很久没有来小提琴吧了，不说两句，好像不太对得住这里的朋友。今天进来看到的很多都是生面孔，而且感觉发帖的朋友年纪都比较小。似乎这里依旧是初学者的天堂。让我想到每年都会有不少的孩子加入到学琴的行列，尤其是钢琴和小提琴。越来越多的家长也更加注重自己孩子在艺术方面的培养，这是一件不错的事。今天我们就来聊聊关于学琴之前和之后的一些事吧。
以往有许多家长最喜欢对我说：“你看我的孩子学点什么乐器好？我还是希望他学小提琴”，通常我会反问他们：“你有没有问过你的孩子喜欢什么”？然后有一部分家长摇头表示茫然，也有一部分家长辩解道：“我们现在替他选这条路是为他好”，虽然每个家长都是这么想的，但是往往最终的结果十有八九都是事与愿违。因此，事实证明了，至少音乐，或者艺术这种东西，从一开始都是由你自己选择的，别人替你做不了主。艺术是存在于每个人感知深处的东西，它无法用理性的思维来进行调整和判断。你也无法掌控它最终的形态。所以特别是家长能做的，只能是尊重它，尊重自己孩子的意愿。因为这种意愿是他本能中存在的，也可以形容为“天赋”。他的天赋在哪里，不是由你来决定的，而是由他自己去感知的。
对于一些年龄较大的学者，特别是超过16岁，在选择音乐上可能会偏向“喜好”多一些。因为一个人的天赋展现时间，是在10岁以前（实际年纪会更小一些）。然后人的大脑会逐渐开始分化，删除那些日常用得少的“天赋”，增加那些日常用得多的天赋。因此每个小孩其实可以做许多大人干不了的事（这是作为一个幼儿音乐教育的老师，应该明白的东西），这也可以解读小孩和年龄较大的音乐学者的区别。尽管我们常常会说“无论年龄大小的人都能学音乐”，但事实上从优化角度来讲，幼儿学者会比大龄学者的拓展空间更大。因为幼儿展现的是本能，而大龄学者倾向的是客观的喜好。这也有本质的区别。
那么在学琴以后我们又应该怎么做呢？幼儿学琴在技法上会占绝对优势，但音乐修为上就未必是绝对。我历来认为一个人的修为来自于不断的积累。换句话说，一天两天，是成不了什么事的。你可以在2周内拉一个新曲，但你无法在2个月之内把自己的艺术修为提高到一个全新的境界。因此，特别是较大的学者，对音乐的聆听和思考，其必要性要远远高于技法的练习。因为在你已经没有那么多时间提升技法的时候，你应该明智的做出一个选择。以便在将来你所累积的东西能够体现出它应有的价值。（当然我们所讲的都是精神上的价值，而非物质）我们在儿童时期会对一首曲子有一种直观本能的解读，但是这种解读很模糊，因为我们在语言文字的表达上极其有限，但当我们成年以后，再倒回去听同样一首曲子的时候，能够有更为清晰的理解，因此，成年人在对作品的理解和思考上，和幼儿学琴者相差不大。所以，成年人学琴也未尝不可，只是看你的“兴奋点”在什么位置。
综合上述，无论家长还是大龄学者，都可以做一个参考，希望对大家有所帮助。不要在学琴前，或者学琴后感觉一片茫然。
脑子不是很清晰，有不明之处望谅解！


又见正太 顿时心情舒畅

难道我是排毒养颜胶囊=…=

前辈你好~

八戒老师·~~好久不见~~~