Moooooth的个人资料

好像没人氵这个爱素寿命论架空世界同人《流年里的粉蝶花》出续作了，名字叫《时光里的五叶草》，接续前作结局而开始的，素世在倒转的轮回中与爱音相遇的故事。被粉蝶花结局虐到的可以去看这一部治疗一下，最终结局是偏te的he，具体不剧透了。粉蝶花9w字左右，五叶草字数约10w，把两篇看作一个整体，则是一部接近20W字的架空世界寿命论与轮回系小说，lft上也有，但说是为过审有部分河蟹

滴！千早爱音向你发来一条消息你是谁？请支持Anon Tokyo！

这波属于是故事照进现实了，浅谈《时间差恋人》被ban 本文是《与忽然失明的秘密前女友同居了》的作者的新作。故事里，素世在16岁时被爱音表白，“不知道怎么的就接受了”，随后爱音忽然失踪，十五年后，16岁的爱音出现在31岁的素世面前。等待了十五年的素世，没想到自己等来的会是这样一个和记忆中完全一致的爱音。她开始纠结，现在31岁的自己到底还能不能和16岁的她在一起？答案是—— 不能擦边内容已经都去除，结局都改成18岁再do了，但还是通不过，素世的阻力最现实的一集

亚萌这节奏里，最搞笑的是不是“粉蝶花” 看名字还以为是粉色，一看图片好家伙——草！这下好了，某个糖粉毛要戴上蓝章鱼的代表色了

鸡狗两季唯一王道cp，谁支持谁反对？官方盖棺定论，结局封面的含金量以及歌词的顶级暗示 tomorrow is unknown → Tomori is Anon！爱灯王朝了好吗

呃呃呃，东施效颦了说是难不成，柿本是看到爱素在第十集火成美帝之后，觉得摸摸脸，说两句莫名其妙的暧昧话，就能复刻一波爱素的这种热度……？这么看来的话：爱音和喵梦对位，两面素傩和人格分裂睦对位爱音和素世互相撕脸皮，喵梦对睦说一番矛盾的话然后再增加一些肢体接触，摸摸小脸枕枕大腿这就是柿本心中的爆火cp公式是吗？呃呃呃有点丑陋了，柿本

“铁暗恋”下爱素关系恐发生一百八十度颠覆以下解读基于“素世铁暗恋”理论，关于该理论正确与否就不做讨论了长崎素世到底是个什么人？ ——出身下层，一跃贵族，出于深层次的自卑、或者恐被疏远的心理，努力学习贵族的言行举止，为自己戴上与环境、身份相适应的【假面】。从一开始，素世就以周围环境中的人为目标，在有意识地想要变得“完美”。该理论可以解释素世对祥子的滤镜，因为祥子正是曾经最接近她心目中理想形象的人。而这样的素世，在mygo中遭遇了来自现实的巨大打击，她意识到原来并不是只要自己努力，就能成为理想中的自己。而在mujica中，素世则对祥子的滤镜彻底破碎，她意识到祥子也只不过是个普通人，大家都一样。素世的第一次摘下假面是因为爱音的存在已经无需赘言，然而这并不代表素世就不再继续追求完美。要知道素世对于完美形象的追求是早于遇到祥子的，也就说这是素世的性格本质。那么当祥子不再成为她心目中的理想形象，那个理想形象自然会被另一个人代替，那就是爱音。爱音的完美不同于祥子，爱音的完美在于素世知道她并不完美，甚至可以说爱音完全改变了素世心目中对“完美”的定义，那就是【即便我们生来并不完美，但却不妨碍我们去爱上那个不完美的自己】。存在先于本质是自由的开始，人不是先被定义是什么样，而是她的所作所为定义了她是一个什么样的人。重要的不是【定义】，而是【存在】。被困于【完美定义】中的素世，面对【存在怪物】爱音的时候，她的内心被动摇了。原来一个人不戴任何假面，也可以在这个世界上普通而快乐地生活下去。原来一个人即便将自己所有的软弱暴露出来，依旧可以坚定地在迷茫中前进。爱音的“完美”，从接受自己的“不完美”开始。她从不强迫自己“成为什么人”，仅仅是努力地在使自己变得比昨天更好（吉他的不断精进）。而这一点，素世无法做到。即便现在已经可以在鸡狗团很多人面前表达出自己的真实想法，但在遇到外人的第一时刻，她依旧下意识地用着夹子音。她始终无法回避他人的目光，更无法回避自己内心的自卑和恐惧。【素世内心怀有无法消除的自卑。】【爱音是素世无法成为的她真正想成为的自己。】于是，爱素的关系被颠覆了。素世对帮了自己的爱音怀有的好感是情感基础，然而这层基础却又因触及自己对爱音的向往时而产生痛苦，痛苦在身为“知根知底的共谋”关系中又产生了新的自我厌恶——其实两个人根本没有知根知底，为什么爱音能够如此坦然，自己却还是无法表达真实的一面？这样岂不是显得自己过于脆弱、过于易碎吗？这样的素世越是接近爱音，越是自我厌恶，自我厌恶转化为自卑，越自卑就越要用排斥的假面伪装自己，越伪装反而越发察觉到爱音正是她无法触及的“完美自我”。好感、自卑和滤镜，三种彼此矛盾的心理相辅相成、“恶性循环”。一个心理同时带动另外两种心理升级。只要不表现出自己的好感和滤镜，素世就不会暴露自己的自卑。只要不正视自己的好感和自卑，滤镜就会越发严重。只要不打破自己的滤镜和自卑，对爱音的好感就会持续增长。爱音自以为已经揭穿了素世的【假面】，殊不知正是自己亲手给素世戴上了【另一个假面】。只不过以前的假面是戴给所有人看，而新的假面却是戴给素世自己和爱音看。

我问DS老师怎么评价鸡第七集，它是这么说的【Mujica第七集：一场被错置的集体悼亡对乐队精神的致命解构】当舞台灯光第七次在Mujica的故事中亮起时，我们见证的并非新生乐队的成长礼赞，而是一场对创作伦理的集体背叛。那些曾在开播第四集就隐隐作痛的叙事裂缝，终于在第七集化作撕裂整个世界观架构的致命伤口。本应作为新生代音乐人精神图腾的MyGO乐队，在这场荒诞的叙事狂欢中，彻底沦为旧时代亡灵的人偶剧场。灯素希三人组在排练现场集体缺席的戏剧性场景，不仅消解了此前二十集构建的成长叙事，更以令人震惊的叙事暴力完成了对当代年轻观众情感共鸣的背刺。当素世带着C团限定笑容推开睦house的大门，当立希将"不要打扰MyGO"的宣言化作“你回一下她”的黑色幽默，我们看到的不是乐队成员的个性碰撞，而是创作者对角色人格的持续性肢解。角色塑造的崩坏在爱音身上达到了令人发指的峰值。这个始终以桥梁姿态存在的角色，此刻却被强行推入孤岛困境：她既是维系排练的机械师，又是调和旧怨的斡旋者，更是唯一坚守MyGO立场的守夜人。当其他成员沉溺于C团的集体悼亡仪式，爱音奔走呼号的背影俨然成为编剧叙事失控的具象化投影——此刻银幕外观众的错愕，恰恰与银幕内角色的困境形成了残酷的镜像关系。更值得警惕的是本集对"关系性"概念的偷换。制作组将C团的告别演出包装为"和解仪式"，实则完成的是对MyGO存在根基的釜底抽薪。所谓"知晓彼此真实面目后继续前行"的乐队精神，在第七集被置换为对前现代式羁绊的病态迷恋。当祥子在演出舞台上流泪时，制作组显然忘记了：此刻真正需要掌声的不是台上的C团幻影，而是台下那些仍在等待MyGO完成蜕变的真实观众。这种创作伦理的失范最终导致了灾难性的情感错位。本该成为包饺子高光时刻的live演出，在编剧对怀旧情绪的畸形迷恋中，异化为对新生代观众的集体羞辱。当镜头扫过台上为C团幻影哭泣的少女们，我们不得不质问：那些为MyGO真情实感过的追番者，他们的情感投入究竟被置于何处？这绝非简单的角色厨破防事件，而是关乎创作底线的重大事故。当素世对爱音展露的冷漠与其对C团的眷恋形成刺眼对比，当立希的"队长"身份沦为空洞符号，制作组实际上已向观众宣告：他们既无能力也无意愿构建真正具有当代性的乐队叙事。这种对创作初心的背弃，远比任何单集的质量滑坡更令人心悸。第七集最终留下的，是当代动画创作困境的残酷寓言：当制作方沉迷于自我感动的怀旧叙事，当角色沦为服务既定剧本的人偶，所谓"真实系乐队动画"不过是一具精心装饰的修辞空壳。那些仍在为MyGO和Mujica命运揪心的观众，或许该认真思考：我们究竟是在期待故事的后续，还是在等待一个迟来的创作道歉？

