rt基本上从下面这个帖子里转来

http://post.baidu.com/f?kz=188906132

《天 鹅》 　　词：王筝 　　曲：王筝、柯肇雷 　　监制：柯肇雷 　　演唱：周笔畅 如果没有你的呼唤 　翅膀依然无法张开　还会有多少个清晨遥望蓝天 　　我是你的天鹅你是我的英雄　我翅膀下的风 　　等待你的呼唤　岸在哪一边　想落在你的肩 　　曾经我轻轻的呼喊　感到寒冷渴望羽毛　还是你用力托起我　触摸繁星 　　我是你的天鹅　你是我的英雄　我翅膀下的风 　　我是你的天鹅　你是我的湖泊　　等待我的降落

【新浪娱乐】评论：鼓点中的天鹅 飞起来的笔畅 http://ent.sina.com.cn/r/i/2006-03-23/
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.html http://ent.sina.com.cn 2006年03月23日18:13 新浪娱乐 　　3月18号， 周笔畅(blog)加盟乐林公司后的第一支单曲“天鹅”闪亮登场。 　　这是一次预谋已久的改变，曾经，被称为内地R＆B新一代的周笔畅，这第一首单曲，却不是R＆B风格，而是选择了轻摇滚的ROCK路线，其中大有缘由在。 　　原来，这是一首描画周笔畅与她的歌迷之间感情的歌曲，从去年三月，一路走来，超女的江湖，风波诡异，风雨不平。做为05年度第一个分赛区冠军的笔畅，与一路走来无怨无悔的支持者，心中，都有太多的感触，太多的回忆。 　　就让我们来听歌吧: 　　开场，强劲的鼓点，美声的吟唱，带出激烈华美的哥特式氛围，眼前仿佛有古堡高耸，有湖水激荡。“如果没有你的呼唤 翅膀依然无法张开 还会有多少个清晨 遥望蓝天”笔畅的声音紧接着冲了出来，却奇异的没有一丝迷茫与困惑，只是安静的温和的唱出当时的心情。 　　“我是你的天鹅 你是我的英雄 我翅膀下的风”， 高潮部分来的如此突然，或许这就是笔畅与歌迷共同的心声，管他人风风雨雨，只要，我们是彼此的英雄。我是你翅膀下的风，用力托起，你高飞的身躯；而你是我的天鹅，你用心飞，姿态绝美，这已是对风最美的回报。 　　可是，总有坎坷，总有泪水，就像越发激烈的鼓点，就像美声无心的盘旋，就像“感到寒冷渴望羽毛”，这样的词，这样的曲，总有打动人心底深处的力量。为什么泪水模糊了双眼，是因为，心在回忆。 　　“我是你的天鹅 你是我的英雄 我翅膀下的风”， 高潮部分，不断重复，声音与节奏，越飞越高，在空中吟唱回旋，仿佛能看见，天鹅骄傲的冲破风雨屏障，高旋在阳光下，那是跨越自我的局限，感受世界的大气与精彩。 从此之后，音乐的世界里，开始了天鹅的第一次飞翔，勇敢的高飞。 　　无限的期待，现场演绎版本的“天鹅”， 当笔畅看到台下那熟悉的绿色海洋时，恣意尽情，声音带领我们，穿越局限，跨越永恒，肆无忌惮的爆发，那，更有着录音棚里无法达到的尽性与洒脱。 　　天鹅，随鼓点，声声而来；笔畅，也将在音乐的天空下，尽情飞翔。 　　一朝展翅，任谁也无法阻挡。

【新浪娱乐】评论：周笔畅-天鹅-救赎 http://ent.sina.com.cn/r/i/2006-04-05/16441039859.html http://ent.sina.com.cn 2006年04月05日16:44 新浪娱乐 　　初听这首歌，我来不及心平气和。 　　那是一段嘈杂而短小的片断。 　　王筝的话音未落，华丽妖异的美声响起。我刚想泛出一个笑，她的声音，便毫无预警地直直刺入。留下一个缺口又利落地抽身。 　　那一瞬间我屏息。 　　过往凌乱的岁月就这样被唤醒，与我猝不及防的瞬间。 　　一路的欢笑泪水突然历历在目。 　　眼前泛起模糊，我在翩跹的光影里久久凝视。 　　初听这首歌，我忘记了什么是技巧我不知道什么叫哥特。我只知道，那个曾经青涩的小女孩，带着她心爱的声音，穿越了岁月走来了。 　　再听到这首歌，我跳上云层，俯视它。 　　越是自己的心爱，越会苛刻地看待。 　　关于它的完美与不完美，已经有无数的人说了无数的话。 　　我关掉这些言语，抽离一切的情绪，我在桌畔听她。 　　我是个匆忙的路人，或是偶尔飞过的一只天鹅。 　　惊鸿一瞥中我听到了她。 　　天鹅，听到这样一个名字脑海中会浮现的是怎样的一个意象？ 　　其洁胜雪，其皎胜月。优雅地低俯高贵的颈项，鲜艳的喙点缀于白羽之间，轻点水下迷离的波光。 　　是高傲的公主还是神一般遥远不可碰触？ 　　不，这远不是全部。 　　