Sun_阿辽沙 Sun_阿辽沙
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今报和奥斯卡院线邀请25名读者评审《太阳照常升起》 白天看电影的感受是:当你走出剧场,看到外面灿烂的阳光、来往的车辆行人,所有观影的刺激就突然淡漠了。而昨日观赏《太阳照常升起》(以下简称《太阳》)的25名读者却认为《太阳》彻底颠覆了这种感觉,姜文命令他的电影死死抓住你的思维,让你拼命搜索记忆,彷徨而略带苦闷……  姜文自己梦的连贯  90%以上的观众都看不懂故事,但无法不赞同姜文与别人的不一样,满溢的色彩,强烈冲击力的镜头,剽悍的想象力,处处流露的幽默感,以及演员表演上毫不掩饰的夸张。  该片的画面极尽华美,极具瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神,影像美得令人沉醉。“太有想象力了,每一个画面都透出他无尽的想象,但不要尝试去领会姜文的意思,顺自己的思绪来看。”评审团成员刘慕云说这话时满脸都是赞赏之色,“姜文这家伙一定特别喜欢做梦的,还忘不了,他想尽办法把自己以前做的梦连缀在了一起,再加上自己的爱憎,这就弄出了《太阳》。”姜文自己也承认了,他只是想抒发心情。  都说梦是无声的,但姜文的梦在《太阳》里显然加了不停变幻的音乐。主章节是雄性的、壮丽的;副节是浪漫的、凄美的。当影片结束,字幕打出“作曲久石让”的时候,资深影迷异口同声“哦”的一下。  黄秋生吉他弹拨的《梭罗河》巧妙地串联了第一和第二两个故事,也成为最受欢迎的插曲。“当我看不懂时,总是音乐把我的思维给拉了回来。”魏伟说。  只是拍给年轻人看?  《太阳》注定是一部备受争议的影片,对片子的褒贬也明显分为中老年和青年两大阵营。  按说片子的时代背景是“文化大革命”前后,可是亲历过那个年代风雨的叔叔阿姨们偏偏迷惑最多,评审团成员赵女士说:“我比姜文大不了几岁,可我不知道他想表达的是啥,那个时代的人是有点心理压抑,可哪有女人像陈冲和周韵演的那样,情节实在太复杂了,看完以后脑子一片混乱。”  甚至年轻人大为赞赏的画面和音乐他们也同样不买账,陈青霞作如是评价:“场面是很漂亮,不像张艺谋的《英雄》那么假,不过有的地方看得眼花,第四节的音乐有点儿令人惊叹,但我接受不了,这片子不是拍给中老年人看的。”  同时她肯定地说:“许多片子看第二遍时就可以看懂,但我可以肯定,这部片子看到第五遍时仍会看不懂,看电影是图个轻松,不想这么累。但是,还是应该来看一看,毕竟它太与众不同了。”  1.看完《太阳照常升起》,你对这部电影的整体评价是?  A.喜欢 演员也很出色 60%  B.一般 有动人的亮点 5%  C.失望 期望比较高,有点失落 35%  2.故事讲述的是上世纪50~70年代人心理压抑的题材,你  A.感兴趣,有不少这样的作品,但出色的不多 35%  B.只做一般了解,这种题材很难拍出大片效果50%  C.不感兴趣 15%
绚丽的姜文梦境—《太阳照常升起》 绚丽的姜文梦境—《太阳照常升起》 今天是9月14号,星期六,应该是《太阳照常升起》在中国上映的第二天。我在东莞电影院从12点半一直坐到4点,电影院里从来没有超过15个人。我感到吃惊,但是看完电影后觉得应该是情理之中,这不是一部大众的电影。 我想对于姜文的评价用得最多的一个词应该是“有劲”。这样一个有力度的词,用在他身上的确很贴切。到了《太阳照常升起》,我觉得有劲这个词仍然适用。但是如果针对这部电影的叙述来说,大部分人应该都不会觉得有劲。 《太阳照常升起》在威尼斯上映时,人们就已经开始讨论看懂不看懂的问题了。而现在,看来不必多讨论了,看懂的人没多少,剩下的都是用自己的主观思想来解读导演的意思。