鲁儒研发中心的个人资料

【专访】——俄罗斯钢舌鼓艺术家安德烈·碧蓝诺夫安德烈·碧蓝诺夫是俄罗斯的多种乐器演奏家、作曲家、街头艺人和声音治疗师，他创造了自己独特的音乐和演奏方法，是世界钢舌鼓演奏者公认的佼佼者。同时安德烈是一位对音乐很严谨的艺术家，以推动钢舌鼓艺术发展为己任，在和他交谈的过程中感受到他身上的谦逊友好的品质，他做到了师者应该做到的传道、授业、答疑、解惑的每一个环节，遍访各地传播钢舌鼓艺术及文化。他的首张个人EP“лютецкая музыка”于2013年发行，并于2015年4月推出了他的第一张专辑“ Я люблю китай”，这张专辑近年来汇集了他的各种作品。2017年4月发行钢舌鼓专辑“ Странная песня ”，这是一张世界钢舌鼓领域备受关注的专辑。20岁时安德烈便开始以独立制作人与演奏家的身份与当时俄罗斯一流的艺术家合作演出，他与钢舌鼓的结缘始于偶然，然而他的表演天赋却在其早期的演出中被发现。在过去 10 年里，安德烈参加了众多的剧院与音乐节演出，其中包含超过横跨欧亚，中东，南北美洲的20个国家。而他所经历的人文音乐风格也各不相同：其中包括中东，印度，犹太，东欧，巴西，摩洛哥，英国。安德烈还是一位优秀的制作人，从艺十多年与俄罗斯及全球众多一流艺术家合作演出。包括俄罗斯歌手Безруков Сергей ，俄罗斯小提琴演奏家Вакуленко Иван、以色列手鼓演奏家Zohar Fresco、英国吉他弹唱作曲家Algernon、英国著名爵士横笛演奏家Jorge Pardo、印度西塔琴大师Govind Goswami等。在安德烈的身上我们可以看到一名优秀艺术家许多的闪光点，希望他以后的艺术生涯能够大放光彩，继续给我们带来更多美妙空灵的钢舌鼓音乐！

游记丨我和空灵鼓在日本冲绳的梦幻之旅在这个安逸的时期，让大多数生命都鲜活起来的就是音乐的诗篇，其中夹杂着生活的酸甜苦辣。而音乐的魅力就在于让一段平平无奇的旅行，变动更加多姿多彩。人生需要以不同的方式来开启一段旅行，而音乐就是一种最好的方式。为了给自己一个放松的机会，我带着喜爱的乐器——空灵鼓前往日本冲绳，来了一场说走就走的旅行。这次旅行，我没有顾虑太多，没有想自己身上的钱够不够用，旅行回来自己的生活是否会变的更加拮据。心里想的就是这一次我要张扬自我，要充分享受这次简单，并且轻松的旅行。当走出那霸机场海关，热腾腾的空气就扑面而来，这也和日本的地理位置有着很大的关系。下午，当我散步到了日本冲绳的商业街，灯光散发着美丽的光影，街道两旁都是各色各样的商店，人来人往。继续往前走，正好看到一位年轻男子正在拿着吉他在演奏，有的人靠近聆听，有的人继续往前走。当听到这美妙的音乐时，我的心情无比激动，有一种他乡遇故知的感觉。待他演奏完一首曲子后，从自己的背包里拿出空灵鼓，和他在冲绳的商业街来了一曲合奏，两种乐器在一起并没有冲突，反而增添了一种特别的韵味。围观的人越来越多，这是一件很不可思议的事情，在演奏过程中，感觉自己真正的融入了这座城市，释放了自己最原始最纯真的自己，没有任何杂念，所有的情感都融入在乐曲中。融入的是刚来一座城市的陌生，好奇激动，以及陶醉。这次旅行回来以后，在旅途中的很多东西都已经忘记，但永远不会忘记的是在日本冲神商业街上演奏乐曲的经历。虽然演奏过程中没有灯光，没有舞台设备，但是此时有音乐，而周围的一切都变成了一副美不胜收的画面。一件好的乐器，绝对不是旅行过程中的负担，而是把旅途变得不一样的工具，以前旅行都是用眼睛看风景，用照相机停留风景，而现在是带着乐器用心去感受风景。

