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氨基酸998
楼主
无论从什么角度来看，“九州”都是一个好主意。
中国的奇幻作品一直没有拿得出手的作品，甚至这句话可以扩大到整个类型文学——国内的类型文学产量很多，大家随便去哪个文学网站看看就知道了，我们有各种各样的题材，无论你想看什么样的热闹，总有能满足你的。但是即使产量多，质量却很低，类型文学很大程度上仅仅停留在了”宣泄“的层面上，虽然我们不得不承认，文学的过程中一定有”宣泄“这一步，作者自己宣泄，进而发现读者读来甚爽，于是按照同样的路子、以更强烈的程度去帮助读者宣泄，我们的读者大多确实只是为了宣泄而去阅读这些，这也是为什么类型文学总是带着某种耻辱的帽子——类型文学是垃圾文学。
但是类型文学应该如此么？难道文学的高低是按照类型题材划分的？从来没有，也不应该有这么一种标准，简单地划开一条界线出去，把一侧的文字全部成为垃圾。这是反文学的，更是反艺术的。——但是我们不禁要问，何以至此呢？原因就在于国内大多数的类型文学停留在了”宣泄“这一步，而单纯的宣泄的文字，让作品本身失去了长久的美感，我们读这些书，在过程中泛起激烈的波澜，一旦合上，一切又丝毫不留痕迹，所以相当一部分的类型文学成为了消耗品。
我们不乏有一些”著名“的类型文学，比如《诛仙》，作为一部非常火的玄幻作品，《诛仙》在某种程度上脱离的宣泄的层面，开始注重技法上的斟酌，作者尽了很大的力去把人物描绘的丰满起来——这也是我们在所有成功的中国类型文学中都能发现的特点。但是这种作品一般以绞尽脑汁的伏线、暗示去堆砌吸引读者继续阅读的元素，也有费劲笔力的煽情来赚取心思细腻者眼泪的情节——但是，这仍未到达一个较高的高度，在某种程度上仍然是”帮助读者宣泄“，作品留下的也只是读者的热情和眼泪，但是这世界上有太多虚妄的热情和无聊的眼泪，这些作品也仅仅止步于此。
我们还期待更多。我们期待真正去承载一些东西的类型文学——我不是在说“文以载道”，我只是在说，这些作品应该承载作者更真挚的意图，这些意图可以是思考、可以是情怀或者一切可以真切倾注于作品中的东西。
所以说，“九州”是一个好主意。起码在一开始。
“九州”这个概念，一开始是在天涯论坛的一个帖子，大概是提出了一个中国的D&D概念——众所周知，D&D作为一个详尽的架空世界设定，影响了相当多的西方奇幻文学、游戏和电影作品。而类似D&D的“一个详尽的拥有时间跨度的架空世界”才是整个西方奇幻文学最具吸引力的元素，如果没有了一个这样的设定系统，西方奇幻善于表达的宏大的情节就很难有历史的厚重感，就会变成轻飘飘的几页纸而已。而中国的奇幻作品之所以难以成气候，就是缺乏一个缜密思考的架空世界，作者往往是想到什么就往这个世界里扔什么，而且扔到兴起还会多扔点儿无关的小玩意——“九州”的提议就是去建立一个全方位的架空世界，并且在这个框架中创作奇幻小说。
之后，“九州”创作团体创立了《九州幻想》，在卷首语中，我们可以一窥这写作者一开始的意图：
身为作者，总有一种宏愿，有生之年，要书绘一幅庞大的画卷。但凭一人之力，穷尽百年，又如何写得完心中无尽想象 。
于是，我们终于找到了一种方式：创造世界。
2002年1月，一个邀人同写同一故事的贴子发表在清韵的天马行空论坛上，发起者没有想到，这变成了一次宇宙大爆发的开始。最初只是一个小型的接龙计划，但随后越来越多作者的卷入，最终他们决定把它变成一个大型奇幻世界，用来提供给更多的作者使用，使大家的作品能得以相互呼应，使这个世界能够不断的真实与丰富下去。最初这个世界并不叫“九州”，为了确定世界的名字，为了争执它该是白皮肤还是黄皮肤，经历了无数次大战役，最终，2003年4月，九州正式定名，九州论坛开创，开始讨论设定和召作者加盟。目前参与过九州创作的作者阵容，几乎可以构成一支网络皇马般的梦之队。吸引这么多人的原因只有一个：一个联合开创世界的梦想。