在她的声音里，有高洁，有优雅。 　　然而直逼我灵魂的，却是那战神马尔斯般的伤痛与凛然。 　　那个带领人们冲破黑暗的英雄，在我眼前挥舞着他手中锋利的光。 　　在那个华丽的高音破空的时候，她力挽狂澜般突然俯冲，不可调和的矛盾在那一刻挣扎出来，碰撞出激扬的火。 　　画面开始凝重，她缓缓，开始诉说。 　　带一丝伤，却填补以更多的足以颠覆的勇气。 　　我发现我听不到我爱的百转千回，我听不到我爱的轻吟低唱。 　　我却听到了她撕裂灵魂般的华美与伤痛。 　　天鹅浴着血，它一边的翅膀已近凋落。它在狂风中挣扎，仍旧向着太阳的方向。 　　它俯瞰一眼大地，它微笑地看到那里有等待它停靠的湖泊。 　　平静深邃的湖泊，无言的泛着微微波光。映出它的身影。它看到绝美的优雅和勇敢。水影相交，便是一双完美的翅膀。 　　于是再无所畏惧，于是它扑着翅膀鼎力翱翔。 　　灯火半寂时它停靠在湖，水波荡漾，无声的抚慰让它积蓄着力量，充盈着羽翼—— 　　然后便是朝阳初起时喷薄而出的振翅高翔！ 　　在盛大的落幕之前，她撕喊，几个高翔的音符拔地而起。天鹅抖落一身过往抖落一身伤痛，以骄傲的姿态，回翔。 　　那时怎样的一种喜悦，那是怎样的一个落幕，又是怎样的一个开始。 　　那是救赎与自我救赎的苦痛和快乐，让它自己也有无法自拔的欢畅。 　　我睁开双眼，发现自己早已陷落。 　　如果我是路人，也许我不会驻足。但那种磨砺而出的乐章一定会撞击着我。 　　如果我是天鹅，也许我不会停留。但我会在刺破蓝天时感受到欣慰的欢乐。 　　梅花香自苦寒。 　　而天鹅的高洁，便来自蜕变之前那段深沉暗淡的岁月。挣扎煎熬的岁月。 　　当所有的痛苦都积蓄为力量，便在自己的灰烬里重生，便会有历经世事的平静优雅和不容亵渎。 　　战神终于劈开晦暗，光线刺入。 　　伟大的救赎。

【新浪娱乐】评论：笔笔《天鹅》-没开始就已知道结果的战争 http://ent.sina.com.cn/r/i/2006-03-20/14581021331.html http://ent.sina.com.cn 2006年03月20日14:58 新浪娱乐 　　当失真噪音鼓响起的那一刻，脑子里闪过了第一句话：这是一场没有开始就已经预知了结果的战争。接着，是第二句：郑钧(点击进入郑钧的blog)演唱会上那句著名的：“我们有多久没有听到这样的噪音了？”噪音？不是，当然不是，当我有幸更早听到周笔畅(点击进入周笔畅的blog)这首《天鹅》时，几乎是屏气凝神。失真鼓之后的是强有力的底鼓，跟着的是正在POP音乐中迅速升温的古典美声，几乎是张开了嘴巴在等待我熟悉的那个声音。哇，没有失望，依然是我们熟悉的那个有些倔强的女声，声音里更加丰富了的是力量和挣脱之后的 畅快——“我是你的天鹅，你是我的英雄，我翅膀下的风。”我不是笔迷，此刻，却忽然感觉到了作为一个听者的幸福！ 　　再次声明，我不是笔迷，也不是玉米和凉粉，只是纯粹听歌，坦白说话。超女三强的比赛在去年夏天结束后，却依然在另一个春天继续着，相比于李宇春(点击进入李宇春的blog)的《冬天快乐》和张靓颖(点击进入张靓颖的blog)的《光芒》，我想，周笔畅的这首《天鹅》没有比就已经赢了，而且，这个天才的唱匠似乎还给我们带来了另一个音乐的春天。是的，春天到了，在其他两支军团的“黄色”和“蓝色”过后，周笔畅的“绿”毫无疑问该成为这个春天最合适的符号。 　　来看看幕后的制作人—同样天才的小柯，他用极富层次感的音乐编排再次张显了自己音乐大师的风范，也让周笔畅在超级女声的比赛之后，以音乐为自己“加冕”。只是这一次“加冕“的历程不再充满票数的悬疑，也不再有歌迷的矛盾和冲突。高晓松(点击进入高晓松的blog)一贯恬静的钢琴小品没有发挥李宇春舞蹈的天赋，张靓颖也继续沉醉与玛利亚·凯丽的老式R&B，而周笔畅却在小柯的引领下直接踏进了音乐的殿堂，似乎“硬式摇滚”、“复古流行“这些词语都不足以概括“天鹅”的惊艳：此刻，有风在你脸颊掠过，刚刚还在你身边的那个小女孩忽然长大了，展翅飞翔…… 　　纯粹听歌，坦白说话。我们要感谢去年夏天的那场平民歌唱运动，给我们留下了那么多真性情的演唱、欢笑和眼泪，还有这三个正在努力唱歌的女孩。如果以后，李宇春换个方式舞蹈，张靓颖依然醉情灵歌，周笔畅会继续这样畅快摇滚吗？不知道，但是我似乎觉得，这个带眼睛的小女孩不是那么安分守己，既然我们的何老师曾经送给她“周必唱”这个名字，那么下一首是什么类型还尚不可知。可以知道的是，下一场“专辑大战”就要来临。 　　这一轮首支单曲的战争在我的眼里，在《天鹅》诞生的时候就已经结束了，无须再比！如果，以后的战争没有硝烟，那就进行到底吧，我们在一旁静听好歌，也不错！

