昨晚听姚政唱<蚂蚁>.突然间想起了张楚.早上开始整理一大堆旧唱片,他悄无声息的从"枪炮"一张专辑后面出现,渺茫而孤独的目光穿透"枪炮"的皮夹和长发,停留在我的脸上.把那张发旧的唱片重新放入早已不用的卡式功放,已经积满灰尘的磁头使劲的绞过同样厚积皱纹的磁带,于是一个沙哑的声音从角落里不经意的漏出,一个孤独的歌者,一个隔离于大众而潜行在城市边缘的灵魂.记得在通俗歌曲上曾经看到张楚的一张照片：刚下火车,手里提着一把箱琴,目光孤独而又遥远.想到他的《冷暖自知》——“走出城市，空空荡荡，大路朝天,没有翅膀”.当时只是一笑,又一个用肉体来实践自己精神漂泊的行者.后来非常欣赏其中一句——在没有方向的风中开始跳舞吧,或是系紧鞋带听远处歌唱……于是后来很喜欢一个在酒吧驻唱的朋友唱这首歌,特别是唱最后这一句时,那种沧桑已经无法用言语表达. 想起了最近在看的《周渔的火车》.火车只是一种意象,它承载着多少人内心的涌动和不安,这是一个现代寓言,用现代的方式阐释现代人的矛盾.每个人都有自己的火车,不管它驶向何方.你有时无法控制它,就像周渔在火车上碰到自己的另一面.于是失控了…… 这个时候写到张楚,似乎和如今后朋克时代及电子乐脱离太远.肯定又有人会笑我音乐观不求上进.但我想只是每个时代有各自的精神家园和音乐殿堂,面对国内日益尴尬的音乐现状,摇滚人盲目的自我膨胀和享乐主义泛滥的今天,张楚是令人敬佩的,即使他在两张专辑后隐然而去,也是最真实的,因为张楚的声音是真诚的,正如他的专辑《孤独的人是可耻的》里面所写的：“这是94年的春天,空气中有一种富裕的气氛,每个人似乎都站在一场洪流之中,等待着来自欲望的冲击.张楚也置身其中,看见从身边汹涌而过的人群,他依稀想起生命里的许多画面;一点简单的浪漫,也许粗布衣裳,人们的笑容那时都还没什么目的,活得不太容易,却有许多天真,……他决定要找寻一种更真诚而朴素的质感,不是来自他的情绪发泄,而是来自他的思索与观 察。……” 张楚的歌词一直体现出我历来强调和欣赏的一种状态：一个歌者,首先应该是一个诗人.张楚的歌词具有鲜明的后现代主义诗歌色彩,语言的重新组合,不合逻辑中的强烈扭曲,质朴如白话又有浓厚的思辨色彩,构成自己独特的语法世界.在淡淡的叙述中让你如嚼青甘,意味深远.他的作品传递给我们似乎并不仅仅是这些.“可耻”二字表达的是一种无奈,一种彷徨,甚至绝望.作为一个走在大众前沿的思考者,注定要“享受”孤独,作为先锋文化的实践者,必然无法摆脱孤独.但是踯躅前行中,漠然望着纭纭众生同样漠然的目光,必然深痛于孤独的可怕,必然想象自身与大众的隔离,这是所有先锋必须面对的现实,也是他们永远先锋的理由.所以,孤独是必然,可耻是无奈！歌词的开头以情侣作为意象,旨在告诉我们孤独者的思想倾扎和割裂犹如爱情那样残酷和无奈.后面写到——孤独的人,他们像鲜花一样美丽,一朵骄傲的心风中飞舞跌落人们脚下……这让我想起所有摇滚人都熟悉两个的词——“伤花怒放”和“灿烂涅磐”,我想,意义不言自明. 一直以来,对于听音乐,我都极为推崇一种创造性的聆听,即是——把自己当下的生活当作正文,把音乐当作其注解,在音乐中思考自己的人生和现实世界.当然,这并非是刻意去做就能做到的,怀着这样强烈的功利目的去听音乐,那么这种创造性的聆听也只能成为一种无意义的说教.在我看来,这应该是一种自然而然的先验认知过程,而首先——是你真正进入到自己的思想状态去生活,去探寻你的人生意义,执著于自己的理想.这个时候,在音乐中思考人生和现实,应该会成为一种必然的结果,也是音乐之所以存在的意义所在. 当岁月如流、白驹过隙到今天,重翻孤独人曾孤独的吟唱,又想起那个与张楚一同渡过的岁月,不禁唏嘘不已. 作者： 59.51.51.* 2007-5-26 13:59 　 回复此发言 

哎```摇正不孤独

^^谢谢杰杰在城堡跟歪歪说话~

顶~~~~~~~~~