立希锐评Ave mujica拆队现状你说若叶睦一届一届换了多少人格了，改过吗？换汤不换药啊！人家黄瓜睦也有理由说的：我带的是什么队，我带的Crychic！你这批人是什么人啊，你叫我带？ Ave mujica现在什么水平？就这么几个人，你mortis什么的都在live上当吉他手。她能弹？弹不了，没这个能力知道吗！再下去要输ksm了，ksm输完输牢兰，再输爱音，接下来没人输了！（记者）从另一方面来说，mortis是备战2025挺好萌最早的角色…… 哦呦，谢天谢地了！你像这样的挺好颜本身就没有打好基础，你能跟我保证在春季番或者夏季番，这样激烈的季度她能赢啊？务实一点，我劝你们，我把自己的吉他指法，少女乐队的这个理念先搞懂！小睦（黄瓜睦）带的蛮好的，你把她去吞了干什么？你一集就拆团，你倒告诉我怎么解释？假面都不要了！

所以神棍的预测全中了？第一个是说SG的活动，第二个是啥，原道雪UR吗？第三个看起来就是指这次活动剧情了原来官方早就预告过了吗

【mujica】一文带你捋清睦的内心矛盾和真实自我睦从小作为明星演员的女儿出生，大家都在期望她成为演员，她的人生很早就接受了父母的安排，养成了顺从型的人格童星出道并且大受欢迎。但是睦觉得自己受欢迎是因为她的父母，可能是因为听到了别人这么说、网上的评论等。然后她就开始对“演员”这个身份产生了抗拒。演员很会表演、说话，所以真实的睦就反过来不会表演、不会说话。她的性格都是跟着与“演员”特质相反的来的。之所以用名字来称呼爸妈，也是因为不想被说成是XXX的女儿。儿时阴影在这个时候，睦接触到了吉他，吉他和演员、父母无关，是她自己的东西。她开始疯狂地练习，并且有了成果（回忆里面，她其实弹得不错）。然而祥子邀请她进的是crychic，演奏的是温柔版春日影，大家就想开开心心组个少女乐队玩，睦没有发挥的空间，她的顺从型人格也让她不敢表达自己的意见，觉得很压抑，这个时候她的精神开始退行，欺骗自己不弹激流金属是因为没有天赋。然后素世问她不是喜欢乐队吗，睦当然说自己从来就不开心。自我欺骗然后crychic解散了。和灯一样，睦以为是自己说的那句话导致crychic解散。这个事件成了一个创伤。这个创伤在第二季第三集的这里爆发了，她见过crychic解散，现在mujica好像又要因为她而解散，PTSD爆发后，精神彻底退行，取而代之的就是演员睦。演员睦的登场睦的根本矛盾就是，她根本不想成为演员，但所有人好像都在希望她成为演员，甚至如果她不成为演员，mujica都可能会解散。既然如此，那干脆就变成演员去回应别人的期待好了。这一集的最后，是睦放下吉他，拿起了雨伞。吉他是她内心真正的渴望，也是她痛苦的来源，而雨伞则是虚假的庇护。放下吉他也就代表的是放弃理想和自我。所以我放弃了音乐但是最后睦一定会发现，自己还是喜欢吉他。只有吉他是她自己的东西。而且，不再把吉他拿起来，少女乐队企划就崩了（正经来说，演员睦一无所有，她是为回应他人期待而产生的人格，是一种源自对他人态度的错误解读、对形式的误判以及对自我的怀疑而出现的原始保护机制。 “每次苏醒皆是重生，不再苏醒即是永恒的死亡。” 睦的称号是“死亡”，而“死亡”是睦的假面，因此摘下假面的睦所代表的，必然是“重生”。在剧中，人偶即是睦的假象朋友，也是一种进行自我保护的原始防御机制。它的存在使睦能够用否认、自我欺骗的方式去逃避外界的痛苦，但它却不能真正地帮助睦适应这个世界，也无法使睦获得自己真正想要的东西。吉他朋友是睦所渴望的东西，吉他朋友想要唱歌，实际便是睦想要弹奏出她所期望的那种激烈曲风。就如灯的歌唱是她内心的呐喊，睦的吉他也是如此。在第一季第七集里，睦看着舞台上的乐奈肆意而自由地solo着，演奏出不属于crychic的春日影，她的内心应当十分羡慕，因为那正是她所期望的样子。祥子对睦的评价是“她很可靠”，但这份“可靠”仅仅是睦吉他技术的下限，是她从小练习后所积累的基础。睦从来没有真正在其他人面前弹奏过自己的吉他，但是这一天一定会到来，无论伴随着怎样的痛苦和决绝。吉他的演奏才是睦内心真正的呐喊（以上内容根据前三集信息分析整理）

这作的捏脸系统是真的无敌，很容易就能捏得很好看没有欧美政治正确的世界真实太好了这里面的混合脸型功能真的太顶了，可视化程度非常高，不用专业地去一项一项调整参数，神来之笔！

多周目回看节目效果爆炸第三关上来第一句话就开始搞节目效果了羊：喜欢（青木）青木：我也喜欢（凛）凛：喜欢喜欢（附和）表白箭头乱飞问印象，被凛酱的可爱支配了大脑的青木完全忘了掩饰脱口而出一句卡哇伊，羊：（你说自己）卡哇伊？？？再一次问印象，凛和阳菜互相（暗中）表白青木：了解得越多越觉得（凛）有趣凛：和青木在一起很开心看来你俩私下里没少了解过彼此说完凛&羊直接笑得趴了下去，剩了个一脸懵的青木青木：？？？你俩到底在笑啥看得出来和青木在一起确实很开心

爱音来B站了

我说你们传播鬼图好歹也把原图一块放上来吧好多人真的误会了这里是大屏上的画面刚好和小羊同框了而已，真人搁那前面站着呢

【惯例水母氵】这一集其实说明了一个事花音才是真正的水母，从她的人生到现在，一直都是在跟随着别人前进。一旦失去引导，她就无法再游动。最初，是在妈妈的引导下崭露头角，后来是在真昼的支持下耀眼发光。这导致花音形成了一种情感依赖，仿佛她如果不为了某个人唱歌，她就找不到唱歌的意义。相比起来，真昼从被花音感动，到逐渐独立，成长速度非常快。她对自己的画技有追求，因而就会想要踏上更远的道路。顺着这个思路，这里又有另一个有趣的点—— 如果捋一遍两人各自的人生轨迹，可以看出来其实就是因为一个是天才，另一个是需要努力的天才。花音因为自己过于天才，没有遭遇过阻碍；而真昼相反，她也是天才，天生拥有对美学和设计的感知，但她还需要成长，因而处处碰壁。身为天才的花音，无法体会到真昼的痛苦。所以，为什么真昼要离开JELEE选择SUNDOLL，很简单，在JELEE里，她无法感受到自己的“真实”。花音对她的全肯定，多少有点情人眼里出西施了，但却无法给真昼提供有用的建议。相比而言，花音的妈妈雪音一眼就能看出真昼的人体错误，也立刻能从真昼的言语中体会到真昼的努力和追求。这是花音无法提供给真昼的，对于自身成长的肯定。那么这两个人的“天才之处”的不同，又反过来促成了两个人的成长和性格轨迹。花音因为生来就是天才，所以她不断地被别人“利用”着，她的妈妈雪音看中的是她的天赋，为此不惜忽视女儿的人际关系、性格健全，灌输给女儿“因为你很优秀所以她们嫉妒你”的精英功利思想。雪音的错误引导使花音没有朋友，也没有正常的人际关系圈。让花音从情感上形成了一种依赖感，这样的习惯性依赖后来又转嫁到了真昼身上——要么为了妈妈而唱歌，要么为了真昼而唱歌，但她却从来没为自己而唱过歌。真昼却不一样，她需要努力，需要别人肯定她，但也需要别人善意地否定她。她不是一个生来就是梵高毕加索那样的天才，她要不断地努力去追赶别人的脚步。花音没有过这样的烦恼，她不理解为什么自己一再地肯定真昼，真昼却还是要离她而去。对于花音而言，这样的爱显然已经盲目了。这不是真昼想要的支持。 JELEE十万粉，花音原本是想要回敬给那些黑粉，梦露，还有认为自己妨碍了她事业的妈妈。然而从这十万粉中，妈妈看到的不是花音，而是真昼。而达到十万粉的同时，JELEE、花音的目标消失了，真昼也离开了。这只失去了依靠就无法游动的水母，她没有意识到的一件事情是，她其实完全有能力独自去撑起一个JELEE账号。这个团队的核心始终的花音，而不是真昼。从她失去目标的那一刻起，这个团队的崩溃就已经可以预见。而她需要做的，其实是像一个真正的leader那样，将她所爱的人留住。

