mujica的新歌相比之前的歌给人和之前有一个很大的不同感是“听觉信息”没有那么多了。以前的歌总有一种要用声音信息塞满你的耳朵的感觉，有种工业质感，的确符合avemujica的齿轮美学。
但这次的新歌完全没有那种感觉，听完新歌后，我感觉塞满我的不是听觉信息而是复杂的需要我去理解的情绪，它们用一种与曾经不同的更感性的方式吸引了我。
这让我想起了avemujica的新服装是一片灰色，巡演海报也颇有一种落幕或者默哀感，和之前的齿轮/剧场传达的人造感截然不同。
既然这种美学风格的转向如此明显，它会不会出现在avemujica的故事里？比如作为祥子内心表达成熟后的标志？（比如曾经她的表达可能更加紊乱痛苦，后来慢慢整合庄重）

反复听还是觉得很震撼，这首歌给我一种五味杂陈的感觉，也是mujica少有的让我不想去分析的歌。我总觉得用语言暴力地切割它是对它的一种背叛——如果一种情绪被我分割为释怀、痛苦、幸福、迷茫......等等，那它还是它吗？它还是the whole blue world吗？

好理解

新歌感觉好像换方向了 听起来更古典摇滚 更90年代了 甚至有点像X Japan

应该是和故事相关的。
我比较主张新歌没必要完全围绕着故事基调去写，多样化一点更好。但毕竟是同一个创作团队，一边要出日常新歌，一边要出续作配乐，很难说创作者能把两者作为独立的事情干，情绪上一定会相互影响的。

其实这就是wsd一个很大的问题，做久了以后，曲子就会公式化，ras就是最好的例子，永远都会把风格固定在某个地步，想创新曲子又怕把握不住，就连ppp和萝都能出现公式作曲

不知道d哥现在什么想法

鸡团新曲风格有点像实验、先锋、前卫摇滚。

确实有些这个意思，不过mujica应该会维持一个相对多变的感觉吧。至少我希望会，我最喜欢的就是mujica的斜角气质（
不过我觉得灰色衣服不是低落，live海报我也觉得靠近的是旧世界的毁灭和新世界的即将诞生这个意味。就像是angles、crucifix和live小剧场最后几段讲的一样，旧的消亡但新的刚刚起步的感觉。
这次的蓝世界我也觉得像是一种对过去的总结与咏叹，再前进应该就是新的东西了。