梦幻天地ァ 梦幻天地ァ
无与伦比。为杰沉沦
关注数: 49 粉丝数: 2,543 发帖数: 4,496 关注贴吧数: 36
《天台爱情》影评:去找回过去的纯真吧 简介:周董这次完美的给我们呈现了青涩的爱情,属于那个年代那个时候青涩纯净的爱情。试问,随着时代的变迁,这个时代又存在于多少那个70,80年代的那种爱情。也许这些已经变成了童话。 天台讲述的电影是天台人的故事,也是周董想表达给我们他坚持着的美好,他所坚持的很多人忘记的不敢坚持的美好。天台里的大家会一起吃饭,一起打牌,我小时候会在门外的香烟摊上看着买烟的路人经过,时不时还会经过推小车卖冰淇淋的老奶奶。下午6点卖面包的老爷爷总是准时推着自行车带着面包来院里叫卖!那个时候的面包是用木棒穿起来的,初夏的下午,我和小伙伴们会在院子里打纸牌,打弹珠。我相信经历过那个美好年代的人都懂。那时天很蓝,夜晚的天空很静谧,大人带着小孩子在天台乘凉,年轻的男女在夜色下谈情说爱,所谓美好,这就是周董想呈现给大家的一部分吧。 所以这股迷惑人心的洪流带走的我们的美好,是不是应该有人带我们审视,不是审视这个时代,更是审视自己的心境是不是还能那么纯粹。纯粹的去喜欢一个人,而不是算计他能买多大的房子;纯粹的和爸妈或者亲友去吃个大排档,而不是讨论攀比家里小孩的成绩奥数考了多少分!等等…… 套用电影里的一句话:心乱的人,看这个世界就是乱的。 至于爱情,周董这次完美的给我们呈现了青涩的爱情,属于那个年代那个时候青涩纯净的爱情。试问,随着时代的变迁,这个时代又存在于多少那个70,80年代的那种爱情。也许这些已经变成了童话。 周杰伦的歌声陪我们走过了那个年华。初中,高中,那个最青涩,最简单的年华。也许我们懵懂不懂事的时候,在听周杰伦的歌,我们在青涩的初恋的时候,可能在听周杰伦的歌。我们年轻不懂事伤心心痛的时候在听周杰伦的歌,我们现在长大了,看到了更大的世界,知道了更多的不简单,所以会更怀念那个时候的感觉,那个时候的自己。便会更加的不可替代那个时候陪我们走过的《七里香》《八度空间》《叶惠美》....那个时候陪我们走过的周杰伦。在街上听到周杰伦的歌,看到周杰伦的海报总是会有种热血,自豪感。为这个人是自己的偶像而自豪,今天看电影的时候就是这种感觉,仿佛本心随着涉社的时间慢慢忘记曾经所执着所顾念的美好,慢慢的麻木蒙蔽都被打破了,重新找回了那种感觉与坚持。 这是周杰伦带给我们的回忆与能量! 《头文字D》闷闷不说话的拓海,代表了刚出道的杰伦,才华洋溢,害羞青涩。到了《不能说的秘密》一身的音乐才华让世人震惊。到了现在的《天台》他重新回归了本心,他想告诉世人这个世界的美好,告诉我们该去坚持什么。就像他在电影里说的:你看,很多人住在天台上一辈子都没有下去过。他们从来没有看过外面的世界,可是依然一直活得很好! “虽然,我们很平凡,但是我们可以过的不平凡。”剧中的浪子膏没钱,没文化,不帅气。可是,他有一群感情深厚的天台家人,他有两肋插刀的兄弟。人生何尝不是这样,你追求的名利,财富,终究抵不过一个幸福的生活,两三个两肋插刀的兄弟。身坐黄金椅,却连个说话的人都没有。这样的生活追求,究竟是对,还是错呢? 周杰伦没有变,犹如一直以来痛恨狗仔的他,依然在剧中给我们展现了他的痛恨,那一群穿着“巴宝莉”的狗仔。 所以,这就是我们喜欢的周杰伦,又一次,带我们走进心理属于自己的回忆。一直以身告诉我们,引领我们。 就如当年他用《外婆》告诉我们要尊爱老人,用《梯田》告诉我们要保护环境,用《稻香》告诉我们人生充满希望。 这一次,他用《天台》告诉我们,人一生真正应该坚持的美好是什么。我庆幸自己的偶像是周杰伦,我很自豪自己是杰迷,就如几年之后,我有了孩子,我也会自豪的指着周杰伦说,那是你爹最喜欢的一个明星!
