caizihuh的个人资料

我建议大家还是以林大夫的咽音为主线，否则没人来的我自信林大夫的8步骤基本吃透了，看了上1000遍了。他的声音在脑海里已经根深蒂固了

关于喉咙的打开我个人认为打开喉咙主要有两种情况：1是学院派美声要求的那样最大程度打开喉腔，咽腔，口咽腔，鼻咽腔，形成一个竖直的“宽通松”的管道，比如打哈欠的深呼吸，喉头降的最低喉腔打的很开，此时会厌是竖立紧贴舌根的，这样势必会以拉长声带来发声为主，当快拉到极限时就开始整体或部分的边缘振动，由于喉内缩肌处于相对放松的状态，声带的张力只能靠气息来维持，即强有力的气息支持，要想声带整体的边缘振动几乎不太可能，这个支持就相当于一个壮汉背一袋大米大笑着爬楼梯，即有力也有气，这个能力一般人都做不到。这就是很多学美声牺牲在a2以下的主要原因，所以就必须要借助咽音机能。2是咽音状态的打开喉咙就是口咽腔，鼻咽腔跟学院派差不多，咽腔打开的程度要稍大，即舌根必须往前略往上推一点成喇叭型《主要是舌骨后退的作用》，从而拉开后咽壁与舌根之间的距离，此时会厌的上端会自动的略为后倾《这是医生从喉镜里看到的》，但此时还没有后卷。而喉腔基本就是自然休息的状态，声带基本没有拉长或拉长的程度很小《不是靠环甲肌拉的》，随着音的增高声带开始制振，就是后端像拉链一样的合拢不振动，前端振动，音越高可振部位越短。此时气息量调小，气柱变细且集中《又点窒息的感觉》这就是喉内缩肌《甲披裂肌》在起作用，同时会厌开始进一步后倾，并边缘后卷与后咽壁形成“基音管”。当然两种情况可以适度的结合，就看学生的悟性了。

咽音机能和民族的真假结合法的结合其实民族的真假结合和声带缩短，棚紧是一样的，理论说起来比较复杂，我只说我的亲身感受和具体做法：第一步用无声练习养成喉头下降并稳定而舌骨向后退和略向上即喉头跟舌骨的略微分离的习惯，可用“拉警报”或“自然音阶”上行的方式，用“哼鸣”检查这个习惯是否养成了？；第二步：练好“憋气功”具体做法你找找我已经说过了。第3步弯腰成90度，稍微低头，双臂放松下垂可左右摆动以放松你的双肩和胸部，还是用“拉警报”方式练“呜和喻 ”母音，刚开始练的时候，在你的换声点或以上就会出来跟中低音有点不一样的音色就是假声，然后在这个假声的位置上转 “啊或衣”母音，同时用上你练“憋气功 ”的机能《我最近两年才发现“捏鼻功” 也有同样的效果》。这就是真假混，真咽混，假咽混的简单训练步骤，当然还可穿插张大口，小口，哼咽音的训练，使你的咽音机能更加强大。练好弯腰低头的训练后，慢慢回到直立，保持状态不变，然后再从高往下行，比方从g2音阶往下一直练到中央c，尽量保持g2的位置和音色，当然不是绝对保持。初练时候不宜上行，比方从g2唱到a2，容易出现新的毛病，只有把g2练扎实了，再练降a2又下行，依次类推

戏曲里“憋气功” 其实“憋气功”弯腰低头在水缸里练声是我国戏曲里最经典的练习方法。“憋气功”的方法：在正确的深吸气的基础上，首先必须放松胸部肌肉当然不是“塌胸”就是在胸腔自然扩张《还留有再扩张的余地》以后就不要管它了，如果你感到胸部肌肉棚的很紧而紧张，就证明你吸过头了或吸气不准确，可用手掌轻轻按摩或从新来过，然后保持这个状态，用横膈膜和腰腹肌肉把气憋住，再用小腹肌肉稍微用力收缩，可一收一松，也可持久收缩，此时同时做吸气的动作，比如倒吸一口气或打喷嚏前或吃惊下一跳的感觉都行。首先不要憋的时间太长和小腹太用力，重点想在吸气的感觉上，习惯以后再慢满延长和用力胸部和腰腹是有点向外扩张的感觉，不管你是张嘴还是闭嘴都不能让气跑出来，同时检查你的喉头不能上提，只能往后退，随着小腹肌肉的力量加大，你的喉头可能只看见一个小尖尖了，这就意味着你的声带被气压迫使变短棚紧了，同时你的咽部已经不自觉的形成了“发音管”这个能力对唱高音很重要。还有水缸里练声的方法很简单，如果说“憋气功”是无声练习，那它就是有声练习，也是训练你放松胸部肌肉，用横膈膜与腰腹肌肉和小腹来控制和运用气息。我建议经常练。

