登录后可查看 登录后可查看 登录后可查看 款识：嘉业用光安和康乐 芳猷所立德惠福祥 应堂仁兄大人雅鉴 秀水作英蒲华书 钟鸣鼎食富贵延年 辛丑长夏胥山野史蒲华写牡丹 钤印：蒲华印信 蒲作英 作英 芙蓉庵 蒲华钟鸣鼎食图 蒲华（1839-1911），晚清“海派”画坛具有创造精神的代表画家。其画气势磅礴，可与吴昌硕媲美。蒲华原名成，字作英，亦作竹英、竹云，号胥山野史，种竹道人，一作胥山外史，室名九琴十砚斋、芙蓉庵，亦作夫蓉盦，剑胆琴心室、九琴十研楼。浙江省-嘉兴人。自小喜读书，能作文章，曾参加过科举考试，但其性格追求自由，与窒息个性的科举八股文格格不入，最终只得秀才，从此绝念仕途，专心致志于艺术创作。蒲华携笔砚出游四方，以卖画为生，最后寓居上海。蒲华的知友中友情最深的是吴昌硕。蒲华谢世时身旁无亲人，吴昌硕等为他料理丧事。 蒲华是少见的海派画家，性格豪爽不拘，风格大胆泼辣，虽然身前落魄，但是对后世包括海外的水墨画家，都有着深远广泛的影响，特别是日本水墨画界。蒲华虽然一生落拓，但是交友广，人脉深，作品存世量很大，其中既有赠送的，应酬的，也有换酒钱打发房租的，种种不一，所以工整和粗糙的程度也相差很悬殊，品质的不稳定，使得蒲华的作品价格，一直有很大的上升空间，因为即使再粗粝，毕竟他是一流的水墨画大师，而且随着时间的推移，他的影响力会更为显著。 《钟鸣鼎食图》是蒲华难得的清雅秀整之作，配合着金石拓片和钟鼎文字，愈发显得古意盎然，迥出尘表。牡丹是常见的富贵画材，这点毫无疑义，但是如何把这样富贵到堪称艳俗的牡丹花与古拙敦厚的青铜器拓片结合在一起，蒲华的尝试非常值得肯定，他选用了特别温和的色彩系列和比较规范细致的造型手段，使得二者相得益彰，体现出画家对画面强大的控制能力和高超的表现技巧。牡丹花，一定要画得饱满喜人，才有富贵相，蒲华深谙此道，白牡丹花用高雅的淡墨细细勾勒，中间有微微一点的洋红，若有若无，着实引人怜爱。实际上，蒲华完全是把这幅周朝的青铜器钟鼎拓片，当成了一张笺纸，在上面轻松挥毫，所以这幅作品，等于是双壁合一。 清代建朝初期，因为文字狱兴起，文人纷纷避祸禁口，把精力放在考据古代文字上面，最终经过数次衍变，形成了历史上著名的干嘉学派，专事考古，不问政事，到了晚清，碑派书法经包世臣提倡，风行天下，在这种风气下面，才诞生了先用青铜器拓片做底，请名画家在上面加笔成画的艺术风尚，蒲华此幅，正是这种大的艺术背景下诞生的精品。历史价值和艺术价值都不容小觑。 在原青铜鼎上进行拓片，也是比较繁难的一项工作，而且视觉效果要不能扁平，有立体感，势必要添笔，同时不能破坏原钟鼎文字和图案的细节，这方面，此画也给出了一个标准答案，有心的藏家可以慢慢品味。