你为虾米发了个空贴！

哇晒，后海呀

额地神．．．弱弱地说：偶不懂摇滚！！！

哭,还有很多,可是百度不让偶发.偶郁闷

为什么不让偶发。偶抗议抗议

T-9　汗盖乐队 汗盖，一个古老的蒙古语单词。它的意思是，一个有着蓝天、白云、草原、河流、山和树林的世界。 汗盖也是几个来自中国不同地区的年轻音乐家的组合，一支投身蒙古音乐的乐队。乐手由蒙古族和汉族构成，乐器包括马头琴、套布效勒（蒙古的弹拨乐器）、吉他、贝司、鼓等等，也许还应该算上那种奇特的“乐器”——呼麦，同时用嗓子发出两个甚至三个音的演唱法。通过融合、发展不同地区的蒙古传统音乐，汗盖正在从最现代的一端迈向最古老的一端，而对经过了长时间摇滚乐和地下文化磨练的他们来说，这两个极点之间的距离，也许是最近的。“城市里长大的蒙古人，还想念他们的草原吗？”其实，这个问题属于所有的当代人，那些开始想念根的孩子。 有时候，人们会提起这支乐队的前身，它曾经批判、咆哮，出版过新金属风格的唱片，但那已经是过去，而汗盖是今天，也是未来。 乐队成员： 伊立奇：主唱、套布效勒（蒙古的弹拨乐器）、歌词创作 蒙古族，曾跟随蒙古呼麦老师奥都苏容学习呼麦，职业是飞机维修 徐京晨：吉他。汉族，天然气管道工人 白因：马头琴、唱、吉他。蒙古族，来自呼仑贝尔草原 程昆：鼓、打击乐。汉族，来自贵州遵义，曾任废墟乐队鼓手 刘世扬：贝斯。汉族，来自哈尔滨 The Verse乐队 成员介绍： 　　主唱：黄勃，生于1972年，毕业于广州美术学院油画系，做过平面设计师，撰稿人，后来开始从事音乐创作。 　　1993年 在广州组织了"盲流"乐队，活跃于广州乐坛。作品"城市垃圾"、"夜歌"、"植物人"先后收入《南方大摇滚》音乐合辑1、2。富有激情和爆发力的现场风格使之成为南方重型摇滚的代表，影响力遍及全国。1998年赴北京发展，组织乐队"omen"，后改名为"the verse"。在坚持个人及乐队作品创作的同时，参与了大量电影电视剧集和广告音乐的创作和制作。创立了so what production音乐制作品牌；创立了"微剧场"工作组，成功推出首部舞台剧作品《蛔虫》。2003底担任李春波的制作人。此外，乐队还参与了多部影视剧音乐的创作，最近在全国热播的电视连续剧《军人机密》的片尾曲《虹》，就是由THE VERSE制作并演唱的。 　　吉他：关伟，生于1976年。 　　师从著名吉他演奏家王志军老师，1997年，创建了自己的第一个乐队，担任主音吉他手，在北京海淀区听吧固定演出。1998年，组建"倾斜"乐队，担任主音吉他手，在北京三里屯爱尔兰、SWING等酒吧固定演出。1999年与黄勃一拍即合，组建"The Verse"乐队，担任主音吉他手并参与音乐创作。乐队多次在北京CD CAFｅ、莱茵河声场酒吧、朋友酒吧、北京大学等地参加原创音乐演出。 　　他对吉他演奏和音乐创作有着扎实的技术基础和丰富的想象力，是他的音乐创作的灵感源泉。通过多年创作及音乐制作经验的累积，关伟逐渐形成了自己独特的演奏和创作风格，积累了丰富现场的经验。他创作和制作的各种影视音乐如"我是一条鱼"，"麻辣教师"…等受到很高的评价。他多次担任歌手专集的编曲，录制和演出如'李春波，高枫，臧天朔，水木年华，老狼。。。等；参加过央视同一首歌其伴奏乐队，并多次参与音画时尚的录制及其音乐伴奏。 　　贝司：王寓弘，生于1985年。 　　2003年毕业于北京MIDI音乐学院，后师从袁波，经推荐于2004年5月加入THE VERSE乐队担任贝司手至今。具有黑人动感的贝司弹奏风格，和对节奏优秀的感悟能力渗透着他对音乐高度的理解力。 　　鼓：张大伟，生于1986年。 　　自幼学习打击乐，1997年初组建第一只乐队，同年11月离队。1999年9月加入摇滚乐队《炮烙》。2000年组建自己的摇滚乐队"瘦尸"，参加地下尖兵和各种地下演出，受到一致好评，并以单曲《拒绝》收录于摇滚合辑《血色童心》。2001年来京就读北京MIDI音乐学校，师从子曰乐队鼓手陆勋老师。2003年毕业于北京MIDI 音乐学院。2003年经陆勋老师介绍加入THE VERSE乐队至今。他在音乐节奏的控制上具有和年龄极不相称的成熟和稳健，是年轻一代中的顶尖鼓手。 　　键盘：郑伟，生于1978年 　　毕业于上海音乐学院作曲系，才华横溢的青年音乐家，音乐制作人。去年底来京发展，和内地著名音乐人张亚东合作，现担纲多部流行专辑的制作工作，他的键盘演奏以及作品创作，对西方音乐有着相当本质的理解和精彩到位的演绎。 乐队网站：http://www.versemusic.com/ TOOKOO乐队　 ★吉它:段然　★贝斯:小泉　★吉它:小川　★主唱:郑林　★鼓手:吕楠 TOOKOO乐队组建于1999年10月,　是当时北京RAPCORE圈中最有潜质的年轻乐队之一.　 在参加了数十场大中型演出,　近百场小型演出之后.　乐队已具备相当一定的演出精验与 影响力.　2001年底乐队录制了首张地下唱片并作了发行.　在参加完2002年5月迷 笛音乐节和7月"丽江雪山音楽节北京序曲"后,乐队经过半年的筹备,在重庆,成都,西安 等地进行了年末巡演,并分别接受了当地主流媒体的采访.2003年初乐队发行自己的纪录 电影.同年8月参加崔健主办的真唱运动演出.有了这样的经验, 才使TOOKOO乐队不论在音乐或者现场表演方面都更加趋向于成熟,并且已引起了多家唱 片公司的注意.　目前乐队成员全部为北京人,　平均年龄22岁.　风格是以英文和日文的 RAPCORE为主,　又加入了HIP-HOP,　PUNK等音乐原素,　乐风很多元化,　正因为这点,　才使 得TOOKOO乐队更趋向于国际化,　并在北京音乐圈内独树一帜.

