想说说从小到大听过的台湾音乐，不是舞文弄墨，只是记忆的简单罗列，再不写怕以后想不起来。多年来的台湾流行歌曲，注重在音乐中表达思想和内容，这正是我热中的。所以，我不是合格的音乐爱好者，当一种音乐只是纯粹的音乐，而没有表达什么内容的时候，如果音乐成份非凡的话，也会有很大市场的，但那一般不会是我的收藏。我是70末，从我的时代开始说起，如果你也差不多属于这一代，就和我一起穿行一次吧。　　　　一、标本刘文正：　　80年代，那时只有单卡录音机，大人们放磁带听，双卡的家里还买不起，当然后来也有了，有了双卡以后就买一堆TDK、Sony的空白带狂录一气，录两个香港亲戚带来的一些音乐。这些事都是大人们做的，我那时还不懂做这些，只知道听。我们对刘文正的什么歌印象比较深呢？是《兰花草》、《外婆的澎湖湾》、《乡间小路》、《阿美、阿美》、《小秘密》，还是《三月里的小雨》呢？多年以后，很多人还能随口哼唱，更有一首歌一夜间被一个女孩唱红全国，歌名叫做《我的心里只有你没有她》。　　　　听着这些被刘文正唱红的歌，我们还能想起很多那个时代的歌手，有些是歌曲的原唱，比如：《兰花草》的原唱好像是银霞，《外婆的澎湖湾》原唱好像是潘安邦，而《乡间小路》也有原作者叶佳修以及潘安邦演唱的版本。银霞和叶佳修合出过一张精选辑，里边还有那首我们现在还耳熟能详的《蜗牛与黄鹂鸟》。　　　　那个年代有几个在大陆比较容易听到的台湾男歌手：　　　　演唱《一条路》和《阿里巴巴》的叫陈彼得，“同一首歌”还请过他和内地的张行一起合唱；　　　　还有一首歌另人难忘，你一定知道，歌名叫《一剪梅》，歌手叫费玉清；　　　　想到了演唱《阿美、阿美》、《雨中即景》和《小秘密》的王梦鳞，我头一年上小学，在小学唱他的《迟到》，老师爱听，把我拉到办公室唱给别的老师听，把她们乐坏了，听美了以后告诉我，小孩儿不要唱这种歌。　　　　那个年代的台湾男歌手唱起歌来字正腔圆，电声乐队伴奏得也规规矩矩，但足以渗透一代人的生命，而刘文正则成了这个时代标本一样的人物。

　　二、永远的邓丽君　　“男学刘文正，女学邓丽君”，那个时代的标本有两个。邓丽君把她每一首歌的每一个字清清楚楚地送到听歌人的耳朵里，像是随时在你耳边吟唱，恰似，她的温柔。可惜这天籁之音过早的飞去天堂了，而我们则幸运的借助我们的科技，留住了这永远的声音。　　　　邓丽君的歌就不在这里细数了，怎么数得过来，我只记得在最短时间内吸引我的那个旋律叫做《漫步人生路》，就是张靓影翻唱的那首粤语歌，没听过的快去听一下。　　　　想起一些同一时段听到的其他几个女歌手：那时家里的录音机反复地放《玫瑰玫瑰我爱你》，后来才知道那是出自一部叫做《长恨歌》的电影，演唱者叫姚莉，而我小时候听的那一版不是姚莉唱的，那个歌手叫凤飞飞，我更喜欢她的声音。如果你对这首歌不熟，那么另外一首你一定熟悉，就是《雪山飞狐》中的《追梦人》啊。　　　　有一首歌叫做《说不出的快活》，就是“ja-ja-jam bo”的那个，我当时听这首歌也是凤飞飞的版本，这首歌的原唱好像叫葛兰，她的那一版听起来非常古老，是三、四十年代带点爵士风格的老唱片味道了，而现在大多数人可能是从伊能静那里听到的。　　　　还记得演唱过《昨夜星晨》的龙飘飘吗？，好像还听过她的《我有一段情》和《美酒加咖啡》，都很好听。　　　　《明月千里寄相思》这首歌被很多人唱过，韩宝仪是较早的一个，不知是不是原唱，另外她还唱过邓丽君演唱过的《在水一方》、《又见炊烟》和很多我们已经忘记的歌曲。　　　　《千年等一回》，赵亚芝出现的时候我们就能听到另一位大姐大级的人物，高胜美，她的声音很有特色，温柔中却有着穿透力。《青青河边草》虽然不是她原唱，但也非常经典，当然还有一首难忘的歌，就是《一帘幽梦》啊。

