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超越悲剧
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太棒了,这次剧情 我无法形容这次剧情观看的体验,要浪漫有浪漫、要填坑有填坑。 最主要的是,在这个追寻理想的科幻故事里,她居然真的好好塑造了一个“赫默”这样的人…… 往往在传统的科幻故事中,科学狂人的理想闪耀无比,让我们不由自主的去追求,去带入他们的荣光。赫默这样的“保守者”往往是作为卑鄙愚蠢的反派存在。然而“赫默”的塑造,真的让这个故事变得立体而深邃。 当然,总辖最后还是成功了,每个部长“科学狂人”的理想实现了。但是,赫默的存在让人感觉到,依然有人注视着被时代碾过的尘埃。 在我们看完烂漫的科幻故事的时候,我们从这些这些科学狂人的荣光幻想中离开的时候?我们是什么?我们依然是平凡的人,是那些狂人脚下的尘埃…… “科学要掌握在人的手中”。如果是真的是那些“黄金时代”的科幻,他们绝对不会这么写。毕竟,前进与远视带来的快感是多么强烈…… 如果说,克里斯滕的代表的是“天空”、“星尘”、“进步”。那么赫默这样的思想就代表“大地”、“人民”、“生活”。只有这两者共同存在,我想才是真正的“世界”。 我不知道该如何形容……在如今这个解构盛行、理智而虚无的时代,在一个讲述进步的作品中,居然还能有一个真正注视着“人”的存在…… 我想到了太空、星尘、空间站,那些为人创造这些时的荣光,此时我追寻“克里斯滕”。 我同时也想到了,在医院里996的我自己……那些ICU里心脏衰竭的病患、那些因车祸截止的外卖小哥,那些因社会前进被抛下的牺牲品,此时我追寻“赫默” 我们是社会的“尘埃”……我们不应该是尘埃!
论阿戈尔人傲慢本源,以及显得小丑的根本原因 我们聊这个问题前,大家不妨思考一下。什么叫“理性”?在我们探索这个世界的时候,通过对各种现象的分析、研究、对比最终寻找出现象之间的联系,从而总结出某些规律。然后拟定出寻找这种规律的方法也就是“逻辑”。当我们的言行遵循这个令人信服的“逻辑”的时候,我们通常说这个人是“理性的”。 那么我们话说回来,阿戈尔作为一个设定中,的极度标榜自身“理性”的文明,它的又傲慢从何而来? 这时候就需要引入一个新的问题了。“理性”真的能规训整个世界么? 答案是否定的。就好像你永远无法让一个瞎子完全的理解究竟什么是颜色。我们的物质身躯认知世界并不是毫无阻碍的,而是通过感官和精神作用。而感官和物质的局限性,就决定了我们认识世界的局限性,从而决定了“理性”的局限性。 所以说,一个真正理性的人根本就不会觉得理性这玩意儿是万能的,他们会对理性本身进行反思。 很明显,遇到海嗣之前,阿戈尔人就不是这样。 在随着自身文明极度强大生产力极度发展之后,阿戈尔人对于自身的“理性”有了一个绝对的自信。这就是阿戈尔人傲慢的本源所在。 他们在拥有了一个相对强大的理性之后,陷入了对于自身理性的崇拜之中,进入了一个非理性状态。这简直与启蒙运动之后的各种反启蒙现象如出一辙。 这同时也是阿戈尔小丑表现的开始。 这种“自信”是由什么支撑的呢?就是对自身文明的绝对强大的自信。 好,结果海嗣来了。在肉鸽西塞罗的档案中,明确描述了阿戈尔人逐渐失去自信的过程。 乌尔比安: “如果我们强大的阿戈尔,也不过是研究设施上的一块霉菌呢?” 大乌老师可以说是阿戈尔之光了。 那么一个对自身理性绝对自信的文明,在被打败之后,他们会怎么想? 那肯定是因为,对面比自己更加“优秀”喽。这种说法乍一看没什么问题,所以无数阿戈尔高层和深海教会就这么倒入了慕强心态之中。阿玛雅、西塞罗、深海主教都是典型的这种状态。 “既然对方比我们更加‘优秀’那么我们臣服于对面才是最理智的抉择。”阿玛雅是对于自身存在之社会的厌弃、深海主教是疯狂的皈依心态、西塞罗是对于强大“进化”的追求,表现不同本质一样。 “在我的理性中,它们就是比我们更加优秀。” 对于他们来说使命感、同族情义、关于自身的尊严根本就没有这种所谓的“优秀”重要。 这就是极端理性,理性到把自己的“主体性”送到名为“理性”的上帝手中。然而这种所谓的理性根本就是幻象。 在他们心中,自发拟定了一个何为“优秀”的标准。