小新天空的个人资料

大家一起来为地震灾区祈福天妒中华2008天灾人祸但是我们都是一家人一起来为灾区祈福都会好的``

十大知名电吉他 1 Fender 芬达(1946年成立于美国,电吉他界的领导品牌之一)2 Ibanez 依斑娜(开始于1908日本,世界著名品牌)3 Gibson 吉普森(开始于1894年美国密西根,世界吉他著名品牌)4 Squier(Fender旗下品牌,日/韩/中均有生产)5 Yamaha电吉他(1897年日本,世界乐器领导品牌之一)6 ESP吉他(开始于1975年在美国成立,世界著名品牌)7 CORT 吉他(美国人Jack Westheimer在亚洲-日本和韩国创办)8 Jackson吉他(开始于20世纪80年代初美国,世界品牌)9 B.C.RICH(由Bernie于1968年创建,世界品牌)10 Washburn勇士(1883年美国芝加哥,世界品牌)

最爱唐朝唐朝永远的辉煌为了那些无法为时间所泯灭的声音让我们也一起梦回唐朝查看专集：http://zhangmen.baidu.com/promotion/10017/263067.html

我哒博客~~ http://hi.baidu.com/%B1%F9%B5%FB/blog

荒废了么．．．怎么这么久都没有人来了啊．．．？贴吧荒废了么．．．？来的人都留个脚印行不行啊．．．？伤感啊ＴoＴ

我的博客^^大家帮我顶顶喏~~ http://hi.baidu.com/%B1%F9%B5%FB

呃...我的博客...大家帮我踩踩喏~~ http://hi.baidu.com/%B1%F9%B5%FB

摇滚的起源什么是摇滚乐?? 记得曾经在广播节目上有人问伍佰为什么台湾的摇滚乐不流行，他回答说 : 因为台湾的马路不够大。真是妙答啊!!摇滚乐的解释有很多种，其一就是：一种可以摇的音乐，我是蛮喜欢这个解释，与伍佰的妙答可谓不谋而合。其实早在30年代初期美国就有首歌叫做Rock&Roll，但当时并没有这种音乐名称。此一名词出现最被大家认识是DJ- Alan Freed于1951年在他的广播节目中首先使用了『摇滚音乐会』这个名称，据说纽约现今仍尊称他为摇滚乐之王。而又在比尔亨利-Bill Haley和他组的慧星乐团-His Comets以一曲Rock Around The Rock于55年在排行榜呆了8周之久，在此曲大放异彩的推波助澜下，Rock便为世人所熟知，是故有人称1955年为Rock Era，而比尔亨利也得摇滚之父的雅号。摇滚乐可说是由爵士、蓝调、乡村及西部歌曲等多种歌曲所交织而成的新音乐，但最多的元素仍取自于蓝调，甚至有人说摇滚乐就是把蓝调加重罢了，但我并不能接受这样的说法，比如唱摇滚乐并不须要一定得表现出太多的歌唱技巧，接近撕吼的歌唱方式使得情绪可以全然的喧泄，不若蓝调却是勾起伤心的情绪，就因摇滚乐有此特色，无怪呼在生活普遍不安的当时能将此热潮迅速的漫沿开来，再加上Jerry Lee Lewis等先锋部队的带领下继以猫王的承先、披头的启后得使摇滚热潮漫延了数十年～起缘于美国的摇滚乐在60年初终于发生了巨变，那就是由The Beatles开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，就有人将这件事称为第一次英伦入侵，不过还好当时在美国仍有一些团和他们分庭抗礼，如组合相似披头而曲风充满沙滩、阳光、美女、浪板等加州美景的Beach boys 。此外充满民族曲风的名谣摇滚亦紧接而生，但除了Bob Dylan外，以居尔特或爱尔兰等曲风鲜明的英国歌手亦不乏其中，但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以3J(Jim morrison、Jimi Hendrix及Janis Joplin)引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，不过除了Grateful Dead外大部分的迷幻团都相当早夭，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由David Bowie引领而起的华丽摇滚就是在70初蹶起的，此外为了不栯于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名，此外横跨整个70~80年代最受欢迎且最长寿的重摇滚（重金属）产生了，或许在现在而言Led Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbath的分贝soso，然而在当时可说是震耳欲聋的摇滚类型了，此后经由不断的演进heavy metal一直受摇滚迷的青睐，此外在70年代还有跟HM曲风迥异的乡村摇滚、加州摇滚和南方摇滚亦深受欢迎。假若我们说60年代的盛事是英伦入侵，那70年代的盛事非瞬间窜起于70年代末的庞克摇滚莫属，但就如60年代末的迷幻摇滚般，庞克亦不长命。进入80年代除了初期仍还有庞克风外，夹着70年代余威的重金属便成为领导地位，且几乎风光的80年代都是由重摇滚(重金属)拢断，但他们仍是求新求变的，风格决不同以往，故又有新浪重金属的称号，在重摇滚的强势下，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈...，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚型态的延续。给博大精深的摇滚乐分类其实是很愚蠢的，也是片面的、主观的。不过这里分类整理的目的是方便大家对摇滚乐有一个大体上的了解。