手碟——音乐雕塑，轻盈空灵的梦幻之音一切都在波动中，一切都是心灵，一切都会流动。音乐，是人耳捕捉到的能量波流，是愉悦我们内在神性的艺术，是治病的良方让神秘的手碟音乐震动你的内在，带你进入深度的放松和定静，从一个人冥想、即兴、独奏，到两至三人的合奏、音乐会演出。Handpan越来越多地出现在我们视野中。它并不只是一件乐器，它也是一件雕塑，一种与灵魂沟通与世界对话的方式。与铜锣（Gong）的悠远形成鲜明对比，手碟（Handpan，也称Hang）似是来自未来之音。它的外形像酷似UFO，通过在特定部位的敲打泛出轻盈空灵，甚至有些梦幻的声音，如同未来的召唤，通往另一个维度的指引。手碟的造型酷炫奇特，声音却又是出奇的空灵而清幽，如天外来声。自诞生以来，它也一直为众多迷恋于空灵节奏、坠陷于禅思冥想的乐迷们所追捧。手碟看上去就像是一个UFO，你可以看到球面上的这些小凹痕，每一个凹陷的区域都可以发出不同的声音。手碟的神奇之处，在于可以把所有旋律、和弦和节奏的元素都融入在这一个乐器上面，让每一次地敲击都能带出一连串的泛音列，萦绕于聆听者耳畔，绵长持久，回荡心房。手碟的音色和演奏的灵动性可以贴合人们的心绪变化出不同的音律和共鸣效果，或律动或舒缓，或欢快或恬淡，在声音按摩疗愈中，它既是进入冥想的引领者，又能将我们从「沉睡」中慢慢唤醒。然而，无论它处于怎样的角色，只要声音一出，我们就会愿意跟随着它的节奏一同呼吸，全身心地进入它所营造的音域氛围。

旅行｜带着空灵鼓去西藏，一场纯净的音乐之旅歌德说过：人之所以爱旅行，不是为了抵达目的地，而是为了享受旅途中的种种乐趣。当你去旅行时，有没有尝试过放下摄像机，带上一件乐器？人们常说，一件好乐器绝不是旅途上的负担，而是可以把旅途变得更加不一样的东西。乐器的神奇之处就在此，如果你也有同样的想法，旅行时不妨试试带上一台鲁儒空灵鼓，这会让你的旅途增添美好的色彩。墨晴就曾经带着空灵鼓去了西藏，那个地方一直是埋藏在内心深处的一个梦想。当亲身来到这片净土，就被纯净的湖泊，湛蓝的天空，清新的空气所震惊。晚上，西藏拥有一片星空，没有高楼的阻挡，一切看起来都是妙不可言。拿起空灵鼓，将其平放在草地上，运用鼓槌轻轻敲击，内心瞬间平静下来，仿佛与天地间的灵气产生了一种联系。空灵鼓发出的声音，有一种神圣的空灵感，再适合不过在这片纯净开阔的土地演奏了。此时此刻，音乐伴随着天空中星星的移动，即使一个人坐在西藏的草野上，也感觉不到任何的孤单。在我看来，旅游时最适合携带的就是乐器，在环境优美的地方演奏时，会让你融入大自然中，表达出自己最真实的想法。此时你脑海毫无杂念，只是在充分感受大自然的气息。许多人都说过，在旅途中最美好的风景不是用眼睛去看，而是用心去感受。在旅途中，你会忘记条条框框的约束，来到一片土地随地而坐，演奏自己喜欢的音乐，周围的景色仿佛也会随着你的乐曲浮动起来。

