一） 初出茅庐 %,GY&hTw
　　台湾有个脱口秀明星
吴宗宪，他主持过一个节目叫《超级新人王》，通过这个节目来发现一些演艺界新人。周杰伦有机会参加了这个节目，为了引起
吴宗宪的注意，他写了一首非常奇怪的《菜谱歌》，
吴宗宪由此发现他是一个可塑之才，便把他和当时的词作者
方文山签了下来。这是1998年，第二年，
吴宗宪与周杰伦又签了一份歌手合约，当时周杰伦签约的是
吴宗宪的阿尔发唱片公司，这个公司并不大，而
吴宗宪一直忙于其他事务，这家公司最初没有太具体的业务。后来，
吴宗宪把这家公司交给他的朋友，也就是现在的
阿尔法唱片公司总经理杨峻荣，让他帮助管理。杨峻荣在接受记者采访时回忆:“我第一眼看到杰伦是 2000年7月1日，当时他睡在唱片公司，瘦瘦的，我每天看他在办公室里晃来晃去，戴着鸭舌帽，不怎么说话。说话也很简单:‘好，不好，是，不是。’我当时刚刚接手公司，很多情况都不了解。一次我问他:‘宗宪跟你说过出唱片的事情了吗？’他说:‘宪哥说我写够10首歌就发片。’我问他写了几首了？他说写了一首。于是他从他杂乱无章的东西里找出已经录制好的样带，放给我听。这首歌就是他后来的第一首单曲《可爱女人》。4分钟后，我对他说，马上做，10月份发片。之后我打电话给
吴宗宪:‘这样的歌手，你还等什么！’”
　　2000年11月，周杰伦的第一张唱片出版，阿尔发公司因此也变成了一个大公司.

如果现在你再去听这张10年前的专辑，你的第一感觉是什么？我想很多人都会回答：清新，自然。这个感觉是客观的，因为从录音学角度来说，当时采用的是－ 6db录音（录音电平不超过－6db），在那之后，流行乐的录音朝着接近0db的方向发展，使得现在的流行乐听起来更响，更亮，更劲爆。
还有一个重要原因就是这张专辑的编曲很简单，除了吉他外，其他编曲元素全部制作。当然这并不影响专辑的流行
再来说说《可爱女人》，作为JAY的第一首歌，其意义是不言而喻的。该曲旋律流畅，脱俗，在高潮的的和声处理夸张但不失巧妙，也充分显示了杰伦的个性。虽上口度不如《星晴》，但作为一个典型的R&B歌曲，可称为杰伦R&B的风格定位的完美开端。
《娘子》，这首歌实在太怪异了，曲调怪异，节奏怪异，合声怪异，唱腔怪异，词作更是搞怪。但喜欢的就是这种怪异，这是两个天马行空的人－杰伦和方文山，思维融合的产物。这也是一首R&B歌曲，并融入了说唱内容，也为杰伦以后的作品风格打下了基础。而且此歌歌词有中国唐诗的韵味，可以说在《东风破》和《发如雪》之前，JAY和文山就对此种风格有过尝试。　　　　

《黑色幽默》，完美的蓝调情歌。忧郁无奈的钢琴伴奏，加上沉重而绝望的鼓点，以及JAY撕心裂肺的演唱方式，让我觉得这首歌就是和JAY以后的作品相比，也是一个无法超越的辉煌。此歌为杰伦自己作词，我觉得水品相当高，和杰伦的另一词作佳品《世界末日》有异曲同功之妙。该歌KEY值相当高，但同时也是杰伦表现音域和展现唱功的一首歌。

《反方向的钟》，这是第一张专辑中最走意识流的作品，但似乎已经被人遗忘了。这也是典型的方文山词作，把一些看似并不相关的事物组织起来，赋予押韵，得体自然。该曲旋律甚为诡异，张力十足，加上杰伦的低声轻吟，气氛感十足。而该歌最出彩的地方是歌曲2:16-2:36这20秒钟的rap，这绝对是JAY 的作品中最快的一段rap，喜欢说唱的可以去挑战一下：）

