陈炫之香，是台湾「林志炫网路歌友会」(简称为TFC－Terry Fans Club)所收集的各种文章集录。志炫近年转战大陆，网站就没落了，但累积的内容却相当丰富。
里面有志炫单飞之后的各种资料、报导、电子报、访谈、乐评....等。之前在吧中做过询问，大家对此兴致并不高，因此小弟就将[乐评集]与[访谈集]作为两系列放进吧中。
大家若对其他部分有兴趣，请至
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去看吧。


本文转载自新力音乐 林志炫首页
嗨！ 大家好！ 我是林志炫： 最近由於新力音乐网站的设立，看到一些站上的留言，以及偶然间报章上关於网路的报导，才知道有一些朋友，对於我经过一段时间的休息，再重新出发，有这麼“多元化”的想法，我想可能是由於在专辑推出时便报定“让音乐归音乐”的想法，所以一直没有在媒体上主动说明，甚至於连对喜欢 "联想" 的人来说，有点敏感的主打歌歌名“散了吧”都没有回避的缘故吧！现在看起来，这个 "让音乐归音乐"的想法，执行起来，好像在这个环境下有点困难。 其实对我而言，大家所喜爱的“优客李林”除了幕前的“李骥、林志炫”之外，还有幕后的两位功臣“李岳奇、韩贤光”，一位是寻找资金先完成“优客李林”第一张专辑大部份歌曲，并找到发行公司的经纪人，一位则是操刀规划及制作所有优客李林专辑的制作人，透过这个团队的运作，“优客李林”的音乐风格、音乐版图便成形，而且得以一步步扩张，（现在讲的还是音乐部份，对於强调“优客李林” 视觉部份的人，原谅我无法向你们作太多的说明）。 大约在95
年下
旬，合约届满之前几个月，这个团队的每个人由於时空的转移，客观环境的转变，对於未来开始有著不一样的选择，我则由於家庭事业与唱片事业面临时间上分配的极大予盾，抱著家人是永远的，而唱片事业只要有心，够努力，随时都有机会重新开始的信念，便继续留在团队中，在9月底约满前，配合录制完成这个团队跟发行公司合约届满的最后一张专辑“一个人的样子”。然后休息。只是由於当时“优客李林”精选辑“昨日、今日、永远”在市场上大卖。发行公司不愿见到“一个人的样子”和精选辑在市场上自相残杀，於是“一个人的样子”便延至12月再推出。专辑推出之前时，我已经在印刷厂上班将近2个月了，对照自已在几个月前的生活，还真是两回事呢！ 面对新的生活方式，由於作息、饮息正常，足足胖了6公斤，跟家人的相处也相当融洽， 但我仍然试著寻找新的平衡点。一方面跟家人作更积极的沟通，随时间的推展，他们的态度也慢慢改变，另一方面当初支持“优客李林”的事业夥伴“韩贤光、李岳奇”并没有因为合约关系的结束而离开，反而在没有合约的状况下，积极地帮我在家庭事业与唱片之间，寻找新的起点，间接促成了我跟新力音乐在完全无约的状态下，有了跟张弘毅老师及伦敦交响乐团的合作，虽然只是专辑当中的两首单曲，对我而言，却弥足珍贵。 我想接下来，只要将印刷厂的体质，及工作职掌，逐步慢慢调整，再出来唱，应该是愈来愈有机会。 只是没想到接下来等著我的，却是我父亲跟我的大挫折。 去年 9 月，印刷厂失火，机器,设备付之一炬，一切都得重新开始，还好家人平安，大家也用一个比较乐观的态度，重新投入心力重整印刷厂，韩贤光、李岳奇在这段日子裏，更是帮了许多的忙，在这裏要特别谢谢他们。在这段比较晦暗的日子时，从清理现场，找回客户，筹资金买机器，到跟保险公司争取合理的赔偿，千头万绪。 唯一的好消息应该就是听到李骥完成了他的新专辑，并且即将和他美丽的女友步入结婚礼堂。 　 或许是对自已努力打拼的事业“失而复得”的同理心吧！ 印刷厂重整之后，家人对我再出来唱歌开始认同，除了印刷厂之外，也觉得我可以把唱歌当成是“事业”来经营（但是不能放弃印刷厂）。於是我的工作有一大部份有了“职务代理人”，这是我在面对烧徥一片焦黑的印刷厂时想都没有想过的事。我所期待新的起点到来了，只是没有想到是用这种方式，付出这样的代价，专辑裏面“失而复得”这首歌，写的就是这段日子的心情，现在听这首歌，还是有著莫名的感动。 由於在我休息那段日子的坚定支持，也由於在接下来重新开始后的音乐路线与理念的契合，我选择继续与韩贤光、李岳奇共组新的音乐团队，同时选择李岳奇任职的新力音乐，这个对歌手支持度一直很高，做唱片的态度也非常“健康” 的环境，虽然是换了新公司，我却没有换环境的感觉。因为一起合作做音乐的夥伴—韩贤光、李岳奇、詹兆源（他是「输了你，赢了世界又如何」、「漂鸟」、「相亲记」、「我的歌、我的心」、…等歌曲的创作人），都还在同一个团队中；继续做好音乐，唱好歌的梦与理想。　　对於一些因为支持我而在网路上跟人“笔战” 的朋友，除了感谢你们对我的支持外，也要向您们说声不好意思，由於我的“让音乐归音乐”的想法，让你们在没有任何说明的状况下，凭著自已的想法跟对我的信心跟人辩论。难为你们了！另外也感谢许许多多不被话题与臆测左右，依旧肯定这张专辑在音乐风格，制作品质及歌唱水准上的进步及成就的朋友，谢谢你们的支持，我们会做更好的专辑来答谢你们。


