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1. 舞娘 今年年终主流乐界最大的事情不是周杰伦的新片,而是蔡依林的《舞娘》。 菜包子同学终于可以高喊——“老娘终于赢了一把!!!” 可以说,周杰伦还是那个周杰伦,可是菜包子不是那个原来的菜包子了——人家现在是跨界天后了——横跨体操和唱歌两届了。 坦白来说,菜包子够努力,够敏感,够放开,够狠,能做到这几点,乐坛也应该是她的。可是问题在于,她现在的成绩已经足够号称自己是“天后”了,可是为什么还有如此之多的人不认可,甚至嗤之以鼻呢? 关键就在于,她的这一切来得太过卖力和刻意。 开演唱会,做吊环,OK,这是卖点——可是为什么要让所有人看出来你的表情很卖力甚至很痛苦?您偶像麦姐在LIVE上舌吻了甜甜和CA,于是菜包子就在自己的演唱会上舌吻ELVA——而情景一点不煽情反倒叫人觉得怪异。出的新专辑热卖,音乐性方面还是原地踏步——上口方面还是做的不错的——只是重点都放在了跳舞和绯闻上。 菜包子的上位,有多少是因为她这个人的素质呢? 一个彻头彻尾的商业IDOL,有架式,却没气质。所以就算她在商业上已经成功了,还是会有很多很多人去质疑她—— 因为她的这种成功,并不是因为带动了某种风潮,只是恰好站在了某种风潮的前几位。 而年末ELVA的高调复出,也引爆了那个自王菲淡出后,大家一直在关注的问题——谁才是新的天后? 目前看来,ELVA的当务之急是收复失地,YANZI的任务是重整旗鼓,梁静茹依旧是那个情歌手,张韶涵明显还未到火候—— 于是便是这个女人抢占了制高点。 这是商业营销的胜利,而非菜10这个人的胜利。 真正的天后是要用来拉风,而不是隐蔽跟风的。 舞娘,就只能是是舞娘。
2007年01月13日 13点01分
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2 红模仿 周杰伦第一次败给了他的COPY蔡依林。 没办法,谁叫周杰伦自己也开始明目张胆的COPY他自己了。他现在已经是有太多的光晕缠绕了,距离时代符号已经只有一步之遥了——可是,他自己算不算是在迷茫呢? 《范特西》、《JAY》、和《叶惠美》是蓝本,而其他的不过是改头换面的COPY。也许翻翻花,出出新,但骨子里还是那样的东西。他自己说,因为这就是周杰伦,这就是周杰伦的风格—— 可是我觉得,也许也有很多人觉得,凭借周杰伦第一和第二张所表现出来的才情,他的境界应该不止如此啊。 他的想象力和实际能力,还会有上升空间的,怎么可以这样就满足了呢?! 换句话说,我们为什么会被当初张《JAY》惊艳?完全是因为,在一片靡靡之音之中,它是那样特别,也是那样的击中人心——而不是简单的宣泄郁闷、呻吟爱情。 可是,《依然范特西》,却没有让我继续一听再听。 当他开始满足于玩弄小技巧和小噱头,那他也便太让人失望。 请从自己繁复的商业和秀场中走出来,好好思考自己的人生——你还不是完完全全的胜利! 看了周杰伦最近的几个访谈,似乎心态还算不错,我宁可相信 ,他没有在名利中迷失—— 周杰伦暂且迷失,那些靠翻唱和抄袭走天下的家伙们呢?特别是某只乐队,靠着粉丝的盲目力挺,以及他们自己的厚脸皮,硬是又杀回来做了那么一张口水专辑。 不炒也不抄,就真的无法立足了么? 郭敬明已经被强制道歉了,那这只乐队呢?似乎还很活蹦乱跳啊。 当年能写出《静止》的少年,现在为什么成了这个样子? 还有各种大牌小牌名牌车牌,吃别人,特别是韩国人嚼过的馒头,很香么? 要耍宝,就去唱二人转或者说相声。 明年,请给我新鲜。
2007年01月13日 13点01分
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3.非主流 今年非主流乐界最大的事,那个刀子一样锋利的杨乃文,她又回来了。 04年的陈珊妮,05年的陈绮贞,06年的杨乃文,每一年一个非主流的独立女将,每一年都会搅乱主流乐坛。 所谓成熟的音乐市场,便应该是多元的,各种风格都会有自己的市场。不幸的是,中国目前连市场都没有,只有商场。什么红跟什么,于是连续五年的R&B一统天下,人人都来模仿周杰伦,主流乐坛仅有的宝贝孙燕姿被公司所累,非主流挑战主流的莫文蔚疲软,许巍仍然在怀念青春—— 这年头没有老板准许自己的歌手唱哪怕是最传统的POP。 于是出来这么个清冽女声,很容易就会震撼整个乐界。 珊妮公主的电音迷幻,陈老师的华丽民谣,杨乃文的冷峻英伦—— 感谢她们,正是因为她们的存在,才可以给厌倦千篇一律的耳朵生存空间。 也许她们永远不会给你一场破冰的庆功会,可是,只要她们在唱,这便是一种态度,一种宣言,一种胜利。 正是因为这些人还在唱,你就可以知道,还是有人真的关心音乐。
2007年01月13日 13点01分