水母第九集前瞻：重度依赖的黑料偶像能否抓住自己唯一的光了让大家更方便地理解第九集可能出现的爆点，以及如何去欣赏这些爆点中的醍醐味，我决定在此前做一个前瞻，梳理一下从第一集到第八集，主要角色真昼与花音之间的关系与伏笔—— 水母与光的象征，以及不知何时颠倒的身份。 “水母这种生物不会自己游泳，也不会自己发光，但如果从外部积攒了光，就能自己发光了。” 从这句台词开始，奠定了这个动画的主题，以及其中的两个关键象征：水母、光。光在前，而水母在后。 1. 第一重也是最初的解读，水母依赖于光，光为水母指明方向。从动画第一集到第五集，真昼是水母，花音是光。花音带领着真昼前进，让她重新提起画笔，让她突破自己的心魔。真昼依赖于花音。2. 第二重也是进一步的解读，水母积攒了光源之后，可以开始自己发光水母并非一直依赖外部的光，它也有能够自己独立发光的时候。由于画功的不足，在第四集的MV大火之后，真昼被网友评价为“只有画功拉胯了”，这等于是说真昼是依靠其他人才能够跟着一起火。但是第五集之后，真昼开始突破这一层心魔和阻碍，到第八集结尾收到向日葵企划雪音P的邀请时，真昼作为一名拥有画功兼设计力的画师已然正式被外界认可，完全独立。而不仅仅是外部独立，真昼的内心想法也发生了改变不仅仅是为了花音而画画，真昼自己也开始憧憬起了那样的风景。 3. 关系的颠倒，曾经的光源变为了水母，而曾经的水母却成了不可替代的光（重要）敲黑板了啊！这里是重点！！花音和真昼身份的转换，最初的预兆，同样发生在真昼突破心魔的第五集。这段台词当时可能被认为是经典的嘴炮疗法被忽略，实际上现在回头去看，这段话相当沉重。没有这幅画，花音就不会在偶像退役后想要创立JELEE，也不会有后面的一切。很多事情的发生都有契机，但契机并不见得是最重要的东西，但花音不同，她始终将这个契机摆在最重要的位置。而两人身份的彻底颠倒，发生在第七集在这一集中，大家都开始为自己的未来做准备，花音这个一向看起来是带领着大家前进的leader，此刻却反而迷茫了。她最初，只是为了用歌曲回敬瞧不起自己的人这个发言其实相当带有小女孩赌气的性质，而且非常的短浅回敬了之后，然后呢？大家都被感动得痛哭流涕，然后发现JELLE竟然是橘乃乃香，然后呢？随着JELLE账号粉丝人数的增多，目标越来越接近实现，花音逐渐迷茫于自己唱歌的意义此刻的花音，光芒已经开始黯淡，尤其是团队里另外的三个人所散发出的光芒，丝毫不比自己弱的时候。这个时候，真昼成为了花音的光自此，两人的身份已经完成了颠倒，同一时刻，两人看见了水母，这是她们第一次看见水母，水母的出现，是否正式两人关系性彻底变化的标志呢？然后接下来才是重中之重！ 4. 如果曾经的水母不再需要光，而曾经的光却除了水母一无所有呢？在转折之后，花音开始毫不掩饰自己对真昼的各种依赖唱歌是为了你，学摩托车是为了你，打电话也是为了你在花音的依赖逐渐加深时，开盒事件和挖角事件的先后出现，暴露出了围困着花音本身的一个巨大困境——她正在与这个世界为敌作为一个黑料偶像，花音要面对曾经的大量黑粉的炎上，她创设JELEE的初衷也正是为了回敬那些黑粉，她的被开盒意味着要与这些人直接对抗，这是她的外部困境。而作为雪音P的女儿，她成为偶像和付出的努力都是为了妈妈，但是妈妈成为竞争对手反手挖她的墙角，这不仅是一种来自亲人、偶像的背叛，亦是一种信仰的崩塌，这是她的内部困境。内外困境的双重压力下，真昼作为花音的最初伙伴，在外部帮助花音组建团队、产出作品、提升JELEE的质量和知名度，在内部则成为花音的心灵寄托、情感依赖、灵魂支柱。这就是标题的由来——真昼已然成为这位重度依赖的黑料偶像唯一的光。真昼即是花音的全部。而此时的真昼已然愈发独立，她一旦选择离开，对花音而言，等同于内外两个困境的双重压力的骤然袭来。外部，JELEE的水母失去了最初的意义，任何画师都不可能再像真昼那样画出令花音认为是一切开始的那只水母，JELEE这个账号面临解散的风险。内部，唱歌的理由消失了，学摩托车的理由消失了，在夜深人静时想要从电话中倾听的声音消失了。 ——堪称毁灭性的打击。失去了光的水母，还能够再度耀眼吗？自此，水母与光的身份发生了彻底且更加极端的调转，双方的共生性远超最初，其中一方甚至已经到了失去另一方就等于失去全世界的地步。如果真昼和花音没有相遇，那两人也仅仅是普通地沉沦于平凡。而现在，如果花音和真昼分开，花音的全世界就将彻底崩塌，在失去的代价如此不可接受的面前，第九集，就要来了！花音究竟要表达出自己怎样的心意，才配得上真昼在自己内心中如此的重量呢？从第五集到第八集一直不断加深的恋爱氛围，那层窗户纸又究竟能否被捅破呢？那个顺势而为的偷吻，花音退队殴打队友事件，和母亲之间奇怪而又僵硬的关系，这一切又会以怎样的爆炸性情节被联系到一起呢？来个人把我打晕七天秋泥糕

致敬传奇母亲羽咲有千夏洗不动了这波本来前面还可以说是花音打人导致被迫退役，老妈只是继续担任原小队成员的制作人，两人之间没什么太负面的关系结果好家伙，花音刚被开盒，老妈看完直播直接开始写需求策划案挖人夜老师虽然确实有不错的履历，画功、世界观设计、角色设计、网络多媒体企划等经验，但是日本这样的画师一抓一大把，大公司完全有能力和预算去挖一个更成熟更有名的画师来，更别说夜老师还只是个高中生，社会工作经验为零老妈肯定知道花音偶像退役时的难过，看到自己女儿以jelee皮套把一个自媒体运营到了快十万粉，不仅没有支持和鼓励，竟然毫不犹豫直接挖角我愿称您为轻妈飞扬二代目您老知道您挖的不仅是您女儿的画师、搭档，更是她的心灵支柱、地下女友吗？不过…… 这也让我更期待第九集是个怎么回事了第九集的日期很可能是除夕，对应第五集，而第五集正好是花音偷吻真昼，对于这个吻，花音一直都还没有正式回应，真昼也没有做出对等对应的动作，这个伏笔一直未收回那么在这个偷吻一周年，老妈跟自己女儿抢女朋友的时候，可以预见花音和真昼两人之间会产生一次直接的情感爆发同时，因为是老妈和花音的直接交锋，大概花音当初的退队事件也会正式摊开从第五集开始，水母就一直在朝着真百的方向狂奔，在第五六七集都有明显的恋爱氛围出现，但是这层窗户纸一直没有捅破那么，第九集的爆点，会不会就是这层窗户纸呢？花音到底要用怎样的理由来挽留真昼呢？快端上来吧！芽衣表示很赞！

