转自“反串世界”lymslive 的文章　　　　也许是中国应试教育的流毒无穷，我对套公式的伎俩似乎已玩得炉火纯青。今选修了《影视艺术学》这门课程，就忍不住要拿其中的条条框框来衡量衡量我最喜欢最熟悉的《新白娘子传奇》了。我这是现学现卖，如果这里有专门从事影视电台工作的高人，那我要见笑于大方了。 　　据书上的说法（反正现在编教材的的抄袭现象比我们学生做作业还严重，也无意具体说是从哪本书瞧到的理论了），把影视艺术描述成一种语言。“语言“这个好像挺时髦的，中国话美国话自是叫语言，计算机编程也叫语言，连拍电影电视也叫语言，不知这是妙用了还是滥用了。也不管了，就暂且人云亦云，来看看新白的影视语言。 　　　　一、镜头 　　　　　　影视语言的基本语言单位或字法词法是镜头与声音。镜头的名目可多了，具体到《新白娘子传奇》来说，远景似乎没有用到，远景的一般作用是交待故事发生的大环境或表达特殊意义。但电视一般比电影用得少，所以整个新白也几乎没有远景。若说有，便是经常一闪而过的峨嵋山，凤凰山，七宝山，西湖，金山寺，雷峰塔等的风光了。 　　 帖子相关图片: 

但我仍觉得不然"远"，而更接近于全景。 　　全景在新白中运用得就更多些，全景主要用来交待更具体的环境，甚至包括室内环境，停留时间也不长，并且重现率很高。如苏州、钱塘的景致，街上的行人等。有个印象很深刻的全景是白素贞变化后的仇王府庄园（不过这个全景也还用到第49集陈伦陈员外的家里了）。在后二十集应用最频繁的是李公甫家的房子，至于那大同小异的后山布景则更不必多说了。 帖子相关图片:

不好意思，图片看不到了，我弄不好

作为叙事体裁，新白运用最多的当然也是中近景了，对于人物的全中近特写，他们总结了个标准，摄取人物全身是全景，摄取膝部以上是中景，胸部以上是近景，脸部以上是特写，这么精确的坐标衡量起来还真有些麻烦。但新白的主要叙述镜头是中而更偏近的镜头。因为娘子的绝色，官人的俊秀，好让大家看得更清楚些。

新白对特写镜头也很自觉，不不仅仅是主人公的肖像容貌特写。比如雨伞、金钗、画像，无不浸透了娘子与官人的深情。当然了，其他的一般事物也有局部特写。

除了全景，特写也常用于过场或镜头的切换，从局部到全局，展开新的一场景。印象深刻的一景是许仙被骗上金山寺那晚，娘子倚在桌旁等官人那特写并逐渐拉后。

除景别外，从视点上看，镜头又分为客观镜头与主观镜头。无庸置疑，新白是以第三人称叙述，自然主要用客观镜头，但主观镜头也大有用场。严格说来，法海的金钵中呈现的景象都算是主观镜头，作为剧中人的主观视觉。很伤情的一组主观镜头是娘子与小青要走那段，徘徊空中鸟瞰官人行医。很有趣的一组主观镜头是小青在三皇祖师庙拿鹤顶红药瓶那段，作为这件事整体当然是客观叙述，不过小青伸手拿瓷瓶那一瞬是小青的主观视点，而后瓶子悬空飞起是那群庸医的主观视点

拍摄角度的不同，往往也代表不同的含义。仰俯拍摄之别，就常带有褒贬强弱之意。如第一集娘子与小青斗法，当小青踏在水面上回头一望那镜头，娘子在桥上胸有成竹似的微微昂头那神情是仰拍，对小青则是俯拍。

　又如梁王府护卫们寻宝到苏州，几次都用仰视镜头拍那几名护卫，则是表现一种高倨霸道的神情。最不能忘怀也极为痛心的一个俯拍镜头是，许仙被梁连天禅筋穿透锁骨后要解送苏州府时推出梁王府那幕，在梁王府高门大楼的映衬下，许仙摔在府前的空地上，是显得那样无助与可怜。后面为了表现戚宝山也用过不少仰拍镜头。

还有一个景深的概念，更有技巧，更须导演的精心安排--举一个景深的著名例子是，美国电影《公民凯恩》，凯恩的父母正在屋内进行决定他一生命运的讨论，透过窗户看到童年的凯恩在无忧无虑地玩雪--简单说，景深就是在镜头的不同纵深处有不同的空间活动，共同表现一主题。在新白中我没发现景深的例子，不过有两个很类似。如娘子与小青隐身去济人堂看许仙，而玉莲正缠着许仙，先是在柜台前谈安南子，然后就拉到后面看什么戏水鸳鸯。这时娘子与小青就构成前景，小青气愤愤劝娘子走，娘子不肯，玉莲与许仙则构成后景。它主要是利用了神话这一工具，创造了两个不同的空间，景深上说却似乎不够"深"。另一个也是当晚许仙画娘子，然后娘子与玉莲先后到来，更是两个虚拟的空间在同一个真实空间上调度。然而这两组镜头着实拍得很好很妙，有情有趣。