想象一下所有的故事能互相呼应，独立成章的作品合起来就是鸿篇巨制。人物在不同的作品中舞动，折射出他每一个棱角的光芒。看着这个世界在一砂一叶的累积中渐渐成形，这是多么令人幸福的事情。有着详细资料与设定的幻想世界，西方有知名的“龙与地下城”（D&D）系统。在这个世界设定上产生了经典名著《龙枪编年史》，游戏《魔法门》《英雄无敌》等著名系列，《魔法风云会》（万智牌）卡牌游戏，以及电影影视作品无数。已成为西方幻想文化的代表之一。但在东方，尤其是中国，却一直没有一个真正设定严谨资料共享的幻想世界，大家各自为战的创作了无数故事，却如雨落平湖，击出一点涟漪便消失无踪了。或者新新封神榜，新新西游记，新新八仙，新新哪吒闹海，把古代神话一遍遍翻炒，直到面目全非索然无味。我们失去想象力和创新力了么？
总要有人来做些什么。为了东方幻想文化的尊严也好，为了孩童般天真的虚妄也好。九州，是一个梦想。是天空里的第一滴水，我们希望它能变成海洋。
我们很高兴的看到，“九州”的作品在一开始非常出色的表达了作者们的意图， 这里我只举两个例子——江南的《缥缈录》系列，斩鞍的《旅人》系列。
《缥缈录》作为整个“九州” 最著名的系列小说，无疑是成功的，作品本身也有了作者真挚情感的倾注，尽管江南也只是以不差的笔法描述一种少年式的热血，但是从作品中我们可以感受到这的确是作者本身的热血，不是为了“给读者们宣泄”而凭空生出来的热血。《缥缈录》简单、直接、真诚，但是也因为其简单才成就其读者之众，正因为其直接才成就其强烈的张力、正因为其真诚，才会唤起读者遗失的情感——说到底，《缥缈录》真正去描写人和人的世界，而不是描写神人和神的世界。江南对“人”本身的热情和对“人的热情”进行了精彩的演绎，成就了作品本身出色的感染力。
《旅人》和作者斩鞍作为一向以热血著称的“九州”小说中的一个另类，可以说代表了“九州”文学在文学上成就的最高点。斩鞍本身作为七人之中年龄最大的一个，文字功力也的的确确最为扎实。而最另《旅人》出彩的，其实是斩鞍富有浪漫主义的主角和含有存在主义的故事。《旅人》的主角界明城在事迹上与《缥缈录》的姬野和吕归尘非常相似，姬野劫法场、吕归尘战朔北都有“明知不可而为之”的热血情感，江南给他们的冲动和勇气赋予了无上的荣光和赞美。而界明城守青石，虽然仍然以少战多，虽然仍然“知其不可而为之”，但是斩鞍从未写过类似“我们青阳人，谁的奴隶都不做！”的话来装裱这个主角。界明城身上的浪漫主义和理想主义色彩的表现过程非常细腻，不断深化不断扩张的人物丰度把斩鞍的写作功底展露无遗。从旅人到鹰旗军首领，界明城走到这一步几乎是半含无奈的——种种经历让浪漫和理想早就成为了虚妄的存在，但是界明城却反而成为了最富有浪漫和理想主义的团体的首领，这正是一个作者期望的人的过程，和简单的一腔热血和愤怒不同，界明城没有热血也没有愤怒，反而明白所做一切的本质上是虚无，但却更加拼命，而这本身就是界明城从还是一个旅人开始一直在追寻的东西，一个映照自己存在的状态，一个反抗的姿态——这是更高层面的“知其不可而为之”，是人道主义的，更是存在主义的。照着书里的话说，这是“一个念头”，界明城也仅仅为了“一个念头”。这在守青石的时候更加明显——不光是守青石的《白驹》，还有燕子博的《博上灯》，和静炎的那香猪骑兵的小小冲锋。战争的胜负在开始之前就是钉死的，没有姬野没有吕归尘也没有奇迹，只有现实以及现实背后不得不忍受的痛楚和无奈，斩鞍描写的战争是一个形式，有时候甚至有点无聊，根本无关胜负，但是战争中的人，斩鞍给jie们一个姿态，“一个念头”。所以斩鞍的小说，一样描写人，但是是去揭示人的处境，给了这种处境下的人继续走下去的路，因为热血再热也有凉下去的一天，江南只能尽力点火，但是斩鞍则让血液不靠燃烧也能流动。
可以说，早期的九州作品在类型文学，尤其是奇幻文学的过程上走了更深远的一步，虽然或许比不上《三体》在世界科幻文学的影响，但是仍正了中国奇幻文学的恶名。让我们可以看到类型文学不是垃圾的代名词，它可以承载严肃文学所承载的东西，它只是还需要成长。而至于其后的衰落，纵然与九州作者的分裂有关，文学上更深层次的原因则是九州本身的设定已经变得僵化死板，开始妨碍作品本身的创作。从这个角度甚至可以说，九州在一开始就错了。但是在它贡献的成果面前，这点错误也只是一些代价而已——只是这代价已经快杀死九州了。