　　五、几位大姐大　　当我们把罗大佑、候德健、梁弘志和李寿全这四个名字放在一起的时候，就会想到一部电影，叫做《搭错车》，从而联想到那个高唱《酒干倘卖无》的声音，苏芮。除了尽人皆知的《一样的月光》、《跟着感觉走》、《奉献》和《牵手》等名曲，我还略有印象的是一首叫《北西南东》的歌，“告诉我什么才是开始，告诉我什么才是结束”，我们生而来，死而走，每一个刹那都真的说不清是起点，还是终点。　　　　还记得甄妮吗？也是邓丽君时代的人物了，在大陆也唱响了一段时间，印象最深的就是《鲁冰花》了。那是和邓丽君、凤飞飞在台湾的70年代同样火爆的声音。　　　　小时候曾经有一段时间，我家的录音机经常响起这样一首歌：“每次走过这家咖啡屋，忍不住慢下了脚步......”，这个细腻甘甜的声音来自千百惠，当然还有《当我想你的时候》，而后来这个声音消失了。听说她相夫教子12年后，现在又要复出了，我们期待吧。　　　　你一定知道《无言的结局》这首歌，每个ktv里都一定会有，其实它很久远了，原唱者叫林淑蓉，她好像也是《昨夜星晨》的原唱，还有《我怎么哭了》等等。　　　　关于郑怡，我是见到了《郑怡－大师之旅》专辑时才知道她的，她演唱很多罗大佑的歌曲，后来才知道有一首以前听过的旋律比较熟悉的歌也是她唱的，叫做《小雨来的正是时候》。　　　　接下来终于要说到她了，几十年来的台湾乐坛，有几人是以中低音见长的呢？香港有个徐小凤，后来有了梅艳芳，而台湾乐坛有的，就是这棵生来就带点苍老，却永远也不会苍老的常青树。我们听过太多蔡琴的歌了，这里不一一回顾。我最喜欢的是那首古老的《油麻菜籽》，我没看过那部电影，但谁让我们是最底层的蝼蚁草根呢，就是喜欢这样的歌曲：“谁说我的命运，好像那油麻菜，只是你不知将它往哪里栽。就算我的命运，好像那油麻菜，但是我知道了，怎样去爱......”。

　　六、姐弟两个　　看这个题目你该知道是在说谁了。前段时间有一套齐豫唱经文的专辑，我很喜欢里边的《莲花处处开》，新歌好听，旧日天籁之音也同样值得珍藏，《橄榄树》时代的歌就不再多说了，更喜欢的是她唱的唯一一个大佑的作品，就是《船歌》。　　　　我们喜欢齐秦什么歌呢？这样的歌手其实不在乎他唱什么歌，只要是这个声音，就足以让人随之一起铭心刻骨了。齐秦标志了一个时代，给听歌人留下深深的烙印。除了《大约在冬季》、《北方的狼》那一代的老歌以外，《痛并快乐着》是很能给人共鸣的歌，繁乱浮躁的新时代，这种感觉至今还停留在每个匆忙的身影中。

　　八、滚石啊滚石　　中学的时候，每天中午听电台广播，很多歌都是只有小样打榜的时候就学会唱几句了。很多难忘的声音来自当时的滚石，这是一段长长的旅程，细细道来吧：

　　关于罗佑的很多事，是听当时一个叫张培仁的制作人在电台的“滚石音乐杂志”栏目中口述的，后来张培仁成立了“磨岩文化”，签约了磨岩三杰。他说过：罗大佑出道时几经展转终于有了两家可以签约的唱片公司，其中一家是滚石，罗大佑去找他的一个长辈做参谋，那个长辈很喜欢当时一个女歌手，那个女歌手就在滚石，所以希望罗大佑也进滚石，那个吸引人的女歌手就是潘越云。　　