心得体会咽音说难的确有点难，说容易也容易。难在哪里呢？难就难在以前从来没用过很少用过的肌肉，要锻炼的非常强大，并且还要习惯成自然，而用的最多且习惯成自然的肌肉和意识要彻底的忘记；对于那些悟性高的，有毅力的人就容易一些。有几点大家注意：1稳定舌骨在后退的位置上再去稳定喉头；2放松喉肌在声带不被拉长的状态下再去放松下巴和舌根；3气泡音是基础，英语音标的e《舌位和形状就介于拼音的“a,ei"之间》是根线牵着其他母音走；4声带可振部位缩短变薄是“芯”，“基音管”是“芯”的“双胞胎”兄弟；5气息暂时不要沉，胸部背部站定其他都提。

从真假机理谈起真声的定义：1以环甲肌为主导逐步拉长拉紧声带做整体振动的机理，一般用于中低音 ,持这种观点的人占多数并一致认为是最自然或天然的发声机理，如果音增高声带可能边缘或局部振动而出来假声《后面重点说明》。 2以甲杓肌为主导声带做整体振动的机理。由于甲杓肌有缩短并松弛声带是机理，因此发最低音时声带整体是最短最松弛的，如果音增高声带必须拉长，此观点认为不是由环甲肌拉长拉紧声带，而是由其一：甲状软骨于环甲关节处旋转，使声带的前附着点向上而变相的拉长拉紧声带；其二：甲状软骨固定环状软骨旋转带着杓状软骨向下使声带的后附着点向下而变相的拉长拉紧声带《多数人认可》。如果音继续增高，声带拉长到了极限，声带开始制振《后面重点说明》。假声的定义：1以声带拉长和缩短来恒定，拉长为真，缩短为假。显然是不科学的 2以声带的张力大小紧张，闭合程度来恒定，声带的张力大紧张闭合较严《即声门间隙小》，或声带闭的时间长，开的时间短为真。反之为假，但声带的张力与音高是匹配的。《也有人称为混声，比如轻声或渐弱，半声等》 3以声带吹开与否来恒定，声带没有被吹开为真，当声带的张力很小或无，与音高不匹配，声带的中间被吹开而引起的边缘振动为假，并拌有空气振动《多数人认可》。这是自然的假声，也是错误的假声 4以环甲肌为主导拉长拉紧声带做边缘或局部振动，传统美声的混声唱法持此观点。认为：在低音就开始混小比例的假声或头声，中声区真假掺半，高声区混一定比例的真声或胸声。我认为可能有3种情况值得探讨其一：声带能否做整体的边缘振动，目前医学上还在研究和论证中；其二：声带能否做局部的边缘振动，这个已经证实，声带的中间被吹开就是其中之一，并且局部边振可以通过训练来掌控，比如花腔女高，或假声男高。其三：以环甲肌为主导拉长拉紧声带的情况下能否做局部的全然振动即声带制振。回答是不太可能的，要解析清楚很复杂，一句话环甲肌的作用与声带肌基本是相反的，同时作用的可能性很小。显然真假混声的描述是不太科学严谨的，最准确的描述是胸声和头声的混合。那么声带在何种情况下制振？我认为声带处于相对松弛，即声带不被继续拉长或拉的不是很长恨紧的情况下，在杓状软骨内收固定位上，可诱使甲杓肌杓声带粗纤维向外牵引让声带成弓形，使声带的后端靠拢前端振动，即声带可分段振动，换句话说声带的振动部位在逐步的缩短，这就是声带制振的原理。很显然如果环甲肌拉长拉紧声带，两声带的边缘会逐步平行，杓状软骨内收无法固定到位，即声带的后端不会完全靠拢，或靠拢有间隙也参与振动而出来“破声”。结论是单靠环甲肌为主导拉长拉紧声带做边缘或局部振动发不出漂亮的高音。必须学会“制振”。以上仅供参考