中国吉他手刘义君，别号“老五”，河北廊坊人，原“唐朝”乐队主音吉他手。1992年被杂志评为“中国最伟大的吉他手”，与捞仔一起并称为“南捞北刘”。退出“唐朝”后曾出过一张个人专辑《东渡归来》。因其在吉他技艺中加入了民族的“宫、商、角、氏、羽”而倍受好评。创办了“中国第五音乐教室”。李延亮，河南洛阳人，“超载”乐队吉他手，人们亲切的称他为“亮子”。早年当过文艺兵，弹琴十分有韵味儿。现在经常给别的艺人伴奏，人称“中国第一录音乐手”。于今年下半年推出了自己的个人吉他演奏专辑《火星滑雪场》。捞仔，活跃在广东乐坛的吉他手。在广东流行音乐处于中国领先地位时常为那里的歌手伴奏，与“老五”一起并称为“南捞北刘”。香港“刺客”乐队的吉他手，记不得名字了。曾随乐队发行过两张专辑，经常去广州与捞仔交流吉他技艺。歇斯，河南焦作人。从小学习民乐，后来考入中央音乐学院。出过两张个人专辑，其中于今年年初推出的第二张专辑《2065舞指如歌》是中国第一张吉他曲唱片。郭智，原名郭智勇，外号“三儿”，北京人，现任“战斧”乐队主音吉他手。很早被誉为“京城第一快手”，练琴很刻苦，尤擅Metal技艺。讴歌，原“面孔”乐队吉他手。韩鸿宾，曾任“超载”乐队吉他手，琴技曾受“老五”点拨，参加了乐队同名专辑的录制。文霖，现任“子曰”乐队吉他手。李彤，北京人，现任“黑豹”乐队吉他手。技术没的说，只是在那个乐队……，唉！不提也罢。陈磊，河北唐山人，现任“唐朝”乐队主音吉他手，年仅23岁。12岁开始弹吉他，早年在唐山组织乐队。埃迪，马来西亚人，崔健的吉他手。虞洋，现任“铁风筝”乐队主唱兼吉他手，曾任“唐朝”乐队主音吉他。赵卫，现任“轮回”乐队吉他手。汶嶙,子日乐队的吉它手，现在出了一张吉它专辑。。李强，现任“轮回”乐队吉他手。龙隆，原“鲍家街43号”乐队吉他手。周迪，现任“指南针”乐队吉他手。郭怡广，美籍华人，英文名Kaiser，“唐朝”乐队的创始人之一，现自组乐队。江建民，台湾人，原来是齐秦的吉他手。倪方来，台湾的录音吉他手。大毛，内蒙人，现任“零点”乐队吉他手，可惜是玩儿流行的。扈晶波，北京人，“冥界”乐队第二任吉他手。寇铮宇，北京人，现任“窒息”乐队主音吉他手。张鑫，北京人，现任“施教日”乐队主音吉他手，早先玩儿流行金属，弹琴很有灵感。董波，弹布鲁斯有一手，现在“中国第五音乐教室”任教。建筑设计行业的人才，曾参与过北京三环路几个立交桥的设计工作。北京“三八”乐队的吉他手，也记不得名字了。技术出众，早年在北京玩儿摇滚的人都知道，现在在南方发展。

