Crabanana的个人资料

有大神特别了解ESP的Bass么？有一些关于preamp的经验想请教一下

黑贝斯。周末一水，分享被黑的喜悦。wahaha 女朋友一直在黑贝斯，说各种bass难听，就算各种打slap也会被说成弹棉花。。。昨天，她以黑贝斯为主题送我了一件礼物。看完之后。。。这可能是我作为贝斯手以来被黑的最愉快的一次。快来多黑几次吧。哇哈哈哈。

科普测评向：fender有P有J,PJ,见过PP么？今天有一个朋友要换我的stingray5，他说他家里的琴我随意挑（没什么特别好的琴也）最后他offer了一把美标P加上一把这个：1983年fender fullerton厂时期的precision elite II。 fender在80年中寻就搬出fullerton工厂了，懂fender的人都知道fullerton 时期出品的琴和最初的fullerton 时期vintage reissiue系列的做工和价值。这把琴只在83，84年生产了两年。可以算是现在美豪的一个前身吧。不过这款琴选用的是walnut胡桃木作为琴身而不是fender经常使用的Ash或者alder。点路上这款琴非常有意思。两个音量，一个拾音器选择拨挡，一个音色，一个音色混入拨档。这个设计可以在两个拾音器全开的情况下，有选择的让音色单独混入其中一个拾音器。细心的朋友们可以发现如此快拨档的龟毛设计必定和某&某有关。确实，这款电路的开发者就是G&L的副总裁Paul Gagon。音色上是一把特别hifi的Pbass，完完全全是那个时代的声音。不过有意思的是，混入bridge的pup，居然得到了一种类似我之前那把Kensmith的声音。不过也是，pup的位置和walnut的选料和kensmith确实有类似之处。好了不贫了，天太热了，吃西瓜去了。。。

关于晚会假弹，红辣椒的调侃。最近红辣椒在美国的super bowl开幕式上助阵bruno mars演出get it away，由于场地和时间的限制，采用了真唱假弹的方式。最致命的是，红辣椒的乐器根本没有装模作样的在jack上插上插头。引来了乐迷的一片哗然。一下是Flea对此事件富有朋克精神调侃一般的回应： Dear everybody, When we were asked by the NFL and Bruno to play our song Give It Away at the Super Bowl, it was made clear to us that the vocals would be live, but the bass, drums, and guitar would be pre-recorded. I understand the NFL's stance on this, given they only have a few minutes to set up the stage, there a zillion things that could go wrong and ruin the sound for the folks watching in the stadium and the t.v. viewers. There was not any room for argument on this, the NFL does not want to risk their show being botched by bad sound, period. The Red Hot Chili Peppers stance on any sort of miming has been that we will absolutely not do it. The last time we did it (or tried to) was in the late 80's, we were thrown off of 'The Top Of the Pops' television program in the U.K. during rehearsals because we refused to mime properly, I played bass with my shoe, John played guitar atop Anthony's shoulders, and we basically had a wrestling match onstage, making a mockery of the idea that it was a real live performance. We mimed on one or two weird MTV shows before that and it always was a drag. We take our music playing seriously, it is a sacred thing for us, and anyone who has ever seen us in concert (like the night before the Super Bowl at the Barclays Center), knows that we play from our heart, we improvise spontaneously, take musical risks, and sweat blood at every show. We have been on the road for 31 years doing it. So, when this Super Bowl gig concept came up, there was a lot of confusion amongst us as whether or not we should do it, but we eventually decided, it was a surreal-like, once in a life time crazy thing to do and we would just have fun and do it. We had given this a lot of thought before agreeing to do it, and besides many a long conversation amongst ourselves, I spoke with many musician friends for whom I have the utmost respect, and they all said they would do it if asked, that it was a wild trippy thing to do, what the hell. Plus, we the RHCP all love football too and that played a big part in our decision. We decided that, with Anthony singing live, that we could still bring the spirit and freedom of what we do into the performance, and of course we played every note in the recording specially for the gig. I met and spoke with Bruno, who was a beautiful dude, a real talented musician, and we worked out something that seemed like it would be fun. We recorded a track for the day, just banged one out from our hearts that was very like in spirit to the versions we have been playing live the last few years with our beloved Josh on guitar. For the actual performance, Josh, Chad, and I were playing along with the pre recorded track so there was no need to plug in our guitars, so we did not. Could we have plugged them in and avoided bumming people out who have expressed disappointment that the instrumental track was pre recorded? Of course easily we could have and this would be a non-issue. We thought it better to not pretend. It seemed like the realest thing to do in the circumstance. It was like making a music video in front of a gazillion people, except with live vocals, and only one chance to rock it. Our only thought was to bring the spirit of who we are to the people. I am grateful to the NFL for having us. And I am grateful to Bruno, who is a super talented young man for inviting us to be a part of his gig. I would do it all the same way again. We, as a band, aspire to grow as musicians and songwriters, and to continue to play our guts out live onstage for anyone who wants to get their brains blown out. Sincerely, Flea 大概总结一下就是说：既然我们是装的，就要让大家看出来是装的。

