【拉斯冯提尔】发几部我最爱的导演的几部电影啦。。。 - banggang吧

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希逝楼主

拉斯·冯·提尔，1956年4月30日出生在丹麦的中产阶级家庭，他的第一台8厘米摄影机是祖母买给他的生日礼物，由父母亲提供的自由生长空间，成就了他对影像诠释的无限可能。拉斯·冯·提尔属于正在对我们的电影艺术产生巨大影响，甚至对未来的电影即将产生影响的人。这个出生于丹麦的电影导演在1995年和托玛斯·温德伯格等四名电影导演共同签署了“DOG MA95”宣言，企图还原电影艺术的本质。这个宣言一开始还被当作笑话，但是现在它已经成为电影新浪潮的一个开端。很可能这个宣言的重要性要到几十年之后才能够真正地被人们认识。

2012年09月06日 15点09分 1

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希逝楼主

电影十诫　　这个宣言一共有10条，也可以说是电影“十诫”：　　1、必须实地实景拍摄，不可以搭布景和使用道具。如果必须使用道具，则必须去有道具出现的地方拍摄。　　2、不可以在影像之外加入额外的音响效果，除非该音乐在拍摄时正在播放。　　3、必须采用手提摄影方法。　　4、必须使用彩色。不能制造特殊的灯光效果，如果现场太暗，暴光不足，可以在摄影机上加机顶灯。　　5、不可以使用任何滤镜。　　6、不可以有表面化处理的场面，如谋杀等。　　7、故事必须发生在现代的环境里。　　8、不可以拍摄类型电影。　　9、电影制式必须是35毫米。　　10、导演的名字不可以在片头和片尾出现。

2012年09月06日 15点09分 2

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希逝楼主

“十诫”解读
拉斯·冯·提尔提倡的这个电影“十诫”，是为了“挽救已经濒临死亡的电影艺术”，从而找回电影失去的真纯。他认为，今天的电影已经被过多的包装手段日益地伤害，而掩盖了电影真正的最重要的元素：故事和角色。　　实际上拉斯·冯·提尔的这个电影“十诫”是反对电影技术主义的，在他看来，在强大的美国好莱坞技术至上的喧嚣中，如今电影艺术已经变成了一个白痴艺术，或者已经接近死亡了。看一些好莱坞的电影，很多人都能够推断出接下来的电影情节，所以，他的这个宣言是电影艺术家的反对电影白痴化的努力。“DOGMA95是一种明明白白的规则，一种纯洁的誓约。回归电影最原始的真实，回归到它在1960年的样子。电影快死了，这是因为它太过于倚重技巧包装，包装被滥用了。当愚弄观众成了电影生产者的最高任务的时候，我们应该为此自豪吗？这就是电影诞生100年带给我们的吗？从来没有过的情况出现了，表面的动作性和肤浅得到了全面的赞扬，导致了电影的前所未有的贫瘠。”　　正是基于上述的判断，拉斯·冯·提尔和他的同道们提出了上述的这个震动一时的电影“十诫”。从1981年到2000年，拉斯·冯·提尔已经拍摄了10部影片。他拍摄于1996年的《破浪》是一部少见的杰作，它探讨了爱导致的人类的困境，以及由此受到的罪与罚，但是似乎没有完全按照电影十诫的拍摄方法。1998年，拉斯·冯·提尔完全根据“DOGMA95”的规则拍摄了电影《白痴》，这部电影他只用了四天的时间撰写剧本，用手提摄影机拍了六个星期就完成了电影的拍摄。电影的内容是描绘装扮成智力残障的年轻人的生活，探讨了自由的边界。根据这个电影十诫拍摄的影片《敏郎悲歌MIFU?NE》夺得了1999年柏林电影节评审团大奖。　　人们一开始的确认为他们签署的这个电影“十诫”是一个笑柄，因为一切规则实际上都是自捆手脚，但是，当拉斯·冯·提尔导演的《破浪》和《白痴》在嘎纳电影节上轻松获得大奖以后，人们尤其是电影界的人开始重视这个电影“十诫”了。意大利电影导演贝托鲁齐甚至说：“这简直就是电影的明天。”而拉斯·冯·提尔的新片《黑暗中的舞者》再次获得多个电影节的大奖，似乎更加证明了拉斯·冯提尔的电影“十诫”的可靠和成功。《黑暗中的舞者》几乎可以说是复活了歌舞片，它以一个东欧赴美的移民的悲剧生涯，解构了美国神话，难怪奥斯卡奖就是不发给这部影片。　　但是，实际上很难真正在一部影片中完全实现这个电影“十诫”，即使是《黑暗中的舞者》，也是没有完全按照电影十诫来拍摄的影片。这里面也有一个矛盾，就是如果都按照电影十诫来拍摄电影，那么这种影片不就成了新的类型电影了吗？这一点可能是拉斯·冯·提尔无法回答的问题。但无论如何，拉斯·冯·提尔他们提出的这个电影十诫，都是今天人类电影希望走出新天地的努力。

2012年09月06日 15点09分 3

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希逝楼主

不分先后啦。。我就一直在传。。先传好的就排前面！！

2012年09月06日 15点09分 4

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希逝楼主

《破浪》