【笔翼畅飞】[乐评][参赛]天鹅·风·湖泊 http://post.baidu.com/f?kz=90502530 天鹅是什么？ ——那个张开翅膀自由飞翔的女孩？ 风是什么？ ——我吗？或许还不止吧！ 湖泊是什么？ ——那个只属于她的音乐世界。 【天鹅】——蜕变的美丽 你看过天鹅的蜕变吗？也许你会问：天鹅还会蜕变吗？的确，天鹅固然美丽，可是天鹅的蜕变，是另一种冲破天际的震撼，是几经磨难的又一重生。 周笔畅，名副其实的天鹅，天生的歌者。拥有质感而富有磁性的声音，不加修饰的真挚情感，腼腆而率真的个性。十年前，你是天鹅，蜕变前的天鹅，拥有天籁的声音。十年后，你仍是天鹅，蜕变后的天鹅，天籁之外，多了那份挚诚的情感，你唱之动人，只因爱在心中。 《天鹅》的诞生，见证了周笔畅的成长。 《天鹅》，编曲华丽，气势磅礴。在摇滚中加入古典，将金属与交响巧妙融合，极具着丰富的音乐性和艺术性，这种独特的构思，如流星划破长空一般，可见《天鹅》的珍罕。有人用哥特来形容《天鹅》，的确，天鹅有点哥特味道，但并非全是。哥特是黑色的艺术，天鹅是白色的动物，在这黑与白的交织中，《天鹅》少了几分黑暗，多了几分随性，多了几分感恩，更多的是内心的流露。哥特可以让人逃离现实进入幻想的世界，同样，《天鹅》也能给你如此感觉：天鹅冲上云霄，对天空长啸，触摸繁星。呈现了众多不同的画面感，让人走入了天鹅的唯美世界。 演绎这首歌曲是一个巨大的挑战，多了几分冒险的尝试，也许是周笔畅对自己音乐的肯定与尊重，无疑的，她成功了。 天鹅的蜕变，如此美丽，如此惊天动地。 【风】—— 轻微的震颤 如果没有风，那我会是什么？ 如果没有你，那风又会是什么？ 十几年来，我一直找不到自己的定位，普通人？平凡人？ 原来我是风，可风，却不仅仅只是我。用力托起天鹅触摸繁星的是天鹅翅膀下的风。可是让风如此涌动的，又是谁呢？ 我一直在寻求答案…… 直到那天，《天鹅》的横空出世，我找到了答案：风的涌动——只为了那只天鹅；风的努力——只为了将她托起。 风轻微，但不微弱，风不会成为天鹅的负担，只会让天鹅越飞越高。 从此以后，风，不在孤寂，风的努力只为了那只腾飞的天鹅。天鹅，不在孤单，因为有了风的陪伴。 风，追求，轻微的震颤！ 天鹅，展翅，永生的震撼！ 【湖泊】——灵魂的归属地 湖泊偌大，很多人向往，想把那里变成自己的天堂，但那里偏偏成为了天鹅的栖息地。是机缘巧合，还是命中注定？天鹅天生就离不开湖泊。湖泊很有灵性，人们向往但无法驻留。天鹅却能在那里生活自如，自由酣畅，是因为天鹅具有灵魂，有着那可以触动人心的感动，连湖泊也被她感染，让她恣情于自己的怀抱。 天鹅的飞翔，为了寻找她自己的湖泊。真正自由于湖泊的人，才能唤醒世界。曾经有人说过：我要用音乐唤醒世界。就像天鹅摆动翅膀唤醒了湖里的水波，所以天鹅带给世界的是灵魂的触动。 灵魂，超脱现实，只因她选择湖泊。 作者： Loving笔 2006-3-26 23:48 　 回复此发言 --------------------------------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛]守望天堂，歌唱经典,天鹅展翅，划过苍穹 http://post.baidu.com/f?kz=91567786 守望天堂，歌唱经典 笔岸之花，在孤寂的繁星下绽放辉煌，残留暗香； 翼色天使，在神圣的歌声中舒张羽翼，遥望蓝天； 畅兴流风，在宁谧的湖泊畔缓缓滑行，守望天鹅； 飞翔羽翼，在苍蓝的穹宇下等待呼唤，触摸繁星； 左耳聆听到的是美声那来自18、19世纪的意大利文艺复兴时期的经典；右耳谛听到的是摇滚那源自30年代美国的流行。左翼是清圣的天使在圣坛前对它所侍奉的主的祝福与祈祷，分明间可以看到那洁白的羽翼和清圣的灵魂；右翼是曼陀罗在暗夜散发的惑人的香粉，恍惚中可以嗅到那迷乱的音符和诱人的芳香。这是经典与流行的冲击，是混沌与清明的碰撞。在这次完全褪变之中我看到了一个全新的笔畅。一个褪去了过去束缚的、振翅高飞、触摸繁星的高贵天鹅。在酝酿了一季的心情后，她从金色迷人的蛹，破茧而出化身为一只令我们更加惊艳，夺人光彩的美丽蝴蝶，为我们倾情吟唱。