而看到更接近这个标准的生物时就顶礼膜拜。 然而这个标准本身是不是值得反思的?对面那个“文明”是不是真的按照你所谓的“优秀”的标准来运行的? 所以,看似这些人立场转变,皈依的阿戈尔高层和深海教会就从来没有反思过。 这依旧是对自身理性的绝对自信和傲慢。 “以我们的理性判断出来的东西还能有错?” 这就是他们为什么小丑,因为接下来的故事发展,证明了阿戈尔人和深海教会的全面错误。 对于海嗣来说根本就没有无私、美德之类的概念,只是他们自身的习性本能所致。同样的海嗣也不是什么更优秀的文明。它们天然就是被有目的的编写的星球净化机器人,行为是被定制内在程序的反应,根本没有真正的自主性,反倒是因为你们乱搞才导致的灾难发生。 从玩家的视角,那些所谓海嗣更优秀、更无私、更先进的想法其实都是阿戈尔高层和深海教会自己臆想出来的。而正是因为这种臆想,这些皈依者就这么放弃了自己辛苦建立的文明。 但依然放不下自己那理性的傲慢,以一种极度傲慢和优越的姿态进行着自我毁灭。 这可太小丑了。 说到底,在人类的文明完全落败之前,谁能定义人类与海嗣孰更优秀?在阿戈尔人那局限又傲慢的“理性”又有何资格来规训人类的存在? 方舟给出的答案是,除了世界和现实本身,没有人能够真正判断! 那么,我不为自身之存在而战,自身之主体性而战,我又为何而战? 所以纵观整个深海线,其实就是对那些虚假理性主义认为“理性万能高贵”从而傲慢的人的辛辣批判。 但对于那些像伊比利亚,像内卫这样的人物,这些坚守自身存在之人的战士,进行最高的敬意。 圣徒卡门: “它们所面对的,是名为文明的古老敌人!它们毫无胜算!”
畅想一下萨科塔社会可能存在的隐患 其实像用情感共享、思维链接这样的方式来达到理想世界主题,在各种作品中可以说是典中之典了。从Eva、鲁鲁修到红警的尤里,这种所有个体情感连为一体的形式来做到相互理解、永久和平从而达到理想世界这样的发展比比皆是,好像是只要成功了,总是能将人类带向乌托邦——至少是反乌托邦。 那么,更加众所周知的是,人们在描绘一个完美的理想世界的时候,总是会忽略“代价和隐患”。所以像萨科塔这样的情感共享的社会究竟有什么代价?人类如果像萨科塔一样搞什么情感共享究竟会有隐患?我自己畅想了一下。 其实核心思想不难理解,从三个方面可以推断出,如果人们的情感合为一体,极有可能达到的不是理想社会而是疯狂和毁灭。 这三点分别是“集体潜意识”、“从众效应”、“模因传播”。 集体潜意识,指我自己意识不到的心灵的沉淀,而这种沉淀具有人类整体上的共性。 比如说普遍的生存焦虑、权利欲望、死亡内驱力等等。当全人类的情感共享的时候不仅是互相理解,很多人类共有的破坏性冲动也会层层叠加在一起,在这种情况下,这种冲动将是前所未有的强大。 那么这个时候,就要引入“从众效应”。即便是如今我们没有情感共享的前提下,网友们都很容易人云亦云,在一个热烈且封闭情感场域之中人们十分的容易被影响且失去理智、走向极端。不管是曾经的fxs还是现在的传销、饭圈都使用过这种手段,人们难以抵挡集体带来的情绪洪流。 那么结合上文,在情感共享的前提下,当人类群体的破坏性的潜意识被激发,连最后的屏障都被摧毁,作为人类个体是几乎无法抵挡情感洪流的。 然后再引入“模因传播”的理论,“模因”这个东西,他会自己复制自己,在人们的这种情感激荡中,一旦有一个危险的想法出现,触到了某个“开关”,么模因传播完全没有阻碍,而情感的能量激昂澎湃,人类(萨科塔)极有可能进入自毁模式。 那个时候别说理想社会了,可能是混沌魔域。其实简而言之的就是,人们妄想通过连为一体来变得完美,但其实不完美的一面不会消失,反而会同样放大。 那么这样看来拉特兰的堕天机制以及“神”的调控简直是再合理不过,因为情感需要滤网滤去杂质,以防自我毁灭,那么这样其实“代价”就很明显了。那就是拉特兰人的“自我”必然是被掌控和压制的,从某种意义上来讲天使必然不如翱翔在天际的鸟儿(黎博利)自由。
