话说这个图图什么的都是在看到各个帖子之后收集来的。
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【名称】：北宋耀州窑青釉剔花倒装壶
【类别】：瓷器
【年代】：北宋
【文物原属】：北宋耀州窑烧制
【文物现状】：1968年出土于陕西省豳县
【简介】：
通高19厘米 腹径14.3厘米，足径12厘米。
此壶整体似一梨状，上部作双蒂式假壶盖，系虚设，不能打开。顶端与腹一侧置飞凤式提梁，凤首指向的另一侧贴塑母子狮。母狮张口作壶流，子狮在母狮腹下吸吮，造型生动、逼真。肩腹之间装饰乳钉纹、垂三角纹各一周。腹部剔刻缠枝宝相花纹，下刻仰莲纹一周，由于花纹轮廓线外的隙地均被剔去，致使花纹凸起。刻花技术熟练，刀锋犀利，线条活泼流畅，布局适宜。底心有一大孔通腹，倒置可灌水，正置滴水不漏。腹下附圈足，略外撇。此壶集
捏
塑、剔刻，模印装饰于一体，是宋代耀州窑瓷器精品的一个代表作。
由于该壶无口无盖，只在壶底中央有一梅花形注口，使用时须将壶倒置，酒由壶底梅花孔注入壶腹，故名“倒装壶”。壶内置漏注与梅花孔衔接，酒通过漏注流入壶内，利用连通器内酒面等高的原理，由中心漏注来控制酒面，流下有同样的隔离装置，倒置时酒不致外溢，若外溢则表明酒已经装满。同样，将壶正置或倾斜倒酒时，因壶内中心漏注的上孔高于最高酒面，底孔也不会漏酒。此壶构造奇特，设计精巧，匠心独运，充分体现了古代工匠的智慧。


【名称】清雍正胭脂水釉小碗
【类别】瓷器
【年代】清雍正年间
【文物原属】清宫御用瓷器
【文物现状】现藏北京故宫博物院
【简介】
高4.8cm 口径9.5cm 足径3.6cm。
瓶撇口，弧壁，圈足。里施白釉，外壁施胭脂水釉。胎体极薄，造型曲线十分优美。底足青花双圈内楷书“大清雍正年制”六字款。
此瓶呈粉红色的胭脂水釉匀净光洁，在细白的底釉映衬下，更显娇丽。此碗制作过程是先烧出精致的白瓷小碗，然后采用喷釉的方法将釉浆均匀地喷射其上，再入低温小炉在800℃的温度下烧成，属于清代稀有的色釉品种之一。
胭脂水釉主要用于小件器，如小碗、小瓶、小高足杯、菊瓣盘等，是清代康熙年间新创的品种，雍正时期烧造得最为精致，乾隆朝之后直到晚清都在烧制，只是呈色越来越差。此小碗造型优雅，小巧玲珑，其底釉极白，胭脂水釉粉嫩娇艳，代表了清代这一品种的最高成就。