邀请李积利老师当吧主，大家同意否？

林大夫8步骤视频

Angelo Loforese91岁高龄唱《波西米亚人》冰凉的小手high C http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fv.youku.com%2Fv_show%2Fid_XMzgwMTMyNDEy.html&urlrefer=003e1fe260cba9e26ee05ca31ac2646e

请大家畅所欲言，各抒己见，只要不骂脏话，不进行人格侮辱都行请大家畅所欲言，各抒己见，只要不骂脏话，不进行人格侮辱都行。这里只有学习，交流，探讨，争论或者争吵，公正，平等，没有霸道，没有报复，没有“法西斯”的管理，当然也没有色情。

我搞错地方了我搞错地方了

我发现一个普遍现象我发现一个普遍现象就是：从演唱作品的多少以及老百姓中的知名度来衡量歌唱家的朋友占多数，而从嗓音，方法，技术上衡量歌唱家的朋友占少数。所以打了很多口水战。我认为要具体问题具体分析：1中国民族声乐的原创作品往往是与时代背景息息相关的，有的甚至带点政治因素，比如80年代的励志歌曲，军旅歌曲，90年代讴歌改革开放的主旋律歌曲，90年代后期到21世纪歌颂亲情的歌曲等等。词曲作家和有关领导会从嗓音，方法，技术上考虑这些作品交给谁唱更适合，当然也会有“近水楼台”的因素，比如军旅歌曲一般会交给军旅歌唱家，不会交给地方歌唱家，可是吴老几乎两不占，以上那些作品都不大适合他的嗓音，方法，技术，他也不是“近水楼台”；2中国的影视歌曲也是与时代背景和剧情息息相关，有的甚至带点政治因素，比如70-80年代**题材的故事片，80-90改革开放题材的影视剧等等，这些主题或插曲也不太适合吴老嗓音，方法，技术。那么什么歌曲最适合吴老的嗓音，方法，技术呢？我认为带浓郁的民族风格的提炼作品和地道的民歌，比如《草原·····》《清江放排》《下四川》等等，到目前为止我还没发现比他唱的好的。

声乐上走过很多弯路的人更佩服吴老学声乐的几乎都走过弯路，要找到时适合自己的老师和方法很难，吴老的嗓音条件在他的同学中是最差的一个，也是最勤奋的一个，但是成功往往不在于勤奋和刻苦，而在于我们的选择，如果吴老当初不选择姜家祥先生，不选择真假结合法就没有大歌唱家吴雁泽，当然不勤奋和刻苦也没有今天的成就。我最佩服吴老的是他的选择，更佩服的是高音c能自如的渐弱，这个连郭松老师都佩服的五体投地，冲这一点就可以奠定他民族歌唱家中的老大地位。

吴老的方法也许大家都知道吴老的经历，我简单的说一下：吴老先师从蒋英先生，由于传统美声很难解决他的高音，但蒋英先生的一句话影响吴老终生“声音要像天鹅般的柔美”，后来转到姜先生门下，系统的教他民族真假结合法，这其中还有一位对他影响很深，就是郭兰英先生的“一线牵”--用鼻子牵着声音走，也就是“高鼻音”发声。其实都是民族真假结合法，跟美声有很大的不同，几乎是大相径庭的，美声讲究真假混声的“全身唱”或“全通道，其实叫胸声和头声的混合声更为准确，而民族真假结合法是从真声不露痕迹的过度到假声《其实医学定义也不叫假声》，其核心就是声带制振的作用，即声带在不被拉长或继续拉长的情况下，可诱使声带肌《甲披裂肌》向外牵引让声带成弓形，使声带的后端靠拢前端振动，即声带可分段振动，换句话说声带的振动部位在逐步的缩短，这就是声带制振的原理。声音听起来有一定的质感，集中，松弛而明亮，换声或母音变形几乎不留痕迹，不足就是缺乏胸声，一般在f2以上几乎全部脱胸，所以高音部有一点点“女性化”，由于声波都集中在鼻尖-鼻梁-眉心这一条线上，或多或少会带一点点鼻音。还有一个最大的好处--省力气，基本告别“脸红脖子粗青筋直暴”，我认为这是最适合中国人的发声方法。有两个后起之秀中国院的周强，军艺的泽旺多吉，其实我也是这个方法的继承人。