2014年07月16日 14点07分
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中国的奇幻作品一直没有拿得出手的作品，甚至这句话可以扩大到整个类型文学——国内的类型文学产量很多，大家随便去哪个文学网站看看就知道了，我们有各种各样的题材，无论你想看什么样的热闹，总有能满足你的。但是即使产量多，质量却很低，类型文学很大程度上仅仅停留在了”宣泄“的层面上，虽然我们不得不承认，文学的过程中一定有”宣泄“这一步，作者自己宣泄，进而发现读者读来甚爽，于是按照同样的路子、以更强烈的程度去帮助读者宣泄，我们的读者大多确实只是为了宣泄而去阅读这些，这也是为什么类型文学总是带着某种耻辱的帽子——类型文学是垃圾文学。
但是类型文学应该如此么？难道文学的高低是按照类型题材划分的？从来没有，也不应该有这么一种标准，简单地划开一条界线出去，把一侧的文字全部成为垃圾。这是反文学的，更是反艺术的。——但是我们不禁要问，何以至此呢？原因就在于国内大多数的类型文学停留在了”宣泄“这一步，而单纯的宣泄的文字，让作品本身失去了长久的美感，我们读这些书，在过程中泛起激烈的波澜，一旦合上，一切又丝毫不留痕迹，所以相当一部分的类型文学成为了消耗品。
我们不乏有一些”著名“的类型文学，比如《诛仙》，作为一部非常火的玄幻作品，《诛仙》在某种程度上脱离的宣泄的层面，开始注重技法上的斟酌，作者尽了很大的力去把人物描绘的丰满起来——这也是我们在所有成功的中国类型文学中都能发现的特点。但是这种作品一般以绞尽脑汁的伏线、暗示去堆砌吸引读者继续阅读的元素，也有费劲笔力的煽情来赚取心思细腻者眼泪的情节——但是，这仍未到达一个较高的高度，在某种程度上仍然是”帮助读者宣泄“，作品留下的也只是读者的热情和眼泪，但是这世界上有太多虚妄的热情和无聊的眼泪，这些作品也仅仅止步于此。
我们还期待更多。我们期待真正去承载一些东西的类型文学——我不是在说“文以载道”，我只是在说，这些作品应该承载作者更真挚的意图，这些意图可以是思考、可以是情怀或者一切可以真切倾注于作品中的东西。
所以说，“九州”是一个好主意。起码在一开始。
“九州”这个概念，一开始是在天涯论坛的一个帖子，大概是提出了一个中国的D&D概念——众所周知，D&D作为一个详尽的架空世界设定，影响了相当多的西方奇幻文学、游戏和电影作品。而类似D&D的“一个详尽的拥有时间跨度的架空世界”才是整个西方奇幻文学最具吸引力的元素，如果没有了一个这样的设定系统，西方奇幻善于表达的宏大的情节就很难有历史的厚重感，就会变成轻飘飘的几页纸而已。而中国的奇幻作品之所以难以成气候，就是缺乏一个缜密思考的架空世界，作者往往是想到什么就往这个世界里扔什么，而且扔到兴起还会多扔点儿无关的小玩意——“九州”的提议就是去建立一个全方位的架空世界，并且在这个框架中创作奇幻小说。
之后，“九州”创作团体创立了《九州幻想》，在卷首语中，我们可以一窥这写作者一开始的意图：
身为作者，总有一种宏愿，有生之年，要书绘一幅庞大的画卷。但凭一人之力，穷尽百年，又如何写得完心中无尽想象 。
于是，我们终于找到了一种方式：创造世界。
2002年1月，一个邀人同写同一故事的贴子发表在清韵的天马行空论坛上，发起者没有想到，这变成了一次宇宙大爆发的开始。最初只是一个小型的接龙计划，但随后越来越多作者的卷入，最终他们决定把它变成一个大型奇幻世界，用来提供给更多的作者使用，使大家的作品能得以相互呼应，使这个世界能够不断的真实与丰富下去。最初这个世界并不叫“九州”，为了确定世界的名字，为了争执它该是白皮肤还是黄皮肤，经历了无数次大战役，最终，2003年4月，九州正式定名，九州论坛开创，开始讨论设定和召作者加盟。目前参与过九州创作的作者阵容，几乎可以构成一支网络皇马般的梦之队。吸引这么多人的原因只有一个：一个联合开创世界的梦想。
