也许是喜欢动画吧，马克思论文就选择了中国动画题材，就分享一下我的文章吧。因为比较长所以很少有人看吧，那也没关系，分享一下而已，文章主要介绍了中国动画的发展历程。还有看日漫时的文化差异使我真心希望中国动画发展起来。二楼上文。

中国文化建设之中国动画发展
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【摘 要】第七届中国国际动漫节正式发布的《中国动漫产业发展报告（2011）》指出，中国动漫年产量已达22万分钟，取代日本成为世界第一动画生产大国。但这也许并不是一个好消息，高产并不代表高质量，中国动漫作品在细节上、人物性格上、情节设计上都存在硬伤。中国成了动画制造工厂，而非创造工厂。这并不是只是中国动画中出现的问题，这是中国进行社会主义现代化建设中，大部分行业发展出现的问题。讨论中国动画发展过程，找出现存问题，以点带面反应中国现状，以求中国跟好发展。

中国动画的发展
从1922年中国的动画先驱万氏兄弟摄制中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》开始，到现在有近90年的历史了。可以说中国的动画事业起步很早，但是由于社会动荡等原因，使中国动画经历了一条曲折而坎坷的发展道路。20世纪20年代至1949年新中国成立，是中国动画发展的早期探索期，动画风格一直受迪士尼的影响。1941年，中国的动画先驱万氏兄弟受《白雪公主》的影响，成功制作了中国第一部大型动画长篇《铁扇公主》。此片不仅受到国人喜爱，也轰动了南洋和日本，使它成为世界电影史上继美国《白雪公主》，《小人国》和《木偶奇遇记》后成为第四部大型动画影片，标志着中国当时的动画水平已接近世界领先水平。甚至日本铁臂阿童木的作者手冢治虫走上动画之路就是因为1943年在电影院看了一部中国动画电影—《铁扇公主》才立志从事这项事业的。而日本另一位动画风云人物宫崎俊又是受到了手冢治虫的影响才走上动画创作这条路。遗憾的是，当时中国动画并没能在这一成功的起点上继续的发展下去，直到解放战争的胜利才使中国动画绝处逢生。
1949年，东北解放后，政府接管了当时的东北电影制片厂。1950年，东北电影制片厂迁移到上海。一群东北美术电影制片厂的骨干受命到上海组建了中国第一个非常健全的、专业的动画电影制片厂——上海美术电影制片厂。此时，中国动画人已发展到200多人。万氏兄弟，钱佳俊，虞哲光，章超群，雷雨，金近，马国良，包蕾，等一大批著名艺术家、文学家加入到这个行业中。建国初期，中国动画片蹒跚学步，积极学习外国先进的动画技术和艺术。在向苏联和南斯拉夫国家学习的过程中，动画技艺有了很大提高，创作了很多有艺术价值和教育意义的动画作品，如《小猫钓鱼》（1952年），《小梅的梦》（1954年），《野外的遭遇》（1955年），《乌鸦为什么是黑的》（1956年，中国第一部彩色动画片，1956年获意大利第七届威尼斯国际儿童电影展览会儿童文艺影片一等奖，1958年获意大利国际记录片和短篇展览会荣誉奖状）。但令人沮丧的是很多与会者把它误会成苏联影片。这个误会使中国动画人认识到:对外国动画亦步亦趋的模仿将不利于中国动画电影的发展，民族化才是中国动画的电影的出路。动画片《骄傲的将军》（1956）第一次在民族风格上有所突破，将军的脸谱借鉴了京戏人物造型，动作设计也采用了京戏的风格，而背景音乐恰到好处地运用了中国传统音乐。1958年，中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》诞生，接着又拍了剪纸片《渔童》（1959）。为发展中国木偶动画，钱佳俊先后导演了木偶动画《拔萝卜》（1957）和《古博士的新发现》（1958）。《》到60年代，中国动画凭着自己独特而鲜明的艺术风格成为除“萨格勒布学派”以外的另一个被冠以学派称谓的动画体系——“中国学派。”水墨动画（《小蝌蚪找妈妈》（1961，中国得奖最多的动画之一），《牧笛》（1963年，丹麦第三届登塞童话电影节金质奖））的问世，折纸动画（《聪明的鸭子》（1960年），《一颗大白菜》（1962年），《湖上歌舞》（1964））的试拍成功，剪纸动画（《人参娃娃》（1961年），《等明天》（1962年），《金色的海螺》（1963年））和木偶动画（《牧童与公主》（1960年），《孔雀公主》（1963年），《半夜鸡叫》（1964））的发展都为这一时期的中国动画增添了浓烈的民族色彩，传统胶片动画也达到了巅峰（《大闹天空》）。

但遗憾的是到了“文革”时期，中国美术电影遭到了错误的思潮的严重伤害，神话、童话、民间故事题材一度遭到封杀。17年来的动画片除《草原英雄小姐妹》和《半夜鸡叫》外几乎被全盘打到。文革的十年动乱，使黄金时期的中国动画落进了低谷，虽然后期也出了几部作品（《小号手》（1973年），《小八路》（1974年）），但题材比较受限制。而且，这段时期对中国动画造成的最大冲击，是对人才的摧残，这场劫难使中国动画在未来的发展，整整缺失了一代人，甚至可以推测，现在动画的低潮状态，除了受外来动画的影响，也有那个时候造成的人才缺失的原因。

“文革”结束后，“百花齐放”的文艺政策，为我国的动画事业迎来了第二个春天，《哪吒闹海》（1979），《天书奇谭》（1983），《邋遢大王奇遇记》（1986），《金猴降妖》（1985），《黑猫警长》（1984），《葫芦兄弟》（1986）等优秀作品影响了一代人，在那个年代的儿童心中留下不可磨灭的映像。总的来说，80年代我国的动画制作由于还在国家计划体制之下，没有直接同市场接轨。再加上当时资讯传播途径有限，国家对于国外动画的引进还有严格的限制。所以，我国动画业的生存环境相对说来还是比较宽松，压力较小，又没有功利性的驱使，才使得动画制作者们有较为充足的时间在动画艺术的领域的探索，因此20世纪80年代的中国动画在制作能力和艺术上都达到了很高水平。
大约在90年左右，中国开始了海外动画加工制作，所谓海外动画加工制作就是日美欧动漫公司在本国国内完成动画的前期制作后，就把完成的前期发到比如中国这样劳动力相对低廉的国家去完成后期制作。前期就是故事脚本、人物造型设计、台本绘制和摄影表填写，等；后期就是设计稿绘制、背景绘制、原画绘制、动画绘制以及上色合成等。此时中国大陆出现了许多的专门从事动画加工制作动画公司，许多原来在国有动画企业工作的高水平员工去了这些新出现的公司中工作，以求更好的工资待遇。我把这些公司都称作动画制作公司，而不是动画公司，因为动画行业最核心的内容的前期制作，他们是不做的。这就为中国国产动画今天的一塌糊涂埋下了祸根。

完毕。（整篇发就成了广告贴。。。。郁闷）

SF,好动画出的慢，烂FLASH反而像雨后春笋，不好讲的

LZ应该举一些马克思主义的内容来忽悠人的

你碉堡了，LZ

说得好啊、

密密麻麻

虽然是写给老师看的，但是真心没学会多少马克思的东西，只是在最后一段扯了一下。。。。

所以说没人看嘛。。。