韩贤光、黄广智谈林志炫的「散了吧」
摘自中华音乐人交流协会编著的「创造一个梦」
在加盟新力唱片公司之后，甚至根本在决定解散「优客李林」之初，林志炫就已经不想再提「优客李林」这四个字了。那段和李骥一起打天下的岁月，的确光辉，但竟过去了，对林志炫而言，那段日子现在看来，只有两种解释，一种是尘封的记忆；一种是他甩不掉的包袱、挥不去的压力。
从一开始，林志炫一直都用歌声和众人交谈，事实上，他也不善於去说关於「分手」或「离别」的话，该了解的人了解就好，能唱出来的就是这张「散了吧」－他的个人首张专辑。
似乎人都是这样，当一对被认为是天衣无缝的组合，各走各路，大家就等著看他们少了对方之后，会是怎样的结果。「散了吧」会遇上多少预设立场的眼光审视？这些早在林志炫和新东家的合作夥伴的意料之中。没了李骥，林志炫还是林志炫吗？
「当然是，本来就是两个人，任谁也说不上他们两个是谁依附谁？」制作人韩贤光说，他是最早相中「优客李林」（当时还没有「优客李林」这个名字呢！）的人，在他眼里，林志炫是绝对可以独当一面的；一如李骥在词曲创作界，也绝对能成一家之言。
就因为林志炫拥有天赋异禀的资优「声」，所以整张专辑的前提设定在「聆听度高的，是好听的。」
担任企画统筹的黄广智说，不是外国的月亮比较圆，而是新力唱片是个外资公司，不会摆著众多的国际资源不用，既然要做一张无论编曲、旋律和音乐性搭配完整的片子，自然要用最顶级的组合，这对歌者和制作人员都是很好的经验，一次次的累积，有助於未来更臻完美，制作人韩贤光也藉著这样有别於「过去」的环境，试图去发觉林志炫更多的可能性。
针对评审们指出，林志炫的声音演技不够，感情放不进歌里，例如「穷途末路」就缺乏说服力等意见。韩贤光和黄广智皆不以为然，前者认为林志炫正在往释出声音感情的方向努力，尝试突破，大家却失望的泼冷水，对歌手不公平；而后者则觉得大家还陷在以往「优客李林」时代的林志炫，用既定的印象去评论他现在的改变，等於把他限在一个框框里，好像学校教官，只准资优生在教室里拚命念书，却不允许他到操场上踢足球，基本上，他也可能是个足球健将，只要给他机会去磨练。
此外，说到「商业」，黄广智不客气的说，那也是一种框框。当一样东西被标上售价就是商业，问题在於那样东西是否真有价值，每个人的认定不同，商业并无所谓好或不好，在任何一家唱片公司眼中，林志炫都是有价值的，就看怎麼去定位了，在新力眼中，林志炫是难得的美声唱将，公司自然会有一定的商业考量，专辑中的每一首歌皆有其评估准则，其中确实有没能达成预期效果的歌，譬如「爱我」，由於林志炫和柯以敏的 KEY不同，必须彼此迁就，而公司政策又一定要摆，以致於这首歌的效果，反而不如柯以敏一个人唱，但他仍然不认为这首歌是个败笔。
至於林志炫自己是怎麼看「散了吧」？他一本惜言如金的说，夥伴们给他打八十到九十分，但他知道要努力的地方还很多，多谢大家不吝指教。


