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hihilisun
楼主
闪着金属光泽的CD只是她的声音不得已的点缀而已。就目前对新专辑《Update》有的诟病，似乎有这么两点，一是集中在歌曲处理的形式主义上所谓“过分炫技”或者“装饰音过多”等等，另一个是《Update》专辑的曲风依旧的保守和过时。至少有部分号称专业的人士表达了这两方面的意思。对于第一点，我觉得可以这么认为，首先是否存在“过分炫技”或者“装饰音过多”这样的情况本就是一个见仁见智的问题，听歌更重要的是一种个人感觉；其次，所谓的“过分炫技”或者“装饰音过多”其实根本就是个伪命题，所谓“技术”从来就没有什么过分或者出格的说法，只有是否裁衣量体的问题。这跟两点有关，一个是歌者的情感阅历，一个是词曲创作支撑。因此我想可以这么理解，一点是这张新专集做出了一个新的用欧美方式演绎华语流行乐方式的探索，这种探索的最开始本就不可能一蹴而就，因此，我们需要明白的只有这么一点就足够，即是这种尝试和探索是否足够必要，这是其一；其二，退一步讲，假使真的存在一些过分强调的瑕疵，也需要明白这么一点，对于有野心的团队制造的这张有野心的专集来讲，充分的展示是重要的，兜里有多少东西能掏多少掏多少，十八般武艺统统亮出来，想练的尽管过来——为了吸引集中更优秀资源的缘故；其三，讨论一个古老的话题，术与道孰轻孰重？我觉得，难说，内力全失你也不能说独孤九剑是花架子没有威力，优秀全面的技艺没有错，更关键的还是得会耍、能耍，怎么会耍能耍，得有支撑的东西，对于唱歌来说，花里胡哨的技术，没有好的创作支撑就是没用，但我们眼光还是要放长远点，不能因噎废食，现在没好的创作支撑就说你把这花架子废了吧，不好。因此毋宁我们把注意力集中在“过分炫技”的问题，不如放在真正的关键点即词曲创作、编曲上来，我以为这才是这张专集真正存在的深层问题（把这个问题再往大了说也适用）。因此在第二点里提出的问题也有了现实意义。当然这种不足的创作支撑你可以说是能力所限，也可以说是适应性的问题，那就另当别论了。也正因此，我对ZLY制作一张纯英文专辑的想法表示激赏和支持，这也证明了她在音乐上的认识和心性之高，因此即使要捕捉什么真正的问题，也应该在这张冀望可以有相当的创作与制作实力支撑的英文专辑诞生之后去发现，我以为这才是更加纯粹、更加真实的。另外，有人提到了一篇“黑乐评”署名江湖的，争论似乎不少，看了看，姑且不去讨论具体的道道，注意到其中有一句话叫“高水准的制作人能将她这种本能挖掘成闪光点”，当然也许这是这位乐评人无意为之的一句话，但我以为这是唯一关键的点。ZLY有什么“本能”、有什么“闪光点”，这个不多说，我想说的是千里良驹与伯乐的重要性，这也是我曾经说过的ZLY是否足够幸运的问题：即可以找到那个属于她的“可遇不可求”，假使没有这份幸运，我也希望钥匙给留在了她自己身上。但目前可以肯定的一个事实是，从《The ONE》到《Update》这几张专辑看下来，那份幸运还没落到她身上，即使是在这张最新的专集中。这是其四。总结一下我对于第一个诟病的看法，一个是探索摸索中的投石问路，一个是客观环境的无可奈何，ZLY继续坚持走自己认定的路，其余的一切不用管。对于曲风依旧保守和过时的说法，这似乎成了从ZLY的THE ONE专集到现在为止专业人士以及“乐评”人士们持之恒用的不二法门和镇宅之宝。不再多说了。我想顺着这个话题提一下对“乐评”这一行当的看法：避免孤独的心情调剂品，无论是调剂自己还是调剂别人。艺术鉴赏是个见仁见智的东西，非要把阳春白雪跟下里巴人人为的分个鸿沟是很可笑的，也没有听说过哪一张唱片的品质以及成功是由“乐评”们的悠悠口水来决定了的。对待所谓的乐评，无论好也罢坏也罢，就把它当作一种宣传手段来看待，当作一种对博专辑眼球度的有意补充来看待，于己于人这都是很好的。对于某些“专业人士”，想说一下，无论是否是为了获得某种满足感，我想说的是平和的心态很重要。对于一些特别容易气急败坏的“专业”人物我是当其
小丑
看待的。另外，我有些怀念粉丝13。这是从另一个角度谈了一些问题。前两张专集应该成功的，这点不需要任何理由，既需要也可能，反思应该出现在之后的创作和实践里。对一块璞玉，雕琢之前就萌发一种凝滞保守的抵触感是很不好的。我的原则是，舍弃了一定之规，就有无限可能。要的是可能，不要必然。也希望这种可能可以出现在非流行音乐的音乐门类里。
2007年08月05日 10点08分
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小丑
看待的。另外，我有些怀念粉丝13。这是从另一个角度谈了一些问题。前两张专集应该成功的，这点不需要任何理由，既需要也可能，反思应该出现在之后的创作和实践里。对一块璞玉，雕琢之前就萌发一种凝滞保守的抵触感是很不好的。我的原则是，舍弃了一定之规，就有无限可能。要的是可能，不要必然。也希望这种可能可以出现在非流行音乐的音乐门类里。