建议大家先讨论民歌音乐作品，再研究演唱者的特点我推荐一首《格桑美朵》，原唱小泽，如果这歌让刘和刚唱会是什么效果？再扩展一下，他们同是孟先生的学生，讨论一下他们的特点？但不要做无谓的比较

高音和声带制振要想发出漂亮高音首先必须要学会运用声带制振，关于声带制振大家可以参考喉的发声功能的帖子，这个理论是千真万确的。那么怎样训练声带制振的功能，我认为是大家努力探讨的课题。我先抛砖引玉：1加强茎突舌骨肌的力量使舌骨后退来抑制环甲肌的作用，使得声带不被拉长或继续拉长，从而诱使声带肌向外牵引让声带成弓形，也就是说方便声带的后端靠拢前端振动；2加强会厌后倾与后咽壁形成“基音管”的能力，这个很重要，因为基音管的直径或粗细与声带振动的长短以及气柱的粗细是一直的，如果没有这个“基音管”光有“宽松通”的管道，声带振动的部位不会改变多少，即使声带成了弓形后端也不会靠拢，此时一般人很难达到唱高音的张力，要么破音，要么把声带中间吹开一个空的边缘振动而发出很假的声音。3在1,2的基础上，气息会随之改变。

随便谈谈美声讲究“全身唱”或“全通道”这没错。但需要强有力的气息支持才能做到，大家都知道声带所发的音高是需要与之匹配的张力和气息的作用力的，在自然声区张力可以通过喉肌来维持，但会影响喉咙的打开与放松以及声区的统一，所以我们要尽量的放松喉肌。当唱到换声点以上音时，喉肌的作用已经到了极限，此时几乎全部依赖气息的作用力。而气息的作用力有两个：1是气息的冲击力，2是气息对声带的压力或牵张力，前者主要完成声带的振动需要的强度或幅度，后者主要是维持声带需要的张力，也就是气和力。关于气和力如何协调？我先说个现象：举重运动员举重时是完全憋气的，此时声带缩短弸紧变薄并完全闭合，一丝气息都不会通过喉咙，这是典型的力的表现，但没有气声带不会振动。而歌唱发声2者都需要，那就矛盾了，如何解决呢？很多声乐老师就用”呼和吸“的对抗来解决这个矛盾，即训练你在搬东西时能够大笑或打哈欠似的深吸气，可实际上这个能力一般人一辈子都练不出来，而练出来的是极少数，充其量也只能唱到降b2还经常破。所以我们必须改变方法来训练学生，即训练气息-声带-管子的平衡能力，经我多年的研究和实践发现声带在没有拉长或不继续拉长的情况下比较容易训练出这个平衡能力。具体方法我就不说了。 2012-05-26 17:15 回复举报 |

这是激励我学咽音的最大动力

鼓励贴咽音说难的确有点难，说容易也容易。难在哪里呢？难就难在以前从来没用过很少用过的肌肉，要锻炼的非常强大，并且还要习惯成自然，而用的最多且习惯成自然的肌肉和意识要彻底的忘记；对于那些悟性高的，有毅力的人就容易一些。有几点大家注意：1稳定舌骨在后退的位置上再去稳定喉头；2放松喉肌在声带不被拉长的状态下再去放松下巴和舌根；3气泡音是基础，英语音标的e《舌位和形状就介于拼音的“a,ei"之间》是根线牵着其他母音走；4声带缩短变薄是“芯”，“基音管”是“芯”的“双胞胎”兄弟；5气息暂时不要沉，胸部背部站定其他都提。

两年前唱的 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.xianlai.com%2Fforum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D319929%26extra%3Dpage%253D46%26page%3D1&urlrefer=7dfb72afdef05fdba72e60b76ad9031a http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.xianlai.com%2Fforum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D325217%26extra%3Dpage%253D38&urlrefer=78734959998e539f66c8b2d8fdca1b11