简述一下游玩方舟以来心态的变化。 最近看了很多关于夏活直播没有惊喜感,游玩内容逐渐乏味的帖子,有感而发讲讲我自己的心路历程。 怎么说呢,我好歹算是一个三年前5月份入坑的准开服玩家,经历过各种节奏大约在第八章结束开始退坑,然后陆陆续续不间断型回坑。 但是基本上所有的剧情我都是通过直播看的,官号里各种消息我也跟蹲饼人一样几乎不间断的关注。 很奇怪的一个现象,那就是“当我不玩这个游戏的时候,我就特别喜欢这个游戏。” 我现在刚好就在退坑期,但是其实我对夏活十分的期待也看完也特别的兴奋——但是我肯定不会把游戏下回来。 在不间断退坑回坑的过程中,我发现每次回坑差不多一两个活动之后基本上热情就大不如前,加之日常工作生活中觉得匀出这么些时间玩手游不这么值当,然后就又退了。 我在看帖的时候发现,很多人明明对这个游戏感到乏味了,但是当别人建议他退坑换游戏的时候却并没有打算,依然是打算就这么摆着。 面对这种情况,有没有可能,并非真的是方舟不好玩了,而是玩家自身已经电子游戏ed了,然后把这个情绪嫁接到了方舟上? 很明显的一个现象就是,去年大家抱怨产能低,没有新模式,如今这个状态产能高了新模式来了,剧情填坑多了,但大家并不能真的如想象般令自己享受。
我突然发现,会厌弃自身好像也是人类于其他物种的区别之一 你说,阿玛亚这个人物。如此否定人类建立起来的各种东西。 然而反观海嗣,这个物种好像并没有觉得自身不完美从而抛弃族群的个体。 海嗣随时利他的个性,使海嗣完全不在乎个人得失。但其实阿玛亚到最后说的那句话:“铭记我”。 很有意思,其实对海嗣来说,他们除了伊莎玛拉铭记过谁么?对于海嗣来说,这算不算一个相当过分的要求? 从此对于海嗣来说,阿玛亚相当于篡夺了一部分神权,从这个角度讲,其实并非一个虔诚者,而是一个亵渎者。 她虽然反对人类的种种,但最后却将自己的人类性刻入了海嗣之中,最后她还说:“你不需要变的像人类。”然而反而是她的这个行为,让海嗣变得能稍微理解人类。 结论就是,她其实就是她自己最厌弃的人。从对整个人类社会的否定中,而最后轮到她个人时,却希望保留自己的痕迹。 这相当的自私啊,她这个人处处展现的矛盾,其实完完全全就是一个人类的样子呀。 说实话,我都有点可怜海嗣,它们的伊莎玛拉不承认自身,而最终连这个名字都被阿玛亚亵渎变得不再唯一。我突然明白“屠喻者”什么意思了。其实阿玛亚喂养的这个海嗣进入大群之后,而目前海嗣并没有主神。那不就相当于把神谕给替换、屠灭了么? 相信如果这次屠喻者回到大群,有了阿玛亚的种子之后,海嗣们一顶会尽全力的杀光泰拉的人类。因为它们继承了本来不存在的“厌弃”。 哎呀“我们遭受的苦永在。”
从三周年活动来看,对于构建克苏鲁艺术氛围的一些思考 仅为一己之见,欢迎各位讨论。 上个帖子我简单分析了一下关于这次剧情“克味”的构成,我当时写的结论是:“这次剧情有完整且极佳的克苏鲁艺术氛围,和与克苏鲁完全相反的精神内核。” 看过吧友们的回复之后,我不禁在想,如果我们自己要构建一个有“克味”的故事,到底该以什么为方向? 或者换句话说,“克味”故事的艺术氛围创作到底有什么共性。我们知道这次的剧情里的恐鱼和海嗣塑造的十分有窒息感和诡异感,那么这种窒息感源自何处? 我的思考结果,其实是在这次剧情中和任何“克味”作品中都经常出现的词语:“亵渎”。 我们话说回来,这么多的克味作品,到底有没有共性?是无法反抗的强大么?不对,克总弱船、威尔伯怕狗的事儿只要稍微云一云都能知道。是必死必疯的结局么?也不对《达贡》、《皮克曼的深井也好》等作品主角活的好好的,《梦寻卡达斯》更是给你来了个旧神帮忙主角光环加身的异世界探险。或者说因为长的实在太恶心,令人一看就想吐?也不对,先不说文字本身表达外貌的能力就有限,好些个外神长得也就是一只巨大动物多添几个部件。 虽说以上这些要素每个作品或多或少都有一两个。但是每个每个故事都必须有的要素那么还是:“亵渎”。 亵渎,指冒犯和不恭敬。但是我们往往将这个词用在某些具有“圣性”的事物上。 就比如说你在神像上撒尿。 在洛夫克拉夫特的那个年代,神权已经褪去,科学飞速发展,文明极度膨胀。同时出现了一群对人类未来充满担忧的人,这种担忧逐渐演变为悲观,最终影响了一批创作者,很明显洛老就是这样的人。 那么,在那个时候,因为神权陨落,对着神像撒尿成了一种没啥冲击力的事,宗教已经退下“圣性”的外衣,那么重新披上这件外衣的东西是什么呢?是“科学”和“文明”。 圣性,意在不可侵犯。 那个时候因为科技发展,人类觉得自己无所不能,而克苏鲁,刚好就是对着这个“圣性”撒尿。 他的每一个故事,都在挑战那个年代的人类,对于文明强大科学全知的坚定不移。 