俺到现在为止只欣赏的来比约克。。俺觉得摇滚好像还是国外的做的好，当然国内的再不好也是本土乐，有一种亲近感

阿修罗乐队　　 　　阿修罗Ashura原为波斯教的最高善神亚夫拉．马自达（AshuraMazzdah；又作Ormazd），Ashura字意即为贤明，崇高的意思，象征物为“火”。 现实中的阿修罗Ashura是一支乐队，诞生于2000年11月中旬。在经历了多次的人员变动和风格变动后，成为今天现在最为固定的阵容。阿修罗宽容接纳每一种好的音乐元素，将FUNK、PUNK、POP、METAL、HIP-HOP等元素融合在音乐中，探索更多的音乐可能性。乐团坚持在音乐中表达积极、乐观、健康的思想，关注和记录自己这样一代人在成长中所经历的各种情感和生活，相信理想、友情、努力、汗水和感动。阿修罗乐队曾参加过2001深圳摇滚音乐节，2002昆明中国艺术在行动音乐节，2003M-ZONE巡演等大型演出活动。并为中国移动创作动感地带广告歌曲，2004年推出首张EP专辑《明日不息》。 　 去年6月，广东怡人音像在成都众多的地下乐队中选中了阿修罗，并出资200万元对阿修罗进行了全方位的包装 此次首发的新专集收录了阿修罗乐队4年来创作的10首歌曲，融合了PUNK、POP、METAL、HIP-HOP等众多的音乐元素，表达积极、乐观、健康的思想。 对于新专辑的销量，无论是乐队还是公司，都很有信心。 素有成都摇滚教母之称的唐蕾昨天也来到现场，并表示衷心地为他们高兴。 5月29日，阿修罗乐队还将在成都街头举行新专辑的首演。 乐队现在成员是： 　　主唱：泰然 　　吉他、和声：酉酉 　　贝司、和声：冉为 　　鼓、和声：杜杜 乐队网站　http://www.ashuramusic.net/ 哎吆乐队 如果有人说"脑浊、69、反光镜、A-BOY之后就没有好的朋克乐队了"，"无聊军队已经没落了"之类的话，那么这支叫"哎呦"的乐队一定已经使这些看法和观点不攻自破了。他们坚定的站在舞台上和生活里，用红色的鸡冠头和铿锵的SKA节奏出色的捍卫了"无聊军队"这块中国朋克的金字招牌。 "哎呦"乐队由主唱刘舸、吉他方志猛、贝司王力、鼓手叶景滢组成，从音乐风格来看，他们是典型的OLD SCHOOL/SKA PUNK，吉他手弹的SKA节奏音色可人并且异常干净利落，另人"爱不释耳"，主唱的声音也有别于其他朋克乐队，比较朴实、幽默，而鼓手叶景滢当然就是"反光镜"的叶景滢，除了他，谁还能打出那么复杂的朋克鼓点？ "哎呦"的歌词也是他们作品的一大亮点，"许多问题我都不知道该去埋怨谁/有的麻烦凑在一起变成一大堆我左顾右盼 眼圈发黑/这到底是为了谁"，他们总是那么的针锋相对，但决不让你感到他们是一帮自以为是的家伙；"奇怪的想法新鲜的东西 让我非常的着急/我要在下过雨之后努上一把力"，他们非常的关注自己，并且向人们证明自己顽强的生命力；"你别看我们长得丑/其实我们非常的逗/不要再板着你的脸/否则我会说Go Go Go"，你瞧，他们用自嘲的幽默来让你知道他们还是一帮可爱的人；最后，让我们一起唱"数着1、2、3、4往后退/因为人们都认为我没有18岁/答对!我还没有准备/别催!你们不要催!准备好了就不再后退!"这时候我们可以尽情的热血澎湃，是的，青春本来就是这个样子的。 他们就是这样带来了他们的第一张唱片，在里面的8首歌里表达了一大堆冲动、美丽、可爱的情绪，你可以听着这些去大喊大叫，也可以来瓶"燕京"红着眼圈去回忆点什么，不管怎么样，反正"哎呦"希望你能干点你想干的什么就对了。 成员： 主唱：刘舸 鼓手：叶景滢 吉他：方志猛 贝司：王力 哀嗥 Ululate 　 　 游弋于黑暗音乐中的Ululate------哀嗥　 风格：原始黑金属 Ululate(哀嗥)已经是Spectre(鬼性)参与的第五个音乐计划了。从最初在北京同朋友一起进行Dark wave尝试,到后来于武汉与同学共同组建Gothic Rock组合，还有那短命的Melodic BlackMetal乐队，正在磨合的Funeral Doom团，年纪轻轻的他一直保持着旺盛的创作力，在各种黑暗音乐中游弋。 100%的纯个人计划------UlulatE选择了Underground Raw BlackMetal音乐作为表露自我内心阴暗情绪的窗口。其首张专辑UlulatE - We are going to eat you!!!献给了他最崇拜的意大利僵尸片大师Lucio Fulci(1927-1996)。借用残肢断骨表达了对生的恐惧及对人类的仇恨与厌恶。音乐编排深受BURZUM(早期),NARGAROTH等著名乐队影响，追求粗糙、扭曲、病态的声响效果。Spectre包办了全部器乐的演奏(吉他/贝司/键盘/鼓程序/唱。 暗流乐队 　 来自昆明的歌特金属、黑暗金属乐队------暗流　（英文名：Dark River） 2001年9月，“暗流”乐队成立于云南昆明。作为云南地下极端金属的新军，乐队在近两年一直活跃于地下舞台，并有了一定的影响力。建队初期，乐队不仅受到多方面阻挠，还面临器材，排练室等诸多的问题。但在乐队成员的坚持下，“暗流”以顽强的生命力在地下生存着。 乐队的音乐融合了歌特金属和黑暗金属。创作灵感主要来自于神话，史诗和传说。向往原始的生命和回归自然。唱腔上使用男声低吼和女声清嗓相结合的方式，使乐队的音乐在阴暗扭曲中透露出丝丝美感。乐队一直都希望能做出野蛮与美并重的极端金属。乐手的认识和水平也在一次次的地下演出中逐渐提高。做为云南第一支歌特金属乐队，不管在技术或是思想上，“暗流”还存在许多问题，但他们相信只要朝着黑暗大步走下去，就能让灵魂得以升华！ 2005年3月，乐队以全新的阵容录制了三首小样：“跨入暗夜”、“泪湖”和“异教徒”。这三首歌代表“暗流”乐队不同时期的创作思路。在新作品“跨入暗夜”中，乐队利用不同的段落表达方式，配以快速反复的吉他RIFF、纯净的钢琴和女声，力图体现战争的矛盾、人类的挣扎和漫长的痛苦！作品中乐队男声首次尝试黑嗓，使得歌曲更富感染力。 这支年轻的八人团体正在地下默默蛰伏，正如乐队名字一样，地下的暗流会用他们汹涌的力量，带着对人世间的憎恨，洗刷人类丑恶的灵魂和身体! 乐队成员： 主唱：张偶正　 吉他手：汪俊（现兼任“炼狱”乐队贝司手）　　吉他手：舒天翼 吉他手（录音）：宋予豪　　贝司手：李柏吉　　鼓手：郭亚鑫