中国摇滚之--超载乐队 88年与著名音乐人曹钧组建"呼吸"乐队,主要担任乐队词曲创作,吉它手。 90年参演首都体育馆“90现代音乐会”。 91年推出“呼吸”专辑。 1991年组建“超载”乐队,组队之初是中国第一支激流金属风格的乐队,主要成员有主唱高旗、吉它手韩鸿宾、鼓手赵牧阳等。音乐风格在当时以狂放的吉它失真、高速猛烈的节奏以及狂野的台风为主。 1992年9月“超载”乐队参加了北戴河举办的十年减灾义演,其作品《低下头是人间》被盗版收录在该活动的音乐合辑中。93年“超载”乐队以单曲《祖先的阴影》参与《摇滚北京1》。该单曲为乐队赢得了众多重金属乐迷的喜爱。随后“超载”乐队在全国进行巡回演出，他们的现场表演带动了观众极大的热情的反响。 93年后“超载”乐队加入新成员：吉它手李延亮（中国最好的吉它手之一）、贝斯手王学科、鼓手王澜。 95年“超载”乐队引起日本唱片公司的注意，并积极与其接触，同年9月英国专业杂志《THE WIRE》刊登其访问。 95年中签约台湾滚石唱片公司魔岩唱片。 96年“超载”乐队推出首张专辑《超载》，其中收录了高旗七年间创作的十首作品，并取得了良好的销售成绩同年“超载”乐队成员调整为：主唱兼吉它手高旗、吉它手李延亮、贝斯手欧洋、鼓手王澜,并于同年参加中国火演唱会的全国巡演,同时“超载”乐队的音乐风格也有较大的转变，新作品更加注重旋律和动感的表达，其中《不要告别》收录于《中国火3》合辑并被电影《爱情麻辣烫》做为插曲。 98年“超载”乐队参演“98（新乡）新音乐演唱会”，乐队的演出掀起了观众强烈的热情。他们凭着93年至今在国内多年的丰富演出经验，一直吸引着大批听众和受到摇滚乐迷的空前欢迎。 98年高旗在《将爱情进行到底》饰演小春。 98年《绿草如茵》收录于纪念唐朝乐队贝斯手张炬的合辑《再见张炬》中。 99年5月“超载”乐队专辑同名曲《魔幻蓝天》。专辑风格更加成熟，同时专辑同名曲《魔幻蓝天》在中央人民广播电台及北京音乐台的排行榜上均获得了第一名，并且被评选为第二季度十大金曲。专辑中超载改变以往的金属风格，乐队中融入少许电子，使专辑听起来多了些时尚但又具有音乐性，同时高旗那双重风格的歌词更是专辑的一个亮点。 99年“超载”乐队更加活跃在国内的各项演出活动中，随着他们音乐的激情与活力，越来越多的听众加入到超载的队伍中，在10月的“中国火”音乐会上，他们的现场表现力令人叫绝，给当地的歌迷留下了深刻的印象。专辑其中《不要告别》被台湾歌手杨乃文翻唱收录其个人专辑中《Silence》。《如果我现在》被台湾著名歌星周华健翻唱收录其个人专辑中《现在》。

中国摇滚之--赤色.玛雅年轻、明朗、激情、简单。这就是赤色·玛雅原始的力量。 �� 　　这是一个极不“合群”的乐队，当老摇滚人们还在监守自己一成不变的音乐信念的时候，当大多数新一代的摇滚青年还在迷茫地咆哮着愤怒的时候，赤色·玛雅却从容不迫地坚持着他们自己的想法——“无所谓，谁与谁，是与非，肮脏的完美；别看见，错与对，无所谓，颓废的一切.....”他们用朗朗上口的旋律和直白的语言评说着一切，冷眼旁观。 �� 　　赤色·玛雅的前身是“脱体”乐队，由主唱钱爱刚与贝司姚继承组建并成立于1998年，始终以原创音乐为主,他们象许多有着摇滚梦想的年轻人一样，拥有着冲动与理想，尽管当时乐队的技艺和思想都相对稚嫩了些,并多次更换乐手，然而每次演出都能获得观众的肯定。随着鼓手王小宝和吉他手张旭光的加入，终于形成目前的基本阵容，乐队的作品也逐渐固定和成熟。红色的火热青春，和代表原始能量的远古精神，令“脱体”在去年正式更名为——赤色·玛雅。他们从不强调固定音乐形式，结合多种音乐元素,本着自由的原则使其融为一体。 �� 　　为了使音乐有所沉淀，经历了一段时间的潜心创作和排练后,赤色·玛雅于2002年开始正式参加各地的演出,并在北京经常参与各种主题的摇滚音乐活动,被网络摇滚论坛评价为“旋律优美极有现场煽动性的新乐队”。 �� 　　赤色·玛雅乐队成员的平均年龄仅二十出头，他们没有沉重的反叛，也不会刻意地标榜深刻，但他们用最纯粹感性的音乐给热爱摇滚乐的人们一个青春的证明——回归真实。 �� 　　乐队代表作：《幸福时刻》《茧》《给我力量》《十月》《火焰》《游戏结束》。。。。　　乐手有: 　　鼓手——小权（黑龙江）孙权。; 　　贝斯——姚子（北京）姚继承。　　吉他——胖子（北京）张旭光，对于吉他的热爱和理解是常人难以想象的，并且具有超乎寻常的音乐天赋，外向冲动的性格已经完全体现在吉他演奏当中。; 　　主唱——大钱（北京）钱爱刚，对于音乐一向有着自己独特的见解，嗓音独特，有着深厚的乐理基础和丰富的演出经验。是乐队不可或缺的灵魂人物。　