此文没地方摆，就依时期摆在这儿了。不喜看的朋友可以跳过哈。
李骥看「一个李骥」摘自中华音乐人交流协会编著的「创造一个梦」
创作流行音乐对李骥来说，是一场悲痛的经历，他说音乐就是感动，如果连音乐都要比炫，他觉得电脑比音乐还炫。
自认为不是一个专业的词曲创作者，也称不上是一个音乐人，只是一个玩音乐人的李骥，认为创作音乐的过程是满痛苦的，要让一辈子想忘掉的刻骨记忆，再次回到脑海，将经验压缩成歌词，使得他在创作时，常常无法把词写完，把DEMO 唱完。有时一个人站在舞台上，害怕情绪会失控，无法完成表演，只因为这首作品是来自生活中的真实情感，而把自已的内心赤裸裸的呈现在别人面前，原本就是一件恐怖的事。虽然当生活或感情遇到冲击时，音乐创作是一种出口，但做音乐的过程是痛苦的，所以人生如果能选择不痛苦，他才不做音乐呢！如果能有其他的宣泄管道，他才不写呢！
对於这张专辑会受到评审们的推荐，李骥感到非常意外。在制作专辑时，是有一些企图心，但只想写一些身边的故事，不过这张专辑里有些歌词在创作时，是要比和林志炫合作时要容易掌握。因为林志炫是属於旋律产表现很好的歌手，若要写一种较为深刻的故事或感受时，词的部分需要有较多字数的空间，但在一个旋律性诉求较高的市场需求中，词的字数就会受到限制，因此，由於这张专辑并没有太高的市场压力，整体的音乐风格就显得自由多了。
但在整个制作过程中是很冲突的，因为几乎以往的制作经验都不能拿来重复使用，包括配唱方式、合作方式，连创作的模式都不一样。而且在当时李骥的生活上，也发生了一连串的事件，包括父亲的过世、制作人杨明煌的意外，以及和林志炫的拆夥。李骥形容自已的创作历练，和对生活的观察很浅，像个小孩子，用一种很幼稚的眼光看世界，对与错的观念很单纯，别人也非常容易了解他的想法。在面对生命的消逝与朋友的离去，这些直接冲击生命的事件，他没有答案，也无法理解，甚至也失去了做音乐的方向。然而这些不顺利所累积起来的能量非常大，因此所创作出来的音乐自然力量就很强，也间接促使了他自我生命的真实成长。
对於「优客李林」的拆夥，李骥心中充满了感谢，促使他在创作上打开另一个窗口，他完整的叙事风格，使大家更深入了解李骥个人的内心世界。然而对这位合作多年的挚友，他心中仍有很多复杂的情绪，也有未完成的期待；虽然他至今仍然不知道拆夥的真正原因，但如果能有挽回的机会，他不会让这件事发生。面对这份复杂的情感与遗憾，他在这张专辑里用了一半的歌词，表达他的愤怒情绪，刻意的暗指分离是不好的，虽然当他在创作时，并没有这种感觉，但之后再看这样的情绪，是很清楚的，他要诉说传达的，就是优客李林的分开是一个天大的错误。李骥曾离谱的希望这是一张销售成绩很差的专辑，来证明他潜在的想法是对的，两人不应该分道扬镳。
对於多位的评审不在李骥的 VOCAL上有太多期待时，他调皮的回答，他也不太爱唱歌。「音乐往往不能直接打动我，但若纯粹以感受为主，教会音乐对我的感动最大。」如果有机会，李骥希望能选择宗教音乐科系研读，尤其是天主教音乐吟唱的部分，没有拍子，但有旋律存在，特别容易令他感动。
整张专辑另外还值得提出的是制作人吴清俊，他掌握了编曲的部分，称职的担任了一个很了解歌手的制作人。整张专辑，李骥最喜爱的作品是「我爱雨」这首歌，用一把吉他，用不太像和弦的和弦编曲，前半段只有一个DO和弦而已，这是李骥真的生命记忆，他确实在其中想通了一些意义与领悟。
李骥自认无法掌握听众要的口味，若是整张专辑应唱片公司及制作人的要求，放了一些旋律性的歌，他并没有表现好，也没有放在重要的位置上，他说他一辈子也学不会什麼是市场的歌，就像到现在他都不明白，为什麼「认错」这首歌会这麼受欢迎？

啧啧，签名真具象。=。=

补充说明，
我放的文字的都是繁体，是系统自动转的，如果有错字请包涵系统，不用包涵我。
如果有缺漏的字，可能是该篇文章有违禁字，但我又不知是哪里违禁，就试著删了，基本不会影响阅读，如果有，请轻击按键小声抗议，我会再将原文重发。
现在开始庆幸没有答应大家要把TFC的东西全部发上来，大篇文章中寻找违禁字对我而言简直是恶梦啊....
最后说下，相关系列我不会一次通通发上来，会留给大家一点讨论或者赞叹或者哀愁的互动时间。


竟然**楼了....动作要不要这麼迅速....