也许是最精彩的一篇文章

最后一篇文章送给初学者我想针对很多初学者遇到的一下疑惑，做一些解读。比如为什么练了这么久的无声了，一到发声时下巴和喉咙还紧张？因为无声练习不能根治下巴和喉咙的紧张，只能制约。道理很简单，不是下巴和喉咙的紧张影响了发声，而是错误的发声影响了下巴和喉咙的紧张，不要本末倒置了。《理论上的原因我已经说过了》还有为什么气泡音往上滑的时候出来假声或者卡壳？是因为1是低气泡音没有完全正确，可能是喉肌用了一定的力量来帮忙造成的，如果发低气泡音时舌-甲没有缝隙或很小。肯定是错的或不完全正确。2是声带在没有喉肌的参与下，张力的维持达不到，就会出来假声，此时声带的张力主要靠气息对声带的压力来维持，这就需要把气息变成稳健，有力度的小气量，气息对声带的压力才会增大。所以我建议大家做如下训练：1用大笑或顿音的方式“赫气”，一天2000次左右吧；2，用“憋气”的方式发“特”具体是：先深吸气，舌头轻抵上牙齿，胸部站定，背部扩张，横膈膜保持，先憋气几秒，《不要到脸红脖子粗》然后小腹，后腰用力一收，，舌头一松，速度和力度跟“打喷嚏”差不多。3用叹气的方式发“e"《英语音标那个》

管乐老高的这篇文章其实咽音就是喉肌放松的憋气啊！有的朋友说，你这帖子这么极端，是不是过分了？非也，这是本人多年的感受也！一般的高音困难，首先的反映是喉肌紧张、喉头上提，是不是？大家看帕瓦罗蒂唱、克劳斯唱，是不是前喉非常松，喉头很低？喉咙完全打开，但是你是压下去的，就没有用处这也是一些朋友的困惑！所以喉咙绝对不是一朝一夕可以摆平的需要你长时期的体验、培养！看到我说“憋”，有的朋友会疑问憋，对吗？一般见到的，往往是憋死，是脸红脖子粗！但是大家发现没有？老帕高音的时候，是不是脸都红了？但是，他的脖子依然是松的老帕说，高音是“窒息”的感觉，各位作何感想？憋不通，就是同便秘一样的感觉憋通了，就是别样的天地！我建议大家看看黄静山的“关闭”视频、吴其辉的“关闭”视频是不是很难听，就像“噎”着了一样？大家再看看王福增的《声乐教学笔记》喉头向下挡气发声，是不是“憋”的感觉？大家再想想武秀芝先生的方法，也是一样的啊！我们把意大利著名男高音的演唱录音听一听把高音一段截下来，都可以听到这种感觉！吉利的演唱，为何经常用“哭腔”？我在教学中发现有“憋”的意识时，学生的喉头是低，且松的他们在此时高音可以发的很高所以，我建议大家，多多体验一下我认为憋气不能这样理解：首先跟咽音没有直接的关系是间接的。我理解的憋气是：为了获得稳健而有力度的小气量状态，即训练在喉肌放松的情况下声带需要的张力，我们天然的发声基本上是靠喉肌的工作来调节声带的张力的，而喉肌放松的情况下只能靠气息《呗氏作用》和声带肌《甲披裂肌》来完成了。说的具体点就是训练声带在喉肌放松的情况下的弸紧和闭合的能力。并不是真正的憋气啊，更不是憋的脸红脖子粗，青筋直暴啊，也不全是老帕的“窒息”和“关闭”“噎”“哭腔”的感觉，它们之间有一定的联系但不全是。也就是说“憋气功”的训练是基础，“关闭”是技巧，当然没有基础，技巧是很难实现的。这个不能等同。

关于挤卡关于挤卡有的朋友明白有的不是很清楚，这里有必要和大家探讨一下：大家表面看到或摸到的挤卡是舌甲的紧叠，其实质是喉腔的压缩，天然的发声就是压缩喉腔，同时与声带基音产生共振，俗称“喉音”其最不科学的地方就是不会引起“呗利氏作用”所以高音费力或上不去。那么引起挤卡的原因有两个1是下巴肌肉，舌根等的紧张造成舌甲的紧叠，这个都知道不解释了；2喉肌的参与，特别是缩小喉口的喉肌有几个，有的间接有的直接。而唯一不引起挤卡的只有甲披裂肌又称声带肌。其实咽音主要就是针对这两个原因下的“猛药”，但是有的朋友只注意第一个，没有注意第二个，因此我建议大家一定要在放松下巴的同时放松喉肌，那么放松喉肌首先必须要训练稳健的小气量状态，大气力会诱发喉肌的参与。只有彻底忘掉这个诱发的习惯后，才能加大气量。以后都是水道渠成的事了。