与Izzy毫无关系，纯粹是给吧主交差的，对指弹或艺术创作没兴趣的同学可以不看了。觉得还不错的同学去后文章后面的链接看全文。请勿转载。---------------Erik Mongrain的YouTube视频www.youtube.com/user/erikmongrain语录 (1)谈自己的音乐风格：“融合了五彩缤纷的音色，但愿听起来像我本人！我最深的恐惧是作为或成为传奇人物的苍白模仿者。” (2)谈第2张专辑的制作进度：“我不求乐曲数量，但求品质和动人的效果。伙计们，请理解，我不是作曲机器，实际上我作曲的速度很慢，因为我喜欢挖掘所作的每一段乐曲中的每一个方面。” (3)谈调弦：“我最喜欢的调弦方式？说实话没有特别的喜好。我觉得六弦吉他蕴藏着无尽的音色，其中很多种音色都能给人以灵感。即使用很生僻的调弦也能创造出奇迹！” (4)谈技巧与创作：“其实我并不渴求成为技巧最高或最精准的人。最本质的终究是音乐，是韵律，是情感。迅急的速度，密集的音符，无瑕的技巧……这些东西最终都没那么重要。 我大可尝试专攻一两种演奏方法，但我不是这样的……我喜欢各种技法——点弦，双手点弦，lap tapping，手指拨弦，拨片拨弦，以上技巧全都融合起来，还有种种打击技巧，勾弦，打弦……我是说，它们全都具备自己的优点、特性和风格等等……那么何不全面探索一番呢？:) 我的意思是，我本可以很稳妥地进行演奏，也许听起来会更精准，会让乐迷和技巧家们眼花缭乱，甚至不止于此……可是依我看，那样极可能会被局限住。我可不希望如此！ 我并不想标新立异，只不过是很快就对一成不变的调弦、技巧和节奏感到厌烦罢了……我设法留住那些感觉确实有新意的乐曲/乐思，再将它们挖掘到极致。 我是一个速度较慢的作曲者，无法像Antoine DuFour那样一年出一张专辑，甚至也无法像年轻时代的Kottke——那不是我的做派。 我希望发出自己的声音，并且不会自我重复。不过乐迷们在某些方面会持不同的观点吧，谁知道呢！ 我个人以为，许多新近涌现出来的吉他演奏者，音乐风格像Don Ross，或是演奏得像Don Ross，或是两者兼备，他们速度更快，更精确，却没那么悦耳和谐。 Don至少创造出了那种风格，并且写出了绝妙的旋律！ 如果我被贴上标签，被算作听起来像或弹得像Hedges的吉他演奏者，那么我可能会是唯一一个被贴此标签的人，大笑！” (5)谈创作：“在乐谱加自传的
一书中，Michael Hedges找到了解释这种现象的最佳方式。 他说：‘我们所能做的，就是让洒落了乐思之种的土地丰饶起来。我们的心灵是首要的乐器，是第一位的过滤器或传递工具。当我对音乐的选择变得过于程式化时，往往会感到厌倦，然后就改变方向。只要我还是个极易厌倦的人，这样做就是安全的。我能给出的最有价值的建议，就是保持开放的心态，接纳新的创作方法。’ 当初读到这段话时，我心怀恐惧地明白了，创作中单向度的事情，就是无法在创作数年之后最终找到自我！只要我不用那种韵律、那种融会贯通的技巧、那种音色，不写那种类型的乐曲，就找不到自我，所以我总在保留它们。 我抛弃了余下的东西，相信我，我可抛弃了相当多的乐思！” (6)谈练习的步骤：“如果一个人只具有初学者的水平，那就根本不可能进而学习高阶的歌曲或技巧。必须循序渐进，别无他法。一个孩子还没学会走，怎么可能跑呢？ 你还不具备灵巧度、精准度和持久力等等，除非你是吉他天才。 要么接受要么放弃，对于每个一生中想学点什么的人来说，都是如此：不可越级，否则 你就会养成坏习惯，受到损害，比如演奏的时候没有协调性和持久度，节奏不对，指法出错……” (7)谈与乐迷的交流：“我花了大量的时间在论坛上回复问题，在我看来这是得体的，将来也会继续这么做。论坛是我的选择，是乐迷们与我交流并获得信息的途径。以前较年轻的时候，我常常试着给吉他演奏家们写信，却从未得到回应，所以我就决定开一个论坛，设法让它保持活跃，并尽全力回复每一个人。” (8)一个乐迷开玩笑说，Erik颠覆了自己的吉他世界，没听过他的音乐就好了。Erik回复：“Hedges彻底打击了我，并在许多方面检验了我，但这样更好！我不是在将自己与他相提并论，他远远超越了我将企及的高度。不过，如果你能通过我而达到更高的程度，那可是好事啊。;)”http://maitiansha.blog.hexun.com/16993399_d.html