还要声明一点是，镜头与画面不是同一个概念，镜头是连续的，可以包括若干不同的（内容、景别或角度等）画面。因此又有镜头的运动技巧，如推拉摇移跟等。如几次拍雷峰塔，镜头是从塔顶慢慢下移的，有时还旁边的景物旋转过去，这是否要表现雷峰塔的庄严呢。

跟拍表现在许仙在临安城被梁王府两次的追捕戏上，许仙跑得很不错，也酿造了一种紧张气氛。在娘子入塔前连续用了几个极短促的推镜头，就是娘子在反诘法海，娘子步步向前，法海步步退后那镜头，充分表现了娘子当时的愤慨，还有法海的虚伪与心虚吧。还有第43集青龙山那段，金钹刚要赶来前那不断晃动的镜头，表现了一种危机、紧张甚至恐惧。而仕林与媚娘更像风雨中的一叶孤舟，同舟共济，相互扶持，又好像随时可能被吞没。

其他主要用于叙述的镜头就不一一例举了。 　　通常所说的慢镜头与快镜头，在新白中也有运用。最经典最震撼的慢镜头当然是塔前娘子与官人奔过来牵手那段。就连在断桥重逢时，跑到断桥中间牵手后拥抱前也似有一丝微妙的慢镜头。而许仙拾到金钗后，那不是镜头的慢，而是他失魂落魄的反应慢。

此外，在一些武斗场面中也不乏快镜头与慢镜头。 　　所以，新白虽然拍摄得比较匆忙以致留下不少毗漏与遗憾，但是，除了娘子、官人等人精湛的演技外，就镜头运用本身也有大量精妙之处。像榕树下，断桥上，雷峰塔前，还有二十年后金山寺接许仙，都堪称情之经典，无一不是特写、结合全景、中景及其他镜头技巧的综合运用。就比如说娘子被拖进雷峰塔后，从慢慢合上的塔门后拍过去，许仙歇斯底里地奔过来，太绝了。

还有些镜头似乎还有隐喻的含义。如娘子在怀疑官人移情玉莲后亭子里凭江独唱那唱段，有一个镜头是从外面拍进去，娘子的形象恰好被框在搭亭子的槛栏里，此情此景，不禁令我联想到法海所说的"春蚕空自绕"。又如娘子第一次上金山寺索夫时，有一个镜头是她们从一段狭窄的石栏杆走上去，而后面又有个惊人的相似镜头是凤凰山沙石洞外那道狭窄的山道，这是否暗示着娘子与媚娘都铤而走险，纵独木桥亦无悔的痴情呢。

三、蒙太奇 　　　　镜头与声音是影视语言的字法词法，而句法则是蒙太奇。简单地说，蒙太奇就是镜头的组接及其技巧。单个字词只有组成句子才能表达丰富的意思，蒙太奇就是起造句的作用。 　　新白虽然洋洋洒洒五十集，但线索简单明了，新白也就用连续蒙太奇或顺序蒙太奇来叙述这个传奇故事。当然具体到每段故事，仍富有变化。曾经不太欣赏盗宝案与梁王府一段，现在审视一下，它运用的蒙太奇运用的还真不错。比如许仙与娘子乘轿上京应医那段，与小青献宝到苏州府衙两件事平行叙述，叫做平行蒙太奇。许仙、娘子那边一路上通过三次停轿这个重复蒙太奇，很好地表现了他们与梁王府护卫的冲突与行程。更有意思的是为梁王爷针灸时，娘子往草人上扎一针，许仙就往梁王爷身上扎一针，这个交叉蒙太奇好有趣，好神奇。 　　法海也在这段故事中开始重现，法海出场那镜头我觉得也很别致。在那街角处梁连先鞠躬一拜，法海才大模大样走出来。

对神仙妖界的渲染比较直接，比如黑白无常二人物就一身黑一身白。紫竹林的背景真就是染成紫色的竹子--虽不能确定这是否有道理。

小青基本是绿色或青色的服装。白娘子开始时超凡脱俗，一身素白，后来嫁与许仙就经常换成淡绿色或粉红色的衣服，也许红色象征爱情，绿色象征和谐。先到镇江时娘子曾穿过黄色的衣服和黄色的披肩，我觉得这种颜色比较现眼，不知是否有警示的作用，不详的预感

色彩还有其他意义与作用呢。比如端午节娘子在床上现原形那段，出现大片红色，那不是真实的色彩，实是渲染作用，展示危机的到来。同样在后面的蜈蚣精那几段，也是用红色来象征恐怖--颜色的作用应该可以重载，不同的地方允许有不同的象征意义。

新白的构图也是和谐的完整风格，每张画面都比较精美。新白对自然景观摄取虽播放的不多，不过有些也很美。而对人物的拍摄，不管是一个人，两个人，还是三个人，一家人，都很美很和谐，所占位置安排合理。尤其是在唱黄梅调的时候。