美声不仅是她对自己音乐才华的挑战，更是因为她深深了解了意大利文艺复兴的真谛——回归原有的文化，追求更大的发展，她已经厌倦了继续唱别人的歌，而忽略自己对本身的才华和优势的发展。这时她在喧嚣之中保持了一双冷静的眼和一个清醒的头脑，她在尘埃落定后，返璞归真，用一颗赤子之心来回归自我并且提升自我，美声就成了她挑战自我的一个课题。然而摇滚则表明了她颠覆以往形式的勇气，这更是对自己的重塑和挑战。 美声，可以展示一个人高超的歌唱技巧。摇滚，可以尽情喧泄一个人所有的内心感受。在天鹅之中，我们听出了笔畅扎实的音乐功底，欣赏到了他独特嗓音对流行和经典的诠释，更听懂了她对所有支持他的人的感激与那深深的爱。王筝在笔吧找到了创作的灵感写出了《天鹅》，笔畅听懂了她的DEMO，她用这首歌回馈了所有爱她，支持她的人。 她说没有支持她的人的呼唤，她的翅膀无法打开，只能在清晨遥望蓝天。笔畅，我们就是你翅膀下的风，不但要将你托起，还要让你越飞越高，去触及天空中最亮的星斗。我们就是你的湖泊，假如有一天你累了，倦了，永远有一片净土等待你的降落，让你安心的栖息，休憩。我们就是你的羽毛，在你感觉寒冷，无助时给你温暖，给你关怀。我们无怨无悔，因为你是我们心中最美丽的那只天鹅！ 作者： 奔跑的红色 2006-4-2 15:50 　 回复此发言 ------------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评参赛]天鹅展翅，从今起请叫她歌手周笔畅 http://post.baidu.com/f?kz=91457470 当所有人都以为周笔畅必将R&B进行到底的时候，她却挟一首重金属摇滚《天鹅》勇闯乐坛，技惊四座。 金属一直不是我那杯茶，特别是哥特、死亡、黑金，向来提不起太大的兴趣。倒不是耳朵不能接受，例如Evanescence我觉得还挺不错的，只是不喜欢那种颓败的气息。相较而言，迷幻的Trip-hop，优雅的JAZZ，随性的R&B更讨好慵懒自由的我。初闻《天鹅》是在其还没有影子的时候，“交响金属”一词于我极其陌生，原来以管弦为主的古典交响可以和吉他、贝司、鼓为主的摇滚共冶一炉？直至单曲完整面世，哥特曲风浮出水面，我惊喜雀跃：流行乐坛终于吹进了难得的一丝非主流的风气！ 开篇的电子噪声迅即抓紧了听者的心，接着紧凑密集的鼓点让情绪开始积聚，华美的女声作为配乐的一部分使得乐章壮阔瑰丽，尽显天鹅的孤傲高贵，适时加入的弦乐与吉他鼓点交相辉映，她蓄势待发。短短四句铺垫，歌曲快速来到高潮，未待听者回神，天鹅已拍翼高飞、乘风破浪。曾经我觉得“天鹅”这个优雅的名字不适合做摇滚乐的歌名，但是现在我知道了，天鹅除了优雅，还可以是勇敢的！其实我不认为《天鹅》有多哥特，因为它展现出来冲破阻挡奋力展翅的积极的力量，与哥特的阴冷、黑暗、绝望截然不同。一定要说风格相似的话，也只是那段流光溢彩的美声沾了gothic的特点。 笔畅漂亮的中音、纯熟的真假声转换或者更适合唱R&B，而事实上她在《天鹅》的高音部分的确有点力不从心，稍欠爆发力，但这并不妨碍《天鹅》成为一首笑傲江湖的佳作。有幸在东方风榜欣赏了一次现场，当时感觉只有两字：震撼。歌曲能够打动人心的因素有很多，但演绎者的感情投入绝对是最重要的一环。那种坚定的力量、骄傲的自信、还有“天鹅”与她“翅膀下的风”相互依存的浓烈情感，经由她浑厚铿锵的嗓音呼喊而出，直击我心底，撞出无数的回响，眼角竟然有些微的泪意。除了笔迷，不知道你是否也感受到了那份强烈的感动？ 摇滚在国内并没有很广泛的受众，金属就更加是少了。乐林敢用一个人气偶像挑战如此偏门的非主流音乐，其中的勇气不能不为之击掌！在这个讲求效益的社会，华语乐坛的出品也越来越“速食”，林海峰充满讽刺味道的《流行曲》就道尽了歌坛现状：不管歌曲素质如何，越多人会唱就越好。《天鹅》并不完美，说它是对主流音乐的颠覆太过了，说它是对非主流音乐的成功引进也太过了。说它是一次勇敢的尝试怎样？乐坛真的需要点新空气了。 超女比赛为周笔畅积攒了足够她挥霍好一阵子的超强人气，她的R&B唱得深入人心。她肯的话，唱首驾轻就熟的R&B，或者继续《笔记》那种琅琅上口的“流行曲”，依旧对得起听众的耳朵，也依旧有笔迷掏腰包。但是她选择了重新开始，放着已经铺好的偶像路线不走，毅然进军实力女声。十分的欣赏她这种勇于尝试的胆量，事实也证明，她有能力驾驭其他风格的歌曲。继续吧，认真的音乐最美丽，或许真的不必拘泥于R&B的。音乐无分贵贱无分好坏，但听者的耳朵自会分辩它是否认真。