新年到，恭祝贝斯手们，你们懂得

吧里有朋友用过blackmagic的2.5K么？ Red有点负担不起，BM好评似乎挺多，大家对BM家的东西有什么评价？

新人一枚，测试长曝, 求轻拍本来至上三脚架想拍星星，结果云彩太多。就瞎B抡起灯来试一下长曝光。请无视凌乱的后院

〔首发原创〕Darkglass Microtube B7K preamp DI 测评图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b 因为喜欢Periphery的Nolly的缘故，入手了一块B7K。但是入了已经几个月了，今天借着圣诞节放假才能最左下来仔细研究一下这块近来非常收到广大金属乐手青睐的的Preamp DI。首先来介绍一下Darkglass这个品牌，Darkglass来自芬兰，是一家致力与bass效果器手工定制的公司，由来自智利的设计师兼bass手Douglas Castro主创。目前旗下只有四种产品：B3K，B7K，Vintagetubes和Dual Fuzz，所有产品现阶段都是在美国由3Leaf的工厂代理手工完成。然后说直观印象，原色金属的外壳配上黑色的面板，非常简洁，整体感觉非常硬朗的同时又有一股80年代复古的感觉。整体的外形设计个人感觉非常贴近mesa给人一种Loud&Boogie的感觉。上排三个旋钮从左到右依次是过载信号混合比例（blend），过载信号音量（level），失真度（drive）这是我做喜欢B7K的地方，单独的过载信号音量的旋钮可以在一个我觉得合适的失真混合比例的基础上单独调节，增加失真音量而不损失设定好比例的清音。中间两个拨档从左到右是：低频颗粒（grunt）（这个翻译的不准确，但是真不知道怎么更直观的翻译，给我的感觉就是过载的侯音，颗粒什么的）有三个选项，调节三种不的低频饱和度去渲染失真信号。高音头（Attack）调节高频的表现力，这个开关类似tube箱头上的Ultra Hi，选择boost可以得到清澈干净的高频头，关闭之后会得到圆润平滑的音头。下方四个旋钮是EQ，从左到右依次是低频，高频，重低频，中高频。这几个旋钮分别是在100Hz，5kHz，1kH和2.8kHz上面加减12分贝。输出的话和大多preamp DI一样，一个input一个output，一个直出，一个平行输出。现在来分享一下我对B7K试用的主观感受。因为我之前带有过载的音色一直是用sansamp tech21 Bass Driver DI来完成的，所以感受主要是和tech21的对比。整体感觉来说，tech21的过载会相对是一种薄薄的铺在上面的一层，无论drive拧到多大，presemce如何的调节，他的过载都是高频非常的多，比较薄，更过分的说，给我的感觉会有一点假。而B7K正式我一直在追求，但是在tech21上一直没有得到的那种过载音色——不是恨massive，只那么一点，但是颗颗敲心（当然他可以调节出很大很多的过载）。听觉上B7K给我的感觉是过载是贯穿在整个声音里面，从中刺出来的，而tech21给我的感觉是过载和原音会有一点分离，当然喜欢Rush的朋友是绝对不会拒绝tech21的，而且B7K大致是做不出来Geddy Lee的那种特有的过载。而且B7K作为Preamp另一项我个人觉得比tech21值得推崇的地方是B7K有4个可选频率以供手动调节，而tech21只有高频和低频，中频的衰减和增益是在调节高频和低频时候自动完成的，这样也就使得tech21的“印染”活着说“招牌音色”更加明显，所以tech21是一款比较好听，但是插上什么琴声音都差不太多的的Preamp。最后附上一小段自慰音频, 不会弹琴，班门弄斧，大家海涵。ESP amaze＝》EBS＝》B7K＝》声卡 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.tudou.com%2Fprograms%2Fview%2FrXl6qVAdRkA%2F&urlrefer=2bf29c32a2ac3fd753f15e330a14caf8 才疏学浅，如有不足以及错误之处请大家直言指正。