便利商店 便利商店成立于2001年3月，平均年龄23岁。风格以BRIT-POP为主,善于在层次鲜明的音乐中营造气氛。自4月份起活跃在各中小型演出中并受到一致好评。在2001年9月的“中国摇滚生力军”比赛中，囊括金奖、最佳歌曲奖和最佳词曲等五项大奖中的4项，同年10月鼓手德恒在YAMAHA"乐坛惊雷"比赛中荣获"最佳鼓手"称号.随后乐队的发展更是倍受圈内外人士广泛瞩目。目前首张专辑正在筹备中~年内将与大家见面 乐队大事记: 2002年4月参加大众音乐基金赞助的“竖起耳朵”系列现场演出 2002年4月签约于摩登天空公司 2002年5月参加MIDI现代音乐节演出 2002年5月单曲<豆子>收入合辑<摩登天空4> 2002年8月参加由摩登天空举办的“旋转并且怀着希望”义演 2002年8月参加为期一周的蓬莱"国际青年节"演出 2002年9月做为嘉宾参加声音碎片&虎子专辑首发式演出 2002年12月吉他手穆京津离队 乐队成员: 郭硕 (主唱) 郎磊（吉他）杜玮（吉他） 张伟林（贝司） 德恒（鼓） 继《摩登天空4》中发表单曲“豆子”之后，“便利商店”乐队开始了筹备首张专辑的漫长过程。一年之后，他们完成了首支打榜单曲——“出发-西伯利亚”，并已寄往全国300余家电台，开始打榜。 一、五颗豆子 　　其实便利商店的故事并不传奇，他们没有赶上嬉皮士年代，在“新长征路上的摇滚” 已经开始的时候，他们不过才上了小学，而当重金属们以挥舞长发散发魅力的时候，他们已经开始从打口磁带中寻找Nirvana和Oasis的声音。 　　以往平庸的感觉使他们乏味、无聊，空虚地过着每一天样板式的生活，直到他们组建了第一支乐队。他们发现这才是他们所喜欢的生活方式：复杂、神秘，永远看不到尽头，但让你不由自主的向前。由于经验的欠缺，使得他们在热情中警醒，随着经验的积累，逐渐摸索出适合他们的音乐风格，于是有了便利商店的雏形。 　　在他们身上你看不到哪怕丝毫做作，如同乐队名字的由来。乐队刚成立没多久的时候他们有了一个演出的机会，但当时还没有名字，需要马上取一个，正好当时的排练室旁边有一家他们经常光顾的便利商店，所以突发奇想的就用了这个名字。在他们看来，名字只是个简单的代号，只是为了方便被人记住。“如果非要我们在这个名字上加个概念的话，便利商店和我们崇尚简单自由的生活方式很贴切。” 　　他们更多的音乐影响来自于Travis、Radiohead、Suede、The Cure、Blur这些欧洲的乐队，他们也逐渐明白，音乐不单纯是他们的一种业余爱好，他们正在把这爱好变成一种职业，当然，你知道，这将意味着什么。他们需要证明自己，但当他们参加那次“摇滚生力军”比赛之前，他们所希望的只是能够得一个初赛冠军，这样他们将会赢得1500元的奖金，他们打算拿这笔钱去录制一张乐队小样。可是他们没有想到的是他们居然战胜了所有参赛乐队，得了总决赛的冠军，也因此赢得了5万元的奖金！他们很兴奋，但让他们更兴奋的却是几家大唱片公司对他们发出的签约邀请。在权衡之后，他们最终选择了摩登天空。 　　这期间，他们经历了一次成员的变动，新的吉他手郎磊加入，于是这支乐队一度以三把吉他著称，直到2003年一月，吉他手穆京津离队，便利商店的五人阵容也由此稳定下来。 二、出发 　　《摩登天空4》是便利商店乐队的开始，在其中第一次收录了他们的单曲——“豆子”，这支单曲为他们赢得了第一步的认同，不少乐评人对他们赞赏有加，他们当初也正是凭借这首歌曲赢得了“摇滚生力军”比赛的诸多奖项。在“豆子”的时候，便利商店是青涩的，还带着些许的冲动与冒失，但毕竟他们具有独特而年轻的魅力，否则当时身为评委的沈黎晖不会给他们打出最高分，也不会在当时即冒出与他们签约的念头。 　　签约之后的便利商店受到越来越多的关注。2002年8月，他们参加了由摩登天空主办的“旋转并且怀着希望”——为PK14乐队贝斯手孙霞的义演，其后他们又去往蓬莱参加了为期一周的“国际青年节”演出，同年9月，他们又担任了“声音碎片”及虎子专辑的首发式演出嘉宾。从乐队成立到今年“非典”之前，便利商店几乎每周都有演出，可以讲正是因为丰富的舞台经验积累使得他们有别于其他乐队，比之时下的众多乐队而言，除了以丰富的编曲及流畅的旋律见长之外，便利商店更多的魅力来自于他们的舞台。不能说他们就是天生的舞台明星，对比他们一年前的表演，他们现在已更加成熟，更加令人激动。在经历过到目前的99场演出之后，他们已经做好了准备。 