专辑其他曲目，如旋律动听的《龙卷风》，充满自信与霸气的《完美主义》，JAY式说唱开山之作《斗牛》，浪漫温馨的《伊斯坦堡》，均为佳作。整张专辑犹如一股清新的泉水，滋润了当时日渐萎靡的华语歌坛。专辑10 首曲目水平相对平均，但各有特色。这张专辑在JAY的6张专辑专辑中是R&B风格最纯的，因此在这张专辑后，人们习惯将JAY定位于R& B歌手。而实际上，从最近几张专辑来看，JAY离纯粹的R&B已渐行渐远，但这并非坏事,不过在<惊叹号>又强势回归了

质量水平需要经受检验，其一就是销量：专辑上市的两个月内销量为16万（起初没有在内地发行），这个数字放到现在对于杰伦来说就是灾难，但是考虑到当时歌坛的萧条，周杰伦毕竟初出茅庐，而且当时专辑售价极高，而人们的正版意识不强，所以这个短时期的销量统计让JAY和alfa公司欢欣鼓舞。

其二，也是最重要的，就是每个华语歌手都梦寐以求的台湾金曲奖。每年各种大小歌曲颁奖多如牛毛，但金曲奖作为华语歌坛的“格莱美”，是最权威，最专业，影响力最大的盛典。在专辑发行4个多月后，周杰伦的《可爱女人》获第12届金曲奖的最佳作曲提名，方文山的《娘子》获最佳作词提名，《JAY》获最佳流行专辑提名，杰伦获最佳专辑制作人和最佳新人提名。5月份的最终颁奖典礼，周杰伦的《JAY》出人意料地获得最佳流行专辑大奖，而最佳新人奖惜败于孙燕姿。

（二）颠覆歌坛
其实即便是金曲奖上封王，周杰伦在当时歌坛的影响力和现在比还是不能相提并论的。说来惭愧，笔者在当时也只是只闻其名，未听其歌，甚至不知道他长的什么样(J迷别砸，LZ那时还小啊）。真正让他音速般窜红的是他在2001年9月18日发行的第二张专辑《范特西》。
这张复古风格作品的出现，对当时的华语歌坛是彻底的，暴风骤雨般的颠覆。很多人就是从这张专辑开始听周杰伦的歌，开始喜欢上这个长像并不出众，头发林乱，眼睛小小，超爱刷酷的男生。不少人都认为《范特西》是JAY最好的专辑，虽然这都是主观上的感觉，但足可以看出这张专辑的影响力。

要说颠覆，那么这张专辑首推《双截棍》这首火暴歌曲了，即使大多数人都不太听得懂歌词，但“快使用双节棍，哼哼哈兮”这一句恐怕是尽人皆知。这首歌的意义，不在于方文山的超diao歌词，不在于JAY玩弄双节棍的超diao动作，不在于钟兴民将劲爆鼓点和钢琴二胡完美结合的超diao编曲，而在于它用最直白的方式告诉华语歌坛和亿万歌迷：“整首歌说话也是在唱歌！”。虽然这不是说唱第一次出现，虽然很多人还是不接受这种唱法，但它以流行的名义，将这个思想表达出来了，更表现了杰伦特立独行的性格和舍我其谁的霸气

《爱在西元前》：平常我们听的爱情歌曲要么小情小调，要么真情告白。但专辑的第一首歌将爱情凝聚在历史的沉淀中，营造出一幅时空交错的画面，让这份爱变得神秘，但同时这分原始的爱情更显纯洁，朴素，永恒。这首歌旋律悠扬清新，节奏轻快紧凑，假声部分处理巧妙。值得一提的是该歌的唱腔，周杰伦在这首歌中吐词不清似乎比上一张专辑更加明显，由于是热销专辑的开篇主打，也让周杰伦吐词不清的特点成为人们对他的最深印象之一，也成为所谓的“学院派”人士反复对此挑刺的导火索。

《简单爱》，J式节奏情歌的代表作，表现了杰伦天真烂漫的一面。简单的编曲，以弹拔乐和打击乐，构造出一个轻松愉快的初恋画面，听这种歌曲，又一种说不出的愉悦感。我猜想，不少小mm应该都是听了这首歌开始喜欢周杰伦的吧：）