【鲁儒乐器厂】——《春雨》日本调式空灵鼓演奏

【鲁儒乐器厂】——伍佰《LAST DANCE》十四音空灵鼓演奏

【鲁儒乐器厂】——《fop》即兴手碟演奏，释放压力的空灵音乐

【鲁儒乐器厂】x【羊阿宝】——《青花瓷》十三音空灵鼓演奏

鲁儒空灵鼓演奏——《忆江南》

鲁儒空灵鼓演奏——《琵琶语》

鲁儒空灵鼓演奏——《别知己》

鲁儒空灵鼓演奏——《桐花入梦》

【鲁儒乐器厂】x【羊阿宝】——《琵琶语》十五音空灵鼓演奏

【鲁儒乐器厂】——《别知己》十四音空灵鼓演奏

【鲁儒乐器厂】——《樱花再现》日本调式空灵鼓演奏

「鲁儒乐器厂」——《最后的莫西干人》十四音空灵鼓演奏

【鲁儒乐器厂】x【羊阿宝】——《桐花入梦》十五音空灵鼓演奏

鲁儒乐器祝贺大家元宵节快乐！！！年年岁岁庆元宵，团团圆圆吃汤圆~鲁儒乐器祝贺大家元宵节快乐团团圆圆阖家欢乐！

【鲁儒乐器厂】——《忆江南》十四音空灵鼓演奏

戴好口罩，用心生活！中国加油，武汉加油！ 2020年的春节很不一样，年味是套在口罩中度过的，在新型冠状病毒的肆虐下，全国累计报告确诊病例20492例。但在钟南山院士及广大一线医务人员的努力下，该病毒已经得到了有效性的遏制，胜利的曙光已近在眼前！相信在不久过后，这场“战争”的胜利是属于我们的！此时此刻，正有一群人冲在前方，用自己的平凡之躯，为身后的我们筑起防护的堡垒。身处后方的我们，必须用行动支持，出门戴口罩就是最起码的准则。戴好口罩，对自己负责，也对别人负责。假期还在延续，我们期待未来的某一天，可以心无挂碍的摘下口罩面对生活，但在这之前，请戴好口罩，用心生活。疫情症状感染了冠状病毒后常见体征有呼吸道症状、发热、咳嗽、气促和呼吸困难等。在较严重病例中，感染可导致肺炎、严重急性呼吸综合征、肾衰竭，甚至死亡。目前对于新型冠状病毒所致疾病没有特异治疗方法。但许多症状是可以处理的，因此需根据患者临床情况进行治疗。此外，对感染者的辅助护理可能非常有效。预防方法一、加强个人防护锻炼身体规律作息二、避免接触野生禽畜更不能食用野味三、杜绝带病上班、聚会应及时去治疗四、如有症状需要及时就医一定不能拖延

【拇指琴】日常保养&调音技巧日常保养 1.天气过于干燥或潮湿都不利于拇指琴的放置，宜将拇指琴在演奏后收纳进琴盒或者绒布袋中；不要裸露在空调或者暖气房内，保持环境湿度在30-60之间； 2.拇指琴使用后不要至于灼热阳光直射，木制品的保养一般都要防止阳光暴晒； 3.对于拇指琴的清洁，因为机体为木头及金属，所以不要用湿布擦拭，防止共鸣箱木质变形、金属弹片生锈而出现杂音，每次使用后用干的擦琴布擦拭即可； 4.潮湿会影响木头和琴键的共鸣，过度干燥则会使得木材开裂。干燥地区（北方）可准备加湿器，潮湿地区可准备一些干燥剂； 5.干燥的北方地区建议选择桃花芯木，如已购买相思木，需注意保养，室内开加湿器，平时擦些防护油，例如吉他常用的柠檬油。不要靠近暖气片，否则会导致开裂； 6.如需外出演奏或随身携带卡林巴琴，可以准备一个琴包。不要将琴直接放入书包或手提袋内，碰撞会影响琴键的音准。调音技巧一般拇指琴出厂的时候都是会把音调好，但是难保磕磕碰碰把音弄不正，想要琴的音色优美，就必须把音调准。我们需要用用调音器来帮助我们完成调音工作。你可以用实体的调音器，也可以用手机下载一个调音器APP（安卓系统：gstrings/苹果系统：Instuner）然后就照着调试。用手指拨动每个弹片，根据调音器的提示，显示不准的话就用调音锤轻敲以调到最佳状态。依次调音，全部调整完之后就可以弹出准确的音律。注意：有时间调音器对高音位置的琴键识别不灵敏，当我们在弹一个音的时候有可能会引起附近琴键的共鸣，调音器会因此误判。这时我们可以用手指轻轻按住正在调音的琴键的左右两边的琴键，然后弹响正在调音的琴键来准确调音。拇指琴的构造相对吉他来说相对简单，但它更能发出优美空灵旋律。拇指琴主要依靠波动金属弹片的震动发声以及箱体的共鸣，合而产生它独特的声音。操控拇指琴只要依靠手指拨动弹片，继而牵动共鸣箱发出更为动听的声音。初学者可在拇指琴弹片上贴上相应音阶，方便加快熟悉拇指琴相应发音弹片位置。