其实有一个观点是很对的,讨论看懂没看懂根本没有意义,导演的梦境只有自己才能完全理解。不过我觉得有时候自己的梦境自己也未必理解,难道你每次都能理解自己为什么会发这样那样的梦的吗。 导演的叙述方式是超前的,不过与其说超前,不如说是不本分或不现实。故事总的看起来好像是完整的,但是看后又是那么的模糊,看来真的是导演的一个梦境。这个梦境的画面是那么的绚丽,那么的震撼。当然对于我们来说,震撼的仅仅是视觉冲击力,至于震撼的本质,可能只有导演知道了。 对于这部电影我实在拿不出什么评价来,面对电影的宏伟,我也自卑地无法自我解读。看了两遍这部电影后,我也只能更加佩服姜文地才华和他的桀骜不驯。《阳光灿烂的日子》是那样的百感交集,《鬼子来了》是那样的反传统,到了《太阳照常升起》我开始无法走入姜文的内心了,它是那样的隐晦和绚丽。 费里尼说过一句很感人的话:斯皮尔伯格很幸福,他喜欢的东西全世界都喜欢。费里尼很客观,电影人是很痛苦的,要通过电影来表现自己,但是不是每个人都喜欢自己的思想。所以如果自己的电影有人喜欢和理解,导演是幸福的。但是不是每个导演都那么的幸运,现在看来,《太阳照常升起》不是那么的幸运,离大众的思维模式太远了。 对于中国电影,姜文的确是一个开拓者。他总能在固定的中国电影模式中发出不一样的光彩。有记者问他觉得姜文这两个字值多少钱,我觉得不能用电影票房来衡量他的价值。这部电影在威尼斯的落马,当初的高期待现在的低票房,到现在应该可以有个很好的解释。这部电影太私密太前卫了,不应该出现在现在的中国电影市场,但是我们又是如此的需要它。
三句话点评姜文的《太阳照常升起》 第一句:《太阳》没看懂,只因没喝酒   有媒体评论说,很多人看了《太阳》后,直喊不懂。同事在看了《太阳》之后,回来做了一个这样的标题。  看不懂《太阳》的是哪些人?也许是生活严谨得过分,也许是对待电影的态度教条得过分。所以,我理解,《太阳》那种狂欢的气质对严谨的人来说是可耻的,对那些想在电影中寻找眼泪的人来说也是可耻的。这句话的意思是指,那种平常不喝酒、以数学的态度对待生活的人,与《太阳》是格格不入的。  那些鼓吹《太阳》看不懂的媒体很可悲,你以为电影是什么?是课后习题?懂与不懂,并不是与电影有关的原则。  第二句:看了《太阳》想喝酒  这是我看完《太阳》之后给同事发的短信。用一句话形容看完《太阳》的感受,这句话是恰当的。姜文是否太迷恋和美化那个时代?这已经不重要了。对我而言,不是孔维演的风骚妇人,也不是姜文,而是周韵演的疯女人。最疯狂处,也最动人。  这是英雄主义式的电影,看后没有感伤,却有一种力量。不如喝酒去。  第三句:喝酒之后再看一次  这是同事给我回复的短信,已经近乎文字游戏了,但并不是。  我想,再去看一次,我会注重一些细节。从叙事的角度,第一遍看后觉得姜文做得尚算完满,但是毫无疑问你忽视掉了一些细节。尤其是心灵遭到冲击的时候,细节就溜走了。  我不知道再看一次,是否必须先喝酒。真正喝了酒之后会不会在影院手舞足蹈?不能保证。
姜文:太阳如酒 近观便醉   《太阳照常升起》上映之后,引发出“观众能不能看懂”的争论。而由此延伸出来的另一个疑问,却是中国电影一直面对和需要解决的问题——导演有没有必要用最简单的方式拍出一部好电影,让观众以最轻松的方式获得观影的享受;或者是,观众是否应该在导演独有的电影语言中观看一部更有个性、更有滋味的电影。就此,记者在“太阳”上映后回访姜文,听他再次讲述自己在拍摄之初的想法。   “大部分时间里我也是一个观众,一直在看电影,我也有看不懂的电影,我不比观众高,我能懂观众也就能懂。  我不想拍一部‘一日三餐’的电影,我想拍的是‘酒’。