SB扯犊子的个人资料

伪摇吧诗歌选集不伪的人是可耻的这是一个伪人的季节空气里都是伪人的味道不伪的人是可耻的这是一个伪人的季节大家应该互相伪伪伪来伪去这样就好我喜欢伪人城市里应该有伪人即使被人bs伪人也应该长出来这是一个伪人的季节大家应该相互伪伪不伪的人是可耻的伪人象鲜花一样绽开我们不能让自己枯萎没有选择我们都必须伪伪不伪的人的爱情是随风飘散随风飘散随风飘散他们并不寻找并不依靠非常地骄傲不伪的人他们想象鲜花一样美丽一朵骄傲的心风中飞舞跌落人们脚下不伪的人他们反对生命反对无聊为了美丽在风中在人们眼中变得枯萎

什么是后朋克？什么是后车库？ Post Punk(后朋克): 七十年代末朋克运动开始后，一些乐队仅仅继承了朋克桀骜不逊的倔强精神而没有成为Sex Pistols 的过剩复制品。这些乐队在音乐上体现出令人难以置信的复杂和试验特色，完全摒弃了朋克粗糙的三和弦，他们的作品充满艺术性、高精尖的音乐素材和挑战性，但鉴于他们反主流摇滚、反传统、反文化的朋克精神，他们被叫做后朋克。Joy Division 和the Cure为代表的后朋克乐队不仅进一步提高了音乐元素的份量，使它更加复杂，音乐也开始变得忧郁冰冷，同时，后朋克乐队试图改变传统的摇滚歌曲的结构和创作主题，体现出彻底反叛精神，后朋克思潮逐渐成为日后另类摇滚的思想支柱，在不同的摇滚风格中继续得以延伸后车库西雅图车库音乐对美国主流音乐产生影响不久，就出现了一批所谓后车库风格的乐队。他们与西雅图车库音乐的主要区别在于：西雅图车库音乐坚定地追随了80年代的地下另类摇滚乐风格，而后车库音乐则更多地被概念上的车库音乐风格----内在形式广泛流行的，思想严肃的重摇滚----所影响。所以很多后车库风格的乐队只是简单地模仿了车库音乐的风格表达，却不具有最初车库艺术的独立特质。后车库乐队承袭了典型车库音乐中充满焦虑，冷静自省的音乐风格，并将其看作是车库艺术的必要元素。即使处于低蘼时期，后车库乐队们也保持了十分严肃清醒的态度对待自身的存在，最终，车库音乐的独特元素成为了正统音乐本质上不可或缺的成分。后车库风格几乎影响了整个90年代的主流成熟的重摇滚音乐。虽然音乐中包含了另类的元素，后车库依然是一种主流商业音乐----其浑厚流转的车库吉他演奏是音乐优美流畅，脍炙人口。很多乐队在风格上十分相似却又不完全相同；除了旧式车库音乐，后车库还借鉴了80年代初期的喧闹流行，朋克流行，复兴斯卡乐，另类金属和古典纪念摇滚等音乐风格。此外，一部分怪异的后车库风格的物品还因其黑色幽默而非低调忧郁而大受欢迎。后车库音乐在旧式车库音乐产生不久后就已经浮出水面；代表旧式车库风格的nirvana乐队于1992年初进入巅峰时期，短短几年后，后车库风格的bush乐队和candlebox乐队也获得了巨大的成功。旧式车库音乐最初的的鼎盛时期过去后，后车库风格开始兴起，90年代中期到末期涌现出一批新生乐队；其中一部分持续走红，而另一些则昙花一现。时至今日，后车库风格仍然兴盛不衰，creed和matchbox20是美国最受欢迎的两支该风格乐队。具有该风格的乐队/艺人名单：Creed等… Creed