【拇指琴】必备选购指南拇指琴在近年来广受音乐爱好者的喜爱，其可爱小巧的外观，空灵清脆的音色使拇指琴在乐器家族中成为了一颗冉冉升起的新星。随着拇指琴在网络上迅速的走红，许多人都想拥有一款可爱便携的拇指琴，但是对于初学者来说，如何选购一款适合自己的拇指琴并不简单，这期就让Hluru提供一些选购拇指琴的技巧给大家！品牌：在现代拇指琴诞生到逐渐推广的十年里，它独特的音色与魅力，吸引到的爱好者连年增长，越来越多的拇指琴爱好者加入到制作行列当中。如今，我国已有多间量产拇指琴的品牌/企业，以下是目前国内拇指琴制造品牌前十名：①玛伦②鲁儒③恩雅④音格格⑤壁虎⑥沃尔特⑦诺艾⑧前谷⑨安德鲁⑩艾伦价格：现在市场上的拇指琴价格非常的不稳定，线下店铺价格一般和网上是差不多的，介于拇指琴不算昂贵的乐器，是可以在网上购买的。价格最低的拇指琴，不一定是最好，要把店铺的信誉、服务态度、售后服务这些因素考虑进去。材料：制作拇指琴的木材通常有桃花芯木、相思木、玫瑰木、枫木、胡桃木等，不同木材的外观和个性都不尽相同，其音色也不相同，选择到适合的木材才能发出自己想要的音色。外观：在挑选拇指琴时可选择自己喜欢的款式和颜色，这样可以更好的投入到演奏当中。同时要观察拇指琴的面板和底侧板有无刮伤，挑选琴的时候建议最好弹遍所有的琴键听听，辨析是否有杂音等。琴键：仔细观察琴键的表面和螺丝有无生锈，如果有请不要购买。另外记得检查盒子里面的配件是否齐全等等，如果不齐全一定要及时和卖家沟通。目前市面上的拇指琴分为8音、17音、21音；建议选择17音的拇指琴，可玩性最强，可弹奏的歌曲也最多，最主要是外形的选择性更加广泛。