《天鹅》无疑是她踏足乐坛的诚意之作，她向全世界宣告：周笔畅卖的就是实力。 从此，她不是超级女声。 从此，请叫她歌手周笔畅。 作者： 爱不是怀疑 2006-4-1 23:01 　 回复此发言 -----------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛] 当心灵遭遇呐喊 http://post.baidu.com/f?kz=91243717 摇滚，是一种源于心灵深处的呐喊，或悲怆，或愤慨，期间，夹杂着对世俗的反抗，对现实的批判，以激烈的鼓点，敲响激荡的灵魂，以不安的节奏，张扬叛逆的个性…… 摇滚，是一种呐喊的语言，在激烈沸腾的旋律中倾诉人生的种种情怀。摇滚音乐家，也往往怀着鲁迅先生当年的悲悯情怀：“独叫喊于生人中而生人并无反应。如置身毫无边际的荒原”的悲哀，有时候“仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。”摇滚，独具的魅力，便在于此吧，如果你愤懑的无法宣泄，听一听摇滚，嘶喊几句，即便依旧无法成为那个振臂一呼，应者云集的英雄，却至少可以在这样的激烈氛围中，得到一丝心灵的慰藉。 有人说摇滚是颓废者的音乐，有人说摇滚是辛辣的讽刺诗，有人说，摇滚是警醒世人的钟鸣……那么，我们的天鹅呢？ 天鹅 ，一个美丽而古老的童话，天鹅到了晚上回到湖边，蜕变成一个公主…… 古老，美丽，童话……似乎是浪漫抒情曲的代名词，于是惯性思维下衍生出的一个硬生生的逻辑谬误。某些人武断的认为，天鹅的故事一定要在温婉抒缓的音乐背景下，展开一段浪漫的故事，用浅吟低唱来倾诉柔和的情感！ 我想说，他只看到了这个世界表面的温柔乡，却忘记了风平浪静之下曾经波涛汹涌的故事，这样的故事，只有用至情至性的呐喊才足以表达！ 他看到了鲜花和掌声，忽视了鲜花和掌声背后的辛勤和汗水，他看到了王子和公主幸福的生活在一起，忘却了这样的幸福快乐是走过了一段多么艰涩的苦旅而得到的，他看到了春天破土而出欣欣向荣的绿色，省略了那白雪皑皑覆盖下的寒冷岁月……任何的成功、浪漫和幸福，都是建立在坚实努力的基础上，否则只能是五光十色却容碎的泡沫，在弹指间灰飞烟灭……（有感于某所谓名人的博客……） 幸运的是，天鹅的作者，她，决不是一个流俗之辈，天鹅的歌者，她，决不是一个世俗之人——她们，看到了表面的绚烂，更看得到绚烂背后的精髓……犀利而又不失魅惑的华美乐章一旦展开，我们便不由自主的进入了一个关乎摇滚的呐喊世界，奋力飞扬的无边天际…… 区别于普通摇滚的的愤懑悲怆，在天鹅中，扑面而来的，是蓬勃的朝气，勇敢的力量！如果说曲风的幽黯构建了一种黑暗冷峻的氛围，那么歌声的慷慨激昂无疑是划破黑暗的熠熠星光,让我们看到最最闪亮的希望！天鹅，是这黑暗中勇于前驱的真的猛士，她有她的翅膀，她有她的方向，她有她的未来，她，可以勇敢的飞翔！ 天鹅的音乐里，颓废和辛辣被严格的摒弃，取而代之的是健康和力量，同时，也包含了传统摇滚破坏与重构的主题，幽深和晦涩的歌特曲风无疑是旧时代的鲜明代表，庄严肃穆，有着些许压迫感，而充满张力的歌声却唱出了心灵深处挣脱束缚、企盼自由的渴望……这种渴望是如此强烈，在尾声部分，主唱和美声的同时凸现，可以说是新生力量崛起的象征，而自由的渴望注定将超越现实的束缚和压迫，这也许是乐曲中一个隐喻的主题。 再者，在天鹅的呐喊中，我们不仅可以体味到勇士前行的力量，还能够感受到灵魂深处的慰藉和温暖。在天鹅腾空起飞的时候，她要向那些陪伴她不断成长，对她不离不弃的人们表达无尽的感恩！真的猛士，敢于直面惨淡的人生困局，敢于正视无尽的流言蜚语，她，在这长满了荆棘的路上一路走来，今天，她终于可以起飞，她要呐喊，呐喊给她的英雄！这一路的陪伴，让她并不孤单！“把掌声给我们的同时，也要把掌声留给你们自己”，那个谦逊的她，那个词穷的她，那个热心公益的她，这一次，选择用呐喊的方式，唱出了这句话中所包含的真谛！ 恋上你，灵魂的吟唱，唤醒我，麻木的思绪!在这个喧嚣浮躁的年代，还有多少人，懂得感恩，还有多少人，记得对你身边帮助过你的人，说声：谢谢！狂妄自大的人，自诩为英雄，在聚光灯下炫目的人，自诩为偶像，其实，幕后那些真正的英雄，又何如呢？我是你的天鹅，你是我的英雄～是的，在我们每段平凡的人生旅途背后，都有我们自己背后的英雄在默默支持着我们前进。我们，也不妨把这首天鹅送给那些走进我们生命，热爱着我们，支撑着我们的亲人、朋友，让他们知道我们心中的感谢和不变的爱。 