改玩带有金属色彩的流行了，又把咪仨买回来了只见觉得咪仨太猛了换了姨蛋，现在无奈俩吉他都是马勺啊咪仨的，个人又不喜欢安培，就只能又买了个新咪仨。

好久没来了。用喜闻乐见的事情来吐槽某品牌前几周warwick拇指通颈前几天到了，本来是准备换拾音器和电路玩的，结果琴一拿来，弓，调吧，还弓，再调，接着弓，再调调调调，好了些但，仍然弓。继续调，咔。。。钢筋头出来了。由此钢筋完蛋了。

今儿把箱头给拆了昨晚上排练时候发现gain旋钮和音量旋钮转的时候有杂音，动一下就啪啪的响。初步估计是电位器内部灰尘导致静电所致，所以搞了一个防静电的除锈喷剂冲一下。效果完美。

他乡遇故知，格外happy，终于凑齐一只华人乐队拉，娃哈哈。百无聊赖，前来一水，管理员觉得过于水就删了吧，无碍。厚厚自从三年半之前来了南半球这个袋鼠国的猫本儿村，感觉几乎也就告别了背景的各种地上地下音乐了。这几年也就休闲地和当地的鬼子玩一点funk什么的。结果最近通过神奇的某App居然发现了一群同是身在墨尔本的原北京的落寞的药手门，他们是当年冰封十字的吉他手老周，周博士，和北京老牌哥特乐队Dengel的鼓手小她童鞋。上周六一番jam之后聊天到了后半夜，各种相识恨晚，并且就这么愉快的决定了在海外拉起一支全华人的药队。吼吼吼。百无聊赖，前来一水，管理员觉得过于水就删了吧，无碍。厚厚

昨天外拍的一个婚礼

新手上路，瞎拍的朋友家小孩，大师轻喷图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b图片来自：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fxiangce.baidu.com%2Fpicture%2Falbum%2Flist%2Fc1745f3de77b7313cbad37705077a2d6c2d01ea1&urlrefer=dcdbb2c470f5a5060b86c0df397c365b