首先里面的怪物不一定能打,但是这个怪物所代表的意义是这东西的背后有无垠的、远超人类想象的强大“真相”。 其次,这个真相面前人类是无比渺小的毫无抵抗之力的。 在上一个的基础上,人类无法通过努力和探索来弥补这个差距,人类是有极限的,你看一眼“真相”就会疯。 最后,不仅如此,哪怕是你已经知道的事都是假的、低位格的、浮于表面的。 他的每个故事就是这样引着你一层一层往下想。 克苏鲁原教旨对文明“圣性”的亵渎,使对文明深信不疑的人们开始陷入怀疑,当人们陷入怀疑时,眼前的一切就不再稳定,不再能提供心灵的依靠,这个时候人就会像面对无垠的未知大海般恐惧。 所以,克苏鲁氛围的创作,并不是堆叠触手和眼球长的多恶心,或者设定及其强大不可战胜、不可理解。或者你一定是会死会疯的坏结局,这些都只是辅助的手段。 真正的克系氛围,是将你赖以稳定理智的世界观逐渐摧毁,让你怀疑自身和眼前的一切,坚定的认知不再坚定,内心丧失依靠坠入虚无。 简而言之,克系氛围的重点并不是创造未知,而是亵渎已知,使已知有了未知的不确定性。 我们反观这次剧情海嗣的塑造,它有没有“亵渎”什么东西? 有,人类超越动物性的那一部分:智慧、自我、意义和价值。 首先,这个东西它拥有无限的利他性,能把自己喂给同胞,人类美好品质中的牺牲奉献不过常事。 其次,这玩意具有学习能力,进化比科学家研究它快,仿佛可能性的具现化。假以时日它肯定比人类强大。 第三,他如此之强,但是这东西愿意接纳你,和星际异虫不一样,不会把你视为劣等基因,而是将你改造成跟他们一样,共同飞升。 最后,综合以上三点,这个俨然比人类更“高级”的东西、完全否定人类珍视的“独立自我、个性”逼着你放弃自我认同。 这个时候玩家就会陷入怀疑,或许人类珍视的“自我”一开始就是一种错误?我是不是应该抛弃自我投入更“先进”的生命形态?它过来同化我简直天经地义,理所应当。 这种对自我的怀疑和动摇,使一切不牢固,当我们面对它们的时候我们无法决绝,而它们又如此强大势不可挡。 说实话,随着时代的变迁,原教旨主义对文明的亵渎已经开始不够劲了,人类接受了自己的弱小,就好像已经接受有没有神都无所谓一样。 但这个世界上真正虚无主义者很少,大部分虚无的仅仅停留在对世界的厌弃上,就靠那点自我认同活着。 当这点最后防线都被玷污时,如何不窒息,如何不压迫? 教科书般的亵渎,亵渎最后的“圣性”。 这个时候,再加上一点眼球、触手、疯狂、无力与绝望。一个十分克系的氛围就出来了。 (本文仅作为艺术创作的分析,不代表我认同克系内核以及支持海嗣比人高级这种观点。说实话,我不喜欢克系内核,但我喜欢它的艺术形式。)
评价一下关于这次剧情的“克”味 首先,我基本上是把洛老写的文章都看过一遍。对于这次活动的评价是“克,但不完全克”。 具体来说就是,其实海嗣给人的压迫感、诡异感和不可名状的艺术氛围真的很克。这里不单指堆叠触手和眼珠的那种符号叠加,而是这个剧情它艺术表现、文案层面上,真的能让人有克苏鲁的感觉,这个感觉非常到位。 但是呢,这个作品的内核并不克,他最终将的故事依旧是借助“克”的艺术氛围,来彰显两个族群的碰撞,人类意志的伟大。这个主题和克是相近而相反的。 就像小审判官并不否认大审判官的牺牲,而是否认大审判官的牺牲没有意义。 这就是和克完全不一样的地方,要知道克苏鲁原文里,警戒号把克总撞回去的时候,洛老依然觉得这是没有意义的。其实在我们现在的眼光看来,这给人类争取了少说60年的时间已经相当有意义了,但是洛老文章的态度依然是“下次它再出来的时候人类还是得毁灭” 同理,其实在《神殿》的结尾,那个德国军官依然保持着人类的探索精神和意志但依然是抱着坚定的意志沉入海底神殿了,同理还有《印斯茅斯》的那个青年,搞了半天引来政府军,把地上的深潜者全杀了,然后最终自己变成深潜者走向海底。 所以克其实就是这个调调,有一说一,在我看来这些个人虽说结局不怎么样,但是他们做的事情已经相当有意义了。但是原文呢,并不这么认为。 所以说,这也是如今“克味”多,但是喜欢“克苏鲁原文”的少,因为那个时代的小说,放到我们现在看,已经没有啥特别“不可名状”的绝望了。 这些个“不可名状”,经过时代的洗礼和解构,已经相当可以名状了。 所以这次的故事,其实也是对于克苏鲁题材一种解构方向,纵使对面不可名状,我们也要探索和前进。因为你能不能名状是你的事,我创不创你是我的事。 我借用一个比较流行的构词法“反克苏鲁”。在完整的克系的艺术表现的前提下,彰显人类的存在,彰显意志,纵使绝望依然一往无前,以此为内核创作。 说实话我认为这次搞的非常好,非常明白自己要写什么故事,而不是像覆巢之下“半克不克,半存在不存在”的那种割裂感,而是相当好的有机融合。