　　便利商店并未刻意营造自己的音乐风格，他们将讨论音乐风格的问题留给了音乐评论家们，他们只是些做音乐的年轻人，而不是评论风格的专家。在他们看来，做音乐不应该受到风格的限制，诸多的音乐手法只是他们用来用用自我表达的手段。他们所考虑的是如何做出高水准的音乐，而不是考虑要做出什么风格的音乐。 三、西伯利亚 　　“打破夏天的沉静，带你进入西伯利亚的冰凉世界！”是本次便利商店乐队电台打榜的宣传语。“出发-西伯利亚”是便利商店乐队的首支正式宣传单曲，也是他们潜伏“地下”时期被歌迷们所广泛传唱的曲目之一。 　　这是一首充满激情的作品，主唱的嗓音带着冰冷，带着骄傲，你甚至可以说这是桀骜不逊的声音，但它会让人感到舒服，因为只有足够年轻的人才会有让人会心的冲动。抛开主唱充满诱惑（如水妖？）的歌唱，仅就音乐而言，被放大了的合唱吉他音色，柔化了整首歌曲的气氛，使它不致显得过于坚硬。线条状的主奏吉他，演绎着一条奔跑的路线，通往梦想的地方，那里冰凉却充满梦想，年轻将在那里解放。活跃的贝斯，爆发的鼓点，所有器乐及人声随着情绪的抑扬而转换着波澜起伏的段落。可以想象的，如果将这首歌曲拍摄成MV，那一定会是冰冷深邃且唯美的画面。 　　“年轻的时候每个人都在不知不觉中慢慢改变，包括我们的生活、理想，每个人都有自己向往的地方。当我们在一个地方呆时间太长，或者说对于这座城市大部分的东西都感到厌烦了的时候，有太多浮躁的东西被强加在我们的身上，这时会有一种冲动，带上自己最心爱的东西离开这里，到一个安静的地方放松，或者去尝试一种隐秘的生活，可以没有方向，没有目的，但一定要清楚自己心里是不是有足够的勇气。也许这些会一直是个幻想，它存在于每个人的内心深处，可能一辈子也不会实现。这不是一种逃避，是对更多新鲜事物的尝试。是一件很有趣的事情。”以上这段话来自便利商店乐队主唱郭硕。 　　便利商店乐队的首张专辑制作人由沈黎晖亲自担纲。身为摩登天空老板及著名音乐人的沈黎晖，曾担任过许多唱片的监制，但并未为任何一个歌手或者乐队担任整张唱片的制作人，此次破例担任便利商店乐队专辑制作人，着实也为本就优秀的他们增分不少。 　　冰凉了青春的躁动，激发了远行的狂想——谁在年轻时候不曾有过流浪的梦幻？整首作品被一种年轻的情绪充斥，他们不需要做任何掩饰，哪怕吉他音色再狂躁一些，鼓声也更震撼。记得，“在西伯利亚冰山融化之前，许一个心愿”。西伯利亚会成为一个容得下梦的地方。