【名称】 清乾隆和阗白玉错金嵌宝石碗
【类别】 玉器
【年代】 清乾隆年间
【文物原属】 清宫旧藏
【文物现状】 现藏北京故宫博物院
【简介】
高4.8cm，口径14.1cm，足径７cm。
碗玉质莹白。器壁薄，横截面为圆形，由口及腹斜收，桃形双耳，花瓣式圈足。腹外壁饰花叶纹，独具特色的是枝叶由金片嵌饰而成，花朵则以108颗精琢的红宝石组成。腹内壁有阴文楷书乾隆帝御制诗一首，全文为：酪浆煮牛乳，玉碗拟羊脂。御殿威仪赞，赐茶恩惠施。子雍曾有誉，鸿渐未容知。论彼虽清矣，方斯不中之。巨材实艰致，良匠命精追。读史浮大白，戒甘我弗为。并有“乾隆丙午新正月”、“御题”款识及“比德”印。碗内底正中有隶书“乾隆御用”四字。
艺术作品的风格与制作者的审美取向相关，在白如凝脂的玉上错以黄金，镶嵌红色宝石，显得格外豪华富丽。本器具有典型的痕都斯坦风格，通过器物外在的华美体现出西部民族特有的热情奔放的性格特色。正因此碗具有独特的艺术神韵且仿制功力精湛，所以自乾隆五十一年（1786年）制成后始终为乾隆皇帝所珍爱，甚至在庆典活动时还被当作御殿赐茶的用具。
【相关资料】
酪浆煮牛乳：御制诗中“酪浆煮牛乳”句下注“即奶茶。国家典礼御殿则赐茶，所以示惠朕情也。按奶茶即酪……”由此可知，皇帝举行大典，曾于御殿用此碗赐茶。 子雍曾有誉：制诗用典有误：“子雍曾有誉”句下注“王肃酪奴事”。按历史上曾有二王肃，一为三国魏人，字子雍，仕至中领军、散骑常侍，并无酪奴事。另一为北朝人，字恭懿，初为齐官，后归北魏。据载，初抵魏，不食羊肉和酪浆，常饭鲫鱼羹，渴饮茗汁。数年后，与魏孝文帝殿会，食羊肉酪浆甚多，文帝怪之，谓曰：“卿中国之味也，羊肉何如鱼羹，酪浆何如茗饮？”肃对曰：“羊比齐鲁之大邦，鱼比邾莒之小国，唯茗饮不中与酪浆作奴。”由此可知御制诗中错把王子雍当作了王恭懿。读史浮大白：此句下原注：“用苏东坡（苏轼，北宋文豪）事，大白或亦玉碗耳……”。据载，读史浮大白指苏子美（苏舜钦，北宋诗人）夜读张良传一文，文记张良刺杀秦始皇不中，子美遂拂袖而起，满饮一大白，而非苏东坡事，这里又把两人混淆了。
痕都斯坦风格：清代宫廷玉器中有一种特殊的类别，即充满着异域文化情调的被称为“西番作”的玉器，其代表作品是痕都斯坦玉器。痕都斯坦玉器最初指今西亚与中亚相接（包括喀什米尔及西巴基斯坦）地区的玉器，后称西番作。这些玉器在型制上一般都极薄，上刻较深的异域风格的花纹，整体上显得纤巧秀美，晶莹剔透。


清雍正（公元1723～1735年） 盘呈二十四出菊瓣形，内外壁均施釉，宽圈足，足墙内收，盘心微凹。釉色呈胭脂红，属进口金红料，发色鲜艳。圈足底为白釉，青花双圈内书“大清雍正年制”六字二行竖式楷书款。器形规整有致，堪称佳器。


翠玉白菜与真实白菜相似度几乎百分百的作品，是由翠玉所琢碾而成，亲切的题材、洁白的菜身与翠绿的叶子，都让人感觉十分熟悉而亲近，别忘了看看菜叶上停留的两只昆虫，它们可是寓意多子多孙的螽斯和蝗虫。此件作品原置于紫禁城的永和宫，永和宫为光绪皇帝妃子瑾妃的寝宫，因此有人推测此器为瑾妃的嫁妆象征其清白，并企求多子多孙。
【名称】翠玉白菜
【类别】玉雕
【年代】清代
【文物原属】清宫旧藏
【文物现状】现藏台北故宫博物院
【历史寓意】
长：18.7公分，宽：9.1公分，厚：5.07公分 。
虽说翠玉这个材质与白菜造型始风行于清中晚期，白菜与草虫的题材在元到明初的职业草虫画中，屡见不鲜，一直是受民间欢迎的吉祥题材。除此之外，包心叶类的蔬菜也曾被唐代的诗人杜甫用来作为政治环境恶劣、怀才不遇的隐喻，在文人画的传统中，亦被引用来作为绘画的主题，以表述类似的心情，暗谏为政者的昏庸。
在乾隆四十年（1775年）的一首名为《题和阗玉镂霜松花插》的御制诗中，作为帝王的清高宗，从以包心叶菜为造型的花插，联想到以杜甫诗中园吏不识嘉蔬之隐喻为艺谏的传统，而有所警惕；诗云：“和阗产玉来既夥，吴匠相材制器妥。仿古熟乃出新奇，风气增华若何可，菜叶离披菜根卷，心其中空口其侈。插花雅合是菜花，绯桃雪梨羞婀娜，民无此色庶云佳，艺谏或斯默喻我。”
不过相信无论是此位宫廷作坊中的工匠，或是制作翠玉白菜的玉匠，都只是发挥创意、巧艺，为顺应赞助者喜好而创作，但是由于并未留下相关的资料记载，也留给观者更多想像的空间。
【外形特点】
以一块半白半绿的翠玉为原材，运用玉料自然的色泽分布，琢碾出一棵鲜活欲滴、叶片上还停留了一只螽斯与一只蝗虫的白菜。
此件翠玉白菜原是永和宫的陈设器，永和宫为清末瑾妃所居之宫殿，据说翠玉白菜即为其随嫁的嫁妆。白菜寓意清白；象征新嫁娘的纯洁，昆虫则象征多产；祈愿新妇能子孙众多。自然色泽、人为形制、象征意念，三者搭配和谐，遂成就出一件不可多得的珍品。玉，在中国是非常珍贵的质材，琢磨玉料成为器物则相当的费工、费时，如何节料、省工遂成为玉器设计过程中，空间思考的准则之一，而“量材就质”便是此思考方向下产生的艺术特质。所谓“量材就质”，简而言之，就是顺应玉料自然天成的外形或色泽设计玉器形制，是一种在外设条件的限制下发挥创造力的创作方式。协调天然与人为，则是此一创作方式最重要的理念。以一块半白半绿的翠玉为原材，运用玉料自然的色泽分布，琢碾出一棵鲜活欲滴、叶片上还停留了一只螽斯与一只蝗虫的白菜。
【原料】
翠玉白菜的原料来自缅甸，它的翠色晶润淡雅，通透无暇。自古以来，人们鉴赏翡翠首先要看它的“种”。“种”多指翠玉的颜色和通透程度，有“玻璃种”、“水种”、“蛋清种”、“金丝种”、“芙蓉种”和“紫罗兰种”等。其中，透明度高，水分充足，颜色纯正的翡翠被称为老坑玻璃种。