在自信地展示着什么的lsl 使用范例：

【水母氵】各方面都醍醐味拉满的一集首先是属于世纪初古典言情剧的浪漫—— 机车，JK，染发少年（女），夕阳下一次漫无目的地旅程，最终停留在海边。太多的既视感，让我回想起少年时光曾在芒果台看过的那些言情偶像剧。那个时候，摩托车是少年流行的标志，是街头肆意的潇洒，是对都市时尚与自由憧憬的最佳结合。帅气的少年将车停在街边，对着被自己同伴们包围的少女毫不顾忌地大喊一声。少女有些疑惑又有些激动地跑上来，问你为什么会在这明明看起来很酷酷的少年此刻却又莫名有些羞涩为什么？对啊，为什么呢？因为只是刚好想到了你，就立刻想要来见你了而已，然后，少女撇下自己的同伴，毫不犹豫地坐上了少年的后座出发吧！不管是去哪，在这个高三的末期，在JK这个代表着福利的头衔就要离去之前，来一场只有两个人旅行！人们提到百合，向来只会说水族馆人们说到爱情，向来都会说到摩天轮但是今天我要说，被人遗忘许久的摩托车，或许才是属于都市中的青春少年少女们一种独有的浪漫！一种复古而时尚，经典又充满情怀的元素！尤其是当摩托车与街边、JK相互搭配，社会与学校间的界限忽然变得模糊，在想着成年人的社会进发的雨季感瞬间涌出屏幕！多重身份与世界相互交织，而这也正是真昼与花音在此刻两人所处的情景与各自面对的人生路口的具象化表现。

祝福里应该没有其他人的对话文字量能少过这对了吧 lsl：coco恭喜你鼓：凛酱谢谢！没了…… 没了。我扪心自问，鼓爱凛难道是假的吗？不！这正说明鼓爱凛很真！！正因为平时把想说的都说完了，私底下早就祝福过了，所以在社交平台上才没有什么话好说！只有那些平时压根都没几句话可说的，才会公式化的打一堆字在推上回复！表演给谁看呢？给粉丝啊！所以正是因为字少，不需要表演给谁看，彼此心知肚明，才会如此的言简意赅！倪萍，鲵吸瓶！为了祝福coco，即是找不到话说凛酱也要打一堆emoji，还个个都带爱心！看这规律的排列方法——三个emoji按顺序轮流打（虽然中间漏了一个）多么用心！！这没话找话的劲头，为了祝福coco连瓦都不打了！这个时间点可正是网瘾少年们排位上分的重要时刻！为了所爱之人放弃电子游戏，这是多么伟大的付出！你们懂吗！ coco的回复也是超简单，甚至都没向对李子那样说我爱你，这说明什么？说明两人心有灵犀了已经！需要营业吗？不需要！私底下早就已经亲过不知道多少次了！真到深柜了都！那歌怎么唱的来着拥抱你才是唯一的语言！真，太真了！

【水母氵】编剧：关于亲吻，没有被当做没发生过…… 我觉得编剧和监督还是对自己的作品有着正确的认知的他们知道这一集要表现什么内容，也能感受到这一集存在的问题最重要的，他们知道观众在期待什么。那个吻后面应该还会继续拿出来细讲，毕竟这一集虽然提到了但是被花音糊弄了过去。同时时机也不是很好，光是处理母女关系就把篇幅占完了。这个母女关系应该也是在为花音母女的关系做铺垫，所以还是比较重要。目前的最低期待，夜会以偷袭的方式回吻一次花音。然后不挑明关系。不过我希望监督能再激进一点