冰淇淋格子 主唱：张 静　吉他：佟博宏　贝司：李小泉　鼓： 刘 洋 　　冰淇淋格子乐队于99年末组建于西安，是西安最早的朋克乐队之一，曾和妖蕊同为西安的无聊军队。由于乐队前身是支女子朋克乐队，故一演出便在西安引起了轰动。乐队由主唱张静一手创建，在西安本地的近百场演出使乐队积累了丰富的演出经验。2002年初，乐队来到北京发展，由于音乐发展需要，乐队不得不在人员和音乐风格进行大幅变更，但这也为乐队注入了新鲜血液，在各方面更加成熟。 　　现在的风格以朋克音乐为主，同时融入了：SKACORE，EMO，HARDCORE等多种风格，音乐的多元化与个性的现场表现里，使现在的冰淇淋格子得到了众多圈内人士的认同与支持，更在音乐上独树一帜。 我们一直在努力 在漫天飞舞的口水中 艰难前进 一张ＥＰ 只是一个新的开始 在积蓄的情绪中 爆发！ 格子会一如既往的努力 真心的感谢一直支持和支持过我们的朋友．．． 如果有一天你不再喜欢我们了．． 不再听这张ＥＰ了．． 请记得我们 因为 我们永远爱你！！ 　　　　　　　　　　　　　　　　　——冰淇淋格子 病医生 病医生成军于97年，参加过历次地下盛会，他们的音乐用大量的吉他声，反馈躁声，电子合成器声，以及单纯的高分贝噪音充斥的作品。曲风低调迷幻、空灵飘逸，其歌词内省，唱法独树一帜，在他们音乐的引领下进入黑暗与未知。这支乐队没有陌生的乐手，也就是“苍蝇”换了一个主唱，“苍蝇”的吉他手虎子是“病医生”的主唱兼吉他手，鼓手和贝还是由 张蔚和李健来担任，键盘手由原来的刘悦换成了张荐。 和别的乐队不同，“病医生”从来不回避时尚，虎子曾经说过他们就是想成为真正的摇滚明星。我觉得就是这种真实才使他们的音乐如此具有感染力。潮流本来就是只属于年轻人的，如果稍有良知的年轻人都视“时尚”为恶心，谈潮流而色变，那谁来推动这个时代的发展呢？难道要靠那些只拥有无限朝气的外壳的行尸走肉吗？因此，从某种意义上说，作时尚的音乐才是最困难的，因为必须要面对这个真实的世界，而这个世界里又有那么多的痛哭。 乐队成员： 主唱兼吉他手：“病医生”的创建者虎子，1978年3月9日生于河南省洛阳市。早期参与组织过多支乐队，他个人以电子为主，这一点或多或少是受到电子狂人丰江舟的影响，现偏好英式电子。他不仅有着独特的唱腔和“天使”般的外表，而且还有着与生具来的音乐创作才能。他本人希望能在电子乐方面有所作为，有机会到英国伦敦这种艺术云集的地方展现自己的音乐，并被音乐界所认可。 贝司：李剑，1980年6月1日生于南京。他从小对音乐有着浓厚的兴趣，初二时曾与古典吉他有缘，但因特殊原因转而改为贝司，现今已是杰出的贝司手。他的贝司阴郁、灰暗却又不失动人优美的旋律。喜用五弦贝司。 鼓手：张蔚，1979年12月27日生于呼和浩特。在上学时架子鼓让他印象深刻，进而开始各种专业的学习，接触各种各样的打击乐方法。风格感伤、安静，从而体现内心世界，用尽全力去表现自我，让你无法不为之动容。 键盘手：张荐，1979年3月22日生于成都。 病蛹乐队 主唱：王珂 吉他：王劲 贝司：陈磊 鼓：吴迪 DJ：文郁 乐 队 简 历 病蛹乐队由来自贵阳的五个音乐小子组成。他们具有一种"全球思维"，喜欢玩世界最新音乐-----"硬核说唱"。他们驾轻就熟，演出现场极具冲击力和震撼力。数千少年用身体和心灵呼唤着这种他们自己的音乐。 在2000年8月，病蛹乐队参加了由普涞音乐和CHANNEL[V]联合举办的国际音乐活动[飚音地带]的演出，其出色的现场演出魅力被[V]频道通过国际卫星向亚太华人地区传送，以新的摇滚语言，新的视觉形象，新的视觉冲击力，证明了他们是新音乐文化中的佼佼者。 同年的9月，病蛹乐队更是作为崔健贵州万人体育场演唱会唯一的一只暖场乐队，以火暴的现场魅力。用狂热的音乐冲击数万在场的观众，激情的表演获得了崔健极高的评价，再次证明了其现场演出的实力。 同年的10月，参加济南举行的大型摇滚拚台演出,与崔健,唐朝,,黑豹,零点乐队和汪峰与鲍家街乐队同台演出,再一次证明了他们的新锐摇滚毫不孙色。 在2001年到2002年间病蛹乐队通过无数次优秀的现场演出带给了无数广大摇滚乐迷精彩的演出。 2001年底病蛹乐队通过两个月的时间完成了首张专辑的录制工作，专辑后期更是在欧洲缩混完成。 2002年8月8日乐队正式推出首张具备国际品质的专辑《放开我》！ 2004年，参加北京迷笛摇滚节 波澜童话乐队 　　 北京现有的少数几只英式乐队之一，主要成员为组建于2000年的乐队“白纸”的成员。经过几次人员的变动及其间一段时间沉寂后，固定为现在的阵容，并更名为“波澜童话”。经过几年磨砺，音乐愈加成熟，属于英式另类+grunge，浓重的巴洛克风格，随着键盘手的加入，更显唯美。演出阅历的日益丰厚使乐队对现场感觉的把握愈加成熟，再加上卓显风格个性和极富律动感的音乐，往往给观众留下极深印象，吸引了很多圈内人关注。现在的“波澜童话”风格和音乐日趋完美，是一支极具现场观赏力的乐队。 主唱/吉他：杨越 　　吉　他：李伟 　　贝　司：罗鑫　 　　鼓　：宋楠 　　键盘：格飞

　　那儿的屋子 　　　排练结束后，林那儿回自己屋收拾准备出去——臧天朔与乐队下午有演出。她的院子就在对面，早听说她的屋与众不同，便跟了去。果然是市区中难得一见的。所有的摆设都是经过手工装饰的。本是宽大的铁质三人靠椅，靠背、扶手用布包裹缠绕，再加些坐垫，便成了一个舒服塌实的沙发。旁边的储物柜很有年头，抽屉上的拉手都是些金属环，带着明显粉刷痕迹的油漆盖住了金属本色，既美观又有韵味。音响台用布遮裹后，完全看不出是用砖块和木板搭起来的，上面整齐地摆放着音响、键盘和几摞CD。卧室里的落地灯和吊灯都是她用麻绳、布、窗纱和铁丝手工制作的。屋内色彩很鲜艳却不失协调，以红绿为主。从房顶垂下的红绿麻布帘子，凤凰牡丹图案的红绿老花布，红色的沙发、坐椅、地毯、床单，绿色的柜子、窗纱窗帘、暖气片。还有不少摆设装饰星星点点地散布在房间里：茶几上晶莹剔透的杯盏与花瓶，掉挂在各处极具民族特色的工艺品，墙壁上的林那儿的毛笔画像和两幅照片……其中一幅是正在音乐节舞台上演奏的她，身穿旗袍、戴着墨镜；另一幅似乎在草原上，一身藏族装扮的她闭着双眼跪坐在草地上。整个房间散发的气息让我毫不置疑地认为林那儿不但细腻而且热爱生活。她后来说到，除了音乐，最重要的是这布衣式的生活吸引她加入乐队，而她的房间正是这种生活的缩影：健康积极、热爱生活。那些记录片里乐手落魄的生活印象被打破了，他们日子虽然艰辛但绝不对之妥协。既然远离市区，那就好好利用这难得的清新，他们的生活是惬意舒适的。 　　　大黑猫丝毫不受影响，继续缩窝在椅子上。放着Massive Attack的《Mezzanine》，我们聊了起来。她是乐队中唯一的非宁夏人，接触布衣后，与他们合作音乐的同时，干脆搬过来和他们一起住。“刚开始我和张巍因为另一个乐队认识的，那个乐队只演出过一次就解散了。两三个月以后，大约是2003年12月吧，张巍给我打电话，问我愿不愿意到布衣来弹贝司。”“首先是音乐，我觉得他们的歌很美。和他们一起音乐做得也不辛苦，都是通过感受生活进而创作的，很轻松。除了音乐，这种布衣式的生活方式很吸引我，完全自由的状态。所以我也搬到这里来，和他们住在一起。” 　　前不久在电视上看到她作为臧天朔的贝司手参加演出。“通过朋友介绍，在一起排练试了一下，就一起合作了。我现在也在给眼镜蛇弹。当时选择弹贝司，是想作一个职业的乐手，会和不同的乐队合作，这样在音乐方面才会有更大的进步。至于乐队的选择，不管它是有名还是没名，重要的是我喜欢它的音乐。臧天朔是比较资深的音乐人，在音乐方面我觉得他非常棒。” 　　问到怎么看待吴宁越，她先是大笑着脱口而出“土啊”，然后才认真地讲来：“我觉得吴宁越是个不张扬的人，但是有自己内心深处的东西，他用音乐把它表达出来。我挺喜欢他的音乐，我们合作得很愉快，现在乐队的状态也非常好。” 　　随后林那儿收拾东西，我转移到了吴宁越的房间里与其他人交谈。老吴的屋门口挂着那个牌子——“宁夏会馆”。 （吴：吴宁越｜武：武锐｜张：张巍｜记：吴琼） 记：快到乐队十周年了吧？ 吴：对，5月27号。 记：十年前的5月27号你在做什么？ 吴：先是骗我妈钱。“妈，我不打算结婚了，你把银行攒的钱给我吧，明年我就变百万富翁。”说了些这样的话，就骗成功了。那天早上起来，拿着钱、拿着骗我妈的一万块钱，去买东西。那时我家开了个餐厅，弄了一间房当排练室，把东西全部拉到那去。我原本是饭店的调酒师，那天也辞职了。 记：一万块前都买了设备？ 吴：对，其实买得****，现在也就几千块钱，但是也值，用了十年也都还可以。 记：那时和现在的成员有变动吧？ 吴：除了我，全都变了。以前我打鼓，写《秋天》歌词的马向东是主唱，后来他上班去了；弹贝司的那个女的现在在粮库里看粮食；鼓手现在在银川开了个排练室。现在这些都是新的。 