水一点剧情感受,真的是十分有国风韵味 先做一个预言,这次的剧情牵扯到的人物关系极其复杂,对于现代喜欢阅读网文那种以“主角视角”为故事展开方式的玩家会很不友好,极有可能会看不懂。 但是如果你喜欢看过去的武侠小说,尤其是古龙先生的作品,哪真的是有十分熟悉的感觉。让我想起当时看《陆小凤传奇》的感觉。 说真的在新生代的文学里真的很久没有读这种文章了,故事的主线其实非常简单明了,就是围绕着一个杯子之间各种势力产生的争端。 然而,其实这个杯子最终是做什么的?以及它所代表的岁的意义,以及补充的那些设定其实都不是对于故事本身来说都不是真正重要的地方。真正这个故事所讲述的是以杯子为引子所产生的“人情世故”、“局势演变”的交织。 从最小的,挑山工和郑掌柜的个人恩怨,到罗德岛和司岁台关于神明碎片的态度争端,以及梁荀、宁小姐以及老黎、慎师父等人作为国家权利者的高层叙事。这次剧情其实从大中小三个层面的故事线来描绘大炎整体的文化意识形态,以及处于不同阶层的人对于“岁”的理解、对于“人情世故”的理解和作风。 这三条线,其实每一条拿出来都可以作为单独的故事线去描写,但是因为“酒盏”的存在,几条线汇聚在一起形成了一个“局”。 整篇故事看下来可以说与长夜临光和风雪过境不同,将进酒可以说是更加的“群像”更加的没有“目的性”。展现大炎的风貌展现人物之间的纠葛,展现岁作为巨兽又作为年、夕这样独立的个体就是这个故事本身的“目的”,它的主线反而很次要。 但是由于二哥这个棋手、由于岁像,将这些原本平行的故事之间的壁垒打破,在最终的某一段交汇,最后碰撞出新的“戏剧性”、以及各角色对自身处境的新的理解,那真的是非常爽快。 如果要我说的简单一点:这不是那种要告诉你点什么道理,以及给你什么启示的故事类型。这更像是一出戏剧,一段生活,他所展现的是每个角色自身的精彩,不需要你真的读懂什么,只要欣赏即可。 在最后,其实在这个“局”里,每个角色的谢幕也都交代的很清楚,然后为下一个故事做铺垫,总之,我个人对这次剧情评价非常高
关于大佬退坑的一些见解和思考 由于b站评论区拄拐泛滥,我昨天统一看了一下关于大佬退坑的帖子。 玩家对于大佬退坑的,拄拐方向基本上是:“鹰角,你看看这些大佬都退坑了,你辜负了这些大佬,你没有心。”我姑且认同这句话。 这些大佬确实都是被yj给恶心退坑的,但是呢,我们仔细读读这些大佬的发言就很容易发现,这些大佬退坑原因每一个都说的非常清楚。 二创:对设定集幻灭了,觉得世界是个空壳。 cp厨:两年了,我重视的双狼还没有故事,你鹰角只不停出新角色。 攻略组:热情渐渐淡了,没什么好玩的,我的角色练了都什么用? 很有意思的是,这些不满的大佬,基本上都没有对井和限定立绘礼包之类这次节奏相关的问题,而是明日方舟一直以来游戏质量积累的问题。 那么这样看,其实就很高效了,如今的这些破防者拿大佬的这些事拄拐限定拄拐井,甚至用这些大佬退坑恶心其它不同意见的玩家。 我只能说,你们没发现这些大佬的诉求与你们根本就不同么?我可以说对于这些大佬而言,出什么礼包,出不出限定根本就无所谓,这游戏“良心”不“良心”他们是切实关注“游戏质量”的人,对于这些玩家来说,这次时间才是真正的“导火索”,趁机退坑。跟b站评论区里那些公司养成破防仔有根本上的区别,拄拐的人想要yj的“态度”来保持自己的幻想,被拄拐的关心的是游戏质量,这两者诉求根本就不同,仅仅是因为在对鹰角的不满情绪上有相同点。 那么这就特别有意思了,如今用的最多的一个词:“分化群众”。我可以说,拄拐和被拄拐者根本就不在一条利益链上,这两者必然被分化。 说的简单一点就是,b站评论区下的那些破防仔想要yj回应、想要降井和改限定。但是即便这些东西都改了,这些大佬根本就不会回来也不会在意,但是如果yj连整三个月好活,剧情上去了,cp发糖了,好玩的游戏模式来了,即便井也没降限定也还有,甚至继续“装死”,这些大佬都有可能回来,那这些时候那些拄拐的人就会变成小丑。 