檀烧，著名原创古风音乐团体墨明棋妙成员，所属部门——声部。昵称檀檀，典型的演唱古风的声线，音色具有较好的辨识度，演唱风格多以缠绵著称。檀烧除声音甜美之外，文字功底也十分了得，填词也分毫不差。本专题将介绍檀烧的十大经典古风歌曲。

二、《月舞云袖》
落魄书生眼眸中，伊人衣袂飘飘，摇曳身姿起舞，回眸一顾倾城，再笑倾国。云袖舞月光，书生兴起蘸墨，题“花摇印月影，春风剪菱窗。”落笔匆忙香袭小篆，两厢对望，情深脉脉。
这是一个高中生随意书写的随笔，也可以看出这首歌在当时的影响程度。当然或许这首歌之所以在当时名噪一时的缘故更多得益于千草仙的作曲和荀夜羽的填词。这是一首凄苦哀怨的歌，却”哀而不伤“，只是留下绵绵的惆怅与幽怨任听者去回味。
曲子依旧是千草仙一如既往典型的曲风——温婉柔美哀而不伤，总是让人心旷神恬却缠绵不已。荀夜羽的词作最开始还真不能让人联想起故事《离伤》的三虐——虐身、虐情、虐人，尽管这似乎是一个烂大街的主题故事却无疑最能骗去世人的眼泪。作为中国传统文化中负心汉典型代表的”陈世美“，在历史几千年的岁月长河中不但没有终绝，反正越演越烈。
倾心相伴，所托非人。这是一首以波斯舞姬口吻所唱出的歌曲，前半片写出了波斯舞姬与落魄书生举案齐眉的幸福生活，为后面的始乱终弃作下铺垫；下片写到了梦醒之后舞姬的慨然就死与刘生落魄之后的后悔不已。而笼罩此歌从头至尾的基调都是豁然与洒脱的，丝毫没有凄婉的旋律之感，这似乎与河图的《如花》有异曲同工之妙。而最后女主也选择了用死来解脱一切，但似乎丝毫不悔当日之情意。虽然个人以为在填词意境如花或许更胜一筹，但是《月舞云袖》这种哀而不伤的
情调却是很值得听者去回味品尝的。
《月舞云袖》的旋律优美填词作品也较多，除此之外还有墨明棋妙原创音乐团队的《书成》与风竹檀青原创音乐社团的《相思》，都是非常优秀的作品。不过在个人看来最经典的还是《月舞云袖》原版，虽然也有不少缺点，但是墨村主页的人气已经为之证实了这的确算得上是一部不错的作品。虽然算不上完美，但是也不会辱没了”墨宝“两个字。

五、《骨中思》
殷殷梦中知何故？莫问来路，不知归途！佛语云，有漏皆苦。 我道是，蛱蝶成对，我道是，燕子双飞，观花魂鹤影轻舞，总叫凡心慕。
《骨中思》是檀烧的代表作之一，原曲是大名鼎鼎的《二十二桥枫别雨》。一直很喜欢这首曲子，虚无缥缈中撩起闲愁无数。 二十二桥秋不语,桥边恰似枫别雨。二十二桥旁，那些晚红的枫叶，于细雨中，纷纷零落；昔日与君别于此，今朝红枫别细雨，说人间离离合合，却只不过留下走马戏台，几段词穷……
《骨中思》自是很赞，词也填的不错，很有古色古香的气息。词作依旧出现了“佛”与“凡”二字，这或许也是檀烧姑娘一直追溯的主题。《骨中思》的填词风格与主题都颇似《思凡》，有时候都不得不让我怀疑这是一个时代诞生的作品。不过个人认为《骨中思》更具有宋词的韵味，那其中散发的古韵让人忍不住去嗅闻，让我不禁联想起了周邦彦的《解连环》：“燕子楼空，暗尘锁一床弦索”。所以个人以为就填词而言《骨中思》比《思凡》更胜一筹，当然就后期而言《骨中思》是无论如何也无法与《思凡》相比的。所以本人一向对墨宝与非墨宝非常敏感，除河图作品我基本一听都知道这是不是墨宝。
先不说这个曲子适不适合演唱，但是这首歌的词的确填得很不错的，如果你早先习惯了《二十二桥枫别雨》听《骨中思》自然是会感到不习惯。也正是这首歌的缘故，檀烧开始与墨村结缘，这不禁说明檀烧之所以进入墨村的原因不仅只是因为其声部演唱，更是因为其深厚的文化底蕴吸引了墨村，如果将檀烧归入词部我想也毫不为过，檀烧的确是一位才华横溢的姑娘。
本不见三生情路，如何写姻司缘簿，愿身化千千尺素，倾魂为君书。寒塘渡鹤影，冷月葬花魂；三生石畔，陌上花开。