超级市场　　　　 Supermarket 作为中国第一支真正意义的电子乐队，超级市场乐队的视角是颇为独特的，他们并没有照搬欧美电子乐队源于后工业社会对于人性全面异化的冷瑟而麻木的心态，而是始终将创作的焦点集中于科技与人文、数字与情感等相互对立的因素之间的关系问题，他们试图用音乐创建一种和诣，一种科技与人、数字与情的和诣，而这种前工业社会与后农业社会形态之间相互磨擦、而又相互融合的现状，正是中国现阶段社会形态的真实写照，超级市场乐队可能不仅仅可以被称为是"中国第一支真正意义上的电子乐队"，还可以被称为是"第一支真正意义上的中国电子乐队"，因为他们用电子音乐所表现的情绪，与我们的环境与现实之间的关系，是真实而可靠的。事实上，每一座城市最终都将投身于机械时代的怀抱，而超级市场乐队，正在试图用数字化的语言，电子化的力量来述说这个电子时代的城市感觉，这是一个既难能可贵，又稀松平常的事实，关键在于你是否已意识到时代已变。 "超级市场Supermarket"正式成立于1997年1月， 乐队成员包括朱宇航（DJ兼主唱），王勇（DJ兼鼓手）和羽伞（主唱兼吉他），是中国第一支真正意义上的电子乐队。 "超级市场Supermarket"试图通过音乐赋予数字一种情感，并创造一种矛盾中的和谐，听他们的音乐，总会使听者置身于一种暖洋洋的平静氛围之中，他们并不善于直抒胸臆，而是利用文字与情绪的铺张创造了一个情绪通道，其音乐氛围中的源于随意的"轻松感"并不会给听者施加压力，反而可以使听众在一个不被俯视的环境内寻求一种信心。于是，听者在极具空气感的音乐抚慰下安全地接受暗示，他甚至可以在一定程度上还原为创作者，他可以依据自己的心绪自行折射音乐的轮廓。从音乐上来说，"超级市场Supermarket"用委婉绵长的旋律线条将冷色调的电子音色串联成了一条气质温和的情绪主线，从而在一定程度上克服并化解了数码的坚硬与冰冷，他们的音乐是物质与人性交战的结果。"超级市场Supermarket"同时在一个可知的领域内忽略了乐队的存在，他们的目的是使自己的音乐与理念生活化、情绪化，并与听众产生一种反映，创生出一种新的结果，从这一点上来讲，"超级市场Supermarket"不再是一支乐队，而是一种情绪。作为中国第一支真正意义的电子乐队，"超级市场Supermarket"的视角是颇为独特的，他们并没有照搬欧美电子乐队源于后工业社会对人性全面异化的冷瑟而麻木的心态，而是始终将创作的焦点集中于科技与人文、数字与情感等相互对立的因素之间的关系问题，他们试图用音乐创建一种和谐，一种科技与人、数字与情的和谐，而这种前工业社会与后农业社会形态之间相互摩擦、而又相互融合的现状，正是中国现阶段社会形态的真实写照，"超级市场Supermarket"乐队可能不仅仅可以被称为是"中国第一支真正意义上的电子乐队"，还可以被称为是"第一支真正意义上的中国电子乐队"，因为他们用电子音乐所表现的情绪，与我们的环境与现实之间的关系，是真实而可靠的。事实上，每一座城市最终都将投身于机械电子时代的怀抱，而"超级市场Supermarket"正式图用数字化的语言，电子化的力量来叙述这个电子时代的城市感觉，这是一个既难能可贵，又稀松平常的事实，关键在于你是否已经意识到时代已经改变。 "超级市场Supermarket"的首张专辑《模样》分别被《音像世界》、〈南方都市报〉平为１９９８年中文十佳专辑。 主唱/吉他：羽伞 鼓手/DJ：王勇 主唱/DJ：朱宇航 1996年 超级市场乐队成立。 1997年 签约于摩登天空唱片公司。 1998年 在合辑《摩登天空1》中发表单曲作品《假若今夜来临》。 1998年 发表首张专辑《模样》，被公认为内地电子乐的开山之作，分别被《音像世 界》、《南方都市报》评为1998年中文十佳专辑。 1999年 12月31日发表第二张专辑《七种武器》。 2000年 与摩登天空合约到期，转签于风中行唱片公司。 2002年 在合辑《摩登天空4》中发表单曲作品《房间》。 2002年 7月，重归摩登天空，准备在同年的12月份发表第三张专辑《Laser Age-激光 时代》。　2002年12月第三张专辑《我们是自动的》发行。 2003年 12月，作为东亚地区唯一代表乐队，赴法国参加颇具盛名的TRANSMUSICALES 音乐节，期间为著名Trip-hop乐队Portishead暖场。 2004年 10月6日，赴上海参加"中英公园音乐狂欢派对"与英国电子乐队Ladytron同台演出。 2004年 11月，第三张专辑《繁荣的》即将发行。

你为虾米发了个空贴！ 作者： 大头飞和猪头娜 2006-12-6 12:40 　 回复此发言 ________________________________________________________嘿嘿,我还说好几天没看见你了哦.原来潜水呢.