当然,前提是鹰角真能整好活。 不过,我们能看到的是,无论结果如何,这些拄拐人行为,依然是对这些大佬意见的裹挟,无论嘴上说的多么:“我为了全体玩家,我为了鹰角更好”。但实际上他们拄拐依然在维护自己这个群体的权利,或者说:“只能维护自己的权利”因为除了不满情绪之外他们并不能够理解与自己意见不同的人。 这也是为什么,我及其厌烦那些冲了塔就踩在其他玩家头上的人,真觉得自己是救世主。当然我对冲这个行为本身没意见,只希望他们能有点节操。 对于本次节奏我个人的态度也是一样的,道歉、降井、撤限定,都比不上你连整三个月好活来的实在。 到时候,那些阴阳怪气玩家的自然就会变小丑,而某些蹭热度阴谋论的UP主,直接变大丑。因为他们真的是除了拱火啥都没有。 当然,这一切的前提全部建立在鹰角真整了三个月好活
可算踏马开窍了 一直以来,商家有给商品定价的权利,玩家有选择和对质量进行质疑权利。这波啊,这波是真的让某些玩家看清楚了,定价不满意就要砸店渴望便宜点,到头来不还是想买?一开始就被吃死了。 早就该这样了,现在冲完了发完情绪开始说:“再也不给你氪金了哦”活像一个闹脾气的小媳妇。对商家最好的对峙就是不付钱。 而且自己买到手的产品有多少人在意质量?我就问问鹰角拉胯是什么时候开始的?估计很多人认为是这两个月,其实从监狱风云就开始了。 首先是每次ss的小游戏没了,其次是之后连音乐也不好好做,每次ss只新增3首曲子,以前的时候生于黑夜11首、沃伦姆德5首、监狱风云8首、密林悍将8首,现在呢?漫步遗尘和覆潮之下就新增3首曲子了,新模式和故事集都是用旧的。 以前乌萨斯学生故事集都还要作5首曲子,现在故事集呢?很多人都觉得是文案拉胯,其实文案仔细看反而是最不拉胯的,答案是合适的背景音乐没了,你的代入感就没了! 你看有人提这些么?现在危机合约也是,18以上的曲子也没了? 这次夏活pv说白了就是告诉你,想要质量就得花钱。结果玩家全怼着限定冲,要我说游戏质量没了,少花钱有屁用。 早就该去冲质量,你仔细想想质量什么时候开始下降的?其实就是火蓝复刻之后,这么多人冲定价的后果就是商家偷工减料你还不自知 一个个还都觉得自己是救世主,给玩家争取利益,对游戏质量没要求单纯盯着定价“诚意”,太小看商业了,到最后就双亏越来越拉。 一直以来最好的方法就是:停氪、提升质量要求。结果真正本质的缩水没人看的见,你鹰角怎么可能心慌啊? 现在玩家,心里边想当商家爸爸,嘴上是为了商家好跟个儿子似的,但实际上就踏马把商家当女朋友,好时如胶似漆坏时歇斯底里,什么时候才能认识到,两者仅仅就是平等的顾客和商人的关系啊,到底啥时候才能明白。
这次剧情真的太会了。 说真的,这么一波下来,不论是剧情推进的节奏和世界观的补充,我真的都觉得恰到好处。包括很多时候博士给的选项,不仅在各种性格之间做出了区别,第一次感觉以自身的角度在面对各种问题,也许结局并不会改变,但是每一种不同的选项,周遭人给予的回应却真正丰满了博士和一种干员的的情感和关系。 方舟的选项里一直是有省略号的,而在我们真正面对和要解决关于自身过去的时候,选项中却并没有出现省略号。真的,当凯尔希问我要不要恢复记忆的时候,我多么希望选项里来个省略号啊!但是这种问题是重要面对,一种脱离宿命,选择未来的感觉扑面而来。就像凯尔希说的:“我们我不应该让使命束缚自己”,那记忆又如何呢? 是放下一切重新开始,还是背负过去负重前行呢? 这次文案真的太会了。深刻感受到了方舟剧情的“潜力”。 怎么说呢?现在大部分二次元游戏为了剧情浅显易懂、进退分明基本全部使用:“人类遭到毁灭,要对抗某一种外来的,阵营分明的,非人的造成毁灭的因素。”然后以角色的成长为路线来推进故事。 这样的故事很好,节奏明确也脍炙人口而且理解成本低,也更加容易写出好的剧情。 而方舟呢?没有具体的敌人、故事脉络铺展极广,派系之间的脉络纷繁复杂,以整个世界为背景来展开剧情,这种宏大叙事的模式。真的很容易翻车,搞不好就让各种东西都变成笑话,但是我认为,敢于尝试这种作品的制作组其实是令人敬佩的。一旦构建成功了,那种体验是前所未有的。 就比如说这次博人传,不仅仅是怀念、虐、温馨、感慨等等单纯的情绪抒发,而是真真正正的让我我感受和思考关于泰拉大陆的一切、这上面的各种人物、事件,最后再返回个人的角度进行品味。 这是与构建的世界链接起来独特体验,也是只有宏大叙事才能感受到的体验。 其实我一直不想单纯从“好或坏”来评价这种剧情,因为这种东西,需要时间,需要很长的时间才能有结论,从主机到手游,能给我这种感觉的作品很少很少,这种东西往往得去书里寻找,而方舟算一个。 希望鹰角好好对待吧,真的这要是成了从各种层面上,都是非常非常有价值的。(抒发一下感慨,不喜勿喷)
