我不明白，为什么每个人都不怎么看好某暗部的少女共栖的动画制作，仿佛这动画对我们注定了凶多吉少，二十年前...（中间省略）.......御坂美琴所到之处，民众竭诚欢迎，真可谓占尽天时，那种勃勃生机、万物竞发的境界，犹在眼前！短短二十年之后，这里竟至于一变而成为魔禁动画系列的葬身之地了么？！
无论怎么样，会战兵力是（等到时候公布制作预算数据进行数字比对），优势在我！
超炮漫画已经完结，超炮F应该是超炮系列最后一部了（学艺都市只适合拍成剧场版），暗少应该作为超炮动画的精神续作接力下去，怎么能跟超炮动画一起风光大葬呢？
比起暗少，我更担心炮F作为该系列最后一部会不会被献祭掉？暗少动画PV质量差是差了点，但好歹也是放出来了。而炮F动画PV很明显复用之前的动画场景，都没有新的镜头。暗少动画制作情报比超炮F公布早。
如果不出意外，暗少拍个12集。还有后续集数，那长井发挥传统艺能搞百合
还有一点，为什么拿科方来比较呢？科方的情况明显不一样好啊，科方和暗少的阵容都不一样啊，怎能拿科方作比较
（AI作分析还是太好用了，方便）
就目前公布的制作阵容来看，暗少延续超炮

我目测暗少动画应该能达到超炮第三季的50%~75%的水准，超炮第一季的45%~60%的水准

目前超炮第四季制作情况尚不明确，如果有新的情况，那我还是蛮期待的

暗少原作太路边了，动画质量好也火不起来

暗少做好了，新约还是很有希望的

话说暗少现在销量怎么样

不被重视就是不被重视，就算有资源也不会分进去了

我觉得是该做些区别，超炮S和超炮T出场的ITEM组画风明显沿用魔禁灰村大纲，人设是田中雄一，田中雄一的画风诟病就不用说了，复制人，换个颜色都能去套别的角色少萝画成御姐、少妇画成老太婆
在《S》《和T》中，田中雄一依然稳坐角色设计与总作画监督的交椅。但如果你将这两季（尤其是《T》）的画面与他早年参与的《超炮》第一季或《魔禁》时期相比，会发现画风出现了明显的“退化”与“妥协”。
以下基于这两季的实际画面表现，深度剖析田中雄一在这两季中暴露出的作画策略转变与画风局限：
1. 从“锐利厚重”到“简化轻盈”：线条权的丧失在《超炮S》中，田中雄一还能勉强维持住他标志性的厚重轮廓线，角色的剪影冲击力较强。但到了《超炮T》，受限于J.C.STAFF极度紧张的工期和预算，田中笔下角色的整体线条量感发生了肉眼可见的削减。
头发处理：原本应该充满层次和块面的短发（如御坂美琴），在《超炮T》中经常被简化为几根粗线条加上内部的排线阴影。线条变得“飘”了，缺乏了早期那种扎实的“切割感”。
服装褶皱：复杂的衣物纹理被大幅度省略，只剩下暗示性的几笔，这使得角色在特定角度下显得过于单薄。
2. “田中脸”的模板化危机与年龄感错位田中雄一长期被粉丝诟病的一个特点是“脸盲”和过度依赖模板。在《超炮S》和《超炮T》的连番轰炸下，这个问题变得更加严重。
幼态角色的违和感：在《超炮S》中，像芙兰达这样本该娇小可爱的角色，在田中的笔下往往被画得过于成熟。
下巴收得过尖，眼距和眼型的处理缺乏幼态感，导致角色有时会散发出一种不符合设定的“御姐”或“妇女”气息。
表情僵硬：由于过度依赖固定模板，角色在非标准角度（如侧脸、俯视）下的表情显得非常僵硬，失去了早期作品中那种生动的灵气。
3. 阴影表现的“平涂化”与立体感流失田中雄一早期作品其实具备很强的素描功底和体积塑造能力。但在《超炮S》和《超炮T》的TV动画流水线生产中，他的阴影处理变得非常保守甚至粗糙。
闭塞阴影的缺失：角色面部和衣物交接处的闭塞阴影经常被省略或用简单的纯色块代替，导致画面看起来非常“平”。
光影逻辑的混乱：在某些夜景或室内场景中，光源方向经常发生混乱，角色脸上的高光位置与背景环境完全脱节，这在《超炮T》的一些争议镜头中尤为明显。
上述省流：AI看了都认为不行