反光镜新歌《晚安北京》MV http://tv.mofile.com/6BPXTEIR/

梦魇－《枯萎》现场 http://www.tudou.com/programs/view/Qz6sFakx4dI/

呕吐－《装逼的时尚》现场 http://www.tudou.com/programs/view/Fts2hhBFxws/

从“万李马王”开始的中国摇滚 1980年，一支叫“万李马王”的乐队开启了中国摇滚的沉重大门。这被普遍认为是中国摇滚的起点。由此，一批批年轻人踏上了中国摇滚的“新长征之路”。他们大多被淹没在时间的狂流中，只有少数幸运者突破重围，写就了令人百感交集的短暂曲折的“中国摇滚史”。崔健当之无愧地成为中国第一代摇滚的代表人物，他像一粒火种，点燃了整个八、九十年代中国摇滚的希望。直到今天，崔健依然身体力行地坚持着他的音乐理想，对于所有曾经热爱以及依然热爱摇滚的人来说，崔健已经成为一种力量的象征。崔健在这二十余年间的作为也使他无愧于这种象征。然而，九十年代发端的第二波中国摇滚浪潮却颇为耐人寻味。他们曾经创造中国摇滚的光荣与梦想，但时至今日却已日渐老迈，呈现出左右为难的尴尬。

中国第一支乐队是万李马王　　谢谢^_^　

中国摇滚，消逝的乌托邦中国摇滚，消逝的乌托邦作者：佳佳内容摘要 “任何一种‘标准’的摇滚定义，则可能会把摇滚之外的东西当作摇滚，而将真正的摇滚排斥在外”。在中国，摇滚似乎更不被人接受，或高傲的对其不屑一顾，或愤怒得难以自已。对摇滚摆出的姿态林林总总。到底是摇滚这种音乐形式让人嗤鼻，还是中国现今的伪摇滚蒙蔽了大家的双眼。本文将从中西方摇滚发展史入手，结合优秀的摇滚精神举例说明摇滚的魅力，并且阐明现实的中国摇滚并不是真正意义上的摇滚，真正的摇滚应该被听众广泛接受并流传。关键词乌托邦；摇滚乐；摇滚精神；中国摇滚绪论： “许多年以前，尼采曾经发出过一句可怕的预言‘上帝死了’。而北京的乐队‘冷血动物’也在朋克和硬说风格风靡时唱出‘昨天晚上我已经死了，是怎么死得我已经忘了’” ——上帝可能没有死，我可能也没有死，但是我们热爱的摇滚，在中国却已经死了。笔者认为中国摇滚的低迷可以归咎于三个原因。一是中国现代摇滚人自身对摇滚精神的误解。二是中国媒体对中国摇滚错误的描画和炒作。三是外界对待摇滚的错误认知与否定。真正的摇滚乐并不是这样唱的，也不是这样欣赏的，更不是这样评论的。摇滚真正的魅力只有看过现场以及了解摇滚精神含义的人才能明白。笔者之前看过郝舫先生的文章《伤花怒放》，它是在中国摇滚乐的黄金时期，和那些被传唱的摇滚圣歌一样，温暖着一些人的心。它使我们的音乐理想有一个不那么虚空的人文背袱。它讲的是摇滚乐，却不单单是摇滚乐的事情，它触及到一代不甘落后的文化青年的软肋。这本书对笔者影响巨大。在笔者整理整个西方及中国的摇滚发展史，以及摇滚精神的典范后，将自己的认识放在毕业论文里。希望通过自己粗浅的见解以及个人微小的力量，能改变一些人对待摇滚嗤之以鼻的态度。同时想说的是，尽管中国摇滚的表现让我们失望，让我们曲解了真正摇滚的魅力，但我们始终有理由相信，中国摇滚终会有涅磐重生的那一天。乌托邦：是一种幻想中的理想主义，代表着完美，代表着平等，代表着绝对的真善美。而“摇滚所包含的音乐与精神作为一种艺术文化现象在短短半个世纪之内猝然辉煌又猝然走向了消解与殒灭。它的这一巨大包摄性及其跨时空性使得摇滚乐曾经一度被作为了一个奇妙的乌托邦，一个神话现象。并且注定了要被文化史牢牢定格并铭记。” 中国摇滚从八十年代起步，已走过了从热浪到低谷终归平静的过程。中国第一二代的摇滚艺人所包含的艺术态度和精神立场的独特性，也确切的表现出了中国摇滚特有的艺术价值与精神价值。而在现今社会的中国摇滚，已经越来越被物化，失去了摇滚本身所蕴含的精神与气质。并使越来越多的人将摇滚与异类，庸俗，糜烂等词相联系。本文将从摇滚的诞生与发展及摇滚人特有的信仰将其仔细的叙述。以此证明真正的摇滚是有它独特的魅力所在，它绝不是马戏小丑故作姿态哗众取宠，它所蕴含的摇滚精神是深入骨髓与血液的气质，是一种与众不同的韧性与坚挺。