啊,有没有人和我一样觉得这次的剧情文案真不错 个人感觉,通过了遗尘漫步和覆潮之下的尝试之后,鹰角这一次鹰角通过直接用“()”这种小括号中的心理描写,还有锈锤、灯塔剧情里增多了对动态环境的描写,一下子就使整个叙事清晰了起来。 前面的伏笔回收和一些情绪的传达,通过这种方式变得容易理解消化,阅读体验上升了一个档次。 在保有一定深度的同时,增添氛围、增添代入感。锈锤那种疯狂的激情也好,琪良那种社恐心理也好。不能说这次剧情像第八章、画中人之类的剧情一样由深刻的思想贯穿全文。 但是,各种人物和泰拉的人间百态,相比于之前那些章节,就立体多了。比起之前的剧情通过宏大叙事抛出概念来勾起兴趣,这一次真的,感觉到文案逐渐从“假大空”落到实处,变得亲切 众所周知,一直以来,鹰角基本都是靠对话来推进剧情和阐述角色心里,甚至覆潮之下的战斗描写,都是靠一个人放在那儿叭叭叭说。就让人很……不能说难受,但就是很单薄。 个人感觉,一直以来鹰角文案致力于创造一个第三者的视角来描写故事比如没事就xx年xx月pmxx。这种写法的问题就是,我们真就无法全然的去理解角色的心理活动,还是得靠一堆人叭叭叭说,这就可以说势必导致逻辑链增长造成“谜语人”现象。 这一次感觉真的是,鹰小姐放下身段了,返璞归真,明显的进步。
霜星为什么受欢迎?她的死亡带给了玩家什么。 最近看到舟吧里又掀起了一些讨论角色的热潮,其中“霜星”被很多人拿来解构,认为这是鹰角的一次“造星运动”认为她的这个角色的意义仅仅是为了营造悲伤的局面,来刻意催泪,刺激小鬼什么的。 当然,我是不同意的,但是有些东西只能在新吧发,我本身也不想卷入纷争的漩涡。我在这里,表达一些看法,寻找一些引起共鸣。 作品创作角色,有些角色的看点是“矛盾”有些角色的看点则是“纯粹”。后者的代表是爱国者,前者的代表就是霜星,这种角色往往通过矛盾变化来展现他们复杂的内心,以此来推进剧情。 我们作为玩家,从第一章开始,看见霜星赞扬ACE,在第四章目睹梅菲斯特屠杀施暴与霜星理念不合,初次经历了秒杀型掀地板的强力技能。好不容易从霜星手里逃出去。 老实说,那个时候众博士是什么心情呢?其实开服剧情进展到前四章,我们所有人都处于觉得整合运动好厉害的状态。我们觉得整合运动是一个强大的组织,认为这有可能是明日方舟游戏进程一辈子的敌人。 霜星此时在博士心中是一个铁血冷漠但是有原则的战士,所以这个时候大部分二创都是在恶搞她,故意制造反差。 然而随着剧情的进展后面的事我们都知道了,从第五章开始,一切逐渐浮出水面,其实整合运动只是大地上及其渺小的一个组织,罗德岛也一样,随便一个地区国家力量抬抬手都能灭你,一下子,原本志得意满的梅菲斯特被当成棋子抛弃,整合运动忽然孤立无援。 爱国者不在龙门,是谁撑起的整合运动,尽己所能的保护整合运动的同志?是霜星。 梅菲斯特发疯似的造牧群,浮士德被打败,弑君者不知去向,只剩下霜星了,此时的整合运动目的从攻略龙门变成了活下来,撤回去。 在这个过程中原本我们玩家认为强大的boss和组织在一股力量之下一触即碎了,霜星也成了也成了一个摇曳火烛,在见识了这么多之后,这就是矛盾第一次展现,一个巨大的落差。我们才明白明日方舟真正的主题。 “泰拉大地的种种灾难和困苦” 同时除了霜星,鹰角在抽丝剥茧的展示各个人物的立场和位置。 玩家初步知道了整合运动是一个因为种种原因变质的组织,知道了受压迫者毁灭一且的疯狂与仇恨,玩家知道这一切是从哪儿开始的?就是霜星开始的。 鹰角在这个角色的塑造上,她其实是一个站在过去与当下交界点的角色。她不像爱国者这么顽固能够接受新的道路和理想,但是她抛不下过去,抛不下雪怪战友死去的英魂。因此她要跟罗德岛一战。 为了什么?为了发出怒吼,发泄愤恨,同胞都死亡的当下,终于能够宣泄潜藏于内心的“寒冬”。