帖子被删，请给个理由？请问各种所谓吧主为什么我昨天发的琴的帖子会被删除？是影响到了社会和谐还是民族团结？

周末的演出。先跑来踩踩场第一次在国外演出，虽说是小型，不过主办提供的设备还是可以的，吼吼

给很新很新的盆友们，一些琴上的名词解释，高手以及大神绕行最近在吧里得到一些回复，例如：“日本琴的品距小，适合亚洲人”“琴桥上的4个琴枕”“这把琴的弦距高了，很难按”诸如此类，不由得小菊一紧，决定发吊丝贴一枚，装一下文化人。琴枕（nut）是这个，琴枕的长度(nut width)和开槽的间距决定着琴的琴枕端弦距(string space at nut)琴桥（bridge）琴桥决定琴的琴桥端弦距(string space at bridge)而我们一般说的弦距（string space）就是琴桥端弦距。琴桥也决定弦高（action）和用于八度调节的有效弦长(intonation)。弦距（string space）弦芯与下一跟弦的弦芯之间的距离。严格上是由琴枕弦距和琴桥弦距一起作用产生定义，但一般意义上弦距只测量琴桥弦距，一般有16.5mm(warwick 5,Ibanez 5),17.5mm(spector 5,stingray 5),18mm(Yamaha 5,Mikelull 5,mtd 6),19mm(大多4弦BASS) 弦高(action)：指的是不打品（buzz）前堤下弦和品丝之间的距离，弦高有很多不一样的衡量方法和定义.琴码（saddle）琴桥上支撑琴弦的金属部件，多数琴桥用这个结构来决定弦高弦长（scale length）琴的有效弦长，从琴码到琴枕的距离(注意不是琴桥末端)。主流的有30寸 32寸 33寸 34寸和35寸。不一样弦长对应的品和品之间的距离也不一样。恩。。。要去觅食了，有空继续。ps：以上都是个人理解，请勘误。

看见有朋友询问Fender japan PB62 VSP的问题，本吊来白活一下 ****，回复有字数限制，逼得本吊要新开帖子。日曝度娘！ OK，作为fender的铁粉丝，本吊来白活一下PB62VSP，不对之处请指正 PB 62 Vintage Special Product 确实是fender japan 里面比较有vintage细节的型号。首先是finish，采用了60年代fender采用的nitro finish 而不是 70年代以后的poly。然后是tuner， VSP采用的贴近60年代fender的长柄反卷，六楞基座tuner，这也是分辨是否是VSP的最明显的依据。而后是电位器，采用的是和美产fender一样的CTS电位器。最后是拾音器，VSP的拾音器确实不是美产，而是日产的Alnico custom磁铁拾音器（相对于其他型号的Ceramic磁铁）而60年代经典的fender Pbass用的就是AlnicoII，VSP的采用Alnico的具体磁铁资料不是很多，我估计应该是Alnico II磁铁和Formvar线圈。PB62VSP和PB62US的拾音器其实都是采用Alnico磁铁，但是确不尽相同，62US采用的和美标一样的Alnico V，相对于II来说要更有力道，但是少了vintage的感觉。