华语摇滚乐队的关于图片 .

建吧!!~!~支持我们的摇滚乐~~!~! 中国华语摇滚近20年就几乎没什么发展,怎么能不引起重视呢?!

他用两把吉他一起弹超级玛力~~ http://media.planetvids.com/pvids/mario_2_guitars.wmv

谁都不许放弃这个贴吧！！！！这个才是我们的贴吧，支持我们想要的音乐，继续我们的梦！！谁都不许放弃这个贴吧！！

奇迹接到电话，有一刹那我想不起来高安是谁。翻开同学录，原来是他。怎么把他也忘了呢？我看着镜子，开始回忆高安高中时的样子，可是，这个从十四岁起就驻扎在我心底的人，现在却连个模糊的剪影也想不起来了。他是瘦高个么？也许不太高，眼睛很小又或者很大，总之颇有神采，当时，好象有很多女生倾慕他，我也是其中之一。高安谈不上是我的初恋，否则我也不会那么快就把他给忘了。高安问我，你现在如何？我说，还是老样子。他又问，同学会你来不来？我说，看时间吧，最近在找工作，很忙。他笑了，说你是高材生，还担心找不到工作。我觉得他在嘲笑我，以前，偶尔，他也这样。你知道我不相信奇迹的，我回答。奇迹？他有些吃惊，听不懂的样子。挂断电话，我为自己莫名其妙的话感到尴尬，可是，我的确记得念高中的时候曾经和班里的某个同学谈起过有关奇迹的话题，如果那个人不是他，那又会是谁呢？我的眼睛又回到镜子里，想着下午还有一场面试等着我，虽然，对于握着简历四处奔波的日子已深感厌倦，但是，有什么办法呢？如果不是这面镜子每天提醒着，我就是我，没有任何人可以代替，说不定我人生会变得更加盲目。是啊，我就是我，倘若我不是我，过去可能就值得回味一些，现在可能就值得努力一点，将来可能也会有些许灿烂。很可惜，直到现在，我还是我，因此，任何奇迹都不可能发生在我这样的人身上。　　　　　　　　　　　　　　　　　面试的公司在黄浦江对岸很遥远的开发区里面，听说，每日有班车接送的待遇，不过现在我只能象蚂蚁一样潜入城市的地下，从一辆地铁爬向另一辆。路上我渐渐地回忆起一些往事，零零碎碎，断断续续，连贯起来又好象都集中在毕业前的最后一年里，也可能是我记错了，因为唯一能够肯定的是，我那段完全不值得一提的单恋，事实上从青春期就已经开始了。我是什么时候开始喜欢高安的呢？现在想想，甚至有点瞎起哄的味道，因为喜欢他的女同学太多了，而我之所以会和他成为朋友的主要原因来自我的好朋友毛毛。毛毛到底叫毛晶莹还是毛静颖我已经无法确定，不过，她的相貌我到是记得相当清楚，用当下很时髦的词汇来形容的话，“清纯美少女”已绰绰有余，又或者还不够贴切，对于美丽的词汇，我自幼就非常陌生，如今依旧如此，这和我与生俱来的缺陷有关。我是一个兔唇女孩，嘴瓣的裂缝一直延伸到鼻洞下面，母亲告诉我，出生的时候由于血肉模糊，医生险些以为是外星人，那时侯整容技术差，寥寥几针粗糙的缝合线把我整个上半唇都吊了起来，露出半颗虎牙，那副狰狞的模样让我在幼稚园里度日如年。后来，母亲又带我去做了一次手术，好歹把牙给藏住了，但是，丑陋的本色却丝毫没有随着年龄的增长而淡化。从来没有人用美丽的词汇形容过我，因此，我也不晓得该怎么准确地形容别人。我相信，毛毛应该从幼稚园起，就是那种让男孩子半夜梦到都会傻笑出声的可爱女孩，当时的我根本想不到她会愿意和我这样的人呆在一起，很多同学在背地里议论，她是为了接近高安才和我交朋友的。从初三直升那时侯起，我和高安就一直轮流坐年级第一的位置，高安是从初二下半学期突然窜上来的，至于我，从来就不曾为自己高人一等的智商骄傲过，那明摆着是老天的恩惠，为了弥补他创造我时不小心犯下的错误，对于我个人来说并无实在意义。我一直以为书念得好的多半和我一样，不是个性古怪就是丑不忍睹，可是，高安却帅到连实习教师见到他也要脸红的地步。我并不是为这才喜欢他的，最主要原因还是来自他的头脑。高安是唯一一个在智慧上与我同等的男生，他颠覆了我的清高，让我在自卑面前不知所措，对我来说，他不是一个人，而是一个神。因为连年的省市级数学竞赛，我和高安经常在一起集训，接触的机会比较多，高安不知道我一直喜欢他，而他更不可能喜欢我，所以反到相处得挺融洽，由于他的关系，我承受的讽刺和嘲笑比以往多出一倍，直到毛毛的出现。

