1L 度娘

目前学画画的，就业基本是游戏，影视CG公司 2大部分。
游戏公司里对画画的需求如下：
1 人物的设计
2 场景的设计
3 宣传海报
4 氛围概念设计游戏公司的制作流程，有策划人员设计游戏的玩法等，然后交给核心的美术与程序，他们分别带领制作人员把想法逐渐转化成实际的产品。
其中美术方面，大部分美术相对低端，集中在人物的设计与场景的设计 很少画的比较不错的能坐到宣传或氛围概念，但这2部分需求较少。
现在国内的网游多，相对更注重宣传一些。画插图的高手会略吃香一些。
国外单机游戏对氛围概念需求会多一些。
影视CG公司对画画的需求如下：
1 概念设计
2 mattepainthing
3 故事版影视CG公司的制作流程中，美术能的环节很多，但很零散。
主要有故事版，根据导演需求绘制的连贯的镜头小稿。概念设计前期拍摄需要比较多。
Mattepainthing用于后期制作。
由于影视CG的流程相对复杂一些，想了解的朋友很容易，去买一些附带制作花絮的特效大片，看上几部基本就很清晰了，这里就不多说了。
在国内，目前的状态，因为国内能经手的往往是国外的特效二线电影，国内的电影要么特效量少，并往往成本较底，远没有游戏公司赚，所以本身就没有非常一线的影视公司，大部分优秀画手都会从事游戏工作。但正在走向好转，相关的概念设计等工作也逐渐需要的多起来。但是不论游戏，影视CG，尤其是游戏。
美术对于其整个产品来说，只是一个相对的支持部分，影视CG的图象还是比较有决定性，但游戏最核心的其实是可玩性等等，尤其国内网游的状况下，对于视觉上本身就属于次要部分。
也就是说，不论在这两个行业中的那一个，作为美术的工作上，往往是综合沟通，并且以对口的设计为主，对纯绘画性上，并没有很高的要求。
相对独立工作，SOHO在家或是小团队性质的工作插画 漫画现在国内很少，能维持的大多以低端儿插，或少女类杂志为主。
很少一批人，接欧美的插画工作，但是渠道少。
漫画同插画类似，本来在国内很少能生存下去，也很低端。
但做的好的，仍然可以为国际上的公司服务，待遇处境差异很大。
目前插画与漫画，存在着幸运与不幸运的人，因为国际的桥梁才刚刚打开，所以这部分市场还并非是完全依靠能力并公平竞争。因为中国国内高端绘画人才正在逐渐成长。
同时国外的高端需求也在逐渐进驻国内。所以影视游戏中相对高端的概念设计，海报，针对出版的插画与漫画的需求都必然会大量增加。

．行业的状态，社会的影响
首先，行业会提出一个很明确的就业标准，画成这样，你可以拿多少钱。画成那样，你可以拿多少钱。其次，现在中国社会提倡享受， 周围的人都赚钱。 提倡的是现实基础上的追寻理想。现实的基础上去追求什么事情，那么你首先发现的是你要追求的是现实的基础，现实的基础是钱。
所以理想与未来计划很容易就会变成： 我要做到行业给我提出的这个标准， 我要画到能进XX公司的要求，我要画到多少人物，要画到多少场景。这既满足了画画的兴趣，同时又满足经济需求，然后在工作中成长，越画越好。越赚越多。
但是问题是，往往这很难做到。 因为工作更多的时候是在重复与各种复杂的利益关系。如今进入这行，竞争更激烈，尤其是游戏业，因为行业相对成熟，相对高的位子都满坐。很多人发现美术总监画的还不如自己好，的确，先来后到。他们具备带项目和综合领导的经验和能力，虽然他们也是在不断失败尝试之后获得这些，但你只能重复目前的工作，获得做更多的机会很少。
所以在工作中，不光自身的努力，获得一个机会就也很重要了。
这时候很多人选择在大公司工作几年后跳槽到中小型公司，以获得核心位置。提高待遇。而随着时间的推移，这样的机会对目前的新人来说，也已经很难得了。最后结果是，很多有理想的孩子画了几年，重复并被压，进步很难，赚更多也很难，就会特迷茫…
实际情况就是这样，能改变的只能是自己，所以要么遇上好的机遇，要么会做人，要么就是努力画得更出类拔萃了。将新人最快塑造成适合最基本的就业。
因为这样公司与培训机构都可以第一时间把这批人的血吸到。没人谈论这样做对这批人10年后的影响。对于这点，等着10年后来评价吧。行业对高端绘画，比如概念设计，插画漫画之类的需求在逐渐增加。而这需要有对应的准备并画了很多年。
如果真的画的好，只会有更多的选择。 而且就算能力是赚钱的工具的话，是否应该对自己能力的培养有个更长远的规划。
其实很多人都明白这些。但一旦目标中有了经济需求，眼光很容易就变得短浅起来，十年前还有人在家憋着画画，最后画得不错并且结局都很好。现在这样的人越来越少了…
社会潜移默化的影响，现在人往往很急功近利。很少有人能沉下心来认真画画，很多人画画都很快，画个人物基本只有头，身体和背静都会懒得去画，画的也趋表现化与拼贴。
很多人爱学大师贴照片，却不知，大师硬画过多少，打下了基本功，能够控制得住…