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4.泡泡糖偶像 SHE已经到极限了。 而王心凌和杨丞林这样的,叫我对台湾同胞的品味心生疑惑。 Twins以影视为主以成大局。 这年头,原本是唱歌的都开始拍电影电视剧,而那些原来拍电影电视剧的都很高调的开始唱歌。 于是去拍电影的有的赚了有的赔了,而去唱歌的呢,专辑都叫自己公司的买回去了。 没办法,泡泡糖就是这样,它有甜味,可是久了会没有味道,吹成泡泡吧,还很脆弱。 可是,现实生活无非就是吃喝拉撒睡,所以我们需要精神世界的幻想。 于是看到一个又一个甜蜜或者故作甜蜜的身影出现在电视里、舞台上,我们还是会关心,会看。 谁不想站在舞台上,迎着聚光灯,享受着成名的快感?我们无法实现的,她们实现了。于是质疑,揣测,嘲讽。可是没有任何一个人是为了单纯被骂才去做事情的。你可以不喜欢,但也不要忽视她们的努力。 有东西可以选,才是真正的幸福。 不是所有人都喜欢泡泡糖,可是我们依旧需要,因为我们需要幻想。
2007年01月13日 13点01分
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5.独立 今年的独立风潮已经开始进一步壮大了。 苏打绿的第二张,漂亮出击,五月天有必要开始失眠。而秋天,来自HK的两只独立名团my littile airport和the Pancakes到上海的演出,已经开始让人看到其实独立乐队的市场空间了。于是,今年的独立团开始变多。 其实,独立音乐最大的魅力就是这是发自内心感受的音乐,可以不考虑商业上是否有人买帐,单纯的就是图自己开心。所以,开始有更多人愿意投入这种音乐的怀抱,特别是独立流行,在陈绮贞这面INDIE-POP的旗帜在05年意想不到的商业成功之后,开始有更多的人、更多的乐队进入我们视线了。 这是一股清凉风气。 只是,在这一片风潮之中,也有很滥很粗糙的团,并非说INDIE就是非常完美的。而始终贯彻的小情调,也终将会有让人厌倦的一天。 还好,独立还在上升期,至于是否像内地90年代的摇滚泡沫那样,还有待观察。 说到独立流行,就想起欧美主流,但我们这里是边缘的摇滚。内地的摇滚乐,还是没有太叫人惊喜的东西,麦田和新裤子出片,嗯,,还有二手玫瑰,怎么说呢,好听和好玩,是能用来概括他们的—— 只是,仿佛还缺点什么。 市场是这样,可是业界的人是不是也该反思呢,当内地摇滚已经愈发成为装B和固执的代名词,而港台的摇滚还有流行无精神的时候,摇滚乐这种音乐形式,是不是在中国穷途末路? 我不想这样悲观。 而内地乐队中,非常叫人惊喜的简 迷离,已经开始很有国际的风格了,事实证明,我们不是没有好音乐,而是没有好市场。 我们有制作水平线上的团队,比如太麦或者竹书,可是为什么流行的还是那些破歌呢? 独立这股风潮,能否拯救世道,或者,又是一场泡沫呢? 暂时无人知晓。
2007年01月13日 13点01分
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6.中国风 中国有嘻哈么? 或者,中国主流乐界有嘻哈么? 周杰伦?潘伟柏?或者,吴克群——类嘻哈而已!!! 如果说有稍微跟所谓纯正的嘻哈沾点边的,那绝对不会是主流乐坛的那些人物,麻吉、MC Hot Dog或者最近这三年的陈冠希——其中最接近的,应当是MC Hot Dog。 嘻哈是黑人们讲述老百姓自己生活的工具,它是植根在黑人文化之中的,欧洲的嘻哈在哪里?南美的嘻哈在哪里?他们有自己的招牌动作,就算是用,也是嘻哈元素而非照版照抄—— 你觉得铿锵的汉语,有多少会是为长串的摩托嘴准备的? 嘻哈的本质是抱怨或者说笑,歌词是关键。 那你在看看我们所谓的嘻哈,有多少是让人听到了歌词后边有什么?甚至开始故意模糊发音,只为了那个节奏。 这是一种侮辱。 所以,今年的嘻哈开始披上一层漂亮的外衣,叫做中国风。 用古文填词,用宫调作曲,用民乐配器,用将军令代替哼哼哈兮—— 这就是所谓的中国风么? 不过又是一种噱头。 曾经有人讨论过为什么日本出了配乐大师而我们几乎没有。 关于传统文化,我们有真正重视,真正继承过么?只不过是信手拈来几个元素,然后宣布,这就是China-out了。 本质上还是耍着小聪明,听起来中国了,可实际上还是从国外抄来的什么东西。 国外的精华不懂的怎么学,本土的精华不懂的怎么弄。 抄袭与跟风,它们是双胞胎的关系,有了其中一个,另一个也不会远了。
2007年01月13日 13点01分
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最后一个词,考虑了很久,还是选择了这两个字。 《音乐周刊》列出了当代乐坛的八大肿瘤,传统音乐大幅度被冲击,所谓销售神话现在还原成一种种笑话。 未来是会变好,还是会变坏? 谁也不知道。 既然还未发生,便依旧有希望。 我不是乐评人,也不是什么专业人士,我只是说一些作为听者想说的话。 这是我的关键词,那么各位的呢? 我想,不管什么时代,任何地方,终究还是会有人比较关注音乐,会认真的去听,去想,去感受……
2007年01月13日 13点01分
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