怎么说呢，这么说吧！
古人写诗，无不见什么写什么，或者想什么写什么，所以感觉很写实。
而今人写诗，多写生。就是看到的景物，什么没有，就往里添什么。
比如吧，中秋的时候，明明没有月亮，也看不见银河，偏偏写脚踏银沙，伸手摘桂——他觉得应该有什么，就写什么。又比如见到树，就往树上添加根本没有的鸟，见到溪水，就硬要把它写得清澈见底，还要添几条鱼。这就是写“生”，也可以理解为生搬硬造。
古人是见景而发，然后把情藏于景中，使人由诗见景，恍如身在景中，从而悟得诗人的感受。而我们现在很多人写诗歌呢，就等于是在滂沱大雨的天气，硬要拉着读者的手说：“你看呀，那天上有个月亮，多么的圆，多么的富有意境啊！”他很少想到，即使眼前的恶劣天气，其实也可以成诗歌，关键要有一双锐利的眼睛和对事物的感悟。
如果我们开始脱离臆想，开始脚踏实地地描绘我们看到的真实景物啦，而不是说今天中秋了，明明我什么感悟都没有也要写一首，那么我们就说，诗歌已经入门了。

言之有理

又比如写景，明明我们一边喝着可乐娃哈哈矿泉水，路过立交桥，偏偏诗歌一出来，就成了：对酒长亭临别。这就是典型的臆想，这种谁都可以想到的场景，当然不会存在独特性，那么就失去了诗歌的生命力。
比如，张先的“浮萍断处见山影”，这需要多么独到的观察力？这个场景可能谁都见过，但谁也没有想到，更不用说用生动精炼的语句描绘出来。而张先一写出来，读者无不拍手叫绝。这就是张先独到的观察能力和捕捉精彩片刻的能力。

如果我们的文字已经不能描述我们这个时代了，如果我们的诗歌已经不能描绘我们的生活了，那么我们的汉字就已经死了，诗歌也就没有继续存在的意义了。

所言有理 但也不可失去古意

写诗亦有写境造境之分，虽然我个人挺同意楼主的看法，但也不能将自己不喜的一板砖拍死，诗词存古有时也是很有必要的

诗，很重要1点是想象力，而且以表达情感为重。个人看法而已。

多看看东湖大吧的诗就不会与生活脱节了，艺术来原于生活，高于生活，但不是空想。

对,臆想要不得,古诗表达不了,不是还有其他文体嘛,所以嘛必须写自己真情真思,于现实生活中真所见所感,无端臆造是要不得,我好像重复了。