．“大师”的工作与待遇
这里说的“大师”，返指行业中做的优秀的。
记得数年前，心里就想画得天下第一，谁也不服，动力无限。 当时。有那么一大批人，和如今你们想的一样，做的一样。
那么那些曾经为之奋斗的人们今天都变成什么样了呢？
第一类： 差不多一大部分，不再画画了， 他们当了管理层，开了自己的公司。赚钱上应该是最多的一批，当然目前来说。
基本会说：画画是兴趣了，等老了以后退休再自己画一画吧~
第二类： 剩下的一小部分人，这部分人中一大半： 坚持画着， 但却不再进步了。
他们不能进步，原因很多，房车女人婚姻孩子等现实需求是最大的牵制，想想也知道这需要大量的精力和财力的投入。所以很难再专心画画了，但他们仍然在坚持画着，其中包括很多目前的“大师”。
十年内他们的大师头衔和作品会失去光辉并成为历史。因为数年后，太多的人都可以画到他们如今“辉煌”的水平。他们如今的目标往往不是变成第一类人，就是这样持续下去，只要能维持他的小地位，小家庭。
第三类： 剩下一下部分人中的一小半人，几乎很少的一些人，他们坚持画，他们仍然在进步。
有些是有天赋，有些是异常刻苦，有些是放弃了很多。
总之他们在进步。这些人也基本都是现在的“大师” 。
他们一直走下去，将来有一天， 很多人会面临第一第二类人的需求，变成第一第二类人， 但是会有那么几个，走到最后，一直进步着，当他们到了最黄金的创作阶段，他们能画出一些经典的作品，能流传很久的那种。
这三种人各有千秋，现实就是如此，人生很短。选择自己想要的，并去获得就可以了。因为人成功与否，其实最终是用他是否获得自己追求的东西来衡量的。
第一二类人， 社会的进步与构成上需要很多这样的岗位，做管理，或者一些介于管理与美术的工作。都需要人去坐。并且往往对社会更有贡献， 认识的人中，很多都不光只是愿意画画，更想去带项目，做自己想做的游戏，或者开公司创业，有些甚至经营企业中的“大师”。 画画对他们来说，是兴趣，辅助手段，谋生之道等等，或一个阶段性的。