　　潘越云最为人所知的歌应该是《我是不是你最疼爱的人》了，另外还有早期那些罗大佑的作品，《痴痴的等》、《野百合也有春天》等等，除了罗大佑本人唱的以外，是我最喜欢听的版本。　　

　　陈升那时候还大多在幕后，不过这并不影响《把悲伤留给自己》的传唱，他的很多歌被滚石其它歌手演绎，当然他自己的《北京一夜》也成了回忆中的经典，记得有一张专辑叫《滚石九大天王十二出好戏》，里边有他和伍佰一起演唱的《爱你一万年》。　　

　　现在我们熟悉的一首歌叫《小薇》，但这个老牌的声音已经出现多年了，曾经那个熟悉的旋律叫《最爱你的人是我》，我们一直记得这个老牌音乐人的名字，他叫黄品源。　　

　　黄莺莺的这张《宁愿相信》专辑里还有著名的《哭砂》，不过大陆人最早接触她的歌还不是这些，那时候林峰、甄妮等一些台湾艺人在大陆露面，同期我们也接触了一些台湾的音乐，有一首歌叫《来自心海的消息》，就是我们上面提到的李寿全的作品，就是由黄莺莺演唱的，这首歌的歌词很少，但旋律却一直没有忘记。　　

　　当年的滚石明星逐个数，一定要数到当家花旦陈淑桦，她也是当时李宗盛包装下最成功的女歌手，《那一夜你喝了酒》、《你走你的路》、《明明白白我的心》、《聪明糊涂心》、《问》、《梦醒时分》，还有与罗大佑合唱的《滚滚红尘》和江湖味十足的《笑红尘》，无一不是经典。母亲去世后，这位天皇就失踪了，成了生活简单、诵经礼佛的隐士，这样也好，经典永远变成了经典，让我们尽情回忆吧。　　　　当余音绕梁的声音落下，一个人穿着牛仔裤，俯身亲吻舞台地板的时候，没人在乎他丑，只记得他的很温柔。《我终于失去了你》、《约定》、《勇敢一点》，只要这个声音响起，我们就可以和赵传的这种权限的声音一起直冲九霄，就像一只，小小鸟。　　　　当年的阳光男孩现在变成阳光男人了，那时候他还不像现在这样游历大陆音乐市场，但在电台的排行榜上却总是有他的位置，榜上曲目曾经是《最真的梦》、《我是真的付出我的爱》、《花心》、《风雨无阻》、《其实不想走》、《有故事的人》、《爱相随》、《朋友》等等，直到现在还在出新歌，周华健秉承了一些李宗盛对感情的诠释，但多年来还是保持着自己独有的阳光的气息。　　　　小虫是台湾乐坛金牌制作人，听说一个人喜欢闷在家里搞创作的词典作者，经典作品很多，上面提到的郑怡的《小雨来的正是时候》就是他的走红作品，早年的精品还有潘越云的《我是不是你最爱的人》，后来给周华健写了《再爱我吧》，还有陈淑桦演唱的一些作品。当然，要说最经典还是钟镇涛的这一首曾经唱遍大街小巷的《只要你过的比我好》。　　　　当年“偶像派”这个词也出现没多久，人们说滚石包装的偶像派只有这一位，但后来想想他也不能算是纯粹的偶像派。张信哲现在已经开始在影视、音乐剧等领域尽显自己的实力。他的声音被很多人模仿，但还是他本人的声音我们还是能听得出，叫人“有一点动心”。他的歌我们也不一一尽述了，大多是情歌，歌有很多首，爱就一个字。　　　　辛晓琪，出道很早了，有好多经典的两个字歌名的歌，《领悟》啊、《忘川》啊、《味道》啊，当然不是两个字也很难忘，比如《别问旧伤口》，陈淑桦之后，她的歌声陪伴我们很长一段时间。　　　　还是那句话，有独特嗓音的人就应该出来歌唱，那时候很多人在街上哼唱《得意的笑》，后来出现了《爱江山更美人》，也非常流行。李丽芬，以独特的厚重嗓音给人深刻印象，还是值得珍藏的。　　　　娃娃在飞碟唱片时，唱的还是郑智化写的《开心女孩》，明显是在塑造活泼型形象，但到了滚石，只一曲《漂洋过海来看你》韵味就完全改变，这就是李宗盛的威力啊。还有《大雨》、《秋凉》等歌曲都是娃娃的精典。我喜欢的一首娃娃的歌叫《春之祭》，就算你不熟悉，但你也许知道梅艳芳主演的《东方三侠》，就是这个电影的主题歌，出自罗大佑的手笔。　　　　提到了陈升我们一定联想到另一个人，她被陈升带进滚石做一个普通的助理，又被张艾嘉看中出演《少女小鱼》，一曲《为爱痴狂》也让听者痴狂，真到现在她还在内陆地区非常火爆。奶茶刘若英从张艾嘉身上继承了一种特色气质，造就了一种平和健康的明星形象，她的歌都是比较适合她自己性格的，《很爱很爱你》、《听说》、《后来》还有《一辈子的孤单》无时不在人们口中传唱。　　　　一口气回顾了当年滚石的辉煌，那是我中学时代的美好时光，当年是那样无忧无虑，每天中午和深夜的广播时间，我们用灵魂倾听这些有灵活的音乐。

