解词
歌舞戏：歌舞戏是南北朝后期兴起的一种有故事情节、角色化妆、歌舞兼具，并有伴唱和管弦伴奏的戏曲雏形。它的形成与汉代的百戏有直接渊源。其代表剧目有《大面》、《钵头》、《踏摇娘》乐府：乐府是汉代兴盛起来的，以搜集和改编民间音乐为主的音乐机构，它的设置可上溯到秦代。乐府的兴旺发达是在西汉武帝时期，此时较多的担负了搜集民间歌谣的职司，规模达到了1000多人。至汉哀帝对乐府机构进行了裁剪，致使乐府由盛转衰。（"乐府"的含义，后来扩大为三种：1.作为音乐机构的乐府；2.是乐府机构采用过的诗歌，以及后人拟作的，类似的民间诗歌或文人诗作，亦称"乐府"；3.大凡入乐或不入乐的，曾和音乐有关的各种体裁的音乐、文学作品也有"乐府"之称）文字谱：是现今所见古琴记谱法的最早谱式，是用文字记述古琴弹奏指发、弦序和音位的一种记谱法。存留的曲谱为《碣石调幽兰》。减字谱：减字谱由文字谱简化而来，是古琴记谱法一个极为重要的革新，这一变革是由唐代曹柔完成的。它用减字笔划拼成某种符号作为左、右两手在古琴音位上的弹奏手法的标记，是一种只记弹奏音位与方法而不记音名的记谱法。减字谱是我国琴谱系统沿用千年而未被取代的一种古老记谱法。变文：（"变文"是唐代佛教寺院用于宗教宣传的一种说唱形式，其名称来源于佛教语汇。）变文是一种散文和韵文更替出现的表演方式，表演者先用散文来叙述一遍故事内容，之后用韵文的形式演唱一遍。京房：汉代律学家京房，提出了六十律的理论，还最先指出了用管定律与用弦定律性质的不同，即注意到了以管定律需要管口校正的问题。他还做出了十三律的"律准"，做音乐研究用。清商乐：清商乐是魏晋南北朝时期汉魏相和诸曲与南方的民间音乐相结合而成的俗乐之总称。它的形式大致与相和诸曲相同，所使用的宫调系统亦与相和歌相同，被称为"清商三调"。声无哀乐论：由嵇康提出的音乐美学思想，即音乐是客观存在的音响，哀乐是人们的精神被触动后产生的感情，两者并无因果关系。八阙：是记载于《吕氏春秋·古乐篇》，是反映葛天氏时期原始农牧生活的组歌，一共包括八首曲子，表演者手执牛尾巴，边跳边唱。李延年：汉代音乐家，中山人，出身倡门，他的音乐才能很受汉武帝的赏识，曾做过协律都尉，主要成就是能创作歌曲并演唱。他根据西域音乐创作出"新声二十八解"是汲取西域音乐的精华进行创作的最早记录。 碣石调《幽兰》：传自南朝梁代丘明，现存谱式原件是武则天时期唐人手写卷子谱，这是我国最古老的琴谱，属于以文字记录弹奏手法的文字谱式。该谱所以称碣石调，是指它的曲调形式。可追溯至汉代相和歌瑟调曲中的《陇西行》（《步出夏门行》）。该谱所称"幽兰"是指乐曲所表现的内容。宫廷燕乐：燕乐，即宴饮之乐，是专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐。乐旋：
歌舞大曲：歌舞大曲是一种综合器乐、歌唱和舞蹈，含有多段结构的大型乐舞，在隋唐宫廷燕乐中据有重要地位，也代表着隋唐音乐文化的高度水平。百戏："百戏"是汉代多种民间艺术的汇合。它包括角抵、杂戏、魔术、歌舞等形式。何承天新律：南朝律学家何承天创立了十分接近十二平均律的"新律"，意在消除由三分损益算出的十二律"黄钟不能还原"、不能旋宫转调的缺憾。论述：
简述西周到战国时期的音乐成就
一、西周时期形成了我国古代的专业音乐文化，有许多受到严格训练的专业乐师，进行传授、表演等音乐活动。
二、歌唱，这个新乐的典型特征，在社会各阶层广泛流行。"采风"制度就是采集民间歌谣以查民情，其产物为《诗经》和《楚辞》。这个时期也出现了许多民间歌手。
