陈奕迅，已经公认了

音乐成就　　60年代的粤语歌曲　60年代的粤语流行曲，便被视为"不高档"的东西。要听音乐，就要听英文歌： Bob Dylan，the Beatles，Peter Paul and Mary等等。也有本地的歌手唱英文歌，例如Teddy Robin，Joe Junior一类。要更上等的，便去听粤曲，看大戏。虽然当时还有陈宝珠，萧方方这里偶像，大唱粤语流行曲。不过，其影响力真是太小。为甚么会是这样 　　香港，一个被西式社会文化荼毒了的社会。英文流行曲便反映了当时社会一些人性： 当权者为英国人，老外横行，说说英文便自以为位高一等，听英文歌也理所当然被视为"高级娱乐"。一个个你又哼，我又唱，好像这样便能提高一点自身地位。 　　70年代，一群本土出生的孩子长大了，他们开始去发掘自己的艺术方向。文化艺术也就在这时开始发展。书读得比较少的，便投身社会，成为了劳苦大众，也是70年代的特式之一

文化源于生活 　　既然70年代劳动一口众多，自也形成了一个大圈子。能够得到这群大众共鸣的，自然非许冠杰莫属了。 　　
忘我演唱许冠杰的歌，有著很鲜明的西方流行曲节拍。歌曲结构方面，也跟西式乐与怒差不多。开首是令人注意的前奏，跟著最高潮的主题副歌。有时加入了一种"call-and-response"的风格 -- 同样的节奏出现两次，一问一答。音乐方面，除了其招牌木吉他外，有不少歌曲都配上强劲明快的节奏，背景的鼓声成了重点，带著整首歌向前移动。还有不能少的，就是新的录音效果加上电结他一类的新乐器，更令其接近西方的乐与怒。这种西方文化，正是年青一代想要的。 　　除了音乐，其关键之处在于歌词。浅白易明的广东俗语，新鲜好玩，朗朗上口。内容基本上是香港人的生活，怎会有人不明白。他不但唱市民一般的生活，也加上讽刺，这恰恰击中了劳苦大众的心声： 受了苦头无处发，现在有人大唱他们的不公平待遇，当然是一个爽字了得。当时仍有很多人是文盲，听到这种亟其亲切的歌词，自然便能跟著唱。很快，许冠杰便成为广大市民的偶像

陈奕迅，我最爱的歌神

许冠杰被誉为香港当代流行歌的鼻祖，他创造的香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元，对粤语歌的推行所起的作用是决定性的。许冠杰1974年推出的首张粤语专辑《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕，1976年“买到要抢”的经典大碟《半斤八两》标志香港粤语流行歌的市场正式形成。许冠杰是缔造当代香港流行歌的最大功臣，也是这个流行乐坛的第一位天皇巨星，许多后辈歌手都自称是在阿SAM的歌声中长大的，视阿SAM为偶像。在许冠杰的影响下，大批歌手转而唱起粤语流行歌，同时另有一批新秀崛起，香港乐坛的春天从此到来。

流行歌的开山鼻祖 　　许冠杰是香港当代流行歌的开山鼻祖，在他的影响下大批香港歌手转向粤语流行曲的演绎，为香港带来了20年兴旺的流行音乐。他又是一名才华横溢的作者，他笔下产生了大量影响着整整一代香港人的名曲，在香港乐坛甚至香港文化史上有着举足轻重的地位。 社会评价　　在许冠杰之前，香港人普遍把广东曲视为低俗作品，是英文歌与国语曲以外的次等选择，
许冠杰图片(11)直至1971年，毕业于英华书院的许冠杰不避通俗，以广东话写出多首反映社会现况的歌曲，既描述打工仔的无奈，也谈到打麻雀的心情；一些是爱情歌曲，但更多是讽刺时弊和励志作品，推出后受到乐迷推崇，自此广东作品在香港乐坛如雨后春笋。[5] 　　1980年代中期，香港“偶像派”歌手兴起，许冠杰虽然在形象上出新尝试，在歌曲加入摇滚元素，但未获新一代的乐迷青睐，遂渐淡出舞台。1992年他正式宣布退休时，其所属唱片公司推出许冠杰专辑，由当时得令的歌手重唱许氏歌曲，结果大受欢迎，专辑相继推出，牵起第一次许冠杰怀旧热。十多年后，香港经历SARS和香港多位重要歌手逝世后，许冠杰举行复出开演唱会，十万张门券一夜间抢购一空，再次牵起许冠杰热；许冠杰在歌词中折射的哲学，在文化界中广受讨论。 　　许冠杰在香港流行音乐界拥有非常高的地位，亦得到了多位巨星的尊重以及认可，其中包括谭咏麟，张国荣，梅艳芳，张学友等人。

陈奕迅，这个没有悬念。

只有许冠杰是歌神