不少新编历史（包括现代）剧，剧情有历史出处，舞台道具布景也挺花俏，唱词也讲究，人物刻画也复杂丰满>........基本都获得了大奖！可就是留不住，传不下来，我想主要原因就是观众不买账、不认可。
反观一些广为传唱的传统剧目，其中不少情节年代不详，情节简单俗套，唱词粗糙且不讲究的，倒是经久不衰。
看来还真值得好好找细找细
个人以为——首先情节没必要太复杂，简单更挺好，俗套些也无妨，关键是符合咱中国的传统审美情趣就好，比如人物真善美、假恶丑鲜明、惩恶扬善、有情人终成眷属、书生苦读金榜题名等、大团圆结局；
其次，一定要有好听而且好学的唱段！好听自不待言，好学唱也非常关键，因为戏迷最大的乐趣之一就是参与，再好听的唱段，总学不会也就不好流传下来了，脍炙人口的经典唱段绝对不可少！
还有，除了唱，好的念、做、表等也不可或缺，这是戏迷到剧院去的动力，否则就在家听唱片就行了；
最重要一点，一定是名角儿的参与演出的
当然还有很多方面，希望各位补充
现在花大力气搞的获奖剧目，具备上述的哪一条呢？

个人以为——首先情节没必要太复杂，简单更挺好，俗套些也无妨，关键是符合咱中国的传统审美情趣就好，比如人物真善美、假恶丑鲜明、惩恶扬善、有情人终成眷属、书生苦读金榜题名等、大团圆结局；
其次，一定要有好听而且好学的唱段！好听自不待言，好学唱也非常关键，因为戏迷最大的乐趣之一就是参与，再好听的唱段，总学不会也就不好流传下来了，脍炙人口的经典唱段绝对不可少！
还有，除了唱，好的念、做、表等也不可或缺，这是戏迷到剧院去的动力，否则就在家听唱片就行了；
最重要一点，一定是名角儿的参与演出的
当然还有很多方面，希望各位补充
现在花大力气搞的获奖剧目，具备上述的哪一条呢？

戏不一定要大，得有拿得住人的玩意儿

剧情简单健康，有好的唱腔或是表演即可。关键是要符合京剧的本体特征，否则角儿再多也没用

还有一条是可操作性。
操作难度太大的，也容易失传。
尚派大部分本戏行头不通大路，专戏专用，是大部分尚派戏码失传的主因。这个孙荣蕙先生生前谈过。
另一个是角色搭配的难易。
比如《孝感天》一度绝迹舞台，是因为按老路老旦、小生、青衣同调演唱难度极高。后来有人想出办法，用锣鼓经把老旦和另外2人的演唱岔开，给乐队换琴的时间，就勉强可以唱了。不过这一打岔，唱与唱之间的衔接确实显得散了很多。即便如此，调门也不宜总变来变去，小生青衣唱完之后，好容易降下来的调门再涨回去，多少有些别扭，老旦的大段反二黄往往会因为调门的考虑，干脆舍去。
《孝义节》是老旦跟青衣对唱反二黄，也是类似的情况，加上资料保存不善，仅存过的李多奎、张君秋实况在天津电台为了录样板戏抹掉（为李世芳夫人姚宝琏老人所说），空有剧本没有曲谱（老旦部分尚有蓝文云等人会，青衣已经没有人记得了），是很难复排了。

《二度梅》是又一个例子。
剧本分七本，包括旧时的青衣开蒙戏《落花园》一折在内，江新蓉、江世玉解放后留有其中《吟香钗会》一折的改编本录音，不过单独一折来看，小生梅良玉好好的生起病来，实在让观众一头雾水，也就没有人打算复排。
《二度梅》虽然剧情复杂，演出时间很长，但作为爱国故事还是很值得提倡，唱、念都很有特色。
这部大戏的失传，大概有2个原因。
一是《重台》一折青衣小生同调对唱二黄和反二黄，一般小生没有那么好的嗓子，顶不住。
二是这戏用人繁多，只《重台》一折的排场就胜过《昭君出塞》，在小班来说实在难办。
三是涉及迷信，在当年极左思潮下，肯定是不许演出。本来30年代章遏云演出《落花园》一折，就已就被誉为鲁殿灵光，说明当时这戏已经极为少见——四大名旦时代的名角几乎都没有把《二度梅》故事作为保留剧目，戏单上也几乎看不到。建国后再破除迷信，就更是雪上加霜。现在不怕迷信了，可是会这戏的老艺人基本已经没了，只留下本子和《重台》一折小生部分的曲谱，加上前面2个原因，复排实在困难重重。