六、《修罗》
我未得谈何不舍，千秋功寂寞换得，一身傲骨痛彻，化三千血泪供我驱策。修罗原是印度远古诸神之一，被视为恶神，属于凶猛好斗的鬼神。道古烁华，道尽一生。化三千血泪，供我驱策。
《修罗》的原曲是霹雳配乐，依旧是檀烧填词，迥异的修罗的《填词》却不似檀烧其他填词那么软了，虽然檀烧的声线依旧缠绵。檀烧的音色的确是很赞的，如果你听过河图《哪吒》版前面那段“ 图图的麦是不是没有开”就会瞬间被迷倒。虽然在墨村女声中就唱功而言HITA的确是最棒的，不过就音色而言或许我更喜欢檀烧，尽管本人一直也认为檀烧和我喜欢的小曲儿一样在演唱过程中感情应当有所加强，没有感情的演唱无疑是无法打动听众的，ediq和Finale无疑没有唱功但他们的确能打动听众。
但不管怎么说个人认为檀烧这首歌演唱的得还真的很不错，单从演唱融合来讲除了《思凡》或许就这首《修罗》演绎得最好了，当然《思凡》有墨村精湛的后期而《修罗》自是没有。话说墨村的后期真的是很强大的，我曾经拿流月的《混沌》和她的另一代表作《蜀山昔年》作过对比，同样的演唱不同的音质不同的效果。所以作为网络古风音乐第一团队的墨明棋妙，长时间屹立于古风圈经久不衰的确是当之无愧。
这首歌的曲风迥异，开头处的前奏还是忍不住让人惊艳了一把，檀烧歌声中透露出的愧惋与叹息让人欲罢不能。或许檀烧的歌并不能让你一见倾心，但每当夜深人静之时你慢慢循环几遍之后，你就会在歌声中找到属于自己的感觉，而这便正是音乐的魅力之所见。

七、《贪欢》
千年修行只为此生能相逢，恋他眉目中那颗红尘种，纸伞为盟半世痴缠方知此情浓。梦醒后，我指尖抚过的，不过是修行千年的一道泪痕。
《贪欢》的阵容可谓明星荟萃，让人感叹不已。词曲作者都是安九，丢子的编曲和五色石南叶的念白也超级给力，让这个歌一听就有李碧华的青蛇烟雾缭绕的感觉。安九和檀烧的合唱也非常相搭，两者音色极其相似，甚至一瞬间总是分不出谁是谁的声音。
这是一个有关许仙和白娘子的故事。与以往表达了对男女自由恋爱向往的主题所不同，《贪欢》更多是从女性角度描写对爱情痴念的迷茫。纵得一世贪欢，梦醒之后终是离的离散的散，俯瞰凡间多少离合欢悲，短暂贪恋难道错对，举世皆痴的痴醉的醉。这不禁让我联想起那年长江河畔一个女子矗立在汹涌船头的呐喊：“与其在悬崖上感叹千年，不如在爱人肩头痛哭一晚”。
白蛇与许仙相恋，当年的爱情轰轰烈烈足以让山河变色，到最后也不过是一场梦而已。浮华似水，锦绣如梦，当一切往事烟消云散之后，只有那心中的回忆永远的被铭刻；我不断的回想，追溯，寻觅；而后终明了，这一切，不过都是痴念而已.....当那人转身离去之后，只是世界随口又多了一痴心人罢了，而那场爱情不过也是极其荒谬的谎言。
我不喜欢许仙，如若我是白素贞定然舍他而去。西湖河畔的那把雨伞注定了三生情缘，然而又何必在端午那天送她一杯雄黄酒，本是同根相煎何急。非得在端午这天揭她一张人皮，还她无力回天的蛇身。几千年的民间传说一直喜欢忽视他的莽撞和歹毒，用老实善良替他遮掩。那杯雄黄酒穿肠而下，一场阴谋由此开场，法海老僧已经将魔种在了他的心里：那个女人是千年蛇妖！是蛇妖！ 而女人本来就不聪明，何况这女人早已身在局中，爱他至深而不可解。在这个民间传说里，撕开如西湖烟雨般美丽迷离的爱情面纱，分明曾有过一个常被忽略的阴谋：一个男人向一个爱他的女人下了回毒手，而阴谋的最终结局是一个在金山寺，一个在雷峰塔。雷峰塔里的人欲出而不得，她还活在爱情的信念里；金山寺里的人是自请出家的，因为他终究生活在忏悔里。

九、《琉璃碎》
蝼蚁之力，堪与天争？且看乱世，散尽一场华宴，几番挣扎终成空，奈何六道轮回，终难逆天！ 一字“斩”，她家破人亡。一声“起”，他挥军北上。九州喧嚣，四海飘摇。群雄逐鹿起，硝烟终难尽。
哀琴弄遗曲《后庭》，垂目泼酒醒，远思凝望眉山顶，翩下舟雪夜未还惊。他，终念大义，助他登上帝位；她，心顾两方，唯叹人世无常；他，坐拥天下，却只得半世孤独…… 恨镌骨，爱铭心，迷惘经年，相知不能相守。绝枯泯，兴盛轩，血撒沧海，成就凛然霸业！
《琉璃碎》是广播剧《泯轩录》的主题曲，这是一个很凄凉的爱情，也许单从填词来看看不出什么，但是那隐藏着在文字背后的故事却是让人如此心伤。自古情义难两全，他日苍山覆雪，凄怆寒潭，梦魂两断。如果早已知晓最后的结局，或许他会为她袖手天下。锦绣江山又如何，覆了天下也罢，始终不过一场繁华，山河永慕，不过徒然心伤而已。
依旧是一个有关江山美人的故事，也依旧是一场没有开始就已经结束的爱情。当你没失去之时不会知晓其中的重要，而当你失去之后才会真正的理解什么是刻骨铭人的痛彻心扉。不要等到失去之后才会懂得拥有。纵有锦绣河山、千秋霸业，又能与谁携手共天下？
索颜清泪晕染的幻影，凄美了前世的劫；记忆的绿恍若的清晰，是回眸处的黯然；漫漫湮雨胭脂红的伞，你离我渐渐的远；檀奁朱锦里的琉璃，如你的笑温软。若有来世，我会与你，并肩共看，天地浩大。

檀烧烧WWWW 檀烧烧曾经和我一个高中~
很喜欢若者~