今天在听郑钧的新歌《私奔》.当听完这首歌的时候,我知道郑钧骨子里还在摇滚.因为我能在这首歌里听到了一种刻骨铭心的痛,对于爱请,对于青春和理想. 郑钧是一个从里到外都颓废到了极致的歌手,正因为此他能成为一个优秀的摇滚音乐人,事实上也正是如此.不管人们怎么评价他的音乐,他始终如一的生活和歌唱.颓废不是帖在他身上的标签,也不是贩卖音乐的商标,对郑钧来说,颓废不仅意味着一种真实的气质,更是一种生活方式,一种理想,一种幸福,一种心境. 颓废是他的灵魂,颓废就是一切！颓废不仅体现在他的音乐上,更在他这个人身上,否则就是装腔作势了.郑钧没有装,也没有装的必要. 《私奔》不是讲一个故事,因为摇滚不是故事.他只是一种生活状态,或者心里状态,或许在生活中未必如此,但是郑钧想到了,把它唱了出来.所以说,这首歌一定唱的是他的一个梦.一个想实现却并未成现实的梦.也是一个情绪化的梦,一个诗人的梦.“就和你私奔,去做最幸福的人.”是最打动我的一句,让我想起了那个面朝大海,春暖花开的海子.海子在临死之前为自己写的那篇悼词里也说要做一个幸福的人.海子是绝望的,郑钧却颓废,二者未必有什么精神性的联系,但是我想,无论是海子写那首诗还是郑钧写这着歌,他们都是极度情绪化的.在我看来好的摇滚歌手一定是一个情绪化的诗人,崔健,张楚,窦唯,尹吾都是这样.从这种意义上来说,郑钧用这首歌向我们证明了他还是商业社会里残留着的诗人,他在用音乐追寻人生和自由的彼岸.这就使郑钧在这个急功近利音乐市场上显得独树一帜.他不仅能做出高质量的音乐,有很高的市场价值又不失摇滚的音乐品质,更重要的是在他身上体现着的诗人气质.我们可以这样理解这首歌：私奔并不指的是身体的放逐,而是精神的流浪.为了理想和爱情我们都失去太多,但自由和理想还在那个最遥远边镇,尽管已经两败俱伤,我们还是要去追赶.我是为自由和真爱而活,而实际上我们并没有享受到它们.理想依然在路上.这与许巍所谓的生活在路上有所不同,与其说许巍在歌唱生活不如说他在演译着生活的幸福,《完美生活》,《每一刻都是崭新的》,这些歌说明许巍的生活已经不在路上了,他已经达到了他理想的彼岸.所以许巍的生活在路上更像是一种音乐噱头. 在路上的许巍其实已经找到了自己温暖的家,所以他可以不再摇滚,不再幻想,不再颓废,不再绝望了.而郑钧不同,他虽然明白了自由是生活的真谛,可他并没有把自由抓在手里.所以他还能摇滚,还能颓废,还能在音乐里表达这种刻骨铭心的痛.一个歌手的追求可以只做出好的音乐,但是对于一个音乐家来说这还远远不够.音乐家不仅要把握住音乐的灵魂,更要在音乐中追寻和探求人的灵魂,人本身,人存在的意义.而不是像有些歌手那样,就知道温暖,阳光,灿烂,那样的人永远只能是一个流行歌手,不能被人们记得太久. 我不是说郑钧已经是一个音乐家了，但他有这种潜质.