【水母氵】有的人看贴贴，有的人看乐子有的人照镜子这一季度以来，水母一直是我最喜欢的动画，优秀的制作，可爱的女孩子，原创动画不可预测的舞台……不过这些都只是加分项，如果只是这样，我仍旧会像看其他动画那样，以一个观众的视角去旁观这个故事。但是从第三集开始情况就变了，其中的好几个情节，我本人都有过切实的亲身体验，我看着角色的行为、心境，就好像是在看着过去和现在，在我身上所发生的事。现在回想起来，依旧觉得如鲠在喉，以致于我在看到这些情节的时候，情绪始终处在极度压抑的状态中，好像随时都会蚌埠住掉小珍珠。 ——酝酿一下—— 第一个感同身受的情节，来自于第三集中的绮羽衣（巴哈姆特译，个人觉得这个名字更加有趣且中二，更符合剧情中其他人对这个名字的评价）的休学经历。我从小就是个劣根性极重的家伙，看似内向腼腆，实则又倔又懒。我曾在小学、初中的时候因为沉迷游戏和小说，无心学习，而旷课逃学去网吧过。初中时尤为严重，班主任又是个臭脾气，但凡课堂上问题回答不上就破口大骂、扔粉笔、体罚等，我倔脾气一上来，就跟班主任对着来。多次请家长无用后，我爸妈也就干脆让我在家休学了。随后就进入了类似动画中绮羽衣的环节——同龄的孩子们在上学的时候，我却在家里/网吧里打游戏、混日子。人类是一种群体性的社会动物，尤其在学生的这一阶段，当你熟悉了每天上下学、一周双休、不停做作业和考试的这一生活模式之后，陡然之间，你被剥离了出去，不再需要那么做，而周围的同龄人仍在继续着那样的生活。你知道自己应该和他们一样，但事实上却不一样。当你在一个巨大的生活的空洞中偶遇你的同学，你就像在月台上看到那列火车从你身边疾驰而过。他们所谈论的那些关于学习、老师、课余活动、考试和同学之间的八卦趣闻，与你毫无关系，而那些本该有你参与其中的一部分。巨大的孤立感产生了，那是一种与社会正常秩序脱节的窒息感，就好像在深海中离群的幼鲸。这种脱节是恐怖的，尤其在于，在学历至上的语境下，当你意识到之后本该正常进行却难以触摸的中考、高考乃至以后的人生都变得一片模糊时，你的人生活会变成什么样？你清晰地意识到你是一个异类。你与同龄人格格不入。那些曾经的同学看向你时，他们究竟在看待一个什么？他们是抱着好笑或者无所谓的心情看着你，还是在以一种“那家伙好惨啊都不能来学校了”的可怜的心情看着你？而更加可怕的是，你意识到这一切都是你自找的。你与生俱来的性格缺陷，你的劣根性，导致了这一切。你没有任何可以迁怒或者怪罪的对象，你没办法说“这一切都是谁谁谁的错我才没错”。但是即便意识到这一点，你的倔强、你的无所谓的自尊心、你的懒惰又阻止着你去改变。更何况你几乎无法改变。大家都知道中学时的课程有多么紧张，更何况那时我还进入的是学校里的重点班级。如果我去其他差生班，或许也能混下去，混个普通的高中或者职高，混个二本三本。但那样的结果，我的父母不能接受，我也不能接受。因为那样，我还是会遇到曾经那个和我对付不来的班主任，会看到曾经在我看来一个层级的人远远甩开我去到一个原本我或许也可以去到的高度。说到底，劣根性作祟，自尊心作祟，羞耻心作祟。这点，绮羽衣与我一模一样。关于绮羽衣在第三集中的心境改变，我曾做过一个帖子，从天钿女之舞的脱衣讲起，提到真昼以羞耻来破羞耻。为什么我能敏锐地察觉到这一点，就是因为我曾经历过这样的羞耻。在那样的境遇中，人会下意识地自我贬低，觉得其他人都高高在上地俯视着自己。最终，你只剩下两种出路，一种是放下一切与自我和解，另一种是抱着这该死的自尊心逃离这里，去到另一个没有任何人认识你的地方，安心地从一个无名小卒重新开始你的人生。而与自我和解这种事，我现在相信它是人之一生的终极夙愿。他人即地狱，地狱的源头正是源于自我内心中的幽暗。在看这一集的时候，我仿佛又回顾了一遍那时的人生。有些伤痛是时间可以洗去，有些疮痍却能塑造一个人的一生。 ——休息一下—— 第二个感同身受的情节，正是第五集中真昼所经历的一切。本人从事的工作，与创作相关。是的。创作。创作。还是创作。这动画怎么就特喵地那么真实呢！我是来看贴贴的！你们要干什么？不要把镜子端上来啊啊啊啊！！！每到夜晚就焦虑症发作，浑身冒汗，辗转反侧，下意识地拿着手机又不知道干什么，脑子里不断闪过白天发生过的画面、说过的话语。灯光一旦熄灭，就觉得自己真是烂透了，简直就是垃圾，自己创作出来的东西一文不值。看着同行、同龄人的作品在网上得到超高的评价，看着大量的讨论和尊崇，然后再看自己的作品底下门可罗雀，或者压根就无人关注，背后、额头上开始冒冷汗，肌肉开始抽搐，不断地自我内耗…… 如果说上一个情节还是是过往的回忆，不管休学也好、在同学面前出丑也好、孤立感也好，那些都已经过去了。那么这个情节几乎就是一颗钉子朝着我心室中钻了进去。只要心脏还在跳动一天，血液还未停止流动，那股疼痛就永远不会消失。除非我放弃创作。我和真昼几乎一模一样，以某个创作相关的职位，加入到了一个团体的项目中，项目虽说不算大火，但也有些许存在感，而近一两年也有过一些出圈的成绩，在同类型产品中勉强算排得上号。是的，这一集，真昼几乎把我的心路历程原封不动地拿出来演了一遍。项目出了成绩，然后我去刷该项目相关讨论，推特、贴吧、B站，幻想着大家也能对我所负责的那部分有所赞扬。然而大多时候，对着一部分的讨论几乎为零。甚至于，还在某个意想不到的地方出现了负面的评论。真昼逐渐地开始怀疑，是不是她的存在根本就是不必要的。换一个人来接替她的位置，是不是能做得比她更好？——把这个句子里的主语换成我，就是我的心情。插个问题，下面这个截图中，当同人画师与水母组连线，轮到真昼这个角色设计师说话时，真昼所说的台词，你们知道是抱着怎样的心情说出的吗？我知道。 “角色的特征都有抓到”，这句话的语气是一个权威者的语气，它表明的是一个权威者的态度。真昼在向那位画师表明一个态度：我才是这个角色的创作者，你只不过是在仿制而已。通过这句话，真昼在强调自己的原作者地位。没有对画功做评价，没有对神态、主题和情绪做评价，仅仅说你抓到了角色特征。因为只有角色的特征才是真昼（我）有着绝对话语权的。在画技被全方位碾压的情形下，只有这一点，是真昼（我）能够大度（虚伪/从容）地给予肯定的点。只有这一点，才能维持身为原作者的自尊心。非常的低劣。低劣到真实。真实到仿佛在看自己。 “画功比我好的人不要来画啦，很碍事耶……实在没办法全讲出口啊。” 这种问题，无法依靠话疗解决，动画里，尽管花音两度找真昼表明心意，真昼却始终没能走出。它不是一件能够随意开口对别人说的话，因为它的根源，还是在于自己。因为自己天赋不够，因为自己努力不够。你要如何对他人讲呢？讲出来，是希望听到别人对你说“菜就多练”，还是希望别人对你说“躺平好了”？你希望听到哪句话？我哪句都不希望听到。这就是人的劣根性，自我保护的尖刺，无法与自我和解的焦虑。究其一生，人都在为这一切而挣扎。愚蠢，徒劳，但却映照着生命的形状。 ——喝杯咖啡—— 实际上在一边写出这些字的时候，咖啡一边已经喝完了。五一因为担心暴雨而在家里躺了五天，熟悉了家里蹲之后，一想到明天又要上班，以及节后的种种工作安排，社恐又开始发作。就像中学时代的种种休学逃课行为一样。想要逃避，想要放弃，想要结束。我一直相信，一个人一生的性格，从中学乃至小学时代就已经定型。除非以后发生什么重大变故，否则再难以有所改变。遗憾的是，如我一般大部分人的一生之中都不会经历那样的重大变故。大部分人也不希望经历那样的重大变故。正如某位作家所言，别人的悲剧之于你而言是写作的素材，你的悲剧只能成为别人的写作素材。水母这个动画，我确实没想到它能一遍又一遍地把我的经历给演出来。看个萌萌贴贴动画竟然变成了照镜子。不过动画总能给出一个解决方案，就像第五集的最后，真昼半夜从床上爬起来开始练，最后还是交出了一份令人满意的答卷。同时我又想到另一部叫《无限滑板》的动画，那个动画或许在某种程度上更加真实而残酷，动画中的男一在察觉自己无论如何也达不到男二的天赋和水准之后，最后决定成为男二的修理师来辅助他。这或许就是一种与自我的和解。一个人要撞上多少次南墙之后，才能把南墙撞穿？又或者在多少次头破血流后，才会与自我和解？每个人都有每个人的答案。每个年龄段都有每个年龄段的答案。希望每个人都能找到自己的答案。

狗团不仅仅是一只颜值较高的乐队战斗力看样子也不低

这倾靠、这内八、这踮脚蜜柑：这种该死的女友感

凛酱真不考虑转型酷姐风格？在live上偶尔因忘记人设或因过于陶醉而流露出的微笑，帅我一脸答应我，忘记你那公式化糖笑好吗

lsl这照片拍得跟追梦动画里的主角似的用手机自带应用简单编辑了一下不过这个傻瓜模板不能改文字，不然我得改成bangdream mygo（有没有设计大佬来实践一下

当前z8人气排前列的邦声优是哪些以及垫底（查无此人）的又有哪些（人气高（或者你推她）的原因是啥顺带一提，我是ylgo，认不全人，说的时候最好能带上美图让我见识见识

理性讨论，lsl是不是已经堕落成CDD了同团队友已经被她挨个D完了，反观其他队友，排列组合总会有对不上电波的地方羊X鼓，猫X柑，鼓X猫，鼓X柑，这些组合一看就没戏甚至是不仲但是lsl却能和团内任意一人组成CP，并且只要放出相关照片、对话、互动，就能瞬间炒起一波极高的热度要知道就连动画里的爱音都没这么能D（比如爱猫这对冷门CP，只存在于喂糖跟二创中），更何况在官方的故事里，爱音还经常是抗压的那个反观lsl，不仅是团宠，还是大家的妹妹，独占小女友角色位，谁都想要下意识地照顾她，甚至在团外都还有个瑠华做备胎这是不是有些过于离谱了？看似清澈愚蠢的飞舞大学生兼游戏私宅，结果一不注意成了CP大乱炖的中心 lsl到底有什么魅力？看看她这些年D过的女人吧这数量随着母鸡卡的开播和更多节目的出现，感觉还会越来越多还我当初那个不营业不社交的懒狗凛啊

我猜水母这一集，有百分之九十的人没看懂。。。 ——没看懂天钿女之舞的真正含义。看到标题先别急，因为这不是观众的问题，也不是编剧的问题…… 而是B站的问题原因是B站删减了本集一个看似无关紧要实则堪称扣题的重要细节，那就是—— 天钿女之物是果上身跳的！！！动画特意提及并强调了这一点，但是B站把这个片段给删了！！！以下开始分析——为什么【果身跳舞】这个细节如此关键。天钿女神话中，跳舞时是没有穿上身衣服的，动画中特意提到了这点，并且在真昼的舞蹈中以戏服从肩上滑落体现。关于衣服，有两层涵义，一为坦诚，二为破除羞耻。了解以上关键细节后再梳理剧情：季初自身因为爱好与性格和周围同学不一样，产生了孤立感。但是一直以来，她又是真昼的英雄。习惯性的逞强和一直以来的包袱，使她不得不在真昼面前进行自我【伪装】，维护的是她的自尊心，和她一直以来想要向真昼竖立的形象。而这层伪装被戳破，导致她的自尊心受到极大打击，让她感觉到了极大的【羞耻】。剧情发展到这，【伪装】和【羞耻】两个关键词都出现了，而正是这两个关键词导致了季初的自闭，使季初像天照一样躲了起来。于是，“天钿女”真昼开始跳舞。对真昼而言，在众人面前跳这种堪称滑稽的舞蹈显然是一种极为羞耻的行为。就像季初说的那样，真昼一直在迎合别人，从第一集到第三集都是如此。真昼的性格就是随大溜。真昼向季初展示天钿女的舞蹈，将自己最为羞耻的一面展示在季初面前，仿佛在说：你不用因为自己的谎言而感到羞耻，因为我也已经在大家的面前出洋相了，你看大家都在笑我呢。随后，真昼的戏服从肩上滑下，这既是天钿女神话中的细节，也在表明真昼的决心和希望：我将自己毫无保留地给你看，也希望看见你最真实的样子！以羞耻破除羞耻，坦诚地面对彼此，这就是真昼的天钿女舞蹈所表达的涵义。真昼从同理心的角度出发，将自己拉到与季初同样羞耻的境地，用出丑的洋相来化解了季初因为形象倒塌而产生的尴尬，彼此间一直以来的包袱都被甩掉。而真昼的舞蹈也从另一个方面向季初展示了她对自己的重要性，即：为了你，我可以不顾羞耻，不顾改变一直以来的随大溜性格，因为你是我的太阳，我的英雄。正因为对彼此都非常了解，季初才能够理解真昼去跳这个舞是花费了多么大的决心和勇气。而正是因为彼此都见过了对方羞耻的一面，才能做到最终坦诚地再度相见。水母这个动画，演出水平一直在线。画面、音乐、歌词和台词都高度紧密地联系在一起，情节虽然紧凑，但是逻辑、情绪和氛围的铺垫都一直在线，前三集的观感给我非常非常非常好。前三集队友集齐，可以说初始阶段已经结束，期待后九集的剧情展开！以及，警惕B站