科普篇 | 你不知道的音乐冷知识！音乐在生活中无处不在,我们每天都会听到许多不同的音乐,也会接触到各式各样新奇的乐器。无论是古典音乐还是现代音乐，都值得我们去欣赏，然而我们朝夕相处的音乐还有许多鲜为人知的冷知识，就让Hluru带大家了解一下吧！长期学习音乐可有效提高记忆力 2011年，研究人员对60名高龄老人进行了调研，并将其分成三组。一组没有音乐训练，另一组则有1-9年的音乐学习，第三组则有10年以上的音乐学习经历，最后对三组老人进行认知测试，具有长期音乐学习的老人明显患阿尔茨海默症的比率要低很多。钢舌鼓是目前最年轻的乐器钢舌鼓在世界乐器大家族里还只是处于“襁褓中的婴儿”，它诞生于2010年，是一种靠钢舌带动共鸣腔震动发声的新型打击类乐器。钢舌鼓启灵于中国古代西周的编钟，后经过鲁儒乐器的研发改良，最终才得以成型。由于钢舌鼓空灵通透的音质及充满禅意的外观，使其很快便在国内外流行起来，广泛用于宗教佛学、儒学道场、禅茶养生、瑜伽冥想、身心疗愈，不仅能抒发情志、陶冶情操、还能疗愈身心、提升灵性，发觉自性之美。长笛是目前出土最古老的乐器牛津大学在德国黑森林地区的一个山洞中发现了一种与长笛很相似的乐器，根据分析可能是在 42000 前的乐器，这也表示根据现在的出土文化来讲长笛是人类最早的乐器。人类祖先可能使用长笛进行宗教祭祀或娱乐。在车上唱歌容易发生意外虽然唱歌有助身心健康，不过在车上唱歌就不太好了。Accident Analysis Prevention（意外分析预防科学期刊）统计出在开车时唱歌容易精神不集中，进而降低你对于意外时的警觉性。尤其是在陌生的道路，气候状况不佳的道路，以及交通繁忙的道路上。因此，为了您开车的安全，开车时请静静地听音乐就好，开车唱歌或许不是那么恰当。《歌剧魅影》并不是歌剧类型的音乐《歌剧魅影》（The Phantom of the Opera）的英文直译其实是“歌剧院的幽灵”，由音乐剧大师韦伯所创作。《歌剧魅影》与《猫》、《悲惨世界》、《西贡小姐》并称世界四大经典音乐剧。虽然「歌剧魅影」这一中文翻译相比直译更文雅，却也因此被很多人误解。总之，《歌剧魅影》真的不是歌剧！音乐会左右你的味觉牛津大学 bittersweet study 报告指出：低音的铜管会增强大家对酸的味觉，而清亮的钢琴声则会加强大家对甜的味觉。很多食品公司都通过改变自己产品的包装来制造脆亮的声音，从而让消费者产生这个吃的比较好吃的感觉。

【钢舌鼓】如何挑选适合自己的Steel Tongue Drum 钢舌鼓是近年来兴起的一款新型乐器其空灵通透的音色及禅意十足的外观吸引了许多音乐爱好者但由于目前市面上的钢舌鼓产品良莠不齐刚入门的钢舌鼓爱好者不知道该如何选择第一个Steel Tongue Drum 于是hluru便整理了一系列的钢舌鼓选购知识让大家能够清楚的了解到如何选购适合自己的钢舌鼓！勿将手碟与钢舌鼓混淆手碟与钢舌鼓外形虽然相似，但不属于同一款乐器。首先，手碟整体外形是浑然一体的，而钢舌鼓上层表面有八个大小不等的舌状叶片；其次，从材质来看，他们虽然都是由纯钢打造，但是其表面涂层有很大的区别；再次，从他们的直径长度来看，钢舌鼓的直径在20～35cm之间，而手碟的直径在50～55CM之间，明显手碟要大于钢舌鼓；最后，对于它们的振动方式，钢舌鼓主要是由几个舌状叶片振动发声的，而手碟则是壳体整体振动。钢舌鼓尺寸钢舌鼓尺寸差异较大，从13厘米薄腔体的口袋便携款，到35厘米的厚腔体，款式多样。总的来说，腔体越大的钢舌鼓，共鸣就越好，声音就越厚实空灵，延音越绵长。而腔体小的钢舌鼓，共鸣感会相对差一些，延音也会较为短促，音色也会偏薄偏清亮一些。从Hluru的长期经验来看，直径25厘米以上的钢舌鼓声音相对会比较有保证，是绝大部分人都会喜欢的音色。不过音色也有很大的主观因素，如果喜欢短促清亮的声音也可以选择小腔体的钢舌鼓。另外，若想用手演奏钢舌鼓的话，也最好选择25厘米以上的款式，因为过小的音舌不太方便用手演奏。钢舌鼓音色 1.音准：选购钢舌鼓时最重要的就是辨析音准，音准的好坏决定了钢舌鼓的整体质量，鲁儒出品的钢舌鼓音准在正负5个音分左右，属于专业表演级的音准范围内。 2.音区：在进行钢舌鼓演奏时，要是发现一旦加大力度，其音高、音色都发生了较大的改变，那就是钢舌鼓的音区有问题，许多生产技术还不成熟的厂家都会出现该现象。 3.串音：要是敲击钢舌鼓某一个音区时，其它音区也会跟着响，这样演奏起来音色就会混杂不纯，失去钢舌鼓原本空灵通透的音色。 4.音量：各音区的音量匹配不达标，同样力度演奏时，各音区的音量会有较大的差别，这样的钢舌鼓无法进行专业性的演奏。钢舌鼓品牌以拥有独立工厂的钢舌鼓品牌为例：鲁儒钢舌鼓厂家研发能力强，产品线丰富，价格也更平易近人；而且鲁儒生产的钢舌鼓做工细节考究、配件品质出众。Hluru也对比过许多其他品牌的钢舌鼓，有些价位之低令人咋舌，音高、音准都不尽如人意，建议大家选购前一定要试听音色。目前市面上的许多钢舌鼓品牌都是在仿冒鲁儒品牌的钢舌鼓产品，大家在购买前一定要仔细甄别！