　　九、珍藏黄舒骏　　在“未来的街头”，不知会有几人哼唱他的歌，但不变的是，大家还是会在街头奔忙，还会迷茫的不知道“我是谁”，还会有“马不停啼的忧伤”，这真是一批值得珍藏的声音。在不少地方你可以看到他和罗大佑一起被提出，但这真的没什么意义，对这个世界而言，罗大佑是俯视，所以他是教父，而黄舒骏是仰视，他必须从人的情感故事开始，才能反映出“外层”的问题。他不会像罗大佑用“亚细来的孤儿”或者“飞车”那样的歌来直接评述，他只能写像“两岸”这样娓娓首来的故事，但这离我们的生活更近。　　　　像李宗盛写的“爱的进行式”，也只是抽象描述一个爱的过程，而“恋爱症候群”却是那样的具体。黄舒骏就是要用这种具体到拥有所有细节的故事来说明一个道理。来打动所有听歌者，就算有些东西我们听不懂，但我们每个人又何常不是有些自己的心绪，已经执着到无需理解的程度，人们在电视里津津有味地评论着，我们只管“三跪九叩”地往前走。　　　　黄舒骏有很多搞笑的作品，而比较让人感伤的是那首林慧萍的《驿》，有人说这个故事太老套，但我还是能被打动的，它只不过是和现在“快餐感情”有些遥远罢了：“水，等你二十年，我先走了。------英　留”，这种留言怕是再也不会有了。　　　　有评论说黄舒骏的歌是叹息后又赞美一翻，还是很有道理的，这就是我们对现实又爱又恨的感情啊。世界不断的改变，时间不停的走远，我们的心又停留在哪一年呢......

　　十二、后来　　后来，新人越来越多了，满天的星叫人迷茫。张惠妺来了、S.H.E来了、陶喆来了、潘玮柏来了，他们的音乐也很不错，是纯粹的音乐，制作越来越精良，越来越了解如何唤起的人们热情了，这是一个过度的阶段，只是不知道过度方向是不是我们想要的。　　　　不知从什么时候开始，歌曲好像为了旋律而旋律，为了节奏而节奏，为了风格而风格，歌词再看不出要说明什么，唱歌人和写歌人会观察听歌人怎样能够更疯狂，然后给予怎样的激发，然而唱歌人和写歌人很少再有自己的感人故事去打动听歌人了。　　　　我们不做守旧派，还要继续听新歌，听林俊杰、听周杰论，Jay带来的中国风不是很不错的吗？能打动我们的终究还会来的，只是在空虚的时候，我们还可以听老歌，还可以用这样流水帐式的文字，怀念这一路的歌声，怀念这一段用心写歌、用心唱歌的年代。(结束)

69年生人听的也是这些啊.

偶像啊,让我一口气看了只有叹息的份,实在是勾其太多的青春记忆.这些大约是70代的共同记忆.顶顶顶!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

DDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD

82年出生的人！！顶！！！

呵呵楼上的是？~