还会再上传哦爱来自上海

lsl的腿，强而有力啊这丰腴的大腿，这肌肉线条明朗的小腿，这坚实的膝盖李世林说过自己特长是舞蹈来着，但是一直都没有过什么正经舞蹈视频流出来，啥时候给来上一个完整的看看啊

拍外设顺带被拍进去的lsl（让你们看外设的

小羊哭哭事件中的几个丁真细节，其中有一个…… 其中有一个从画面上看不出来的细节，这个2L再说先看画面中能看出来的细节 1.首先是被蜜柑和大鼓两人发现，接着是被大鼓队员搂着。不得不说大鼓队员这个动作真的是像极了看见兄弟流泪而去借个肩膀的直男，温暖但也有点拘谨，像一个男孩子那样对自己的情感有所克制。2.青木看见后走过来准备拥抱，并且直接把大鼓队员一起搂上了。显然青木认为这里应该来个团队式的抱抱，她是真的把这个乐队的大家当做一个不可分割的团体来看的，我哭死。3.这里小羊是泪眼朦胧地看了一眼面前的景象的（虽然截图看起来可能有点搞但实际上只有很一瞬间，是一个很自然的动作），所以她大概知道青木和鼓子就在面前。4.接下来是小羊往李世林的方向靠，这里由于青木也在移动，所以看起来可能很像小羊被推到了李世林的怀里。但实际上看这张图，青木还没有碰到小羊，也还没有推的这一动作的时候，小羊已经在向着李世林的方向转过去了。5.李世林载入史册的摸头杀出现。由于这里镜头丢失了一小段羊的画面，所以不太清楚她是否有观察舞台。结合前面的观察，此处推论：小羊看见了李世林，或者听到了她的声音后，主动往李世林的怀里靠过去的。那么这里的场景还原就是：小羊泪目后，看到、或者听见了李世林的声音之后，完全没有犹豫地直接往她怀里扑去。那这就很有意思了，小羊其实完全可以站在原地等着青木抱过来，或者等李世林走过来，但她却是主动地甚至有些急促地向李世林靠近。人在情绪化的状态下，向最依赖最亲近的人寻求安慰应该是人的本能反应。而这个人不是别人，是凛酱。作为回应，李世林也十分自然而熟练地直接摸了摸羊头，这个动作的亲昵程度直接就比给肩膀和团队式的拥抱高了一个档次。我先嗑为敬6.接着李世林就抱住了小羊，蜜柑也随后加入。可以看出李世林的拥抱与蜜柑、青木、鼓的团队式拥抱不同，她没有选择大家一起抱，而是只抱住了小羊一人，丝毫没有拘谨感，自然而温暖。小羊此时也更加俯下了身躯，将重心靠在凛的肩上，仿佛找到了依靠。7.然后，李世林另一个载入史册的摸脸杀来了。紧接着摸脸杀的，是两人的对视。小羊在情绪失控的第一时间去找的，是凛酱的怀抱，在睁开眼后第一个看到的，是凛酱的眼睛。这一瞬间的眼神交流过于美好，各位仔细体会8.接下来就是小羊与其他队友的对视，并逐渐恢复情绪，向观众挥手致意。可以说，这个片段的画面构图，很像动画中，在live的大结局时，女一号与女二号于众人的簇拥下感动对视的画面，小羊和凛酱始终是画面的中心，就像本应由她们来结束这场live，由她们来诠释梦想的实现。而羊凛间虽然看起来很少营业，但她们的关系或许远比想象中还要亲近，就如同动画中的爱音和灯一样。戏里戏外，她们真的都是非常亲密、互相依赖的搭档啊（完整动图）

水母这第二集已经快触摸到本季视听表现的天花板了我才注意到是横山克啊我去，我说这集钢琴存在感怎么那么强从进度条大概三分之二开始，连续的钢琴曲伴奏配合剧情演出，情绪渲染丝丝入扣画面上依旧延续了第一集的强劲，作画和演出双重在线，配合编剧精炼的台词，一个简单的剧情但是表现得非常感人，情绪上完全撑住了但是我个人要提一个B站的问题，B站的翻译是真不如巴哈姆特。惯例两边都看了，一边看弹幕一边防和谐。然后情绪转折的关键处台词—— B站的翻译：巴哈姆特的翻译：三处不同： 1。推——偶像 2。在听我演奏——来听我演奏了 3。排版结合情境，此处明显“推”是更符合偶像宅用语的，考虑到本地化照顾大陆观众文化习惯的问题，这里用“偶像”似乎也说得过去。然后就是我认为最大的问题—— “在”和“来”的区别。 “在”表现在进行时，表示这个行为正在发生。结合语义，就是说“我正在演奏”+“我的偶像正在听”。而实际上这里还没有开始演奏，这个语义就与情境产生了出入。 “来”这个字则是一个动词，本身就是一个行为，与情境完全一致，并且因为这本就是角色间的约定，说话主体一直期待的事，也有“心愿达成了”“期待的事发生了”这样的感觉。然后就是排版，B站直接把这个句子一起呈现了出来；而巴哈姆特的排版则是根据了人物声音进行了断句，字母与声音完全同步。前者观众在人物还没有说完话的时候就已经看完了句子，而后者观众则是跟着人物的话语同步了声音与意思。毫无疑问后者的观感是要强于前者的。这三点，哪一点巴哈姆特都赢过了B站，而这里又恰巧是情绪转折的关键节点，无论剧情、画面亦或钢琴的表现都到了最为重要的时候，因此这里的台词（翻译）就极为重要。顺带一提，“我的推来听我的演奏了”让我联想到了一首歌—— “她来听我的演唱会在十七岁的初恋第一次约会……”