鲁迅先生，在呐喊自序中，曾经写下这样的字句：曾经我在年青时候也曾经做过许多梦，后来大半忘却 了，但自己也并不以为可惜。所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的丝缕还牵着己逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全忘的一部分，到现在便成了《 呐喊》的来由。 我想，在我即将老去的时候，回忆起当年的许多梦，仍然会这样一只天鹅鲜活的飞翔在我的记忆里，她——坚忍、纯洁、执着和高贵！她将是我永远忘却的部分，她的呐喊，唤醒过我曾经的梦，鼓舞着我奋力前行，即使前方是依稀微弱的光亮，即使阴霾笼罩了这个世界，我也不曾孤寂和害怕，因为我听到了来自心灵深处最最勇敢而充满爱心的人间天籁…… 作者： 茜草rubia 2006-3-31 22:11 　 回复此发言 ----------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛] 感动是什么？ http://post.baidu.com/f?kz=91662129 【感动是什么】 【天鹅】一首不易於琅琅上口的歌，一首有特定难度的歌，但同时也是一首越听越有滋味的歌！ 【天鹅】是一首写给笔亲的歌，无疑来说其旋律应该是温柔抒情的歌曲，但事实并不如此。相反【天鹅】的旋律更是激昂的摇滚风格，以激昂的编曲，表达出笔畅与笔亲间不可分割的关系，这的确是一个震撼！ 震撼 初听【天鹅】的感觉只有震撼！在激昂的重金属与诡异的美声下，拉开了【天鹅】的围幕，似乎整首歌曲晃眼就听完了，留下的第一个感觉唯有震撼，脑海中只有美声伴奏的回忆。 味道渐浓 当第一震撼过后，周笔畅的声线吸引了我，「如果没有你的呼唤.....」一把沉着稳定的歌声把我带进了她的世界。在轻轻的伴奏声中，周笔畅的歌声显得更为明显，仍旧听出她一惯的歌词发音：「爱(还)会有多少个清晨.....遥望蓝(千)天」。感性的唱腔，激昂的歌声，淋漓尽致的表达出，她对笔亲的感激之情！细心耹听其歌词内容，一句句将感受镶进心底，的确是越听越有滋味！ 歌词简单直白 歌词方面略为简单，但却完全道出了笔畅与笔亲间的微妙关系。一只渴望在音乐天空自由翱翔的天鹅(周笔畅)，在她心目中的英雄(笔亲)的呼唤与支持下，终於能勇敢地翱翔无边无际的音乐天域！当天鹅飞累时，它会寻找心中渴望的湖泊降落，同时在岸的一边，一个温暖安全的湖泊，也在等待着天鹅的降落！简单直白的歌词，完整的道出了笔畅与笔亲间互相依靠、互相支持、不可分割的情感！感动与羡慕互相交错！ 激昂的演唱 演唱初段，周笔畅以平稳的声线演唱，表达出一种沉默、难堪的内心感觉。歌词中的「遥望蓝天」和「触摸繁星」是进入歌曲高潮部份的连接点，每个字的音调越渐飙高，伴奏也越渐激昂，恰好的配合高潮部份的来临。高潮部份，周笔畅以激昂的歌声表达她对笔亲的感激之情，强而有力的声线，仿佛要将心中压抑已久的情感，以震撼的歌声发洩出来。这发自内心的演唱，喧染力极大，让听者直接感受到其心中的激昂情感，引起共鸣！ 编曲先声夺人 重金属、小提琴再加上诡异的美声，所组成的前奏却有先声夺人之意！美声配上古典的小提琴拉奏，再加上极具摇滚的重金属音乐，这样的crossover，的确新鲜感与震撼十足！歌曲共加插了3段美声，分别在歌曲的开头、中段与结尾。歌曲一开始的美声前奏足有39秒，在这39秒中，确有享受和期待的感觉。享受—美声的声乐；期待—周笔畅的歌声来临。美声的第二部份维持了24秒，这时的小提琴伴奏音乐，似乎比开始时更为响亮，与美声相互辉映，让听者的激动心情得以延续。 扣人心弦、意犹未尽 最扣人心弦的部份要算是歌曲的结尾，结尾时周笔畅的高潮覆唱部份，听者情感最为高涨，但却临近结尾，舍不得的情感因而产生。在尾段的美声中，隐隐约约听到周笔畅的呼喊声，这声音份外吸引听者，让人有想摒除其它声音的感觉，只想沉醉於这两句呼喊声当中，更有想与她一同呼喊的冲动，就在这时候，歌曲完结了，确有扣人心弦、意犹未尽之感。 建议 对於周笔畅往后的歌曲风格，一定要勇於多作尝试。【天鹅】是一个很好的开始，无疑来说，这不是她最为拿手的歌唱风格，但不同的尝试，对於她来说是一个很好的自我挑战机会；而对於听者来说则是一种新鲜的享受。因此不要困住自己，要以全方位的发展为目标，多作尝试，自我增值。