《海阔天空》吉他谱 ……

《Amani》吉他谱 ……

《痛哭的人》吉他谱 ……

《蓝莲化》吉他谱 ……

《拯救》吉他谱 ……

《小薇》吉他谱（版本一） ……

《黑色毛衣》吉他谱 Am7___Dm7一件黑色毛衣G7____Cmaj7两个人的回忆Am7___Dm7_____E7雨过之后更难忘记___________Am7忘记我还爱你_____Dm7你不用在意G7____Cmaj7______Am7流泪也只想刚好合意____Dm7_______Am7我早已经待在谷底______Dm7_____G7我知道不能再留住你______Cmaj7_____Am7也知道不能没有孤寂_____Dm7_______________E7感激你让我拥有缺点的美丽______Am7______Dm7看着那白色的蜻蜓_____G7______Cmarj7在空中忘了前进_______Am7_____Dm7_____还能不能重新编辑_____E7_脑海中起毛球的记忆Am7_____Dm7_再说我爱你_____G7______Cmarj7可能雨也不会停________Am7黑色毛衣______Dm7藏在那里

《不要再来伤害我》吉他谱 ……

《知足》吉他谱 ……

：[转帖]对黄贯中、老五和李延亮吉他技术的讨论唐朝的经典之做--->春蚕梦回唐朝月梦感情+旋律+思维+东方文化+技巧 BEYOND的经典------>灰色轨迹海阔天空流行+技术代表----->91年柏林代表----->啊拉伯生命接触总的来说,香港的BEYOND不叫真正的摇滚~ 而唐朝却是变革后的东方红色摇滚! 超过---------------------->都超过批士头乐队~ 只因中国穷,国际不认帐!

中国摇滚乐队的图片许魏

微-流浪的麦子导读: 一本哲理小说.它的语言是诗化又朴实的,有时候倾吐得无法停止.作者骄傲地说他吹故事吹得挺好.还有"微",作者认为这是中心。故事的主人公麦子，原名王平超,来自陕西关中一个清贫的农民家庭,却成为中国摇滚史上的一位前卫歌手,画家艺术家以及吊儿郎当的诗人嬉皮士.但是在残忍的世俗面前，他的身心遭遇了无数次致命的摧毁，最终因为癫狂的想象力而扔掉了板砖.首先是企图跳入西直门地铁站,随后死于自残.生前,他花费了整整三年时间呕心呖血了这样一部书,记述了自己的遭遇;并且在他自绝人寰之前,对他的朋友大赦道出了一种崭新而客观的世界秩序:"微"的哲学思想;以及朴素而深远的"现在主义"这一生命美学思想.拓展了世人求索哲理的思路. 发生在主人公身上的故事尖刻离奇,令人窒息;涉猎进书里的各种社会命运，生存意识沉重密集,层峦叠嶂:整部文字,也许是像一场众多声部的交响音乐会吧. 这样的一本书自然注定只能以如此的方式寻找有缘人.虽然已经得到落实--不久后它会被正式印刷,然后摆在新华书店.而现在这个版本与将来的"正版"有所不同--一些东西在它里面被保留的,将不再出现在正版里.同时它的印数非常有限

