张导演眼睛顿时一亮，觉得从其他剧院招徕贤人的确是一个很好的办法。一个剧院再大也不过40多个演员，难免会出现矬子里拔将军的情况。起初儿艺只是从人艺借来几个演员以填补音型上的空缺，这时双方还要签一些合同。后来随着人艺的演员数量越来越多，再加之两剧院同处一个大院的便利条件而逐渐演变成了彻底的合作。韩力无疑是两院合作的最大亮点。此时已经到了1990年，“辽艺”配音的春天开始了。一部《特警4587》让观众认识了肯•沃尔，也让人知道了他声音的塑造者韩力。韩力的才华在这部戏中释放得淋漓尽致。他那嘹亮的声音中似乎镀着一层金属般的光泽，充满磁性的音色里隐藏着一种深邃的底蕴，华美而高雅的韵调就像一只飞速而来的利箭，还没等你有所准备就已经刺入心房。他的魅力是不加掩饰的，是直接的，是炽烈的。他这把箭虽然来势迅猛，但刺入你的灵魂后却马上化成了温柔的溪水，暖溢的泉流。他的配音不知让多少人迷倒倾醉心眩神晕。如果你喜欢配音却没有听过韩力的声音那实在有些可惜，如果你喜欢韩力却没听过他的4587那就更可惜了。遗憾的是现在电视台不再重播这部译制片了，它绝对是数一数二的经典警匪片，而配音则丝毫不逊于片子本身。91年的《海底小精灵》是他配的第一部动画（饰老K），同样很出色，这更展示了他多面手的风采。韩力的到来让儿艺男声的声型基本上完整了：刚毅型当属韩力，温和型有刘喜瑞，奸滑型有陈大千，沧桑型有方树桥，威猛型有姜泽文，豪放型有袁子纹，滑稽型有俞德元，亮丽型有蒋昌义和佟春光……韩力的成功引进坚定了辽台和儿艺继续招纳他院贤才的信念。之后又从人艺引进了刘莉，在90年的译制片《小公主》中她配了自己第一个角色小女仆贝基。虽然这次配音并不能算成功，但她的能力已经显现出来。她的嗓音比较粗，配清纯少女不太合适，尤其是亚洲的片子，但由于她的高音很亮，如果适当变一下声配少女的效果也还可以，不过随着她年龄的增长音色的老化，这种角色就越来越牵强了，这是后话暂且不提。对于火辣女孩或职业女性她最为拿手，尤其是欧美片中的这类角色她发挥得就更到位了。在此剧中还有一个人艺的演员，他的配音也堪称一绝。他擅长配中老年男性，虽然音色略带沙哑却很有磁性，那附有韵味的声音里蒙着一层神秘的丝纱，坚毅而厚实的话语中闪烁着隐隐的忧郁和哀伤，你静静的聆听他的娓娓道来，不由自主地为他敞开心扉，他轻轻地踏入你心灵的门槛，张开慈父般宽大坚实的臂膀将你揽入怀中，而你也便陶醉在那种深沉与安详的气息之中了。他就是辛敏航。他在这部戏中配小公主萨拉的父亲，这对他来说只是牛刀小试，精彩的还在后面呢。________________________________________-- 作者：later-- 发布时间：2003-7-26 17:29:00-- 儿艺除了引进人艺的演员外，也把目光投向了抗敌话剧团（也就是沈阳军区话剧团）。方树桥在一次偶然的机会中听到了抗敌老演员杨光的声音，便把他请过来一起参加配音，当时正赶上要配《特警4587》。由于此片的大获成功杨光也一举成名。之后的《羚羊号历险记》他配的爷爷也很出彩。他的声音高亢洪亮而且靠后，配起音来底气十足。不过这种特点也给他的演绎带来一些局限，因为他的嗓音显得比较低沉老成，一般配老年人更适合，而他的底气却又非常足以致与角色中老人的感觉有些不相符，所以他配的角色不太多，但是所配角色都很精彩，可以说少而精吧。要说抗敌话剧团中实力最强的配音演员那非刘艺莫属。这也是儿艺与抗敌合作的最大亮点。刘艺很早就参加过配音，但当时是为长春电影制片厂，在一部墨西哥影片《坎坷》中她配玛丽亚娜，之后便一直没怎么配音，直到被儿艺相中。由于她的声音与王小燕有几分相似，而且又是外来的，所以配音的机会不是很多，但无不经典。记忆中她最早配的动画是儿艺92年译制的《丹佛，最后的恐龙》，所配角色已经记不清了。而93年的《魔神英雄传》才是她的春天。刘艺好像在一夜之间登上了艺术的巅峰，成为了足以在配音史上大书特书的响当当的人物。虽然她配的片子不多，但一部《魔神英雄传》，一个瓦塔诺已经完全可以流芳百世了，胜过配几百部片子演几千个角色。至少现在我看她配的这个男孩角色还前无古人后无来者，实可谓千古绝唱。她与王小燕在音型上确有几分相似，但她的声音更柔一些。平心而论，起码在98年以前她的演绎都要更深更浓，你能感到她的配音已经与角色融为一体而不是粘在表面。