何勇对现在摇滚的看法..可以和当年老崔的对比下.. 作者：对今后摇滚乐的发展你有什么看法？崔健：我觉得现在有很多人搞摇滚乐评选，搞大肆宣传，真太讨厌了。很多事是台湾人搞的，他们花了很多的钱做磁带，按台湾的方式来渲染，让人不舒服。虽然“唐朝”、“黑豹”的音乐是好的，但是这种方式反而毁坏了他们。他们这样不可能找到真正的歌迷，他们没有让大陆人从自然中自己去发现他们。摇滚乐过去的形象是什么？一个人站着，但是头被压着，或是腰被压着；现在摇滚乐开放了，头抬起来，腰也直了，可是这时候脚却离地了，因为主人给架起来了。离开了这块土地就不可能看到真正的问题。我觉得摇滚乐应该像站桩一样，踏踏实实地站在这块土地上，然后去反抗你不喜欢的东西，这才是正常的。

曼森演唱会在线曼森演唱会在线 Manson 2002 演唱会http://www.dadiqh.com/video/movie/MarilynManson/Live2002.wmv Manson 2003 DVD 超清晰版 http://www.520pub.com/read.php?tid=26056

黑吼第一黑嗓死腔是天生的吗答案绝对不是是后天练习而来的第二黑嗓死腔会毁掉嗓子吗答案如果掌握正确的发声方法极端嗓对人的嗓子没有任何危害第三黑嗓死腔会改变人的声音吗会影响人在平时说话的音色吗答案绝对不会为什么这样回答呢我们先看一下人类发声方法变革的历史简要的看一下：猿人的兽吼—〉原始人的呐喊—〉古代西方的美声唱法（中国的京剧民乐唱法我们主要探讨的是西方美声唱法因为道理很简单中国传统唱腔并没有发展出极端嗓）—〉麦克风的发明—〉现代流行唱法—〉说唱麦克风的发明具有时代意义它使人类的歌唱和演讲方法发生了重大变革麦克风发明之前猿人原始人古代唱法都必须保证用生物发声的原理将声音共鸣至最大传播到最远猿人需要在广袤的平原茂密的森林中和距离很远的同伴传递信息原始人需要用集体的呐喊来营造气势狩猎动物古代人需要将歌唱得声音传到大型露天会场的每一个听众的耳朵里他们的发声都具有三个共同特征：最大的共鸣最强的穿透力最远的传播范围正是麦克风的发明使人类不用费很大的气力不用再讲究什么发声方法轻松自然得发声甚至小声说话都可以保证自己的声音拥有最远的传播范围所以现代人甚至可以使说唱这种演唱形式大行其道正是现代人在歌唱的发声方法上发生了改变所以对极端嗓产生了一些疑问那么麦克风发明之前人类的发声原理是怎样的极端嗓和美声唱法又有什么联系呢？古老的发声原理不同于现代的单纯声带发声和喉咙发声它是将气息存于腹腔和胸腔产生共鸣继而打通腹腔胸腔咽喉口腔气息由下向上顶将声音远远抛出去美声发声是古老发声原理的承袭但是美声有好多种唱法：提气沉气等等美声有一个关键的概念声音位置就是发出声音的具体位置现代流行唱法用喉咙发声声音位置就是在喉咙而美声用胸腔和腹腔发声声音位置就是在胸腔和腹腔具体位置因人而异将气息顶在声音位置上在腔体内共鸣就能发出声音来声音位置的不同决定着唱腔和声音的不同摇滚唱法和极端嗓是美声发声的承袭运用美声发声原理在美声发声的声音位置上加高频振动就是正确的极端嗓美声唱法的声音位置既可以在胸腔也可以在腹腔在胸腔加高频振动就是黑嗓在腹腔加高频振动就是死腔另外暗潮音乐是纯美声唱法黑暗氛围音乐也是纯美声唱法不过黑暗氛围音乐的声音位置是在喉咙最高处由此看来极端嗓与流行嗓最大