暴风雪，又名buriza—do，是我们敬爱的rokudenashi的第四首歌，也是唯一在定义rokudenashi精神的歌。
所有事物从诞生起就不得不回应的一个问题，就是自己到底是什么的问题，或者说什么才是自己的问题。事到如今，想到rokudenashi和胡萝卜，我们已经能拿出不少定义，比如它注重情感表达，主唱有很独特的声线和强悍的技巧之类。可是这些标签和定义在企划一开始是不明确的。胡萝卜一开始是想把企划搞成她自己弹唱作品的延续，直到伟大的mimi出现，整个企划才有了定调，或者说舒适区。键盘，吉他，青春，情感，美妙的声音，这五个元素里《只想说一声》就供应了四个。
但是它们只回答了“用什么元素可以获得一个rokudenashi”的问题，并没有为这个企划注入一些精神。探求才是我们企划的精神核心。至于为什么，稍后再讲。
让我们从声线这个最重磅的特色说起。雪暴的声线或者说演唱特点是和《只想说一声》一脉相承的，因为胡萝卜已经找到了她的优势区间，当然是延续下去好。而这首歌其实还第一次展示了她强悍的高音能力，这个能力在后面的推子ed也有展示。高音好像是女歌手们必备的东西，当然我不清楚这个，反正我自己试唱的时候是唱不上去这个高音的，尽管我已经听了两百多遍，也试着唱了很多次，大概是我太菜了吧。
接着简要看看歌词写了什么。歌词毕竟是不得不品的一环，欣赏歌词实乃听歌的关键步骤，不看歌词听再多遍也都是不完整的。按照我看来，这首歌的歌词颇为混乱，呈现出一种美丽的精神状态，但是仔细去读，发现它们具有内在一致性，表面的混乱只是一个外观，那么多复杂的意向都在指向同一个东西。
那就是探索。她在探索，在观察和思考。地球，宇宙，都市，青春，感情都是她探索的对象，都是她思考的对象。这些东西全都放在一起，都是很美的东西，很深邃的东西，可是太混乱了，哦哦，混乱也是值得探索的呀！我是个一无是处的人吗？对呀！但是就算这样，我也可以享受一个永远混乱，永远胡思乱想的生活，也可以悠然地欣赏这混乱张扬而且明亮的世界嘛！
我们所处的世界，物质的精神的，广袤的逼仄的，长远的短暂的，有答案的无答案的，肤浅的深刻的，这么多矛盾的东西混杂在一起，难道不像是一阵强而有力的暴风雪吗？我们站在这阵大雪中，非要捡起一片一片的雪花去仔细看，去求证这些答案，不是一件无聊透顶的事情吗？直接去看整片雪原，才是我们该干的事情吧！
是的，她在探索世界本身，不是其中任何一个细节的观念，而是在搜寻世界观的边界，站在最宏观的视角俯瞰下去，是在不断发问，并对不断发问这个过程发问，而且拒绝得到答案，但是拒绝得到答案本身就是一个答案。
想到暴风雪这个词当歌名的人真是个天才。用探索给企划定调的这个人也是天才，虽然他们其实是一个人。
为什么我说探索是rokudenashi精神的核心？我们来看看企划之后的歌：天体三部曲，第一首就是对爱情的探索和尝试，第二首和第三首都是对情感关系的探索。（其实是四部曲，但第四首我不喜欢，所以不说）尤里卡在讨论很深刻的问题。Ayafuya完整地给我们带来了模糊这个概念，以及对模糊的体验。当然其实一些不那么主流的歌其实不遵守这个探索的精神，这些歌的歌词都没有什么营养，也相对比较无聊。其实要说爱情是rokudenashi的另一个精神核心也没错，但这不是我们这篇文章要讨论的。
这个探索者是一个什么样的探索者呢？是穿着白大褂的科学teto（乱入）吗？这还真是最接近正解的答案。这个探索者其实是一个临近青春末尾的大孩子，她同时具有青年的热情与信心，对生活的热爱，对世界的天真和思考的能力。只有这个阶段的青年，才具有这种特殊的探索特质。这样的特质完美地呈现在本曲上了，从似乎有些天真烂漫的声线，纷乱的思绪，再到享受当下的心态。
日本人可能是最擅长呈现青春样貌的人群，也是最习惯这么做的人群，他们目前最强的歌手都还在描绘青春。而rokudenashi无疑是在探索这个小切口做得相对好的一个。
以上。