王小燕、陈大千、徐琳做导演的时间都比较短，作品也不是很多，不好评价什么，所以在这里就不多说了。95年以后，儿艺的片源明显增多，可配音演员并没那么多，繁重的工作压得演员有些喘不过气来，这种趋势也在不知不觉中埋下了隐患。除此之外，随着社会大气氛的熏染，演员们的心态似乎也在慢慢发生着微妙的变化，大家开始变得浮躁起来。这些都在不经意间影响着配音的质量。95年译制的《天地无用》虽然不错，但已显出了日落西山之势。97、98年连着几部大制作：《我是小甜甜》、《美少女战士I》、《聪明的一休》，以及《师子王》的后面十几集……而这些作品似乎都已经找不到过去的感觉，虽然在演员配备上还算可以。不过当《狮子王》拿到中央电视台审查时还是得到了“嗯！这才叫真正的动画配音！”的称赞。这的确让人比较欣慰，可欣慰之余也不得不使我们产生了一丝疑惑：“廉颇老矣，尚能饭否？”现在的热闹只是暂时的，就像暴风骤雨来临前那短暂的蝉鸣。大家似乎也觉察到了某些东西，静静地等着那个时刻的到来。果然，这些作品仿佛就像一种别礼--向一个时代说再见的别礼。99年初两院的合并标志着辽艺配音又迈进了一个新的时期。辽艺逆水行舟期我要先说明一下，我以两院的合并作为标志只是个时间概念，没有别的意思，请大家不要误会，因为我想来想去觉得那时期有标志性的大事也就属两院合并了，所以便借过来用一下。说到这，可能有一些朋友还不太清楚合并的事，我想借某报的一段讯息来阐明这个问题。“本报讯　实习生张静波　首席记者魏全胜报道　昨日，省直两大艺术表演团体--辽宁人民艺术剧院和辽宁儿童艺术剧院正式合并。两院合并后仍保留辽宁人民艺术剧院、辽宁儿童艺术剧院的名称，在对外演出活动中，根据演出内容和形式，使用辽宁人民艺术剧院和辽宁儿童艺术剧院的名称。 据悉，两院合并后，将设立一套管理体制，领导班子由原来两院的11人减为5人。文化厅党组决定聘任宋国锋为院长，任命许淑琴为党委书记，副院长采取自愿报名、竞聘演说、民主测评、厅党组审批正式聘任的程序上岗。原来两院的所有中层干部一律待聘，和所有的演职员一起等待新的领导班子聘任，有一大批演职员将下岗分流到“艺术产业中心”，开发第三产业。”我觉得了解这段历史背景很有助于更好的了解辽艺配音。上面我已经说过，社会大气氛的影响使演员们的心态不由自主地浮躁起来，可能大家的关注点就不像以前那样单纯，除了配音也许还有别的。98、99年左右是个人事更动比较频繁的时期，老一代演员陆续退休，新生力量又不能及时供给上来，还有些演员因为某些原因离开了辽艺或者配音岗位。总之，人一下少了很多。人才的流失是硬伤，即使再有工作热情再有优秀的导演，音型不足能力缺乏也无济于事。也正是从此时起，我们可以真正的称它为“辽艺”配音了。我个人以为，这个“辽艺”决不能仅仅认为是辽宁人民艺术剧院的简称，它也包含着辽宁儿童艺术剧院。虽然对剧院来说人艺是儿艺的母体，但对于配音来说儿艺则是人艺的母体。没有当年的儿艺配音就不可能有今天的辽艺配音。当然，说这些其实意义并不大，也正像我前面所说，不过是个名字罢了，但我只想强调一下不要忘记历史。人才的缺失也让辽艺顾不上什么音型了，能做到的只是尽可能的贴近，实在贴近不了便发挥自己的变声之所能努力靠近。所以经常出现一个人饰配几个角色的情况，让人感觉很牵强。女声里像刘莉、徐琳这些老将却不得不掐起嗓子配少女，男声里一向以华丽著称的佟春光在此时也扮起了老头。这些实在都是无奈之举。而且自从95年以后，商业化洪水对辽艺配音的冲击也相当严重。片子一个紧挨一个地引进过来，而进片方又像逼债一样地催促早些完成。演员越来越没时间理解片子，常常是仓促上阵，甚至都到进棚的一刻还不知道片子讲的是什么。不仅如此，国家审查部门的思想也不知怎的愈发僵化落伍、不可救药起来。从前的动画还有拥抱接吻的镜头，或诸如“爱”、“男（女）朋友”、“爱情”之类的台词，可随着时代的进步这些东西反而淡出历史舞台了，取而代之的是删减情节或将那些台词改为“帮助”、“男（女）同学”、“友谊”（友情都不行，因为还有一个“情”字）。这些举动对一部片子来说有时是致命的，如果再加上不理想的配音，不被观众骂才怪。还有一个重要因素便是盗版原声片的泛滥以及观众欣赏品位和欣赏角度的变化。大量的原声片比配音片更早地进入市场，观众也便有机会一睹原声的风采。经过比较大家发现原来自己看的片子被改动了那么多，一种被“骗”的感觉油然而生。再加之先入为主的心态和我们配音能力的锐降等多方面因素，配音片似乎越来越不被看好。而辽艺也就成了众矢之的，其中最大的敌对者便是动漫迷和声优迷。