三星堆遗址采集，高7.25，宽8.4，内径7.05厘米。黄绿色、半透明，。器身外方内圆，中空呈短筒形，两端凸出的射部较矮呈环状，外边四方转角圆浑，每方外璧阴刻平行竖线2条，转角处上中下阴刻平行横线3组5条，与四方的竖线相交。此器为1929年燕道诚挖水沟时发现的一件器物，1951年由燕道诚之子捐赠给广汉县人民政府。
【煋蔻】
良渚玉琮作为良渚文化的典型器物，因其具有精美绝伦的纹饰和重要的历史价值，以及巨大的艺术魅力，自古就被嗜玉者所追捧。宋代的一些影青瓷就开始模仿良渚玉琮的造型。
良渚玉琮系软玉雕琢而成，从外观看呈外方内圆、上大下小形。其表面细密的阴纹线刻技艺达到了后世几乎望尘莫及的地步。在既没有青铜、又没有钢铁的良渚时期，对硬度超过一般岩石和各种金属的玉料，是怎样进行加工，使之成为纹饰精美繁细的玉琮呢，至今还困扰着研究良渚古玉的学者。不仅如此，良渚玉琮还以体大自居，更显它独特的魅力。方柱形玉琮四面中间立槽，槽两边基本等距，误差在1毫米左右，每节上下间距也几乎完全相等，而且玉琮兽面纹的构图也基本相同。每个面的转角上有半个兽面，与其相邻侧面转角上的半个兽面组成一个完整的兽面，这样的组合使原本呆板的兽面更显生动且具变化。
良渚玉琮的用途学术界也众说纷纭，有“男性祖先说”、“地母女阴说”、“图腾柱说”、“礼地说”等，但一般认为玉琮与宗教祭祀、财富权力有关。战国《周礼》书中曾有“苍璧礼天”、“黄琮礼地”之说法。东汉郑玄注“璧圆像天，琮八方像地”。良渚时期的玉琮是否与祭地有关尚在探讨中，看法也不一致。
良渚时期的玉器有很多的谜，尚待后人学者去破译。精美的良渚玉琮则反映了祖国历史的悠久、文化的灿烂，必将会激发人们进一步去研究、探讨，破译良渚时期的谜团。


【名称】西晋玛瑙璧
【年代】西晋（公元265年?316年）
【简介】
直径10厘米
1978年偃师县出土偃师商城博物馆藏


【名称】御制铜胎鎏金掐丝珐琅嵌宝石薰炉
【尺寸】 高：52cm
【年代】 清
【类别】 艺术品


【名称】釉里红缠枝菊花纹玉壶春瓶
【类别】瓷器
【年代】明洪武
【文物现状】现收藏于中国国家博物馆
【简介】
釉里红缠枝菊花纹玉壶春瓶，高32.1厘，米口径8.3厘米，腹径20.1厘米，足径11.9厘米
釉里红亦是釉下彩，先施彩釉，再挂透明釉，然后一次烧成。彩釉中含有铜(Cu)的成分，烧成后呈红色，故称为釉里红。