《爸我回来了》，杰伦善于将各种各样的题材应用到歌曲创作中，这首有点即兴创作味道的歌曲反应的就是一个社会问题——家庭暴力，杰伦后面的作品也有不少类似的题材。该曲编曲非常有特色，在电闪雷鸣中，劲爆的鼓点夹杂着愤怒，低沉的大提琴倾诉着哀怨，小号奏鸣似乎又代表反抗。歌词很通俗，夹杂着闽南方言说唱，更增加了真实感和亲切感。这首歌可能也是杰伦儿时生活的写照，因为他在14岁时，父母就离异了，在这之前的一些遭遇肯定让他刻骨铭心。

《开不了口》，又一个经典。超强的画面感是这首歌的最大特点，一开始的飞机轰鸣就让我们体会到了，然后曲调逐渐升高，悲情越来越多的迸发出来，当唱到 “这些我都做得到，但那个人已不是我”时，那种绝望的感觉深深触动了每一个听众的神经。歌曲有一句“没有你在我有多难熬多烦恼，没有你烦我有多多烦恼多难熬”，我想这是再经典不过的歌词了。

《上海1943》，怀旧歌曲的经典之作。画面感同样很强。在轻淡的鼓点伴奏下，JAY的低声吟唱，仿佛又把我们带进了40年代的旧上海，来到黄埔江畔，心中感慨：逝者如斯，墙橹灰飞湮灭，而亲情永不改。

《对不起》，这也是一首典型的节奏蓝调，节奏被刻意打乱，旋律也比较诡异，但这就是杰伦的个性，他告诉我们爱情歌曲也可以这样唱。

《忍者》，在也没由比这首歌更搞怪的了，这是只有周杰伦和方文山这两个思维怪物的组合才能创造出来的作品。如果有谁听得清这首歌前三句在唱什么，那么听 JAY的歌你都不用再翻歌词了：）虽然这首歌有明显的日式风格，但它凝聚的灵感和才气是不能否定的。这首歌的产生是前无古人的，但我甚至想说它也是后无来者的，因为这是某一时刻灵感的迸发，再让杰伦和文山来写，恐怕也是困难的。

v 《威廉古堡》，又是一首只有杰伦和文山才能创造出来的作品。从蛐蛐叫到风声到钟鸣，眼前闪现出一座大教堂。后来的转音到狼嚎，才知道原来教堂还在苏格兰的峭壁上。到最后，福音响起，才回过神，原来我应看见的是古堡而不是教堂，但真的回给人以无限的遐想。再看看歌词：“不会骑扫把的胖女巫，用拉丁文念咒语啦啦呜”“管家是一只会说法语举止优雅的猪，吸血前会念约翰福音做为弥补。拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主，专吃有ab血型的公老鼠”，这样的奇思怪想，在华语歌坛绝对是前无古人的。

《安静》，一首每个人听了都想哭的歌曲，该曲中杰伦的钢琴功力得到充分发挥，简单的内心独白，敲打着每一个人的心灵。其中“我会学着放弃你，是因为我太爱你”这一句，又注定将是经典。

范特西是英文Fantasy的中文翻译，意为幻想，这确实是一张充满想象力的幻想大作。这么多经典歌曲，看来《范特西》的火爆可不是什么偶然现象。这张专辑对于第一张专辑来说，是一个突破，虽然R&B风格似乎夹杂着其他元素，变得不是那么纯粹，但风格的多样化带来的是更多的听觉冲击，而周杰伦和方文山的个性和才华也得到充分体现，黄金拍档由此诞生。

第13届金曲奖更是对该专辑青睐有加，JAY的《爱在西元前》获得最佳作曲提名，方文山《威廉古堡》获最佳作词提名，钟兴民《双节棍》获最佳编曲提名，JAY获最佳制作人和最佳男歌手提名，《范特西》获最佳流行专辑提名。最后除了最佳男歌手外，其他全部获得最终大奖，成为金曲奖创立以来的最大神话。