新琴的无码高清来啦，顺便练习单反技术～吼吼吼

人生中第一次买新琴，激动啊度娘独得一楼

本吊丝整理的DR前首席工程师Les O'Connor关于琴弦的一些资料又是炒冷饭，发一下本吊丝5年前写的东西：以下是小弟通过翻译DR前任首席工程师现任Elrick旗下琴弦部主管Les O'Conner的一篇博客文章，以及自己查阅一些资料得来的一片关于一些不同琴弦的不同属性的文章。英语不好，文笔欠佳，功力不足，用词不专～有翻译错误或常识性错误的地方请各位老师指正。 ps:文章大部分翻译自Les O'Connor的博客内容，括号部分和配套琴弦以及所有配图为小弟自行查阅其他网络资料得来。钢弦 vs. 镍钢琴弦这点恐怕是很多Bass手在选购琴弦时候的所遇到的第一个难题，究竟什么样的琴弦能发出自己喜爱的声音呢？总的来说，钢弦提供给我们一种很清脆的声音，拥有很清晰的很明亮中频和高频，泛音听起比较单薄；手感上来说，相比起镀镍琴弦比较顺滑的手感，钢弦的触感会比较干涩。镀镍琴弦在音色上拥有良好而清晰中频和低频，低音比较宽厚，泛音比钢弦来说较温暖一些。 DR的HiBeam系列钢弦Fender 9050系列平卷钢弦DR的LoRider系列镀镍琴弦D'Addario EXL170镀镍琴弦六棱芯圆卷弦 vs. 圆芯圆卷弦虽说都是圆卷弦，但是现在很多厂商不论在钢弦或者是镀镍琴弦上，都有提供六棱芯圆卷弦和圆芯圆卷弦两种选择。琴弦的在六棱芯出现之前，由涂有锡的高碳钢制作的圆芯一直是制弦行业的标准。新兴的六棱卷弦使缠绕圆钢丝可以在六个棱的角得到足够的，比较稳的固定和支撑，使缠绕比较安全和方便。圆芯可以与一圈圈缠绕在其表面的圆钢丝充分接触，得到更好的共振。（在拉力上，圆芯弦要比六棱芯弦要稍小一些，也就是说在手感上，圆芯的弦要比六棱芯的弦要松一点点。在音色上，圆芯与圆卷弦要比六棱芯圆卷弦来的温暖。许多很考究的琴师认为，缠绕钢丝对六棱芯的压力没有圆芯来的品均，所以在物理运动上，六棱芯弦会把一部分做工用于产生热量，而不能完全转化为声音所需要的振动。所以，很多厂商仍然保留了圆芯弦的生产。） Fender 7250镀镍六棱芯圆卷弦DR的LoRider系列镀镍六棱芯圆卷弦DR的SunBeam系列的圆芯挤压半圆卷弦Newtone 的 Diamond和Platinum系列都有圆芯型号可以选择

喜迎换弦，加上键盘又发来了新demo , 录段吊丝音频琴弦到了灰常开心，把前阵子键盘发来的demo瞎B了一下bass轨，音质渣，技术渣，乐理渣，各种渣，轻拍： http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.tudou.com%2Fprograms%2Fview%2F2MVqrGr45Oc%2F&urlrefer=16b9d1b205f8c8072a131808cd1b1eae 还有一个前段日子乐队guitarist的小段也瞎b录了一下，还是这种渣，轻拍： http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.tudou.com%2Fprograms%2Fview%2Ft1wVjGI5bOY%2F&urlrefer=6f39224f8c40c79d7f9c4b3930b64376

吼吼，弦到啦弦到啦，456都有，弦慌终于过去了。嘿

关于fodera和aguilar外置前级的一个小误区见一些朋友在讨论各种Preamp DI，大家各有所爱，hartke，sadowsky preamp di, M80, tech21, ebs,tonebone,等等等等。其中有的朋友也提及aguilar的DB924和fodera的fodera 2000。这两款前级本屌丝都曾有幸用过，音色格外格外格外（无限循环）迷人。但是这两款外置前级确实如其名，就只是外置前级，没有内设DI功能。如果喜欢aguilar的话可以选择tonehammer这款preamp DI。它的内设vintage tone确实很新奇，可以调节出很老的那种很flat而且有微微OD的感觉。

猜猜猜答案公布贴，并附上这把蝴蝶的小介绍首先钦佩一下看出来和看出来没说的同志们@ 麦田守望者kkx @ 喘着气呢 @ 卡_尔_ @ haobbsa ，好眼里，第一，这琴并不是那么的普遍。第二，这把琴在这个型号里的配置也非常特别。第三，我有意藏起了辨识度比较高的单缺角设计。这把琴的确是某蝶牌bass，具体型号是fodera imperial 5 而且融合了Mattew Garrison签名款电路的layout和slim body设计。这把琴的具体配置是ash body，Ash neck，maple tone block，没有top wood（在蝴蝶里面确实很少）G－C定弦，33寸弦长，19mm弦距。这些配置完全是延续了MG签名款的风格，而且这把琴的琴桥和电路就是出自Mattew Garrison自己的第二把fodera上而其中四个琴头旋钮（已被我之前在fodera换掉）是出自Victor Wooten自己的第一把阴阳上。值得一提的是，这把琴的上一任主人是正在崭露头角的bass新秀Felix Pastorius，Felix现在正式接替Jimmy Haslip成为老牌爵士乐团YellowJackets的bass手，大家也许对Felix不是很了解，但是对他的父亲，大家应该在熟悉不过了，他就是世界上最伟大的bass手（之一或者没有之一，看大家喜好）英年早逝的Jaco Pastorius。Felix因为其父亲的缘故从小就结交了一大批***ass 手包括Mattew Garrison，Victor Wooten， Brian Bromberg， Robert Trujillo等等。每位bass手都给予过他莫大的帮助，其中更一度师从Victor Wooten。Felix Pastorius儿子和老子

