霄雲
镇楼

《千年之恋》
这首歌合作效果非常一般。
两个人唱功都很好，单独听各自的段落都不差，但合在一起却完全不搭
原因很可能是两人的音色契合度太低，达不到这首歌需要的意境要求。
黄丽玲的音色厚实、沉稳，胸声很足，擅长都市情歌路线，声音是往下沉、脚踏实地的。
霄云现在常用的音色偏亮，虽然比一般女歌手偏厚，但和黄丽玲一比就显得偏薄、偏飘，声音有更多的空气感。
于是就出现了尴尬的情况：霄云唱是一种氛围，黄丽玲唱是另一种氛围，乍一听好像差不多，实则割裂感极强。
夸张一点说，就像把两段独唱剪在一起，硬拼成合唱
而《千年之恋》这种偏史诗、偏意境的抒情歌，最需要的就是统一、融合。音色差这么多，氛围对不上，怎么唱都很难和谐。
所以我觉得这个舞台没必要细拆分析。合唱的基础就是融合，如果声音都融不到一起，其他技巧、编排再多也是白费。
我的看法很简单：黄丽玲的唱法一向稳定、风格固定，很难大幅度改变；而霄云声音可塑性更强、风格更灵活，理应由她主动调整、主动适配。比如可以把声音唱得更厚、更实、更落地，而不是一直仙气飘飘
合唱经常有需要迁就的时候，没办法的事。
以上都是个人看法，也不排除有人很喜欢这个合作。

《别再问我什么是迪斯科》
本来听完张蔷的版本我直接两眼一黑又加上《千年之恋》的“前车之鉴”，对这首歌已经不抱任何期待，没想到舞台效果特别好，世事难料啊
（B站一搜就是这个版本，一直以为是原唱，原来不是，不过问题不大，原唱也......）

必须给这期的制作人和编曲点个大大的赞相比原曲做了很成功的改编。
张蔷那一版为了复古做旧，质感故意做得很粗糙。在我看来，这种版本更像是现场氛围型的 “功能音乐”，适合蹦迪，但不适合在耳机里听。
而声生不息这版，保留了复古的同时，又融入了迷幻电子、City Pop等风格，用了很多更有现代感的合成器音色，听起来更精致、更洋气。
本来听着就是高级一点的土嗨，现在融入了现代都市的慵懒氛围感，是更高级一点的没那么土嗨的歌
而且编曲特意把节奏放慢，不然以原曲的超高速度，绝对出不来现在这种松弛又迷人的效果。
中间加了一段英文，虽然我一向不喜欢在中文歌里加英文，但这一段加得刚刚好，因为当年的迪斯科本来就是舶来品加英文不违和，看编曲是个英文名，难道是老外？

上一首《千年之恋》我说过，两个人音色契合度太低，达不到歌曲所需的意境要求。
但这一首音色就很适合了，《迪斯科》的歌曲表达正需要复古+现代的碰撞，允许两种不同的声音角色共存。
黄丽玲本来就是都市质感风格，她厚实沉稳的声音刚好可以负责中低频，提供复古质感，只需要把情绪稍稍调整一下，从内敛改为外放，就很适合在这首歌里扮演的角色。
霄云则跳出了仙侠OST的唱法，改用更适配电子乐的唱腔，她负责高频，提供现代洋气的听感，营造迷幻的氛围。
有点类似于《平行线》里的处理，音色和唱腔都更锋利，不同之处是《迪斯科》允许动态更大的演绎，因此你能听到她在这首歌里的音色调配得极为出色动态更加丰富。
《千年之恋》需要融合统一，反差过大就会显得割裂而《迪斯科》允许互补，反差反而让层次更丰富
所以想要产出一个好的合作舞台还真是不容易。选歌要对，对歌曲的理解要对，改编要对，对音色唱腔的调整也要对，还要考虑对方的演唱特质和能力范围。
如果不对，经典的歌也可能毫不出彩，如果对了，一般的歌也可能化腐朽为神奇。

除了改编出色，两个人的演唱也非常亮眼。
黄丽玲的声音稳稳垫在下面，提供厚实的支撑。
霄云的声音在上面自由翻飞，高音区的弱混、转音、头声信手拈来惊艳片段接连不断，2分半开始逐渐释放3分10秒的“怎么可能没忘掉”让人印象深刻3分半那个头声尤其惊艳听得特别过瘾。
这个改编太适合霄云了，能给她足够的发挥空间，她也最擅长这种和声，明知道是编排好的，但唱出了很强的即兴味道。
还有一个很妙的点，两个人在旋律演唱中来几句冷冷低沉的的念白，在热烈燥动的氛围中突然冷不丁来这一下，又酷又性感

这首歌也彻底展现了霄云的律动能力，不知道为什么总有人说她律动不行——你管这叫律动不行
这个世界总是这么魔幻，霄云律动明明这么好，却总被诟病律动不行反而某些律动平平的歌手，却总被夸得天花乱坠真闹麻了，纯纯的指鹿为马啊
最后就是这个妆造了，梦回《Oracle》啊，确实好看，古灵精怪又冷艳，不过我也算是明白她为什么不常做这种妆造了，一个是头发很难搞，二是真的很像小孩装大人