窦唯，祝你好运一个天才之所以是天才，其实与白痴往往真如一墙之隔，冷静与圆滑都不是天才具备的条件，炒作与宣传也无非是游戏规则。窦唯的新闻看在眼里，痛在心里。他终于也像卡什那般陷入迷失之中，遥远华丽的布莱恩·斯莱特也似乎在轻轻招呼他的理智。所有平媒都将他描述成一个落魄的恶魔，中国的摇滚自此才真正算得上流出了灵魂的血泪。记得谷勇华讲过，在采访过诸多的中国摇滚音乐人之中，窦唯是让他感觉最累的，因为他问他半天，对方只能崩出一两个字来。他不懂交流，不会掩饰，会讲出自己的想法却绝对不是卑鄙。他只对自己遇到的人和事做出判断，受了伤害就要叫痛，碎了心更会流泪。想起他与王菲离婚之后，醉酒街头，路过的记者拍下他狼狈的照片登在报纸上，以公开一个失婚者的近况，那时他应该连将啤酒瓶子朝那记者丢过去的力气也没有。所有的明星都表示讨厌狗仔以及不实报导，然而哪一天报纸上不出现他们的名字又会感到寂寞。而窦唯是真正的讨厌，他不懂如何玩这个游戏，不知道在媒体面前如何表达自己的不满才算得体，他是愤怒的。真正的摇滚人都是愤怒的，是独我，是张扬的，也是痛苦的。没有真正的自我，是断写不出《爱情》的，没有沉溺音乐也谱不来《艳阳天》和《幻听》的。张楚还在北京流浪，到处借钱过活，他需要那样的经历，需要有放低的时候，他还是他，不会一个劲地高调宣传，写不出歌来不会勉强，只要还能与音乐相伴，其它都不重要。对于爱情，分也好，合也罢，唯独摇滚乐手才会用孩子一样埋怨的囗吻表示他们受伤了，他们心痛了，他们失落了。这样的窦唯很纯粹，他依旧还是原来那个窦唯。没有被曾经显赫的过往迷惑，做事情一如既往。请不要用一个“罪犯”的角度品评这个人，不管窦唯如今如何被千夫所指，懂得他音乐的人还是会支持他。崔健问记者什么是摇滚，窦唯用自己的疯狂向我们诠释它的意义，那是“垮掉的一代”发出的最后呐喊。不嬉皮，不庞克，爱憎分明，以牙还牙。那把灵魂的“卷心菜”就是那样被吃掉的，摇滚是迷茫中最后一道挣扎的关囗，是热情爆发时还包含残酷的天真。我们懂得，窦唯也懂得。窦唯，祝你好运。

举例一些国内在各种摇滚风格里具有代表性的乐队吧（个人观点，有不举例一些国内在各种摇滚风格里具有代表性的乐队吧（个人观点，有不同看法的请指正）。死亡金属：战斧、冥界、陈尸、腐尸、手术台、炼狱、呕吐、窒息、杀戮、内部腐烂、弑主、腰斩、直线、12月、冥想之门残暴死亡金属：Cuntshredder、凌迟、血腥高潮、死罪、死因、集凶帮旋律死亡金属：就地正法黑金属：施教日、异端、死因池、赤旗工业噪音：微、恣慰、秋天的虫子工业金属：民主新古典悲情金属（阴郁旋律金属）：Darkness over Depth 硬核：夜叉、病蛹、痛苦的信仰、扭曲的机器、阿修罗、AK-47、黑九月、T9、塌陷重金属：唐朝、面孔、冷血动物疾速金属：超载（可惜现在的“超载”在高旗的带领下集体堕落，向流行乐靠拢）硬摇滚：黑豹、铁风筝、瘦人、天堂布鲁斯：杭天、鲍家街43号、沙子民族摇滚：子曰、二手玫瑰歌特暗潮黑金：六翼天使、血葬英式：清醒、碎瓷 Grunge：周韧前进摇滚：木马、声音玩具、废墟、周云蓬后摇滚：窦唯、周先生后朋克：PK14 朋克：何勇、脑浊、地下婴儿、诱导社、反光镜、挂在盒子上、69、A BOYS、哎吆、Joyside、正午阳光新民谣：张楚、寂寞夏日、万晓利、胡吗个、小河、朴树实验电子：超级市场、丰江舟、王凡、另外两位同志佛教摇滚：王勇、自觉还有曾经号称地下摇滚“四大天王”的舌头、NO、苍蝇、盘古，用他们来对抗“真正”的港台天王。

