RT，翻译：堆的卡

Q：在设计昴和艾米的时候，您融入了怎样的概念或意象呢？
A：因为长月老师曾告诉我 “这个异世界的氛围是那种王道的中世纪奇幻风”，所以我决定，作为故事最初舞台的露格尼卡，参考了至今仍保留着中世纪风情的捷克首都——布拉格。
所以在设计艾米、菲鲁特等第一章登场的角色时，我就想着要让她们的服装即便置身于那样的街道中，也不会显得格格不入。
另一方面，针对昴，因为有“要设计成随处可见的普通男孩子”这样的指示，所以我在设计时特意没有把他画得太帅。

Q：在原作小说的创作阶段，您是如何与长月老师协作来决定角色设计的呢？
A：第1到3卷登场的角色，我是一边参考小说文本一边进行设计的。但对于第4卷以后登场的角色，长月老师会提前为每个角色提供详细的设定文本。
这些文本里详细写着角色的年龄、性格、说话语气、身体特征、image color，有时甚至连服装的氛围感都有描述。所以我会先严格按照这些文本进行设计，然后再与长月老师经过数次沟通调整后才定稿。

Q：在角色设计过程中，让您觉得最费心思的角色是谁呢？
果然还是艾米。因为她是女主角，必须设计得最能吸引目光，但小说里只写了“穿着长袍”这一点。我当时太拘泥于这个设定，导致初期设计出来的服装过于朴素了。
我苦恼了好几天，最后决定弱化“长袍”的元素，并在整体的身形上下功夫，突出其特征，这才总算定下了现在的造型。
相反，设计耗时最短的是菲鲁特。我在读原稿的时候，脑海里瞬间就浮现出了她的形象，大概只用了30分钟就完成了。

Q：在各个角色的服装、发型以及色彩设计中，您都融入了怎样的意图或故事性呢？
A:大致的发型和image color，我都会先听取长月老师的意见。在不偏离这些大方向的前提下，我再去细化具体的细节。
在服装方面，为了突出奇幻色彩，我会参考现实中的民族服饰进行设计。但对于主要角色，我还会加入一些现代的要素，力求打造出能吸引眼球的造型。

Q：在塑造能够长久被大家喜爱的角色时，您有没有特别注意的要点呢？
A：我以前任职的游戏公司曾教导我：“想要角色受欢迎，设计必须简单到连小孩子都能画出来。”所以我会尽量避免过于复杂的设计，在颜色的使用上也会注意不要用得太杂。
另外，我在设计时还会非常注重角色的轮廓（剪影），力求做到即使把角色完全涂黑，也能让人一眼认出是谁。

Q：昴和艾米等人在故事中会不断成长，您是如何将这种变化反映在设计中的呢？
A：虽然像佩特拉、梅莉等人，是根据长月老师的指示，在设计上体现了成长的变化，但基本上我不会刻意去改变角色的造型。
不过回头看过去的画稿，会发现随着卷数的增加，大家都在不知不觉中变得成熟了。我想，大概是因为我在潜意识里感受到了角色的成长，画风也就自然而然发生变化了吧。

Q：在《你零》的角色中，请分享一下您个人特别喜欢的角色或场景。
我个人一直是贝蒂厨，但在动画第一季第18集《从零开始》中，雷姆的表现真的是把我彻底征服了（笑）。【对不起啊贝阿子！我变心了！！（浮気してごめん、ベア子！！）】
从设计角度来说，我最有感情的是颇为难产的艾米。

楼上附图
这里还有一段何意味的字体调整，大家自行感受

Q：您会根据场景的不同，特意改变画风或表情的笔触吗？
A：画严肃场景时，线条和表情自然就会偏向写实风格；而画搞笑场景时，则会夸张化（デフォルメ，déformer，deformed）处理。
与其说是我刻意去区分，不如说是手自然而然地就这么画出来了。
不过有时候画风或姿势画得太搞笑了，也会被长月老师吐槽呢（笑）。

Q：今后在绘制角色方面，如果有您想要挑战的或想尝试新的表现手法，也请分享一下。
A：如果算上配角的话，至今为止我已经设计了大约200个角色了。说实话，如果稍有松懈，就很容易出现雷同。
为了拓宽设计和画风的广度，今后我也会多接触各种不同类型的作品，希望能把这些经验都反映到《你零》的角色设计中去。

Q：最后，请向粉丝和读者们说几句话吧。
A：没想到《你零》也已经变成了一部连载超过10年的长篇作品了。
我知道，这部作品的读者有从 “成为小说家吧” 追读的，有从文库化后开始看的，也有在动画化之后才了解到这部作品的。
为了让更多的读者满意，我今后也会继续努力。希望大家今后也能一如既往地支持《你零》！
【完】

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