【手碟】挑选handpan的正确打开方式对于刚入门的handpan爱好者，最纠结的事，莫过于如何选择handpan，音色和质量良莠不齐，各个推荐也五花八门，究竟如何选择第一个handpan，成为handpan入门者最重要的问题。然而，并没有最好的，只有最适合自己的。下面就让Hluru从四个方面带大家去了解如何挑选适合自己的handpan！手碟尺寸手碟演奏通常需要一只手连打两个音时，若handpan尺寸太大，手指张开很容易打不到，即使摸到但力度不够也会导致音效不佳；如果handpan的腔体很高而手臂较短时，就会够不着前面的音。故而选择尺寸时，最好可以先亲手试碟，或者拿个模拟物试一下并测量可到达宽度，根据自身情况来选择合适的handpan尺寸。制作材质手碟都是由纯钢手工打造，但是根据表层处理方式不同又分为两种，一种是防锈版，另一种是氮化版，手碟经过氮化技术处理后能够有效的提高硬度与耐磨性，使音色更加空灵，保持长时间的音准。生产工艺优质的手碟都是纯手工制作的，而那些表面纹理极为规整的手碟则为假货。手碟手工制作主要体现在鼓面的凹凸不平，这是制作师手工调音留下的痕迹，这种手碟的音准和音质都是由制作师精心调制出来的，所以价格会较高；对于鼓面平整，没有手工调音痕迹的手碟，往往是由机器制作出来的，而它们的音质是无法保证的。手碟品牌好的品牌供不应求，因此世界顶级品牌都非常难获得。顶级品牌不单音色好，并且有很大的升值空间。在几年前的handpan排名历史里，保持前五的品牌分别是Hang／Halo／Asachan／Bells／Hluru；而近年大批优秀的作者新晋上榜，在近年的排名中，前五分别是ESS Asachan／Hluru／Yishama／Meraki／Omana。当然排名也不是完全的绝对，当中也包括作者的名气和品牌魅力等综合因素。所以在选择品牌的时候，尽可能细致查询各个品牌的资料，浏览用户测评等等，理性对待任何朋友间的推荐。