7.11周杰伦第二部自导自演电影《天台》影评 《天台爱情》:我们天台人,就算平凡,也可以过的很不平凡! 也许我们都有内心深处的天台,孤独了,我们就怀念怀念,那里有理想的衣食住行,有烂漫的爱情,那里有我们平凡生活下去的信仰,电影看到这里,其实觉得这部电影是有正确价值观的,是会给人以正能量的。歌舞在电影里至始至终,也许是导演的一种寄托,每个人心里最原始的地方都有一场大型的歌舞盛宴,喧闹之处必有快乐,快乐之余,我们才能平静的思考天台里的生活。喜剧成份也是比较足的,很多个地方的桥段,让我笑的很自然也不故作姿态的强颜欢笑。动作戏免不了周氏的扮酷耍帅,不过动作在本片中是最应该忽略也是观众最不在乎的地方。 谁也不会想到浪子膏披荆斩棘洗尽铅华的为爱放手, 每一个爱情故事的开始总是灿烂如花,而结尾却又总是沉默如土。爱情当然是美好的,生活中的我们可能也有太多儿时童话里王子和公主幸福的生活在一起后而带来的后遗症。不过电影到最后,有段至深的镜头,车在前飞奔,人在后追逐,风冷泪细,此一别,蓬山万重,此去无多路,看到这里,心不免为之一震,导演在用残缺美带给观众更加深刻的内心冲击,这一点导演突然脱离原本浪漫主义的窠臼,重回现实主义,为的是捕获观众唏嘘不已的叹息,同时更加着重的刻画这段爱情,放手的爱是最高境界的爱。能看出来周杰伦的导演才华和对生活对爱情的深刻理解。结尾处的画面有佛学的禅意,有缘也无缘,无缘也有缘的偶遇。 这是一部诚意之作,导演在梦想的年代里,在梦想的天台中,编制了一出平凡人不平凡的歌舞平生,这歌里有悲欢离合有酸甜苦辣,这舞里有你追我逐有刀光剑影,天台里的很多人都无法想象平凡的天台上,平凡的人生里,会出现一段爱情故事,一段曲折且动荡的爱情故事,不论是自己的还是别人的,生活之于他们最初之时,最多的是戏谑你我的笑言笑语。 周杰伦又一次把才高八斗洒在了电影里,也许是他把音乐中的灵感平稳过渡到光影世界里,两手抓两手硬,他曾在音乐里展现出来的学富五车不必过多陈述,这部电影在绝对属于一部合格的作品,尤其在近期的观影列表中,盛名之下其实很副。是可以向朋友推荐的那类作品,诸位朋友,走起! 都说人生应该像海一样波澜壮阔,其实,浪子膏的人生就像一弯溪流,在曲折回转中也会激起心旷神怡。都说感情不可以是地老天荒,其实,李心艾目送浪子膏一个人离去,也可以无花;无歌。致那些年我们看过的《天台爱情》!
【Jay〗『十二新作』音乐风云榜独家 周杰伦“江郎才尽”四宗罪   2012年12月,周杰伦推出了自己出道12年的第12张专辑《十二新作》,从这一系列数字可见周董的”用心良苦”。但即使是天王在当今华语乐坛的环境下也要面临严酷的检验,受众的变化,渠道的变化,可供选择的增多,都决定了一个作品再难获得”全面的成功”。对于周杰伦”江郎才尽”的说法一直不绝于耳,那么,所谓“江郎才尽”是“真实”还是“误读”?是什么造成了周杰伦”江郎才尽”的现象?近期,《音乐风云榜》就联动北京、上海、香港、台湾四地特派记者,街头采访了歌迷、以及当地媒体,并专访了资深音乐人、乐评人,对此现象进行深度调查,深度剖析“周郎才尽说”四宗罪。   周杰伦新作“认知度”参差不齐 歌曲传唱度降低   在新专辑发布会上,周杰伦表示《十二新作》是对自己风格的一个超越,《比较大的大提琴》等歌曲,都是在超越自己过往的作品。就是这样一张周杰伦自认为极具突破性的专辑,大众认知度却相当不足。在《音乐风云榜》对四地歌迷进行的随机采访中,70%的歌迷表示对周杰伦的《十二新作》“与以往音乐风格相比差距不大,在打动人心方面比不上以前的作品,没有太多的新意和惊喜”。相比于早年每张专辑有超过半数的经典传唱歌曲,周杰伦近年的专辑传唱度相对较高的平均下来每张只有一首,作品的传唱度确实有了非常明显的下降。   