双面工，正面镂雕二只璃龙盘曲在玉壁之上，并飞出璧外，首尾相连，背面璧身阴刻朵云纹

【名称】明景泰掐丝珐琅番莲纹盒
【类别】珐琅器
【年代】明代景泰
【文物原属】中国故宫博物院旧藏
【文物现状】现藏台北故宫博物院
【简介】
高：6.3cm，口径：12.4cm，重：634.6g。
铜胎，盖与器身铸成浮雕式八瓣莲花形，器外施浅蓝釉为地色，盖顶平坦饰莲心纹，盖壁与器身各莲瓣内饰以不同颜色的折枝番莲花叶，矮圈足；底及盒内光素镀金，盒心阴刻“大明景泰年制”自右向左一行楷书款。
此盒纹饰中的花瓣丰满、同一叶上往往施二至三种颜色、胎体厚重、釉层深厚以及掐丝末端以隐藏的方式处理，均具早期掐丝珐琅的特色，而且落款的方式与当时漆器、瓷器的落款的特色也相同，无可置疑的是景泰年间制作之真品。
【纹饰之美】
盖面装饰莲心纹，器身每片莲瓣饰以不同的折枝番莲花叶，花心各具形态，花瓣丰满而瓣尖短，各叶片施以二、三种颜色，色润工巧，镂金错彩。
【器物功用】
掐丝珐琅番莲纹盒，铸成浮雕式八瓣莲花形，是世界上现存少数大明景泰年间制作的珐琅器真品之一，景泰珐琅精巧绝伦，堪称珐琅器物的经典，自十九世纪以来，中国人将掐丝珐琅通称为“景泰蓝”，一直是中外收藏家梦寐以求的珍藏对象。
【文物鉴赏】
器身莲瓣饰纹细部铜胎掐丝珐琅圆盒，造形取材自莲花。平顶，以莲花心含莲蓬图案为装饰。盒身与盒盖之弧形外壁，模铸仰覆莲瓣形，莲瓣周棱突起，瓣尖微卷外扬。各莲瓣框棱内，各饰一朵折枝莲，各莲之花心图案及细部线条不尽相同。
全器入手沉重，制作精雅，掐丝线条严整，在线镀金痕犹明晰。所施鹅黄、靛蓝、浅蓝、鲜红、莹白诸珐琅色料均厚实鲜亮。器里及底均镀金，盒内底心中央横刻细字楷款：”大明景泰年制”。
掐丝珐琅器在元代称为”大食窑”或”鬼国窑”，制有炉、瓶、盒、杯、盏之类器用，虽然明初洪武间为赏鉴家曹昭讥为”但可妇人闺阁中用，非士夫文房清玩也”。然此种工艺在明代制作极盛，俗称为”景泰蓝”，盖因景泰年间（1450一1456）宫廷作坊所造的珐琅器最富盛名之故。明未尝鉴家以之与成化瓷器、宣德铜器、永乐漆器并举，推崇为明代最重要的工艺成就之一。传世景泰款器真伪杂陈，本件香盒为难得的时代风格相符的有款器。


【名称】 北朝青釉莲花尊
【类别】 瓷器
【年代】 北朝
【文物原属】 原河北景县北魏封氏墓群陪葬品
【文物现状】 1948年出土，现藏北京故宫博物院.
【简介】
高67cm，口径19cm，足径20cm
尊侈口，束颈，腹部硕大，腹下渐收，圈足外撇。釉色青绿。周身遍布纹饰，以莲花为主题。从口部到颈部的纹饰以弦纹分隔为三层，最上一层贴印6个不同姿态的飞天，中间一层饰宝相花纹，下层贴印团龙图案。颈肩部饰6个条形系。腹部装饰上覆下仰的莲瓣，上部覆莲分为三层，层层叠压，依次延伸，其中第三层莲花瓣尖向外翘起，第二层与第三层莲瓣之间贴印菩提叶一周。下部仰莲分为两层，莲瓣丰满肥硕。足部也堆塑覆莲瓣两层。
这是1948年河北景县北魏封氏墓群出土的四件青釉仰覆莲花尊之一。形体高大，气魄雄伟。它综合了雕刻、刻划、模印贴花等装饰方法，特别是腹部，采用堆塑的手段，以仰覆的莲花瓣吻合而成，叶脉清晰可辨，将莲花完整、丰腴的姿态在这一仰一覆之中完美地表现出来，既是装饰，又是器身结构的一部分，毫无牵强之意，同时也避免了纯粹摹仿自然的作法，是装饰艺术的成功之作。
北朝时期佛教盛行，这件仰覆莲花尊使用了飞天、宝相花、菩提叶、莲花等佛教装饰题材，反映了佛教艺术对北方陶瓷的影响。
中国南方也出土有类似的莲花尊，只是胎、釉化学组成差异较大。这种相同的时代风格，表明了南北之间陶瓷艺术的相互交流。