又要审核,审吧审吧,偶又没做坏事.发个贴,那么麻烦.

还没审完?偶还有很多要发阿.

窦唯 个人档案 出生日：1969年10月14日 1988年加入黑豹乐队，担任主唱并创作词曲。 1991年离开黑豹，组建做梦乐队。 1994年5月发行第一张个人专辑《黑梦》，与张楚、何勇并称魔岩三杰。同年6月与Radiohead同台，12月与张楚、何勇、唐朝乐队赴香港“中国摇滚乐势力”演唱会。 1995年10月发行《艳阳天》。 1996年6月与王菲结婚。1997年1月3日女儿窦靖童出生。 1998年11月发行第三张专辑《山河水》。 1999年3月与王菲离婚，女儿抚养权归王菲。同年组成译乐队，发行乐队专辑《幻听》。 2000年2月推出精选集《希望之光》，同年《雨吁》制作完成。 2003年4月与不一定乐队合作出版《壹举．两得》，9月出版《暮良文王》。 2004年2月出版《镜花缘记》 专辑： 《山河水》 窦唯的第三张个人专辑，从这张专辑中可以感觉到窦唯的乐风更趋向成熟，听得出他更加追求音乐表达的细腻、丰满，在音乐形式上注入了新的内涵。 1.美丽的期待 2.三月春天 3.哪儿的事儿 4.消失的影像 5.出游 6.山河水 7.风景 8.熔化 9.拆 10.竹叶青 11.晚霞 《幻听》 进一步呈现窦唯的音乐理念的专辑《窦唯．译．幻听》，它听起来在安静中有一种无为的冲动，沉寂、内敛而平静。 1.序．玉楼春．雨．临江仙 2.哪呢 3.觉是 4.暮春秋色 5.漓江水 6.幻听 7.丰收获 8.荡空山 9.爱被爱 个人档案 出生日：1969年10月14日 1988年加入黑豹乐队，担任主唱并创作词曲。 1991年离开黑豹，组建做梦乐队。 1994年5月发行第一张个人专辑《黑梦》，与张楚、何勇并称魔岩三杰。同年6月与Radiohead同台，12月与张楚、何勇、唐朝乐队赴香港“中国摇滚乐势力”演唱会。 1995年10月发行《艳阳天》。 1996年6月与王菲结婚。1997年1月3日女儿窦靖童出生。 1998年11月发行第三张专辑《山河水》。 1999年3月与王菲离婚，女儿抚养权归王菲。同年组成译乐队，发行乐队专辑《幻听》。 2000年2月推出精选集《希望之光》，同年《雨吁》制作完成。 2003年4月与不一定乐队合作出版《壹举．两得》，9月出版《暮良文王》。 2004年2月出版《镜花缘记》 专辑： 《山河水》 窦唯的第三张个人专辑，从这张专辑中可以感觉到窦唯的乐风更趋向成熟，听得出他更加追求音乐表达的细腻、丰满，在音乐形式上注入了新的内涵。 1.美丽的期待 2.三月春天 3.哪儿的事儿 4.消失的影像 5.出游 6.山河水 7.风景 8.熔化 9.拆 10.竹叶青 11.晚霞 《幻听》 进一步呈现窦唯的音乐理念的专辑《窦唯．译．幻听》，它听起来在安静中有一种无为的冲动，沉寂、内敛而平静。 1.序．玉楼春．雨．临江仙 2.哪呢 3.觉是 4.暮春秋色 5.漓江水 6.幻听 7.丰收获 8.荡空山 9.爱被爱

渡鸦乐队 渡鸦--是最聪明的鸟类 在《圣经》中扮演叼开耶稣裹尸布的角色，代表着自由。渡鸦不同于其他鸟类 渡鸦在进行着的，是另外的一种歌唱. 　　和很多乐队组成过程一样,"渡鸦"乐队最早的成员们也是从小在一起的玩伴.1996年他们在一起组建了乐队 那时他们把自己叫做"罂粟花"随着时间的推移,他们在各大演出中积累了各种经验,于1999年正式更名为"渡鸦"并于同年去西安进行了巡回演出. 　　2000年乐队正式签约于" 滚石" 唱片 并发表单曲<最后的晚餐>.乐队的凝聚力在当时充分体现. 2002年乐队改签"回授"唱片并于当年7月在"摩登天空""听"杂志发表一首单曲<海的女儿> 同时 乐队正在进棚录音中.2002年年底乐队发表第一张专集<生理盐水> 2003年3月由于和公司发生一些矛盾 与公司解约.乐队成员也纷纷离队 同年6月渡鸦乐队重组 并于8录制完第二张专集的demo.现乐队正在等待新的春天到来中. 渡鸦乐队成员: 　　 　　主唱兼舞曲采样:意紫 　　理想主义者 乐队的灵魂人物 词曲的创作均由他完成 毕业于北京电影学院,今年22岁. 　　吉他兼合声:小溪 　　乐队的主要成员 与意紫共同创建的"渡鸦" 元老级人物 自幼练习小提琴的他 对音乐有着不同的理解能力.今年23岁 　　 　　贝司 :乔伟 　　为人和蔼 热情 稳重,在贝司的演奏方面有着独特的见解 现在航空公司任职 今年22岁 　　 　　D J :潘辰 　　生活阅历丰富 从事D J已有3年之久 杀戮乐队的前主唱,是乐队的新鲜血液.现在某俱乐部授课.今年22岁 　　 　　鼓手 :刘佳 　　乐队中年龄最小的成员 但从事鼓手已有5年之久 领悟能力极强 感觉非常好. 现于某琴行任职 今年20岁 　　渡鸦乐队履历: 1996年 "兼容"乐队成立 开始进行系统的排练.成员:意紫 小溪 刘俞 关羽 1997年 乐队更名"罂粟花" 成员:意紫 小溪 刘俞 刘预详 1997年 乐队开始演出 与"夜叉" "敏感之花"等同时代在北京进行演出. 1998年 乐队休整 进行封闭式排练 . 1999年 乐队正式更名"渡鸦"成员:意紫 小溪 刘俞 韩鹏 1999年 乐队开始疯狂演出 并于年底去西安进行巡回演出. 2000年 乐队签约"滚石"唱片 发表单曲<最后的晚餐> 2000年 乐队筑场 "豪运"酒吧 "忙锋"酒吧. 2001年 乐队进行休整 准备推出第一张专集.并于七月份去杭州进行巡回演出. 2001年 乐队签约"香港金马"唱片.由于受到不平等待遇 与公司解约. 2002年 乐队先后接受各大媒体采访,包括CHANEL V 凤凰卫视等 2002年 乐队正式签约回授唱片 并于年底发表第一张专集<生理盐水> 2003年 乐队与公司闹僵 解约, 2003年 乐队从组 并录制完第二张专集的demo. 成员:意紫 小溪 乔伟 潘辰 刘佳 2004年 乐队参加北京迷笛摇滚节 　　渡鸦乐队音乐: 在不同的地点 不同时间 不同形式的演出中,"渡鸦"的出现总能给人眼前一亮的惊喜.这是因为乐队最大的特点----音乐风格多样化但都是绝对的好听.在"渡鸦"的音乐中,你可以听到TRIP-HOP BRIT-POP等种种音乐元素的巧妙结合 简单而不简约.