歌声中淡淡忧伤的林志炫文/wayne
对於如何诠释「悲伤」，日本名导小津安二郎曾有精辟见解曰：真正的悲伤不是涕泪纵横地哭得眼红鼻肿，而是拼死命地让眼泪在眸子里翻转（就是泪眼盈眶啦），还要强挤出灿烂笑容，向逝去的爱挥手掰掰。
痛，藏在自己心里。这才叫真正的痛彻心扉，小津安二郎说。
不小心一颗眼泪自脸旁滑落，所有「深沉的痛」则全军覆没！ 这几乎已成日剧的传统，而今，这样的表演批上了歌声的外衣，漂洋过海来到台湾，在林志炫的音乐里，借尸还魂。
零污染的音色在近一两年的唱片市场颇受泠落，从无印良品到红得平地一声雷的熊天平及梁咏琪皆预告了「此风可长」。然而这种乾净音色的前辈－林志炫，却是乾净且独特得无人能出其右。 像极小津安二郎所推崇的「悲情表演法」。 即使是悲伤的情歌，林志炫亦能唱得像个吟游诗人般，清清淡淡地，毕竟过境千帆以后，泪水变得太廉价，哀伤要似船过水无痕，不著痕迹。
相似的清新音色，张信哲的声音是近乎无性的；熊天平又有年少的愁怅，脆弱得像在哭泣一般。只有林志炫的悲伤是在歌声里躲躲藏藏地那麼不堪，淡淡的情绪掩饰深沉的痛。你在林志炫的音乐里只能听到轻愁，若要锥心刺骨的痛，抱歉，请你去找巫启贤等人。
曾有音乐制作人要求歌者在灌唱片时，情绪的灌注不能太过火、太洒狗血，因为唱片是可以反覆聆听的商品，就像吃饭一样，若每天餐餐都是印度咖哩饭，想必今后非「闻咖色变」不可，迟早患厌食症！
反之，现场演唱则不然，越是唱得声嘶力竭，越能憾动听众的心，他们听得情绪激动万分之余，下一个动作便是激动得冲进唱片店奉上动人的钞票！
也许天生如此，林志炫的唱片非常适合你重播又重播地聆听再三，他似是带著微笑压抑苦痛、强颜欢笑地唱著逝去的爱，而你，极可能已泪眼婆娑。
当然，我们还可以在林志炫的「散了吧」里与一些优秀的音乐人重逢。从优客李林时代就帮他们写歌的詹兆源、林志炫在点将唱片的单飞作－「一个人的样子」的老外编曲Tony Smith，还有细腻的词创人邬裕康，全都交出了优秀的作品。
起码，音乐开场不再是一成不变的键盘乐器，歌词也能跳脱洒狗血的俗滥，而呈现出类似「心情像桌面一样　放几天就呈现零乱」或「我开车听音乐漫无目的的转　看街灯都亮了　一盏又一盏　像为我计算内心最深处藏的孤单」之类较生活化的文本。
毕竟，这个城市并非只住满一堆第三者、等爱的情妇或被抛弃的倒霉鬼，与生活贴近，似乎也是值得尝试的创作之路。
姚谦帮林志炫写了一段歌词：听别人的情歌像惊涛骇浪……却怀疑在嘶声呐喊后更旁徨，我还是选择爱得清爽。 经历了那麼多大风大浪，这一次，你是否愿意选择一条温柔的清溪－林志炫？

看到他们评[爱我]这首歌偶伤心啊，我觉得老大唱的也没那么差吧，居然说让柯一人唱最好，无语啊

听别人的情歌像惊涛骇浪……却怀疑在嘶声呐喊后更旁徨，我还是选择爱得清爽。 经历了那麼多大风大浪，这一次，你是否愿意选择一条温柔的清溪－林志炫？


真的假的？

必须得的！～

天天出品～必出精品搬小板凳来看

还好是精品贴，不然又要挖坟了

　　　　　　　　　　 　――几度花开花落，有时快乐有时落寞！
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　　.*朝露昙花*咫尺天涯★
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先顶先收藏，谢谢楼楼！

　　　　　　　　　　 　――几度花开花落，有时快乐有时落寞！
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楼楼的行文风格和正文很相似，以至于看着都有些恍惚分不清楚了好似从久远的历史中吹来的一阵清风，清晰的呈现着那个特殊的时间节点上的种种心绪

林致怡：我想再提他跟柯以敏合唱的「爱我」，柯的声音一出来林就挂了，大概他实在很不会用声音表达感情吧！一些歌看歌词时会很感动,听的时候觉得有距离，如何放感情似乎是他以后应该努力的方向。
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《爱我》最近每天都翻出来听，我听着志炫的声音就和柯以敏挺和谐的，少见的低沉温柔版的志炫。听他唱这歌很有种和他恋爱的感觉！这个乐评人和志炫没有耳缘，还喜欢撒狗血唱法，他说什么听听算了。 唱片公司有眼光，我这种俗人就喜欢这歌。