【名称】明万历程君房蟠螭纹圆墨
【类别】名墨
【文物原属】宫廷御用，为清宫旧藏。
【文物现状】现藏故宫博物院
【简介】
直径8.8cm，厚1.6cm
墨圆饼式。中部凸鼓，至边缘缓迤圆转。正面雕一螭，随墨形屈卷，张口怒目。腹、尾之隙间刻阳文楷书“君房墨”三字款，近缘处刻阳文楷书“非烟”二字。背面雕4条小螭相互蟠绕，口衔或足踏灵芝。
此墨系典型的明代墨品。其以深刀阴雕墨模，刀法简洁流畅，纹饰精美生动，所雕螭体粗健浑圆而不臃，这种饰纹风格被前辈鉴赏家称为“珠圆玉润”，与锋棱峻整的雕刻风格并行于明代晚期。


【名称】白玉嵌莲荷纹扁方
【朝代】清
【类别】首饰
【长度】31.5cm
【宽度】3.1cm
【现藏】故宫博物院
【介绍】
扁方白玉质，长方片状。器表中部光素，两端镶嵌对称的莲荷纹。图案由各色宝石组成，以碧绿色翠制作枝干、莲蓬、荷叶，粉红色碧玺制作盛开的荷花以及荷叶上的青蛙，红蓝宝石制作小花蕾。柄端两侧镶嵌浅粉红色碧玺花，花芯嵌珍珠各一。
此扁方玉质洁白，嵌石艳丽，为清代妇女所喜爱的头饰。


以莲蓬为盂形，周围绕以莲枝、莲叶，又见水鹭回首展翅，生动自然，如同荷塘美景的真实写照。以镂雕的莲荷、鹭鸶作为装饰附加在水盂的外壁，更有玲珑剔透之感。


【名称】 蓝玻璃刻花烛台
【制造年代】清
【材料】 玻璃
【规格】 通高28.5厘米，盘径6厘米
【收藏地】北京故宫博物院
【简介】
在清代玻璃工艺大发展的情况下，灯具也出现了传世之作。这件烛台是用蓝色玻璃制成的，上下分为几部组合而成的，最上面是圆形小碗，正中有一铜制蜡扦，其下有一圆管形立柱，柱下为大口径浅盘，浅盘下又有一圆短柱，管形，最下面是覆碗式高足，造型周正稳重，比例匀称。器物表面有线刻阴文图案装饰，为缠枝莲花纹和卷云纹，刻纹内填金，蓝地金纹，雅洁清淡，别有风致。
烛台中腰部位刻有“乾隆年制”款，应是由清宫内务府养心殿造办处玻璃厂烧造的，其制工精细，反映了乾隆时期各类工艺美术品的共同特点。我国的灯具以往大多以铜或陶瓷等传统材料制成，直到明、清两朝，随着一些外来技法的传入，玻璃、掐丝珐琅等工艺得到了较快的发展，玻璃灯具和珐琅灯具才相继出现，丰富、充实了我国灯具的整体面貌。乾隆年间，不愧为我国古代工艺美术的集大成时期。


