼如阵刺我我未忘” 　　　　　她是成功的，那种成功如一步青云。那成功的光芒刺眼，让人 　　　轻易地忽略了她心里的伤。 　　　　　即使成功如梅艳芳，依旧逃不过世事毁谤。 　　　　　因为成功如梅艳芳，痛悔抱怨不是不愿而是不可再讲。 　　　　　“也有悄悄替我鼓掌，似叫我再唱再唱” 　　　　　是否，回想起旧戏院里零星散座中曾有人为她拍手掌；是否， 　　　仍难忘第一次那个找她签名的孩子殷切的目光；是否，那一声声 　　　“安可安可”也可疗伤。。。 　　　　　叫她再唱再唱，因只有她唱得出我所想。 　　　　　“明白我不算很好看，眉目也不似天真样” 　　　　　“化上妖女的新装，却是盼你见谅” 　　　　　你可会见谅，你可会做那个“痴心汉”成全她的梦想。 　　　　　那几年，她身边的人如影穿梭，一个又一个浮影略过。错过， 　　　被错过。 　　　　　我们总想要最好的，于是有了一个梅艳芳，我们想拿出最好的 　　　还她。由百变到妄想，我读出了两个期盼。 　　　　　成全她，哪怕只有一个。别让她的百变，空成妄想。