摇滚乐队常识介绍吉他（Guitar）摇滚乐最主要的乐器。电吉他通过效果器的放大和失真，发出刺耳而嘈杂的声响，这正是重金属的主要特征。咆哮的失真吉他能够强烈地刺激你的耳膜，充分调动你的荷尔蒙，让你享受巨大的快感。吉他在重金属中的运用主要体现在主音和节奏两部分，个人认为威严的节奏吉他更能体现重金属的特质。吉他技法繁多，但重金属吉他技法基本是由早期的布鲁斯摇滚发展过来，Jimi Hendrix是其中影响最大的一个吉他手，蛙音和回授都是他发明的音效，后来的Eddie Van Halen也发展了不少重金属吉他奏法，是影响力仅次于Jimi的吉他手。电吉他通过接驳不同的效果器（或合成器）发出不同的声响效果，用在不同的地方可以渲染出各种气氛，是一种非常具有表现力的乐器。

绽放在倔强中的妖野——永远的枪炮与玫瑰什么是永恒？黄家驹曾说过，在人生最璀璨的时刻把生命一下子玩到尽头，就是永恒。很无奈，他应验了他的定义，也成就了中国一支永恒经典的乐队。甲壳虫、皇后、涅磐、唐朝等等许多乐队从这种意义上讲，也都是永恒。可是摇滚史上举足轻重的“枪炮与玫瑰”，没有人用生命塑写历史，但他们选择在乐队最辉煌的时刻分崩离析，各奔前程，即使还是出专辑、做乐队，也缺少当年的锐气和灵性。或许可以这样说，他们在人生最璀璨的时刻把精神一下子玩到了尽头，没有人说他们不是永恒，没有人说他们不是经典。枪花是非常典型的美国愤青所组成的美国乐队。渴望自由和独立。直到现在，主唱Axl Rose 还是像个孩子，从他降临到这个世界，就在不断地犯着这样那样的错误。接二连三地上上头版、炒炒新闻甚至逛逛监狱，但却没有一个人真正地去恨他，是的，他就是这样一个永远也长不大的孩子。他那迷死人的外形、金属质感的嗓音和鲜明的倔强刚烈个性完全可以抵消他所有的不足，即使现在发福得像个相扑队员那又如何？照样引得波涛汹涌般的人排队等着一睹英姿。 Slash在枪花的举足轻重我想根本无需我来赘言，索性想要略过，又怕路过之人举砖，还是唠叨两句寥表众愿。他不用出声、甚至不用露出面孔，只是抱着吉他站在那里就俨然一个吉他至尊，好比上乘的剑客剑不出鞘就能感到他来自五丈以外的剑气。Slash弹起吉他，你能感觉到他和他的琴混为一体，吉他已是他倾诉的知己，不像另一位我同样敬重的大师Steve Vai，他的技术当然没话说，但总感觉吉他像是他用来发泄自己情绪的工具，或者可以说是一个奴隶，任意驾驭。作为乐队的创作主力，Izzy Stradlin与其他几位成员不同，没有那般暴烈和外显，他有着最古雅的气质，谦和、柔顺。可以说没有他厚重有力的节奏，Slash再过惊艳的solo恐怕也会显得孤掌难鸣。然而他却是第一个离队的人，甚至没有留下任何话语。由此，也能看出枪花不光乐队个性十足，它的队员也是个个性格鲜明。贝司手Duff帅气、挺拔，是乐队中唯一的朋克精神所在。他的贝司不是简单的跟音，每一句编曲都有他灵魂深处的东西。鼓手Steven更是一个乐观、开朗，满嘴跑火车的大男孩。枪花的经典作品，像是《毁灭的欲望》，我想已是摇滚史上不可磨灭的一笔了。同样是性、欲与毒品，同样是年轻人内心歇斯底里的反叛和无端的愤怒，但是枪花就能引起听者排山倒海的共鸣，专辑销量超过了1500万张。年轻人内心浮躁、渴望得到自由又害怕失去所有，他们把这些心态表现得淋漓尽致，他们的音乐喧而不噪，即使是拿到现在的音乐世界，也是让人叫绝的精品大碟。至于《用你的幻觉1、2》，就更无需多言。《Don’t Cry》和《Novenber Rain》蝉联了全美排行榜147周之久，着实创造了摇滚史上的神话。专辑中诸多优秀的作品，《Civil War》、《Estranged》、《You Could Be Mine》等等，就不一一列举。当年五人的完美组合，个性、帅气，整支乐队无论从外形、技术、创作都是前无古人、后无来者的。他们在舞台上是最躁动的因子，毫无保留地宣泄着他们的情感，真实不造作。如今，这些都已成为可追忆的前欢往事，或许只有这样才是永久的恒远，不灭的经典吧。