谁让老四人气低呢……指望暗少不如指望一下十年后的科心

而暗部的少女共栖就不同了，人设不是田中而是木本茂树，自然不是沿用田中那套方案。
木本茂树这套人设确实更可爱更少女，田中画的太老了，绢其最爱都被画成大学生了
1. 线条与轮廓：从“硬朗锐利”到“细密柔润”
《超炮》时期（总作监/修正为主）：在《超炮》时期，木本茂树主要负责总作画监督和大量修正工作。
为了保证大规模生产的效率，他笔下的角色轮廓线相对清晰、利落。虽然具备高度的素描功底，但整体线条偏“实”，发丝的处理偏向块状或粗线条的束状感，以快速确立形体。
《暗部共栖》时期（人设主责）：作为《暗部共栖》的角色设计，木本将他对“线密度”的追求发挥到了极致。
先导PV中（如绢旗最爱、芙兰达的特写），角色的头发和衣物轮廓使用了极其细碎、密集的线条。轮廓线不再生硬地“锁死”形状，而是用细密的排线去“收拢”和“修饰”形状，使得画面整体看起来非常干净、清爽，具有一种“高级的二次元插画”质感。
2. 面部与肉感：从“标准耐看”到“幼态精致”
《超炮》时期：在《超炮》中，木本画的脸是为了“远观”服务的。他笔下御坂美琴等角色的脸型比例标准，下巴线条清晰，眼神坚定。这种画法在战斗场面中非常稳，不易崩坏，但在日常场景中可能会显得稍微有些距离感。
《暗部共栖》时期：《暗部共栖》的PV画面显示，木本明显加重了角色的“幼态感”和“肉感”。角色的脸颊饱满，下巴更短更圆，鼻尖和嘴部的刻画极度简练小巧。这种画法极大地削弱了暗部角色本该有的沧桑感，赋予了她们强烈的“邻家少女”气息，非常契合“共栖”（共同生活）这一主题。
3. 阴影与立体感：从“平涂简约”到“空气感素描”
《超炮》时期：受限于TV动画的工期和预算，木本在《超炮》中的阴影处理偏向平涂或简单的二分法。他主要依靠干净的色块区分明暗，较少使用复杂的闭塞阴影，以保证画面的通透和作画速度。
《暗部共栖》时期：在《暗部共栖》中，木本展现了极强的“空气感阴影”处理能力。即使在暗部这样本该压抑的氛围中，他依然坚持使用平滑的色彩过渡和柔和的明暗交界线。例如麦野沉利手掌凝聚原子崩坏的绿色强光时，周边的阴影处理得井然有序，没有破坏画面的整体通透感，保留了角色肌肤和衣物的真实质感。
对"某系列"的好处：避开田中雄一模板化争议的替代路径坦白说，这也是委员会层面的算盘。
《超炮T》后期，田中雄一那种粗轮廓+块面剪影+模板化脸型的处理，在粉丝端已经积累了"线条越后期越省/脸越来越像"的抱怨。而《暗部共栖》作为全新外传+暗部侧，委员会需要一个视觉上能与《超炮》区分开、又不脱离"某系列"识别度的方案。木本提供的恰恰是：同属JC内部审美体系（不会画风突变让老粉出戏），但更细、更密、更少女（视觉新鲜感↑）

3

说真的太出戏了，也就比科新强

不论暗少动画如何（应该差不了），本人目前只关注炮F的画风能不能继续延续

我目前还没接受来这个画风。只期待剧情能少删点。

我感觉质量肯定大于同样是jc铃木组《差点在迷宫深处被信任的伙伴杀掉，但靠着天赐技能“无限扭蛋”获得等级9999的伙伴，我要向前队友和世界展开复仇&“给他们好看！”》这部番