衷心希望笔畅能越飞越高、越走越好！ 后感 感动是什么？一个不再平凡的周笔畅，却以最平凡真挚的心，把【天鹅】献给笔亲！作为一个平凡的普通人，我可以清楚地告诉大家：「笔亲是幸福的！」也可以大声地告诉笔畅：「您的心意笔亲收到了！」 作者： 甩叉烧包 2006-4-3 00:10 　 回复此发言 --------------------------------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛]纷飞的错觉，幸福的眼泪 http://post.baidu.com/f?kz=91056811 擦肩而过的瞬间，等待的羽翼交错而过。只为这一刻的到来。 3。18日凌晨，《天鹅》终于横空出世。我屏住呼吸，闭目倾听…… 在高亢嘹亮的美声点缀下，笔畅独特惊魂的声音刺入耳膜。好象一片风声 呼啸的旷野，心里温暖而又平静。 这样的呐喊，我能够感知，这样的呼唤，我知道有多彻底，这样的声音我 清楚有多真实。 曾经的灰暗已经过去，她华丽地转身，潇洒地蜕变，伸展出绚丽的翅膀， 飞过城市的上空，飞越万千的闪亮灯火和沸腾人世，飞越在身后绽放的灿烂烟 花…… “我是你的天鹅，你是我的英雄，我翅膀下的风……”，我仿佛看见，绚 烂的彩霞，红与紫互相晕染，隐约透出光泽。这正是天鹅起飞的光芒。这一路而 来的辛苦，在这一刻烟消云散。这一路奔波的伤痛，在这一瞬，化为灰烬。只记 得，沉寂的岁月里，我们携起的手，无言的相守里，我们幸福的泪。 “等待你的呼唤，岸在哪一边，想落在你的肩……”辽阔的声音在寂静的 空气里蔓延，我静静地听，然后微笑。这样的震撼，足够让我感觉到乘风滑翔的 壮阔意志，而不是生活里日复一日的逐渐沦陷，沦陷于这座音乐之城。 精致的呐喊过后，音乐嘎然而止。像一个巨大的梦魇，突如其来的苏醒。 我的泪，终于不觉垂落。我已经懂得，为这分秒停顿的一瞬间。她的爱，细微清 楚，如此明确。此刻，我只想站在她的身后，和她一起分享这苍茫世间的无声与 美景。 繁华过尽，温暖依存。起起落落间，音律中无限婉转的真情，是掠过我手 心的一道光。泪水清晰，没有束缚，没有缠绕。我只想静静体会这分留在我手心 的温度。不需要任何人知晓和分辨。 我们的灵魂，这样各自苍翠和繁盛。我们的生活，有潮水，有平静，我 们也曾经轻轻呼唤，遥望蓝天。在桀骜不驯的青春里，我们都有过近乎残酷的倔 强。就像天鹅展翅前那一段惨淡的蜕变。 天有多高，风有多凉，我们已经不再张望。因为，今天的天鹅已经展 翅，掠过田野，飞向天边。而我，在彼岸，抬起头，倾听她飞远的声音，笑容纯 真，再无痛楚。 我们就是她翅膀下的风。新的旅途，已经在我们眼前展开。不管，泪有 多咸，梦有多难，我们都含笑陪伴。我们会为她撑起一片蓝天，让这只飞舞的天 鹅，骄傲自由地翱翔！ 作者： 秋肃·雨无涯 2006-3-30 19:52 　 回复此发言 --------------------------------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛]虚与实的完美结合 http://post.baidu.com/f?kz=91000746 欣赏完由乐林公司打造的笔笔版<天鹅>,不由地仍在仰想畅想,不知是天上,还是在人间.同时一句藏在心中的话也不由自主地要从心底飞出,这便是"好一曲虚与实的完美结合". 歌曲的引子.间奏.尾声都用了缭绕的.若隐若现的.不绝于耳的人声律唱,营造了一个虚无飘渺的世界,令人神往,轻轻松松地把人们带了那个虚拟的童话世界里,让我们仿佛看到了那个无法张开翅膀,个个清晨无奈的遥望蓝天的丑小鸭,不由的让人叹息.使人在虚幻的冥想中,有了真实的感受. 随着背景音乐的隐去,笔笔那酣畅淋漓的歌声,迈着坚实的步伐,走进了耳畔,走进了心田,这歌声是那样的酣美,透着深深的自信滋润了那个丑小鸭.丑小鸭必定要变成天鹅. 这部作品让人在虚与实中穿棱,在实与虚中尽情领略那成长的艰辛,让人回味无穷. 作者： 猪¤猪 2006-3-30 13:47 　 回复此发言 --------------------------------------------------------------------------------