这个吊丝又来曝了，又有无聊的猜猜猜上上个月刚收的一把比较特别的琴，大家有兴趣的话来猜猜看是什么琴的什么型号。猜中奉上小介绍。

继续暴照，加一个关于这把Rex5的小故事上一个帖子里面有朋友爆出我的另两把NS5H2和NS6都是普通琴，没什么特别的，就不曝了。 OK接昨天的帖子，正如大家慧眼所见，琴的确不是Thunder bird（不过琴身确实是雷鸟款），而是美产的Spector Rex 5 潘多拉贝斯手Rex Brown签名款，而且琴的第一人主人就是Rex Brown本人，Rex用这把琴参加了Pantera的很多巡演和录音。按照Rex本人和Spector主管PJ在Email中告诉我的，这把琴是Spector给Rex为2001年开始的Pantera Extreme Steel世界巡演定制的Rex5其中的一把，具体编号Rex也不太确定，应该是＃6，琴原本是纯黑色，后来为了纪念Cow Boy From Hell专辑发行，被Rex拿去给Pantera的吉他手，传奇的Dimebag的生前好友，德州的摩托涂装技师Ric Duppstadt从新喷装为CFH主题喷装，琴身上表现weed和whisky（琴上的CFH烙印是实际用烙铁烙在琴上再封漆的，非常有质感）Rex也在琴背后亲笔签名：Smoke&Whisky－Rex。 Ric Duppstadt同时也是Dimebag御用的吉他涂装技师，亲自设计并涂装了Dimebag很多经典的吉他，包括飘舞的南星条旗，Trendkill，Weed&beer等等。在pantera巡演结束后，琴被割爱给了Pantera的好友，一位同为bass手的澳大利亚人，Epic唱片公司的主管，（Epic旗下艺人包括lamb of god，艾薇儿等等）从而琴辗转到了澳洲。Ric为Dimebag设计并图装的飘舞的南星条图案

暴照＋猜猜猜暴一下自己有幸在10年收到的一把琴，顺便大家猜猜是什么琴的什么型号。猜对了有关于bass的小故事分享（非黄非暴力）。

推荐一款琴的漆面保养蜡最近在研究琴的保养问题，在和fodera的joey发过几封邮件之后他推荐我的一些保养产品，首先是fodera自己使用的琴体护理蜡，minwax牌的木器护理蜡膏，每几个月就可以给琴上一下，没事使用时候用棉布均匀在琴体揉擦，之后用另一块清洁棉布轻柔擦拭去余蜡，注意上蜡时候尽量别触及未上漆的部分(比如rosewood或ebony类的指扳)，金属件和拾音器。然后再用无添加剂的material oil(我用的是orange oil，但是lemmon oil功效也相同)去润未上漆的指板部分。具体方法是先松掉琴弦，用棉布蘸少量油擦拭指板，等5-10分钟等木材吸收油脂，然后用干净棉布擦掉多余油脂即可。另外，大家在高端琴选购或保养上有什么问题的话可以问我，不一定非常专业，不过也了解一二啦。曝一下刚刚淘到的minwax paste，美国家具或者DIY的超市就有，但是别的国家比较少。虽然不一定是非要用这个牌子的，但是毕竟joey推荐而且fodera一直在用这个牌子。澳洲桔子油，个人感觉比柠檬油好闻。