三、器乐在这个时期获得较大发展。
1.乐器已有约70种，有系统化的乐器分类法，称作"八音"。
2.器乐合奏相当发展。最重要的形式有以编钟、鼓为主体的"钟鼓之乐"。
3.这个时期的一些乐器发展为独奏乐器，并出现如"高山""流水""阳春白雪"等琴曲。


出现于春秋时期、以弦长为计算基础来计算乐律的理论，是最早的乐律计算方法。记载在《管子》一书中的《地员篇补注》中。
缺陷是：1.半音不均等；2.黄钟不能还原；3.旋宫转调受影响。儒家的音乐哲学、音乐美学最主要的代表作是什么？它的主要内容有哪几个方面？
春秋战国时期，儒家的音乐美学专著是《乐记》，是我国最早的一部具有比较完整体系的音乐美学著作。
《乐记》一书讨论了音乐各个方面的内容，主要包括：
1.关于音乐的本质的论述具有朴素唯物主义观点，肯定音乐是表达感情的艺术。
2.关于音乐与政治的关系，强调音乐与政治、音乐与社会的密切关系。
3.关于音乐的社会功能，主张音乐与治理朝政、端正社会风气、礼制、伦理教育等相配合，为统治者的文治武功服务。
4.关于对音乐的美感认识有较深层次的论述，强调音乐给人们的愉悦感受是人类生活不可缺少的。
《乐记》作为先秦儒家音乐美学思想的集大成者，其丰富的美学思想对两千多年来古代音乐的发展有着深刻的影响，并在世界音乐思想史上占有重要地位。（《乐记》对音乐本质的论说属于我国最早的"他律论"，从音乐美学角度来看则属于情感美学。）对墨子"非乐"思想
如何评价
？
墨子主张"非乐"，即反对音乐。
墨子的观点是从小劳动者和生产者的利益出发，反对统治阶层的奢侈生活，认为使用音乐会家中人民的痛苦和灾难，浪费物力和人力，可能是国家濒临衰亡。这样的观点有其合理的一面，但他忽视音乐对社会和人类所具有的不同功能的观点，却有点偏颇。两汉时期，哪几类乐器的发展反映出值得注意的内容？
适应鼓吹、相合歌等俗乐形式发展的需要，两汉以来吹管乐器，以及古琴等弦乐器的发展颇引人注目。其中吹管乐器以排箫、笛、羌笛、笳、角等更为突出。
1.吹管乐器：
排箫：汉代已有的排箫，两汉时更为广泛的出现在鼓吹、骑吹的乐队中。
笛、羌笛：汉代的笛和羌笛已有横吹、竖吹两种。
笳：以芦叶制成哨，做成类似管子一类的乐器。又称胡笳。
角：最初源于动物的角，后来改用其他材料，见于鼓吹乐队。
2.琴的形制在两汉时逐步趋于成熟，已有七弦。琴的成熟与发展，还表现为司马相如、刘向、桓谭等一批知名琴家的出现，这些琴家有关于琴的专著。从琴曲来看，有两个特点：其一，具有情节性；其二，在演奏形式上，出现了"琴歌"。
东汉末年到东晋，古琴音乐的发展又出现了如下重要现象：
1.东汉末年出现了解说琴曲标题的古琴艺术重要专著《琴操》
2.出现了一批文人琴家。嵇康的《琴赋》有关于古琴琴徽的最早记载。
3.出现了《广陵散》、《猗兰操》《酒狂》等一批著名琴曲。简述两汉、魏、晋时期琵琶类乐器的发展？
我国历史上的琵琶，从形制上看，大别为两类：一类共鸣琴箱呈圆形，直颈；一类共鸣琴箱与颈连接呈梨形。秦汉是本土流传的琵琶主要为前一种，隋唐时被称为秦琵琶、汉琵琶、秦汉子。后因"竹林七贤"的阮咸善弹此器，遂被称为阮咸，即后世的阮。
魏晋时期，琵琶类乐器出现了与秦汉子形制迥异的曲项琵琶、五弦琵琶。隋唐燕乐的发展