【笔翼畅飞】[乐评][参赛]《天鹅》心灵在歌唱 http://post.baidu.com/f?kz=90950247 初次听到这首歌，感觉到两个字：华丽。 再次听时，发现自己的心脏被强烈的震撼着。 那声音仿佛是远方的天鹅在诉说着心里的感受：在经历了孤独后的解脱。 金属乐器让人感到空旷之美。 而那隐藏在其背后的歌声，犹如黑夜过后的第一缕阳光，充满对黎明的渴望。 王筝的美声让人听到了来自湖面的鸣叫， 在那之后我们看到了为了远方呼唤而愤然张开翅膀的天鹅。 没有华丽的文字，却让人听到了最华丽的歌声。 跌宕起伏的音调，让人心灵为之颤动。 闭上双目，眼前出现了一个为了责任和梦想而努力飞翔的天鹅， 看不到前方的道路在哪. 但是，莫名的呼唤就是前进的动力。。。 想哭，因为那来自心底的冲动。 乐符一次次的敲击着我的心田。 见证了天鹅成长，看到了天鹅的飞翔。 拼命挣脱出泥潭，只是为了能够面向天空，自由鸣唱。 周笔畅，让我们看到了现实中的天鹅。 单纯，朴实，又充满希望。。。。。。 不会因为雨水湿了翅膀，就停步不前； 不会因为风沙迷了眼睛，就迷失方向； 梦在心中， 无论雨有多大，路有多险。 寻梦的脚步不会停止， 永远相信胜利的曙光就在前方。 不知道20出头的孩子为何具有如此毅力？ 突然间，我的眼睛里出现了这样一幅图： 天鹅就是周笔畅。。。。。。 作者： 来自远方的笔迷 2006-3-30 00:16 　 回复此发言 --------------------------------------------------------------------------------

国内难得一听的哥特曲风 因“上级领导”的指示（超级笔迷），去听了下周笔畅的最新单曲——天鹅，有点意外，也有点是在意料之中。《天鹅》这首歌有点哥特风格的味道，但又不全是，呵呵，现在的流行歌曲应该没有纯粹的风格了吧，都是将许多元素融合在一起，除非是那些满天飞的口水歌，风格非常纯粹，呵，玩笑话！ 说起哥特曲风，倒是有点郁闷，因为最早看到这个词的时候是在初中，当时写的是“哥特”二字，现在却冒出了“歌特”这两个字，唉，音译的问题吧！但是联系到“哥特”的来源，恐怕还是比较统一的，就是应该用“哥特”二字！原本是一个民族的名字，干吗好好的要去改动呢？！莫非是打字的时候不小心，算了算了，不去讨论这个无聊的问题了，要不就索性来个外文吧——gothic，没意见了吧^-^ 言归正传，现在很大一部分人都在流传《天鹅》的曲风是什么“金属交响”，今天下载来听了大概有十多遍，小的以为：《天鹅》的“金属”有点戏剧的气氛，在强烈与暴躁下还有些许婉转，也正是因为这个“婉转”才与歌曲中的美声配合的比较好，不至于显得非常冲突。说完“金属”说“交响”，讲句老实话，我认为还是用“Newage”来表述更为恰当，Newage是自然而又自由的，有着风一样的流线姿态，Newage的音乐结构赋予了大家极大的想象空间，Newage的音色是透明而又神秘的，充满了朦胧的氛围。如果将《天鹅》归类于“金属交响”其实是搬起石头砸自己的脚，因为“金属”和“交响”是不太可能结合在一起的，想想两类乐风的配器，一个用吉他、贝司和鼓，另一个是用管弦；退一步讲，从歌曲结构上来说也不可能结合，而“Newage”那缥缈的音乐结构却能与“金属”相融合，“Newage”根本就没有音乐结构，她的风格就是随性，在《天鹅》这首歌里，“金属”与“Newage”结合的非常好，使得乐曲拥有了诡异的古典气质，但又不失感情迸发的力度。 再来讲讲周笔畅的演唱吧，对于一个还在音乐学院学习的学生来说，她的演唱技巧已经算是不错了，虽然在细节的处理上还是难以让人满意，就像那句“遥望蓝天”，这是过渡到高潮的一句，周笔畅在唱这句的时候有点过了，不过从整体上来说还是不错的，至少她本身的音色来演绎这首歌是最好不过的了。让我有点怀疑的就是周笔畅在歌曲一开始的部分好像有用到美声的发音技巧，发声时口腔明显有立体的“喔”的味道，难道是我听错了？应该不会，我也认真听了十多遍呀，不然要被“领导”炒的！ 其实听着这首歌马上就让我想起了一部电影——黑夜传奇，一部讲吸血鬼族和狼族争斗的片子，在诡异阴暗的气氛下充斥着男女主人公的爱情，正像这首歌曲的风格，诡异的古典气息烘托出“金属”的强力迸发。 还有一句题外话，要是听《天鹅》这首歌的话，请大家最好用好一点的音响和耳机，否则效果会体现不出来。 以上纯属音乐发烧友的个人愚见，毕竟不是专业人士，分析时出点差错也是正常的，再说了，我上面也讲了，都是“个人意见”，呵呵，好了，睡觉去了，身体刚刚有点恢复，不能就马上熬夜呀！ 据说是喆服写的·~~