想象一下所有的故事能互相呼应，独立成章的作品合起来就是鸿篇巨制。人物在不同的作品中舞动，折射出他每一个棱角的光芒。看着这个世界在一砂一叶的累积中渐渐成形，这是多么令人幸福的事情。有着详细资料与设定的幻想世界，西方有知名的“龙与地下城”（D&D）系统。在这个世界设定上产生了经典名著《龙枪编年史》，游戏《魔法门》《英雄无敌》等著名系列，《魔法风云会》（万智牌）卡牌游戏，以及电影影视作品无数。已成为西方幻想文化的代表之一。但在东方，尤其是中国，却一直没有一个真正设定严谨资料共享的幻想世界，大家各自为战的创作了无数故事，却如雨落平湖，击出一点涟漪便消失无踪了。或者新新封神榜，新新西游记，新新八仙，新新哪吒闹海，把古代神话一遍遍翻炒，直到面目全非索然无味。我们失去想象力和创新力了么？
总要有人来做些什么。为了东方幻想文化的尊严也好，为了孩童般天真的虚妄也好。九州，是一个梦想。是天空里的第一滴水，我们希望它能变成海洋。
我们很高兴的看到，“九州”的作品在一开始非常出色的表达了作者们的意图， 这里我只举两个例子——江南的《缥缈录》系列，斩鞍的《旅人》系列。
《缥缈录》作为整个“九州” 最著名的系列小说，无疑是成功的，作品本身也有了作者真挚情感的倾注，尽管江南也只是以不差的笔法描述一种少年式的热血，但是从作品中我们可以感受到这的确是作者本身的热血，不是为了“给读者们宣泄”而凭空生出来的热血。《缥缈录》简单、直接、真诚，但是也因为其简单才成就其读者之众，正因为其直接才成就其强烈的张力、正因为其真诚，才会唤起读者遗失的情感——说到底，《缥缈录》真正去描写人和人的世界，而不是描写神人和神的世界。江南对“人”本身的热情和对“人的热情”进行了精彩的演绎，成就了作品本身出色的感染力。
《旅人》和作者斩鞍作为一向以热血著称的“九州”小说中的一个另类，可以说代表了“九州”文学在文学上成就的最高点。斩鞍本身作为七人之中年龄最大的一个，文字功力也的的确确最为扎实。而最另《旅人》出彩的，其实是斩鞍富有浪漫主义的主角和含有存在主义的故事。《旅人》的主角界明城在事迹上与《缥缈录》的姬野和吕归尘非常相似，姬野劫法场、吕归尘战朔北都有“明知不可而为之”的热血情感，江南给他们的冲动和勇气赋予了无上的荣光和赞美。而界明城守青石，虽然仍然以少战多，虽然仍然“知其不可而为之”，但是斩鞍从未写过类似“我们青阳人，谁的奴隶都不做！”的话来装裱这个主角。界明城身上的浪漫主义和理想主义色彩的表现过程非常细腻，不断深化不断扩张的人物丰度把斩鞍的写作功底展露无遗。从旅人到鹰旗军首领，界明城走到这一步几乎是半含无奈的——种种经历让浪漫和理想早就成为了虚妄的存在，但是界明城却反而成为了最富有浪漫和理想主义的团体的首领，这正是一个作者期望的人的过程，和简单的一腔热血和愤怒不同，界明城没有热血也没有愤怒，反而明白所做一切的本质上是虚无，但却更加拼命，而这本身就是界明城从还是一个旅人开始一直在追寻的东西，一个映照自己存在的状态，一个反抗的姿态——这是更高层面的“知其不可而为之”，是人道主义的，更是存在主义的。照着书里的话说，这是“一个念头”，界明城也仅仅为了“一个念头”。这在守青石的时候更加明显——不光是守青石的《白驹》，还有燕子博的《博上灯》，和静炎的那香猪骑兵的小小冲锋。战争的胜负在开始之前就是钉死的，没有姬野没有吕归尘也没有奇迹，只有现实以及现实背后不得不忍受的痛楚和无奈，斩鞍描写的战争是一个形式，有时候甚至有点无聊，根本无关胜负，但是战争中的人，斩鞍给jie们一个姿态，“一个念头”。所以斩鞍的小说，一样描写人，但是是去揭示人的处境，给了这种处境下的人继续走下去的路，因为热血再热也有凉下去的一天，江南只能尽力点火，但是斩鞍则让血液不靠燃烧也能流动。
可以说，早期的九州作品在类型文学，尤其是奇幻文学的过程上走了更深远的一步，虽然或许比不上《三体》在世界科幻文学的影响，但是仍正了中国奇幻文学的恶名。让我们可以看到类型文学不是垃圾的代名词，它可以承载严肃文学所承载的东西，它只是还需要成长。而至于其后的衰落，纵然与九州作者的分裂有关，文学上更深层次的原因则是九州本身的设定已经变得僵化死板，开始妨碍作品本身的创作。从这个角度甚至可以说，九州在一开始就错了。但是在它贡献的成果面前，这点错误也只是一些代价而已——只是这代价已经快杀死九州了。