燕乐，即宴饮之乐。是专指天子及诸侯宴饮宾客时所用的音乐。隋唐时期的燕乐以其宏大的体制和取得的高度的成就在中国古代音乐史上放射出异彩。标志着我国古代音乐的发展已达到空前的高度和水平。燕乐中多部伎，坐、立部伎的发展是建立在多民族音乐并存的基础之上的。
多部伎的建立可追溯到隋初，当时多部伎是以法令的形式颁布的多部伎的燕乐体制。最初只有国伎、清商伎等"七部伎"，后发展为九部伎。唐代多部伎有"九部伎"，是在隋代"九部伎"的基础上，废除"文康伎"和"天竺伎"，将"燕乐"列为诸部之首，另加入"扶南伎"。后来又加入"高昌伎"，形成了"十部伎"。隋唐多部伎内容丰富，是各族人民所共同创造的新的风格和民族形式的音乐，为隋唐燕乐的高度发展奠定了基础。


骨哨：浙江余姚河姆渡遗址，有三孔或两孔，只能吹出简单音调，距今约7000-6000年。
埙：以陶土制成的吹奏乐器。制作材料有陶土、石、骨。河姆渡出土的是一吹孔的埙，至商代发展到五音孔，成组出现。河南辉县琉璃阁出土的五音孔陶埙共有一大二小三个，其中两个小埙可以吹出相同的音。
龠：吹奏乐器，又二、三管编成，是排箫的前身。
龢：编管吹奏乐器，是笙管类乐器的前身。
河南舞阳县与辉县两地出土的骨笛与陶埙，都说明位于中原的河南地区，可能是五声、七声音阶形成和成熟最早的地方。礼乐制度是周代建国初期由周公制定的。其目的之一是为了巩固等级制社会。礼乐制的实施巩固了奴隶主阶级的社会地位，促进了音乐的发展。但它又使乐成了礼的附庸，使音乐成为以礼为中心的模式音乐，并逐渐趋于僵化。（礼乐制度的性质、作用）
"古乐"（亦称"雅乐"）的衰微，"新乐"（亦称"俗乐"）的兴起，成为春秋末期至战国音乐发展的主要特征。
礼乐制是在西周时由周公初步制定，后人又不断增补才形成一种十分严格而又烦琐的制度。其性质：礼乐制把上层社会的人分成许多等级，再依照等级低位的不同，规定所施行的礼乐。
礼乐制实施：
1.各个等级所用的音乐，在规模和排列上有严格的区别和划分。如关于乐队、舞队的使用有严格的规定。乐队的排列和规模是：天子四面排列（"宫县"），诸侯三面排列（"轩县"），卿和大夫两面排列（"判县"），士一面排列（"特县"）；舞队的排列是，天子用八佾，诸侯六佾，依次向下递减。
2.在各种典礼仪式上，典礼的每一步骤的进行都有严格的规定，不能僭越。在"郊社"（祭天地明神）、"尝祭"（贵族祭祖）、"食祭"（宴会）、"乡射"（贵族们联欢仪式）、"王师大献"（凯旋庆典）、"行军田役"（军事演习性质的狩猎）等仪式上，使用的乐曲、歌曲等都有详细的规定。周王朝为了实施礼乐制度，设置了我国历史上第一个礼乐机构-春官。最高乐官大司乐的职务要求："大司乐掌成均之法，以治建国之学政，而合国之子弟焉。"意思是说，大司乐要按"成均"的规范，治理全国的音乐教育，使它符合王族子弟的需要，并要求以"乐德"、"乐语"以至"乐舞"向"国子"传授。 "采风"制度始于周代。老子提出"大音希声"。唐代的燕乐半字谱是我国工尺谱的一种早期形式，有管色谱和弦索谱两类。鼓吹乐分鼓吹和横吹，鼓吹有箫、笳，用之朝会、道路；横吹有鼓、角，马上所奏是也。作为军乐的鼓吹，后又称"短箫铙歌"，用短箫和铙伴奏。相和歌，即相合大曲，包括艳、曲、解、趋、乱。清商乐的三调为：平调、清调、瑟调吴歌多为民歌，以建康（南京）为中心，如《子夜歌》《上声歌》
西曲以江陵为中心，有舞曲和倚歌。
吴歌、西曲的曲词多为五字四句为一段，另外还有附加成分"送声"、"和声"。它们或在曲前，或在曲后出现，大致具有"引子"或"尾声"的含义。嵇康的世称嵇中散，著有《琴赋》。具有可贵的史料价值。