的不同之处就是在于发声位置的不同还有高频振动这就回答了最开头的三个问题：第一黑嗓死腔是通过高频振动来实现的是一定要后天练习的如果个别的人仅仅依靠天生嗓子比较沙哑就不进行高频振动的锻炼即使搞出了极端音乐也不会是水平最强的极端乐队第二黑嗓死腔的发声位置在于胸腔和腹腔并且是依靠气息来共鸣和振动这是非常科学的发声方法对嗓子没有危害对胸腹腔同样没有危害相反的如果单纯的用嗓子来喊黑嗓死腔是一定要出问题的小黑再次强调极端份子们一定要掌握科学的发声方法否则将嗓子整残疾换上电子喉就只能搞你们不屑一顾的电子音乐了哈哈哈第三黑嗓死腔是在高频振动的时候才能发出来的我们当然可以用黑嗓死腔来说话了但是前提是必须得加高频振动只要不加振动平时的发声和我们以前的声音一样没有变化嗓子练习熟练的人还可以在美声和黑嗓死腔之间自由转换这就又得出一个道理：人是活性的人体的器官不仅仅是大脑全身的器官都是越用越活功能是越练越全面技能会越学越多不可能因为某种技能而丧失其它的技能只会因为方法不当运用过度超过生物体承受限度而丧失所有功能嘿嘿切记切记那么如何来掌握胸腹腔发声方法呢现代人如果不是音乐专科生可能对这种方法相当陌生了我们说当你练习一种你之前完全没有概念和感觉的技能的时候这个难度是最大的那么小黑就帮助极端份子们寻找一下胸腔和腹腔的感觉先我们来做一次深呼吸慢慢的深呼吸轻轻的深呼吸不是比试谁的肺活量有多大而是体会一下气体吸入胸腹的感觉最关键的是要找到胸腹腔壁的感觉没有找到吗感觉不明显吗那么好把气吸满憋住气继续吸再憋住同志们感觉哪里最疼哪里最紧呢？是不是有了概念了呢小黑说最疼的那个位置可以来做你的最初的声音位置因为那里气体最多顶的最强其它感到紧的部位就是胸腹腔壁了这些部位都是控制气息的部位掌握吸入气体的量由下向上顶气息控制气体流动以及气体的共鸣记住要完成这一系列动作从腹腔到胸腔喉咙口腔一定都要张开保持气息通过的畅通而且要放松保持气息共鸣的充分呵呵很难吧即使是美声唱法练习起来也是很累很累的唱歌就像是体育锻炼都是对自己的器官的开发大家耐心不要急慢慢来啊小黑美声练了一年黑嗓目前练了半年吧效果已经很明显了大家就照着两年来练吧两年应该可以有中高级的极端嗓了 HOHO

不伪的人是可耻的这是一个伪人的季节空气里都是伪人的味道不伪的人是可耻的这是一个伪人的季节大家应该互相伪伪伪来伪去这样就好我喜欢伪人城市里应该有伪人即使被人bs伪人也应该长出来这是一个伪人的季节大家应该相互伪伪不伪的人是可耻的伪人象鲜花一样绽开我们不能让自己枯萎没有选择我们都必须伪伪不伪的人的爱情是随风飘散随风飘散随风飘散他们并不寻找并不依靠非常地骄傲不伪的人他们想象鲜花一样美丽一朵骄傲的心风中飞舞跌落人们脚下不伪的人他们反对生命反对无聊为了美丽在风中在人们眼中变得枯萎

对伪摇根源的一点看法:身份认同后的语境统筹对伪摇根源的一点看法:身份认同后的语境统筹中国摇滚的发端无疑是青葱而质虑忠纯的:军装,红布遮眼,毛头小伙,以中性的嗓喉,破开呼吸声般的亚中产阶级靡靡之音,演唱了青春激情的自我读白.划过了每一城市青年的耳朵,强烈的共鸣烙上了所有人的心头.歌者刻意营造的视觉构筑(红色文化专制,军事化体制下人群的蝼蚁化)迅速被点燃升华.从西方引入的痞相唱法旋即成为了中国无产者的新军歌,伴随着一浪高过一浪的群众呼声,对国家主义进行了规模空前的反讽式轰炸.

