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如果大家想了解村上的爵士情结请跟随我的脚步来看看他的"爵士乐世界"吧尽管这里的名字对我们来说是完全的陌生可是看到这些名字就象是在看我们的过去(从未来的某一天看我们的过去)因此多少年之后你大概就会有这样的感受:我们这个时代的歌手与明星能被大家记得的就象这里面的爵士乐手一样对下一代,下下一代是陌生的而这些恰恰就是我们生活中曾经拥有过的声音与回忆................
2005年04月07日 11点04分
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不可怜呀,我也不了解的,呵呵其实老电影里时常有放的很喜欢村上写出的那种带着陈旧气息味道的东东~
2005年04月07日 11点04分
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(一)查特·贝克查特·贝克的音乐，洋溢首纯粹的青春气息。在爵士乐全盛时代留下名字的音乐家固然为数不少，但让人如此活生生感受到“青春”气息的人，除了他还有谁呢？贝克创作的音乐，里边有一种令人胸颤的痛楚，一种萦绕心头的印象，而那是唯独他的音乐和乐句其为歌（Phrase）才能传达的。他可以将其作为空气极为自然地吸入肺腑，再作为气息呼出体外，几乎不见人工雕琢的痕迹。也无须雕琢，因为他自身即是“特殊存在”。然而他得以保持“特殊存在”的时间绝不算长。其辉煌恰如盛夏绚丽的晚霞，倏忽间被夜色吞没。吸毒造成的低落情绪如到期的债款一般压得他不得翻身。贝克长得像詹姆斯·迪恩，不但五官相似，其存在本身的超凡魅力和自毁倾向也如出一辙。两人贪婪地吞食时代的硕果，将获得的营养慷慨地撒向世界，几乎毫无保留。但贝克和迪恩不同，他活过了那个时代，而这——说法或许过分——是查特·贝克的悲剧。七十年代贝克得以复出并重新受到评价，从个人角度我当然欢喜。但我宁愿把贝克五十年代中期——那时他同他的时代发生了正面冲突，雷鸣电闪火光四溅——西海岸那直率而富有激情的演奏永远留在脑际。查特·贝克的初期名奏，可以从格里·穆里根（Gerry Mulligan）的四重奏原作中听到，但他本人在四重奏里的演奏也十分出色。这张太平洋（PACIFIC）唱片公司的十英寸盘，作为转盘式录音为期最早，其清新得近乎笨拙的吱吱咯咯的音色和句节法自有打动人心之处。钢琴手拉斯·弗雷曼（Russ Freeman)那爽净明快的独特指法赋予贝克的小号声所酿出的“执著”以鲜活灵动的背景。他在单簧管四重奏中的演奏初听之下热情奔放，实则有一种深沉的孤独况味。无颤音的号声平地拔起，直冲云霄，而又奇异地全然不留余音，在歌声尚未充分成声的时间里便被包围我们的墙壁吞噬一尽。并不是技术上有多么老到，艺术上亦非炉火纯青，演奏惊人地随心所欲。我们甚至为之感到不安：这么演奏，不会在哪里摔跟头？不会“喀吧”一声摔断？号声是那样高洁那样幽怨。其中或许没有划时代的底蕴，但底蕴的阙如反而撞击摇撼我们的心，它类似我们在哪里体验过的什么，极为相似。爵士乐手简介：查特·贝克（1929-1988）生于俄克拉何马州。1952年参加中音萨克斯演奏者穆里根的无钢琴四重奏乐队。翌年独立组建自己的小型爵士乐队。以其冷峻而抒情的小号和中性嗓音成为西海岸爵士乐坛的明星。由于毒品的困扰，六十年代长期销声匿迹。1973年重新登台。1988年出演纪实影片《让我们迷失》（Let`s get lost），未待首映即客死荷兰。
2005年04月07日 12点04分
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属于一个时代的东东,必然有其老旧的一面但是也有它超前的一面~
2005年04月07日 12点04分
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上面那一篇文字不是村上的作品，只是其中的那个关于喜欢听爵士乐并为之饮泣的黑人士兵的故事让我颇为感动，所以也想大家一起分享下~想想自己被音乐感动的第一次是那首《花祭》~
2005年04月07日 13点04分
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没听过,不感兴趣!<<花祭>>这个名字到是令人遐想不已!
2005年04月08日 01点04分
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不知所云........................
2005年04月08日 12点04分
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最近 看完这本书 不过书上介绍的都是大叔 收藏的 而且都是 老唱片了 不好找呀
2005年04月15日 07点04分
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老东西就是不好找.想找本 刘亮程 的 <<一个人的村庄>> 都难!
2005年04月15日 13点04分
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