再拍一部让大家非常明了的电影非常容易,但是我不满足,不想让观众进电影院再‘吃清淡的芥蓝’。但是我想这瓶酒是激昂的、有度数的,这样的酒不一定谁都喜欢,而一旦喜欢的人就会醉。  大家看电影不用那么累,爱怎么想就怎么想,充分发挥自己的想象力,在欣赏过程中只要觉得跟着这部电影感动了,觉得电影好看就够了。”记者:对于观众“看不懂”的质疑,你怎么看?  姜文:说实话,在我当初创作剧本时就想到会有这样的声音——可以说,到目前为止,这些声音都没有超出我们之前 的预料。我觉得有一件事情是值得探讨的,“看不懂”的呼声大部分是来自观众,还是媒体?因为媒体和影评人一直在担心,观众能不能看懂?其实观众也许反而说:“我凭什么看不懂啊?你以为你比我们高多少啊?”在北京首映式后,我和观众见面,他们都很兴奋,没有人说看不懂。我觉得媒体应该是一个变压器,观众要是反应出220伏电压,媒体也要反应出220伏,而不是弄一堆电阻、电线什么的在那儿造成一种障碍。  记者:所以你觉得大多数观众都能明白你在该片中要表达的东西?  姜文:其实就是这么一回事儿,我十几年就拍了三部电影,大部分时间里我也是一个观众,一直在看电影,我也有看不懂的电影,我不比观众高,我能懂观众也就能懂。我之前曾经透露过一个“秘密”,就是这个电影的故事其实很直接,直接的就像小孩画的画,非常单纯。但是一些不太直接、有很多阅历的人看起来,这部电影可能是另一种感觉。当然这不是错的,像我妈看完这部电影就觉得复杂,因为她的经历就如同很多底色,我刷一层红色,加上她的蓝色,就变成了别的颜色。记者:一些观众提出“为什么不能选择正常的时间顺序拍摄一部更容易理解的电影”,你当初的创作构想是怎样的?  姜文:我一直在说,我不想拍一部“一日三餐” 的电影,我想拍的是“酒”。因为我是学戏剧出身的,之前拍了《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》,再拍一部让大家非常明了的电影非常容易,但是我不满足,不想让观众进电影院再“吃清淡的芥蓝”。但是我想这瓶酒是激昂的、有度数的,这样的酒不一定谁都喜欢,而一旦喜欢的人就会醉。我也不指望所有的人都喜欢它,即使是斯皮尔伯格也不能搞定所有的观众。  记者:这部电影却是处处透出残酷,同时也展现着一种激昂。你最终想告诉观众什么?  姜文:有人不明白我的电影为什么从头到尾都一直是激昂着的,其实我就是这样一个激昂的人,但有人就把我的激昂当成了霸气。我很想用电影告诉大家,在这个忙碌的年代,我们有很多东西不用只是缅怀,它没有失去,只是被我们埋在了心底没有被唤醒。  记者:现在有一些评论表示,你的电影和观众之间产生了一些距离,不太亲切,你怎么看?  姜文:我到现在还是相信,拍一部好的电影,首先是发自内心的去诠释这 个故事,而不是去取悦观众。就像爱情一样,两个人之间应该是真心相爱,而不是互相取悦对方。真正的大制作应该是发自内心的、能引起观众共鸣的。其实不用那么较劲非要把所有内容都与隐喻联系起来。大家看电影不用那么累,爱怎么想就怎么想,充分发挥自己的想象力,在欣赏过程中只要觉得跟着这部电影感动了,觉得电影好看就够了。  记者:“太阳”的票房也许并没有预想的那么理想,你今后的电影还会按照自己的意志走下去吗?  姜文:我是一个一直都有信心的人,我觉得有信心或者没信心,人一辈子最后都得死,为什么要把信心藏起来呢?也有人问过我将来会不会保持自己的风格,我都不知道,因为我不知道自己是什么风格。就像我经常忘了自己长得什么样一样。人贵有自知之明,我不刻意去制造自己的风格,我只看重好的故事,碰到什么故事就拍什么样的电影。
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