【钢舌鼓&手碟】日常保养干货来了！钢舌鼓&手碟因其空灵悠扬、清澈美妙的音质吸引了许多音乐爱好者的追捧，成为了时下最热门的乐器。但许多朋友在演奏钢舌鼓&手碟时，因错误的使用方法或没有及时进行保养，对乐器造成了较大的损害，导致乐器出现跑音的现象。为了减少这种现象的发生，Hluru特意整理了一系列钢舌鼓&手碟日常保养方法，赶紧收藏起来吧！1.给钢舌鼓&手碟戴上边条，如橡胶圈、麻编、无纺布条等。可放在双腿、编制蒲团、海绵垫、专业支架上演奏，避免底部直接接触地面。 2.钢舌鼓&手碟不要接触腐蚀性液体，例如酒精湿巾，洗涤用品，如果淋到需要立刻擦掉，然后涂油。手汗具有腐蚀性，演奏后记得用干无纺布或棉布擦干并抹匀防锈油。 3.远离火源、勿暴晒于阳光下或置于严寒的环境，防止钢舌鼓&手碟表面由于过热或过凉导致音准产生变化。避免长期受潮，应存放于干燥通风处。平时用软布蘸清水拧乾擦拭即可。 4.钢舌鼓&手碟不要长时间放在背包中，要注意保持通风。最重要的是千万不要摔砸、严重磕碰，以免造成乐器出现跑音现象。 5.演奏时为避免磕碰、划伤鼓面，应将戒指或任何硬性装饰品摘下。请勤修剪手指甲，以免手指过长与指腹同时碰到音区，影响音准。

【拇指琴】——随身携带的音乐伴侣拇指琴，起源于3000年前的非洲，是一种弹拨类型的体鸣乐器。英文名叫做Kalimba，中文翻译卡林巴琴，在非洲通常演奏于宗教仪式或社交活动上。据说，它所演奏出来的音乐不仅能够赶走病人身上的邪气，还能起到祈雨的作用，因此在津巴布韦它是备受人们喜爱的乐器之一。鲁儒乐器作为推动国内拇指琴发展的先驱品牌之一，自2014年发现并开始推广拇指琴，鲁儒乐器生产的拇指琴因其造型小巧、音色优美受到了众多音乐爱好者的关注与追捧，鲁儒品牌拇指琴也因其创造力先后受到专业爱乐者们的高度赞誉与喜爱。鲁儒乐器作为中国最大的卡林巴拇指琴专业生产基地之一，专注于对拇指琴品质的表达。鲁儒乐器始终秉承工匠精神，坚持只做精品的理念，不仅严格把控制琴工艺，还不断的创新，从细节相处注重拇指琴的品质表达。在拇指琴的制作上，鲁儒品牌精细地挑选木材，严谨选材制造，更是使用“湿效处理”和“真空干燥”以获得独特、出色的音色。而且使用单板的琴面，使音质更纯正饱满，音色传导更迅速，其特制的发音孔使得音色均匀高保真，弹奏时声音清脆动人。当掌握演奏技巧后还可以创造特殊音色，赋予音乐更多可能性。在工艺上，鲁儒品牌拇指琴一直坚持环保市场理念，采用免漆环保表面打蜡工艺，色泽典雅，纹理美观。鲁儒品牌拇指琴通过其空灵、清澈、通透类似八音盒的声音，很快俘获了一批死忠粉。对于初学者来说，构造简单的拇指琴不仅可爱便携，自学起来也十分的简单方便，只要对应曲谱弹奏即可。鲁儒品牌拇指琴作为一款与你灵魂契合的乐器，一个可以随身携带的音乐伴侣，让你更好的开启音乐之旅。