玉凤在新石器时代被制造，由新疆产黄褐色玉料制成。长13.6厘米，厚0.7厘米。曾藏于中国社会科学院考古研究所,现藏中国国家博物馆
【文物简介】
这支玉凤是个装饰品。1976年河南省安阳殷墟妇好墓出土。
商代曾六迁其都，最后由盘庚迁都于殷，即今之河南安阳小屯村。考古工作者经过多年的考古发掘，在殷墟取得了很多重要成果，妇好墓就是最重要的发现之一。墓主人妇好是商王武丁的配偶，生前显赫一时，大约死于公元前13世纪末至公元前12世纪初，死后庙号为“辛”。妇好墓随葬品非常丰富，出土玉器、铜器、石器、陶器、骨器、蚌器、象牙器等工艺品共1928件，还有海贝6800余枚。妇好墓玉器数量很多，达到755件，品类齐全，礼器、仪仗、工具、生活用具、装饰品及杂器等一应俱全。这件玉凤就是其中的代表性作品。 　　在妇好墓的大量玉器中，玉凤仅此一件。这是迄今为止发现的最早的玉凤造型，也是妇好墓装饰品中最精美的一件。
相传，殷商始祖契的母亲简狄，是在吃了玄鸟（即凤）的蛋后，才生了契。这就是“天命玄鸟，降而生商”的传说。殷人也就自命为凤的后裔。玉凤的出土为研究早期的凤鸟信仰提供了一份珍贵的材料。
这件玉凤身躯扁平，形体修长，亭亭玉立。引颈回首，好像振翅欲飞，弯弯的身躯，外缘凸张，内缘凹曲，凤冠高耸，尖喙如鸡，长尾舒展，双翅微张，显得体态婀娜，灵动有致。整件器物造型优美，线条流畅，玉质莹润，神态迷人。玉凤胸前有两孔，腰间有一突起的圆钮，上有小孔，可佩带。凤身上的小孔反映出了商代以前的人们已比较熟练地掌握了镂空、钻孔、抛光技术。镂空有“全封闭式”和“半封闭式”两种。钻孔的方法一为管钻，多用于璧、环和镯的中心部位；二是桯（ting）钻，多用于为佩带而设计的小穿孔。玉器之所以有晶莹的光泽，大概是用兽皮或丝织品蘸水加细沙对玉面进行了抛光。
【鉴赏】
玉凤，体轻薄，侧身回首，弯曲如C形。圆眼，尖喙，顶饰三连花冠，短翅下垂，长尾末端分叉，并有镂空装饰。腰部有突起圆钮，上穿孔，可系结。以商代典型的减地阳文技法表示翎羽，两面纹饰相同。
作品呈黄褐色，凤鸟头戴花冠，作侧身回首之势，长长的尾部正在向一侧舒展地扬起，上面还刻有花纹装饰。整件雕塑的线条优美流畅，洋溢着一股活泼、清新的抒情气氛。在技术手法上，采用了钻、挤、压等难度很大的技法，并经过了反复的琢磨。 这件作品表现的虽然是神异的动物，但其体态自然优美，令人觉得亲切可爱。它柔美而清新的风格在商代艺术那凝重、威严、令人窒息的气氛中愈发显得珍贵。
此件玉凤的表现手法，带有典型的商代特点。商代玉雕扁平器较多，而圆雕较少。这些扁平的动物和人物形象，绝大多数采用了正侧面剪影的手法。如玉凤，只以准确的外轮廓线勾勒凤的形象，重点刻划了凤冠和凤尾，而凤身大部光素无纹，却因突出了凤的特点，而收到了以少胜多的艺术效果。圆弧状的器体，及恰到好处的阳文修饰，都是商代玉雕典型的特点。 　　精美绝伦
此器与商代甲骨文中的凤字极为相似，是研究商代人心目中凤的形象的极佳实物。玉凤高冠勾喙，短翅长尾，作亭立回首欲飞状，飘逸洒脱，舒展的长尾自然弯曲，尾翎有合有分，素洁无纹。身前有透穿镂孔，更使凤体丰满迷人。背部外凸的穿孔圆钮，应是供穿绳悬挂之处。
玉凤的形像美丽、精巧，玉质晶莹润洁，让人忍不住多看一眼而持之难释。


僧帽壶：中国元代创制的瓷器造型的壶式之一。因壶口形似僧帽而得名，造型为口沿上翘，前低后高，鸭嘴形流，壶盖卧于口沿内，束颈、鼓腹、圈足、曲柄。具有强烈的少数民族风格。元器形体敦实、壶颈较粗、壶流略短，明器壶流略长，清器颈略高，腹部略瘦。最早为元景德镇青白瓷器。明清两代继续烧造。有青花、红釉、白釉器等。