向给给予同胞这么多伤害的大地做出最后的挣扎。她知道罗德岛是道路是正确的,但是她没办法接受只有自己得救的未来。这就是她身上爆发的第二个矛盾,将这个人物立体起来。 其实从第六章看来,博士和霜星相处的多么?不多。但是鹰角其实用很短的剧情,很平淡的描写,在残酷战争中的,一颗糖,几句打趣的对话。就表明了霜星和雪怪小队正直温柔的内心、对美好的期望。她就如同那颗辣味的糖,铁血、强大的外表下包裹的是一颗天真而充满希望的内心。 单看没什么,但是通过前几章玩家对于整合运动更深刻的理解,对泰拉大陆上各种困苦更加深刻的理解,好几种作用的催化下,深刻明白了霜星是多么坚强、温柔、悲惨的人。所以说霜星非常受欢迎。 霜星的位置,是我们整个舟游进程中第一个出现的抗争命运的斗士。她的死亡不仅仅是一个反派干部去世这么简单。 玩家在她这里,第一次窥见“吃人大地”的一角,第一次亲眼目睹感染者反抗命运的挣扎,第一次了解单个组织的力量在整个黑暗时代面前的脆弱。霜星的内心与她行为的是一种“矛盾”。她和雪怪小队的弥足珍贵的情感,对于这片大地上的苦难来讲,亦是一种斥离。 玩家会想很多,会真正理解感染者的的生命和情感在黑暗面前有多么卑微,因此动容,亦知道了罗德岛究竟是多么宝贵。 她是将我们真正代入剧情的角色,正是因为前后呼应,很多东西我们才印象深刻。 玩家普遍表示从第六章开始舟游剧情一次比一次好,其实就是因为从霜星去世开始故事才真正进入正轨。前面,包括碎骨那一段,其实都是在铺垫一些基本设定(阿米娅的特殊能力,感染者的社会地位等等。) 舟游的剧情,并不是讲述的一个角色或是一个组织的事情,而是通过罗德岛博士的视角在讲述“泰拉”的故事。 这个东西专业术语叫“宏大叙事”。霜星也仅仅是其中一个渺小齿轮而已。但是正是因为如此,在这种天地不仁以万物为刍狗的状态下,她的精神显得可贵。 到了第八章,整合运动前期铺垫的一切都结束,一切伏笔全部揭开,一点没漏。爱国者、霜星、梅菲斯特、塔露拉都给了一个符合定位的结局,阴谋被揭开,大地上的暗流涌动准备下一节。 这简直填坑之光好吧,建议某些游戏好好学学(点名轨迹系列) 总结一下就是:鹰角nb,从故事脉络来看,整合运动的篇章,真的是很好的一个开始,认真的铺垫背景,引入悬念,激发情感。 而霜星在这之中更是伊始的齿轮,我们确实会永远在内心给她留下一个位置。 期待鹰角以后的剧情发展。
说点题外话。 方舟指令停服了。作为同样是冠有“方舟”这个名字的游戏,真的是……大家估计都没听说过吧? 这游戏怎么说呢。感慨手游市场和互联网记忆的更新迅速的最好案例,满打满算是运营了三年。想当时方舟指令刚开服的时候,b站广告区吹的那叫一个狠。比我们现在这个方舟开服吹的还狠两三倍。基本上头部的大up各位可以去搜搜看,就没哪个没做过这游戏的广告。在这个游戏之前,宣发力度最强的,是一个叫做“碧蓝航线”的游戏。这两款游戏,从剧情风格上、角色立绘、宣发力度上。可谓是风格完全一致,怎么说呢?学我者生,像我者死。 方舟指令这款游戏,立绘精美、配音生动。但是在玩法和剧情上真的是一点都不吸引人。是那种,究极废萌,完全模板化的废萌,加上模板回合制战斗。 如今在他被互联网记忆飞速遗忘的当下,关服动态的评论区,连吹的人、骂的人都没有。完全就是一副音容犹在的惋惜景象。游戏到了这种地步,没有哪个玩家关注,哪怕是关注的玩家,既没有急切的挽留也没有吐痰什么的,你走不走其实跟我一点关系都没有,我顶多可惜一下,这就是终焉啊。 我从扩散性百万亚瑟王开始看中国运行过的几款比较有代表性的手游。当玩家拼了命的夸手游“运营良心”、既不讨论剧情、也不讨论角色、也不比战力、互相飞马的时候,这手游就快完了。在玩家和运营的拉锯中这手游已经失败了。你以为他不想骗氪?其实是这款手游已经没有足够的吸引力用来骗氪了。只要骗一点,立刻人去楼空,是那种一句话不说的人去楼空。 这就不得不感叹,其实如今的“明日方舟”来看,我们的泛生态真的是无比健康,物种多样性齐全,这种运营和玩家互相拉锯的平衡中稳步发展的情况,其实可以说百里挑一。 总之,看到辉煌落幕,不禁有些感慨,祝我们这个方舟越来越好吧。
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