功夫(KungFoo)乐队 缘起： 　　功夫的三位成员都来自天津，MC杨帆与DJ虫子的相识并不是通过音乐，而是因为他们都喜欢Fashion文化，经常混迹于各种出售街头服饰的小店，双方服饰品味的相投让他们逐渐成了朋友。经虫子的引见，杨帆认识了当时常在京津两地的酒吧中演出的键盘手富贵，三个人常在一起听音乐或是闲聊。虽说杨帆有过组建摇滚乐队的经历，虫子也在天津做过5年的驻场DJ，但是三个人在最初的日子里并没有想过要在一起做音乐。 　　2001年，杨帆大学毕业在一家广告公司做市场营销，因为想为一条广告做一首广告歌，于是找来虫子和富贵，共同创作录制了一首与日后功夫的音乐毫无关系的商业歌曲。经过这次合作，三个人便有了组建一支乐队的想法。其实，三个人在音乐取向上并不完全相同，不过他们共同认可的类型就是hip-hop。 　　团体命名： 　　乐队成立之后，他们想到要取一个响亮的团体名称。杨帆想到，中国文化最富盛名的莫过于武术，也就是“功夫”，而且“功夫”这个词在中文里又有着丰富的含义：无论是琴棋书画、茶道，还是任何一项本领，都是一门功夫。因此，三个人就决定用“功夫”来命名自己的乐队。 　　磨合期： 　　乐队组建初期，三个人一面开始创作自己的作品，一面也为天津电台的部分节目制作栏目音乐。功夫创作出第一首成熟的作品《2001》之后，便开始参加一些在大学校园里的演出，他们新颖的表演形式立刻引起了听众的强烈反响。虫子与富贵合租的房子也成了功夫的排练场地，他们平时总是先编一些节奏与和声动机，然后由杨帆负责写歌词，再根据吐字的节奏修改和丰富音乐部分。经过一段时期的磨合，三个人的合作越来越默契。 　　参赛获奖： 　　2002年，虫子在外面见到“统一冰红茶．闪亮之星全国大学生校园歌手选拔赛”的消息，拿了一个宣传单回来，三个人虽然觉得自己的音乐尚不够成熟，但还是决定去试试身手，同时也觉得这是一个非常难得的向更多的人展示自己音乐的机会。那时候报名已经接近了尾声，三个人都担心把作品Demo寄去来不及了，就索性到北京直接把Demo递交到组委会。结果他们的《2001》立刻引起组委会的关注，功夫也凭着出色的舞台表演与非凡的现场煽动力赢得了华北赛区的冠军。这无疑对刚刚组建不久的功夫是一个肯定，也更加增强了他们的信心。不过由于《2001》的歌词触及到一些敏感话题，组委会要求他们在参加决赛的时候更换一首作品，这给功夫带来了一些小小的麻烦，因为当时他们其它的作品还都没有最后完稿。三个人于是加紧排练完善，完成了第二首作品《冲动》。杨帆担心这首相对沉重的作品在现场不容易达到《2001》的效果，但是时间紧任务急，也只好用这首作品去参赛了。出乎意料的是，《冲动》打动了所有的评委和现场观众，为他们赢得了全国总冠军。著名制作人高晓松十分欣赏功夫，当时华纳麦田的老板宋柯也说《冲动》是一首绝佳作品。组委会也决定邀请功夫创作一首2003年度比赛的宣传曲，而且由功夫出任2003年度比赛的形象大使。 　　签约： 　　功夫获奖之后，也开始受到各个唱片公司的关注，但是由于当时hip-hop音乐在内地尚处于启蒙时期，因此功夫并没有那么顺利地得到一张合约。好在他们并没有被荣誉冲昏头脑，而是继续创作新歌，进一步完善自己的音乐。2002年底，北京音乐台校园音乐先锋栏目策划举办十场高校巡回演出，并邀请功夫到场担任嘉宾。他们精彩的现场表演不仅赢得了大学校园听众的欢迎，而且受到独立厂牌“新蜂音乐”的老板红枫的赏识。高校巡演中，“新蜂音乐”旗下的“花儿”和“非鱼”一直是每场必到的嘉宾乐队，功夫也与这两支乐队相处十分融洽，甚至在“花儿”演出的时候总是邀请功夫一起上台合作一首翻唱作品，一时间功夫人气飙升。红枫在观看过他们几次演出之后，欣然向功夫发出了加盟“新蜂音乐”的邀请。2003年2月8日，功夫正式签约。