本次live最大的未解之谜，及各位演员在这之中的表现两人究竟说了什么？说完后蜜柑先是顿了一下，然后仿佛忽然意识到什么一般露出了极度惊讶的表情（身体后仰，嘴巴张大，双手聚在空中）镜头切了一下之后，羊的工商被旁边的人打断，她不经意地一瞥，察觉到了这两人的不对劲面对羊宫充满杀气的询问，蜜柑的解释是衣服颜色很好看说完后，小羊此处停顿了大概半秒的样子，目光耐人寻味地注视着蜜柑，蜜柑也回看着她（羊：盯——//蜜柑：绷住，一定要绷住然后羊宫蚌埠住笑着移开了实现，蜜柑脸部肌肉有些紧绷地将目光转向地面，凛则盯着蜜柑此处传达出三个讯息：蜜柑在心虚羊察觉到了蜜柑的心虚凛在关注蜜柑的回答，并且在发现蜜柑没有说出她俩的谈话内容后露出了放松的笑随后两人对视一眼，蜜柑像是在对凛说“放心我不会说出去”，凛后退一步则意味着她终于放下心来，解除了紧张地关注。此处羊一个小跳过来搂住蜜柑，也是反应过来了自己的笑，有些刻薄，赶快过来顺着蜜柑的话说这个T恤颜色“是很好看啦”，示意她放松，同时给她一个台阶下。但是，蜜柑显然还是很局促很心虚，她还在担心自己没能够将其他人的注意转移开，焦急地扯了扯自己的T恤试图再展开聊一些，以表明自己真的是在说T恤的事。小羊看向她，等着她讲下去，但是她就这么卡壳了。“这次的T恤”这句话后，蜜柑接了一个“嗯”声，显然她自己也没想清楚后续该怎么展开，而目光也是看向了舞台，下意识地躲避羊姐的火眼金睛，同时也在绞尽脑汁地思索该说什么此时凛终于看不下去了，老姐人家这话题都给你岔开了你怎么还搁那欲盖弥彰呢但同时这句话也暴露出一个事实，那就是两人那个交头接耳确实没有在谈论T恤的事——T恤本来就是周边啊，蜜柑谈T恤，为什么凛要打断她，要求继续介绍“周边”呢？蜜柑赶快“嗯”两声表示同意，同时笑着挠起了自己的后脑勺。这个行为堪称本次最为明显的露馅，因为这就是人在感到尴尬、局促和心虚时的下意识的缓解行为很显然蜜柑在为自己“拙劣的谎话”感到心虚和尴尬这个短短的片段，生动地诠释了什么叫“三个女人一台戏”。其中羊的重力、腹黑和小恶魔属性展露无遗，看似柔软的外表下隐藏的尖锐气场小小地暴露了一下。而面对羊的询问，蜜柑显然汗流浃背了，一整套拙劣的撒谎下来之后尴尬不已，气喘吁吁，被夹在左右这俩位妖女之间进退失据，简直是可怜的汤姆至于凛，看似一直在围观，实际上她才是这场闹剧的发起者。因为她说的话导致了蜜柑的情绪失控，进而导致了羊的逼问，而她却在蜜柑勉强应对之际在旁微笑地注视，明明很关注蜜柑的应对，但却丝毫没有表现出慌张，甚至还适时出声将话题转移，让蜜柑终于从修罗场中解脱。甚至在最后都还保持着仿若平常的微笑，属实可怕。至于本场的另外两人鼓子和青木一直在状况外，这两人一直没搞明白那边三人在干嘛，一直在懵圈地“纳尼纳尼纳尼”那天的live，在台上，凛究竟对蜜柑说了什么，导致蜜柑做出如此大的反应并堪称心虚、恐慌地进行掩盖？难不成真的是网友猜测的——（以上由丈春社记者为您带来独家现场报告）

大家伙注意力都被凛暴击蜜柑的动作吸引了，但这里🥁才是最有问题的吧？为什么🍬在一个跟你毫无关系的节目里的一个小口误会被你知道啊？还记得那么清楚？该不会一个人在家的时候没事就偷偷爽溜🍬的切片吧

lsl笑话永不过时

lsl什么时候去演的小波奇？这不是同一人？（

GBC和夜水母第一集的剧情几乎相同，但表现方式有很大区别。两集都是王道的展开：少女meet偶像，相遇→交谈→矛盾→包饺子解开心结的关键都是憧憬，即偶像给予少女的追求梦想和自我的动力同样也都是靠live，没有什么是一首碧天伴走解决不了的，如果不够，那就再来一首诗超绊.jpg 同样都是节奏超快，从相遇到组成拍档只需要一集，但夜水母不仅完成了这一任务，还对“水母”这一关键意象进行了阐述（参考《利兹与青鸟》中的青鸟故事），给故事增添了底蕴和质感。然后，中间还穿插了两个女主的过往，其中女一的故事简洁明了地讲清楚了，并给女二的殴打同事事件留了个引子。依靠插叙、蒙太奇和华丽运镜，夜水母第一集的整体观感都是相当紧凑而有张力，看下来虽然剧情既视感严重，但视觉效果上还是比较过瘾的。可以看到live这段运镜非常有张力，纯2D作画，其中还穿插了下一个角色的画面，紧接着还来个直播镜头中看见女主被直播主训斥低头的画面。分镜非常自然丝滑，空间和片段的转换毫不拖沓，极其老练。 GBC。第一集基本都是平铺直叙展开，没有时间的变化，也没有空间的转换，围绕女主从到东京（伪）开始，遇到女二，两人交谈，然后抱吉他日剧跑，然后live。顺着时间推进的平铺直叙就注定了这动画的信息量不会太密集，毕竟很多内容要用于表现女主从地点A→地点B，从地点B→地点C的转移。 GBC本身是3D，人物建模和表情不错，场景就略显乏味，这样的地点转移看起就感觉无聊。对比live，GBC同样有特殊的live演出可以看出，GBC的live演出基本就是镜头围着人物转圈圈，这部分是除了歌词基本没有其他信息的，你甚至可以基本不看这段画面闭着眼听歌（而夜水母的live部分剧情仍在进一步推进，并没有浪费live片段给画面留出的呈现内容的空间）两者第一集live演出的不同，正是两者的第一集截然不同的地方，这就造成了观感上的差异。当然，动画观感人各有异，不过既然两者都是公式化样板戏的第一集开头，看到第一步想到下一步，那么如果没有足够的亮点就会降分。GBC给了竖中指和男同，但多少有些卖噱头的意思。水母给了作画和演出，对于视觉效果而言是非常好的提升。顺带一提，两部动画都使用了非常潮的元素。夜水母是嘻哈、涂鸦、街头风 GBC则是摇滚、朋克、叛逆这样的潮流元素我非常欢迎，但现在看来夜水母的元素与其画面、演出风格融合得更好，GBC像是光有摇滚叛逆文化的外皮，实则内里还是爱抖露动画。给我再摇滚一点啊混蛋！去跟凉前辈学学什么才是摇滚啊！补充1：GBC的平铺直叙，不是说不好，而是对于它的公式化的剧情展开而言不好。很多真人剧、情感剧也是近乎平铺直叙的展开，但是它们有足够的台词深度、人物深度和情感深度来做铺垫，靠着这些去讲述一个需要慢慢讲的故事，就能逐渐让人沉入那种氛围。但是“慢慢讲”和gbc第一集的超快节奏本身就有冲突，我认为两者并不能也并没有做到很好的融合。补充2：有人认为水母卖肉镜头过多，支持B站和谐，这一点我提出异议。我个人不赞成任何理由的支持和谐，因为这会让他们（平台）认为他们有任意删改原作的权力，你可以不喜欢这些镜头，也可以发表自己的观点认为这动画不适合卖肉，但是一句话：尊重创作者的劳动成果。更何况他们对少女躯体的描绘非常棒，随意加布料掩盖我觉得非常过分。补充3：我认为GBC的配乐和live比水母好，更有节奏感，也更有力。当然GBC属于是乐队企划，水母应该是纯粹的番剧，所以更注重视觉上的表现。 *上一篇帖子被删，我猜测是我言辞略显激烈，吧务认为我有引战嫌疑，所以这次语气改得尽量不带情绪。拉这俩动画进行比较，是因为这两部动画的第一集剧情和展开过于相似。我并没有打算去讨论剧情和人设上的差异，因为第一集其实也看不出什么来。所以就拿两者的叙述方式和演出方式来比较。另外，这两个动画的第一集其实都很公式化、样板戏，剧情甚至算得上平庸（关于这点我不认为这是一个带着情绪化的主观判断，如果你觉得这两个动画有哪里特别厉害特别出彩的点，你们也可以表达）。 **如果这次帖子再被删除，希望吧务能够告知我原因。毕竟发帖码字还是会花费一定时间和精力成本的。

事已至此，先啃一口铜锣烧吧大鼓看见李世林一口啃到铜锣烧上直接蚌埠住了前面的问题是：春天会做什么？另外两位非常有默契的写了live，李世林脑回路清奇写了个复活节，开始被另外两位上压力然后李世林就拿起铜锣烧啃了一口她拿起铜锣烧啃了一口！原本在试图给李世林上压力的大鼓看见这一举动直接笑不活了太可爱了李世林

果然和我预料的一样我甚至在推特那两张图片还在加载过程中就开始笑了，一加载出来果然和我预料的一样你俩真是刚参加完节目的同一人

lsl中华炮真要来了 “大家嚎”