周杰伦事业重心倾斜电影 代表群体不再主导潮流   在经历了连续6年的华语巅峰时期后,年复一年的中国风让歌迷开始觉得周杰伦好像也没有太多新意,似乎总在重复“同一种调调”。而对电影有着浓厚兴趣的周杰伦,从2005年音乐事业发展至巅峰时期开始涉足影视界,在2005年首次主演了电影《头文字D》,随即拿下了第42届金马奖及第25届金像奖两大颁奖礼的两座最佳新演员奖,从当红歌手升级为全能巨星。首次出演电影就收获巨大的周杰伦,不再满足于演员身份,在执导了多部自己的音乐录影带,周杰伦在2007年正式担纲导演,执导了首部自导自演的电影作品《不能说的秘密》。这部电影最终在第44届金马奖上拿下年度台湾杰出电影、最佳电影原创歌曲、最佳视觉效果三项大奖。近些年,周杰伦主演的电影接连上映,也许是在影视方面的成绩太过显著,却让不少歌迷形成错觉,误以为周杰伦已经削弱或者放弃音乐方面的创作。而错觉也不仅仅只是错觉。2013年,周杰伦新专辑《十二新作》发行不足三个月宣传就已匆匆结束,周杰伦将重头戏就放在了6月即将上映的第二部执导影片《天台》的宣传推广上,周杰伦对音乐可以说是十分吝啬了。除了分身乏术,没有足够的精力兼顾两方面的事业之外,周杰伦无法回避的一个关键问题在于,自己初出道时所影响的80后歌迷已经不再是华语音乐话语权的绝对掌控者,新成长起来的90后一代歌迷,正逐渐将前辈对音乐的话语权分流出去,而这直接影响了周杰伦对乐坛的影响力。   音乐人力挺周杰伦“一直在进步” 地位无人能超越   虽年年被“江郎才尽”, 但事实上,就拿近年来说,2007年的《我很忙》,2008年的《魔杰座》、2010年的《跨时代》,2011年的《惊叹号》,每张专辑周杰伦都会设定特别主题,打造全然不同于以往的作品,呈现出“不同的调调”。同时,身为一个创作者,周杰伦在为自己塑造出了极具颠覆性的个人特色之外,12年来还不间断地为其他歌手创作歌曲,这其中甚至有相当一部分成为了该歌手的代表作,周杰伦的才华在征服歌迷的同时,也同样成为了行业内的标杆。他的才华也受到了音乐人们的力挺,著名音乐人谭伊哲说:“作为音乐人,我觉得周杰伦是在前进,没有退步,比如说他到了美国的乡村,看到了牛仔,看到了乡村音乐,他回来就做了这样的歌,这样做了以后,如果我也去过那个地方,我才能理解他,比如《牛仔很忙》,确实那个感觉,我特别喜欢。但是如果喜欢他《青花瓷》的那种,江南的感觉的人,就会觉得他为什么会做这个呢?大部分人并不会像他一样一个月里面去无数个地方去见识,这就导致了他会越来越高,把别人甩下,他在进步,只是那些人跟不上了。”著名乐评人科尔沁夫表示:“这张专辑中印象较深的是《比较大的大提琴》,我觉得音乐性蛮强的,是一种”酸爵士“的风格,华语乐坛玩的比较少,他的很多歌都伴随了大家的成长,属于一代人的记忆,时代慢慢在变化,现在开始是90后的时代,他们有他们喜欢的那批人,周杰伦做的还是非常好,一代人有一代人的歌曲,一个人能够代表一个时代,已经很不容易了,你不能指望他能代表所有时代,周杰伦出道的时候,网络还不能在网上,随便就能听到音乐   选择性少,现在选择性太多了,但是他已经成为那个时代的符号了,按才华度来讲,周杰伦依然是无法被超越的。   来自歌迷、媒体及从业人员的这些声音,其实让我们透过周杰伦看到了整个华语乐坛的剧烈变化,现在的唱片行业早已不是巨星一呼百应的黄金时代,现在的听众更懂得主动出击,自主选择,方便快捷的渠道和平台,让每一位歌迷都轻易拥有了定制专属音乐的能力。不过,虽然如今的周杰伦已不像当年那样引领着华语乐坛的瞬息万变,但无法否认的是,周杰伦出道12年来所创造的辉煌成就,连他自己都难以超越。
1 下一页