十字琴魔无影手michael angelo(迈克尔·安古洛) 他是世界上速度最快的吉他手！他使用的是四把吉他的十字魔琴！他是左手右手互换同时演奏传奇无影手！他是重金属吉他史上最炫的六弦传说！他就是：michael angelo！世界上最快的手指michael angelo——号称批着人皮的机器！谁要是认为自己身体机能已达到弹琴绝无问题了，那就错了。因为还有“michael angelo牌弹琴机”。任何看了他弹琴的人都觉得琴已经没什幺弹头了，他弹的东西只适合那些臂力持久的人，如果有些“壮汉”还能抗衡一下的话，那么angelo又会落井下石般地给你耍上一段：他的手腕开始在琴颈上高速打转；左手像弹钢琴一样放在指板上，而且速度还和刚才一样；最后他拿起自己特制的v型双头琴，两只手开始分别在两个琴颈上弹出相同的东西。

我也来发一些贝司的图图~~精品哦~~ 贝司的图图

中国吉他手刘义君，别号“老五”，河北廊坊人，原“唐朝”乐队主音吉他手。1992年被杂志评为“中国最伟大的吉他手”，与捞仔一起并称为“南捞北刘”。退出“唐朝”后曾出过一张个人专辑《东渡归来》。因其在吉他技艺中加入了民族的“宫、商、角、氏、羽”而倍受好评。创办了“中国第五音乐教室”。李延亮，河南洛阳人，“超载”乐队吉他手，人们亲切的称他为“亮子”。早年当过文艺兵，弹琴十分有韵味儿。现在经常给别的艺人伴奏，人称“中国第一录音乐手”。于今年下半年推出了自己的个人吉他演奏专辑《火星滑雪场》。捞仔，活跃在广东乐坛的吉他手。在广东流行音乐处于中国领先地位时常为那里的歌手伴奏，与“老五”一起并称为“南捞北刘”。香港“刺客”乐队的吉他手，记不得名字了。曾随乐队发行过两张专辑，经常去广州与捞仔交流吉他技艺。歇斯，河南焦作人。从小学习民乐，后来考入中央音乐学院。出过两张个人专辑，其中于今年年初推出的第二张专辑《2065舞指如歌》是中国第一张吉他曲唱片。郭智，原名郭智勇，外号“三儿”，北京人，现任“战斧”乐队主音吉他手。很早被誉为“京城第一快手”，练琴很刻苦，尤擅Metal技艺。讴歌，原“面孔”乐队吉他手。韩鸿宾，曾任“超载”乐队吉他手，琴技曾受“老五”点拨，参加了乐队同名专辑的录制。文霖，现任“子曰”乐队吉他手。李彤，北京人，现任“黑豹”乐队吉他手。技术没的说，只是在那个乐队……，唉！不提也罢。陈磊，河北唐山人，现任“唐朝”乐队主音吉他手，年仅23岁。12岁开始弹吉他，早年在唐山组织乐队。埃迪，马来西亚人，崔健的吉他手。虞洋，现任“铁风筝”乐队主唱兼吉他手，曾任“唐朝”乐队主音吉他。赵卫，现任“轮回”乐队吉他手。汶嶙,子日乐队的吉它手，现在出了一张吉它专辑。。李强，现任“轮回”乐队吉他手。龙隆，原“鲍家街43号”乐队吉他手。周迪，现任“指南针”乐队吉他手。郭怡广，美籍华人，英文名Kaiser，“唐朝”乐队的创始人之一，现自组乐队。江建民，台湾人，原来是齐秦的吉他手。倪方来，台湾的录音吉他手。大毛，内蒙人，现任“零点”乐队吉他手，可惜是玩儿流行的。扈晶波，北京人，“冥界”乐队第二任吉他手。寇铮宇，北京人，现任“窒息”乐队主音吉他手。张鑫，北京人，现任“施教日”乐队主音吉他手，早先玩儿流行金属，弹琴很有灵感。董波，弹布鲁斯有一手，现在“中国第五音乐教室”任教。建筑设计行业的人才，曾参与过北京三环路几个立交桥的设计工作。北京“三八”乐队的吉他手，也记不得名字了。技术出众，早年在北京玩儿摇滚的人都知道，现在在南方发展。

帅哥哦~~~n多张贴图~~