【手碟】——神秘且独特的灵性之音手碟（Handpan）是一种打击乐器，由两名瑞士人菲力‧霍那（Felix Rohner）和萨宾娜‧谢雷（Sabina Schärer）于2000年所创，并于2001年在法兰克福乐器展上亮相。因为它神秘的外表和空灵的音色使Handpan很快流行起来，人们对手碟的需求也迅速增长。手碟由两个半球型的钢模通过氮作用过程（gas-nitriding）组合而成，形同UFO。上半球体中央有一凸起部分，称为“Ding”，可发出固定，周边围绕有7—8个如钢鼓般、中央凹陷的小坑，称为“Note”，可产生不同的音高，并由低至高，以Ｚ型的方式由下至上排列；下半球为光滑表面，中央部分有一边缘内卷的开孔，称为“Gu”，是参照陶罐鼓而产生的部分，除可发出低频率的声音外，亦能制造与另一种印度的敲击乐器陶壶的音色。制作手碟的过程非常复杂，鲁儒乐器为了确保每一个手碟的质量，绝大部分的工序仍然坚持以手工的方式，靠资深调音师进行调校。同时选择材料也尤为重要，需要良好的钢材以保证声学品质，每一个音位都由调音师细心构画和测定，再经过无数次的手工捶打而成，最后还将使用先进的仪器检测音准和音色。鲁儒品牌手碟为经典D MINOR调式，采用了最新的氮化技术，将手碟胚体置于密闭高温熔炉中，氮气发生分解反应，产生大量活性氮原子，手碟钢面充分吸收渗氮，有效提高硬度和耐磨性，使手碟音色更加空灵，保持长时间的音准，科学的厚度设计及使手碟触感更加灵敏。手碟置于盘腿上，以手掌，手心拍打或手指敲点出声，也可置于立架上，不同于钢鼓以槌敲击，声音也较钢鼓细柔温暖。手碟依乐手的手法，声音可能类同竖琴，钟，或是调过音的钢鼓，每个"音场" (tone field) 在基础音的周围有几个泛音共鸣区。最后，我们向伟大的先驱们致以最深的敬意，没有他们的创造与指引，就没有今天的鲁儒手碟产品，鲁儒（Hluru）作为中国原创handpan品牌之一，拥有自主生产能力和核心制造技术，是目前国内具备研发、生产、销售等全方位一体化的知名乐器企业，致力于打造中国乐器文化行业标杆。

【空灵鼓】——经典民族器乐的前世今生空灵鼓是我国民族器乐之一，是汇集哲学、宗教、文化、艺术，融合现代工艺技术、声音理论和创新设计于一体的乐器，空灵鼓源于中国古代西周乐器编钟，后经过鲁儒乐器的研发改良，最终得以成型。空灵鼓音色通透空灵、细腻悠扬，既融入了磬、古琴、古筝等古典乐器的婉转灵秀，也加入了时下流行的（hangdrum）的强力穿透，广泛用于宗教佛学、禅茶养生、瑜伽冥想等，能净化心灵陶冶情操，发觉自性之美。空灵鼓也适用于胎教和儿童早教，有助于培养乐感，儿童用手演奏玩耍时会刺激手部的神经末梢，增强左右手的协调能力，对于儿童大脑发育起到良好的促进作用，使得孩子的眼耳脑手心更为灵巧协调。空灵鼓还是艺术品，即可用作家居装饰，也可与茶道文化、香道文化、琴道文化、太极、瑜伽、汉服、诗歌、舞蹈、禅修、冥想相结合，融会贯通，这种源自心灵深处的召唤，透过听觉的表像，触动即将遗忘的记忆，让人心胸开阔，舒服，轻快，宁静，甚至随音跳起灵性舞蹈…空灵鼓乐音婉转悠扬、纯净空灵、有强有力的穿透力，注意力很容易集中，一呼一吸在鼓的起落中，身心合一，让人自觉进入极其宁静的状态，唤醒深层觉知，倾听灵魂的声音，在灵妙之境中回归内在，是你心灵的伴侣。空灵鼓是新时代的一种现代民族乐器，学习简单没有复杂的理论，最适合喜欢乐器爱好者的入门乐器。空灵鼓分为8音还有13音，由中国民族调式组成，八音空灵由中国五声调式组成，分别为宫、商、角、徵、羽，十三音空灵音域广泛，七个音阶横跨八度。空灵鼓是由音舌发音带动整个腔体共鸣的乐器，所以无论是用手还是用手锤，目的是让音舌振动，在掌握基本节奏即可敲打动听美妙音律。作为新兴乐器，空灵鼓没有庞杂的乐理体系，不需要音乐基础，它的演奏没有固定的曲谱，没有固定演奏的模式。空灵鼓的演奏有更多的临场发挥空间，就算相同的曲目，每次演奏都会是独一无二的，完全由演奏者随心所欲的控制，也因此受到许多乐手的喜欢。