C. 短期培训班，学费少。绘画培训方面，主要是短期教学为主，通常由一名到几名行业中画的不错的在职“大师”来做老师。能学一些道理， 表现技法， 听取大师心路历程，获得激励是肯定的了。并且对行业信息有一定的了解。但是很短的时间，仅有的几次课，就把画画好，提高很多。我真的不知道是怎么做到的。但是很短的时间，仅有的几次课，就把画画好了，提高很多可能比较困难吧~ 前面说过，本身绘画的学习如果目的是画得好，那么长期刻苦的学习是必然的。不论什么培训班，别看虚的名号，看老师的画，老师的画的水平与风格代表了老师的水平与态度，代表了你能真正在那些方向上学到那些东西。
学习的过程，
正确的
学画画的过程应该经历那几个步骤？
学画画的过程，首先是全面的基本功，其实就是美院的那套，临摹与分析借鉴。石膏到人体，景物到色彩，这么一些基本功的学习。 之后是创作，有人用电脑，有人用油画。根据接触和涉及的不同领域，用不同工具画不同的东西。画画本身应该是这么一个过程。
但是现在很多人学画画，基本是2种。
第一种，有过上述基础学习，但学的很一般，便因为社会压力等迅速进入这个行业，开始针对就业性画角色，画场景。第二种，是上述基础都没有学过的，就也开始直接上手，开始针对性的画了。很多人这样还没有走好，就开始跑了。最后出现这样的尴尬状况，画得也不少，东西也有些，但都很一般，唯一好的那么几张作品，不是贴照片就是临摹程度大的。投各种公司总是很难进，或者进了也是最低层的。分析一下，为什么现代学生这么做，有几点，
1 ：因为现代电脑给很多人提供了便利，上手快，什么人都可以画几下，尤其是借助照片，临摹等“捷径”，造成如果你投入一定精力，很容易画得象那么回事。
2：就业需要大量的就业也需要一些相对低端，能掌握某些基本能力的人就可以了。
3： 社会导向社会倡导迅速就业，争钱，使得人们心态急功近利。沉不下心做学问。
很多人这么开始，其实也没什么。 画着画着。会逐渐意识到其实就是基本功不够， 并开始填补这些空缺。
比如说，这么一个人，开始画是从人物起步。天天画人头。但人头很难画，于是临摹贴照片。 逐渐有了自己的经验开始拓展到身体，动态有参考就会好一些，没参考就会画得很别扭，就这么画，画多了，一投公司，基本没用， 肯定没用，你觉得美术总监需要这样水平的干什么？ 然后再练，画衣服。画道具。搞设计，加背景。但是因为不会画背景，所以要么贴，要么随便搞个大效果，总之更烘托气氛了。
这时候找工作方便了，作品数量也更多了。再接下来，也许已经工作了，也许仍然没找到工作。但是开始意识到更多问题，回头开始练习人物结构，动态的丰富性。开始分析布料，皮肤，头发质感。 光源的影响，随着看的多了，设计上也会逐渐进步。 路就是这么走过来的。 逐渐发现一个人物不够， 会开始增加道具，增加背静来烘托氛围。开始研究场景。然后再开始考虑层次，虚实，表现等等…. 这么逐渐弥补自己弱项，最后逐渐画到比较全面。变成基本功过硬，并且什么都可以涉及了, 很多高手也都是这样成长起来的。 场景入手的人的成长经历与之类似。
兴趣入手 – 弥补基本功
与其他方面的不足 – 全面但是有这样的情况，到了一个阶段就不再前进了，再比如说还是画角色的，只画美女，头画得特别好，身体画的就弱一些，手没必要不画，画一般都是贴贴照片，脚全都虚掉… 背景虚掉… 是的，这样够到商业的某个需求程度了，反正就是反复画这样的。
行业发展就是行业分工越来越细的过程。
随着行业流程完善，这种帅哥美女头主打的需求在迅速减少。
高端的海报，目前真人写真+MP正在迅速替代手绘。
低端的，针对生产的角色设计，基本模版化，大部分都由服装与色彩设计擅长的流水设计人员替代。
中间部分，每个项目仅需要几名使用绘画来表现角色的，往往是以整套角色风格设计为目的，需要具备扎实的基本功，不光人物，角色通吃是必要，其次有很强的设计能力。甚至要有明显的个人风格。

楼主 你的帖子很赞哦 看来shi混迹江湖的老前辈了

前辈。。果然给力。
我也是学美术的。一直都只把这方面当爱好所以大学专业没报这个。
但特别崇拜画这个的。自己怎么都搞不懂那些软件咯
但LZ你要加油。看着现实同时也为梦想而活有什么不好呢，，

打算入自由插画行业、

再补充一个 图书插画行业

我对你，只有两个字:阴茎。

虽然我不是专业的，但还是要点赞！