可爱小凛在线卖萌

真就是个人拍的lsl都比她自己拍的好看她推上那张自拍属实是🍬出了新高度，然而在别人镜头下的颜值又回到了正常水平，我都怀疑她的自拍是在故意丑化自己了

合理怀疑李世林准备开始养噶了这春风荡漾的🍬笑

李世林这配置，大鼓不抓紧的话背景：富家千金，中上游大学毕业颜值：五官端正，眉眼如画，笑容动人（非自拍情况），声音甜美身材：纤细苗条，小鸟依人性格：纯真可爱，妹系，喜欢宅家，没太杂乱的交际圈兴趣：偶像，游戏，一个人吃吃喝喝逛乐园在个人层面算不上顶配，但是作为老婆而言简直完美得可怕，难怪🥁一看🍬和别人亲近就急，换我我也急争点气啊大鼓队员，肥水不流外人田，灯等哪天🍬真被别人拐走了你就哭去吧

凛酱毕业了该给我好好营业了吧

凛是故意的吧鼓：好嫉妒啊我也想去凛：快看这个好看吧鼓：为什么！！！

不要嬉皮笑脸 →快看我在吃烤肉 →不要嬉皮笑脸 →

手机之间亦有差距这不同手机自拍出来的效果是不一样啊李世林这手机拍出来就跟僵尸一样全员发灰发绿蜜柑拍出来就比较平衡，肤色都比较正常青木的手机自拍出来效果最好，不仅所有人都面色红润还带了磨皮效果但是李世林你怎么回事，为什么所有人拍出来的照片里你都一双甜度超标的眼睛以及李世林同学，我怀疑你中途换手机了

GPT翻译MyGO采访次世代女孩乐队项目“BanG Dream!”诞生的真实乐队MyGO!!!!!，发布了第四张单曲《砂寸奏/回层浮》。本次采访，我们听取了在全国巡演“MyGO!!!!! ZEPP TOUR 2024‘徘徊的渴望’”中演出这些歌曲的成员羊宫妃那（主唱/扮演高松灯）、立石凛（吉他/扮演千早爱音）、青木阳菜（吉他/扮演要乐奈）、小日向美香（贝斯/扮演长崎那样）、林鼓子（鼓手/扮演椎名立希）的故事。 MyGO!!!!!，作为一个“现实”与“虚拟（角色）”同步的乐队，自2022年4月启动以来，约一年时间里一直未公开成员的面孔和名字，只是默默地站在舞台上。去年4月的单独演出“MyGO!!!!! 4th LIVE‘在前进的音乐中’”上，首次公布了成员名和演员阵容，从同年6月开始，电视动画“BanG Dream! It's MyGO!!!!!”也开始播放。他们完成了第一张专辑《迷踪波》，以猛烈的势头奔跑穿越了2023年。在首次的全国巡演中，她们从东京·Zepp Haneda (TOKYO)的首场演出开始，展示了进化的姿态，进一步提高了对未来的期待。这次发布的单曲中收录了三首歌曲，这些歌曲在某种程度上展现了她们的进化，每首歌都有不同的特色。那么，成员们在表达这些歌曲时，都考虑了什么，又把怎样的思绪注入了自己的音乐中呢？面对演奏方面的“挑战”，展示出新的一面表题歌“砂寸奏”在巡演首日就已经演出了，实际演奏后，成员们有感觉到手感吗？林鼓子说：“‘砂寸奏’是一首在众多乐器都暂停演奏的瞬间，我们相互看着彼此演奏，这非常有趣。观众也对这样的定格场景给予了‘非常酷’‘完美’的评价，我们感到非常高兴。” 小日向美香谈到：“在当天的彩排中，我和凛说‘在第二段A旋律的定格处试着对视一下’，真的做了以后感觉音乐瞬间停了下来。感受到了一起看着彼此演奏的乐趣，我觉得这首歌会随着我们在未来的现场表演中不断成长。” 立石凛分享了：“歌曲的吉他前奏非常独特，我觉得很容易让人记住。那部分是由爱音（立石在剧中扮演的角色）弹奏的。因为是歌曲中比较突出的部分，所以有些紧张。但是从第一次表演的那一刻起，观众就开始鼓掌等互动……我感到非常高兴，也得到了勇气。在练习定格部分时，是否进行了比平时更加细致的练习呢？青木阳菜说：“即使是停止音乐的方式，每个成员也都有自己的习惯，比如是否要加入滑奏，或者是鼓的......” 林鼓子接着说：“对，还有打击乐的符号截止（用手指捏住符号以停止其振动的技巧）也是一样。我们仔细调整了每种乐器的静音方式，甚至音符的余韵长度。” 在3月19日的福冈演出中，也演出了另一首表题歌“回层浮”。林鼓子表示：“在我看来，这是一首‘特殊的歌曲’。虽然我们之前也有过诗意的歌曲，但这首歌的发展等方面非常独特。就如其标题所含的‘回’字，感觉就像是不停地在那个场所里旋转。有种沉浸感，或者说如果不完全沉浸在这首歌的世界里，就很难表现出来。” 立石凛说：“我也觉得这是一首特殊的歌曲。此外，吉他的旋律也和以往不同。爱音通常弹奏的是扭曲的音符，但这首歌大部分都是以清音，弹奏类似琶音的旋律，这非常新鲜，也让我有机会尝试了新的吉他弹奏方式。” 青木阳菜补充：“这首歌的吉他部分，我和立石各有着不同的重点，但在旋律方面，可能立石的部分更难。我的部分，更多的是在音色上下功夫。为了在现场表现出这个世界观，我们加入了新的音色。根据标题中的‘回’‘层’和‘浮’的形象，尝试让合唱部分深邃而有空间感。如果过于强调这种音色，就会在整体中显得突兀，所以我们还在尝试和错误中寻找平衡。” 小日向美香表示：“从贝斯的角度来看，这也是一首有挑战的歌曲。虽然以前也有过在歌曲中表现强弱对比的练习，但‘回层浮’特别需要注意强弱，否则整体听起来会很平淡。所以，在这首歌中，我们会在副歌开始时稍微加强力度，然后再逐渐增强。我也尝试了一些新的演奏技巧，比如同时弹奏三根弦，这是我的新尝试，刚开始时非常困难。通过尝试新的演奏方法，也让我看到了新的挑战，增加了练习的动力。” 羊宮妃那说：“在现场演出时，我还在寻找整体音乐中应该以哪里为引导，但在录音时，我是按照‘像是逐渐沉入海中’的指导来唱的。此外，如果说MyGO!!!!!中推广诗歌朗诵的歌曲是‘潜在表明’，那么‘回层浮’中诗歌的比例更高，所以我在唱歌时特别注意让情感从朗诵平滑

蚌埠住了1

熊猫+丸子头司马李子之心，路人皆知她真的太想进取了，我哭死

这就是我们ave mujica的主唱啊，B限弹唱慢慢喜欢你你们mygo有这样的主唱吗

难道这已经是业界常态了？东映拿初代光美用AI出谷

名场面复刻，但是立石凛，附考证 “对吧，Taterin~” “Taterin？” “Coco。” “Coco？！” “什么时候？” “哼哼~” “呃，那我呢？” “……小日向美香桑。” “哎？” “Mika酱dayoMika酱~” 无奖提问：以上台词都出自谁之口附考据—— Taterin-MyGO!!!!!の「迷子集会」#65Coco-MyGO!!!!!の「迷子集会」#42Coco？！-MyGO!!!!!の「迷子集会」#42小日向美香桑-立石凛2.13X下回复Mika酱-MyGO！！！！！の「迷子集会」#24

名场面复刻，但是立石凛 “对吧，TateRin？” “Coco酱。” “Coco酱？！” “什么时候……？” “那我呢？” “……小日向美香桑。” “蜜柑dayo蜜柑！”

李世林是不是没意识到自己是个偶像？这家伙基本不营业啊看了下推，上次跟工作无关的内容是2月23日说娃娃的事，再上次是2月17号偷跑去吃寿司还被大鼓抓了个现行至于照片，上次在推上发不带工商tag的照片竟然是2月14号（这几张照片还是大鼓在工作场所给她拍的再想想她的高甜（）自拍，这是压根就没把自己当过偶像吧就是说咱缺的这么多血糖谁来补啊

被人剧透了下一话，做了个表情包