新金电台 http://www.oo0oo0.com/rock/dispbbs.php?boardid=78&id=445&page=1 本期电台歌曲以“新金”为主，感谢“51881611，RonTsewi，今夜现场”等...朋友的支持和帮助！长江小新摇滚电台（11） 1. 3rd Strike - Lisa 2. Coal Chamber(煤库) - Dark Days 3. Disturbed(骚动) - Stricken 4. Dope(麻醉药) - Nothing(Why) 5. Drowning Pool(溺水池) - Numb 6. Flaw(裂纹) - Best I Am 7. In Flames(烈焰中) - My Sweet Shadow 8. Kittie - Pain 9. Limp Bizkit(软饼干) - Phenomenon 10. Linkin Park(林肯公园) - From the inside 11. Nonpoint(失焦) - Explain Myself 12. Orgy - Revival

无论时间从我身边带走什么.那都是宝贵的 ..

西方音乐发展史古希腊罗马时期的音乐时间约为公元前3200年~公元400年。这部分的音乐资料只能从考古而来，从发掘出的绘画、雕塑及少量流传下来的诗歌文学与哲学著作可以进行了解，但几乎是不可能聆听与欣赏。有资料统计这一阶段残存下来的乐谱还不到10件，但是从残存下来的雕塑等诸多文化遗产可以看出曾经存在过的辉煌与成就，古希腊的大哲学家都曾对音乐进行过讨论与研究，这被后人视为西方音乐之源。在公元前12世纪~前8世纪荷马时期的两部史诗反映了古希腊的音乐文化。史诗本身既是文学作品又是音乐作品，它由职业弹唱艺人“阿埃德”用一种叫基萨拉的乐器伴奏吟唱。公元前776年，古代奥林匹克运动会开始举行，在比赛时常伴有音乐，后来产生了音乐比赛。公元前7世纪~前6世纪，斯巴达把音乐作为国事活动与教育的重要手段，使音乐得到了进一步的发展。公元前146年后，古罗马征服希腊后，它的文化主要受益于希腊，同时又吸收了叙利亚、巴比伦、埃及等国的文明成果。

生活如此无聊,幸好有音乐 .

关于新民谣尽管新民谣音乐的主题对异教、浪漫主义、神秘主义多有涉及其创作者也热衷于新古典音乐、军事音乐、后工业音乐和异教等繁杂的音乐类型和社会理念但是它仍是一种根植于欧洲理念和后工业音乐的民谣音乐类型原声吉它、钢琴和各种弦乐是这一类型偏爱使用的乐器依据音乐主题和声音表现，新民谣的雏形期可以追溯到二十世纪六十年代但是它真正作为一个新的音乐类型确立下来要到以下这些名字的出现：道格拉斯·皮尔斯（Douglas Pearce，Death In June的核心）托尼·威克福德（Tony Wakeford，Sol Invictus乐队）以及戴维·提柏特（David Tibet，Current93乐队）这些由后工业开始自己造音历程的音乐家将具有欧洲元素的民谣音乐和他们的声音及主题结合在上个世纪八十至九十年代这些音乐家秉承前述先驱赋予了这一音乐类型以黑暗特质新民谣（Neofolk）这一描述名词也随之诞生新民谣的精神源头可以追溯到上个世纪六十年代于欧美两地同时发生的民谣运动后者对商业化和流俗文化的背叛也同时为新民谣所继承不过在关注主题上二者是迥然不同的新民谣艺术家更偏爱于古代的信仰、神话传说和文化象征符号一些区域性传统、宗教也在此偏爱对象之列由于对一些容易引起争议的事件、象征符号和人物例如：弗雷德里希·尼采、朱利奥·埃沃拉、莱尼·雷芬斯塔尔*等的关注新民谣这一音乐类型和它的部分艺术家也会被评论界和右翼组织联系起来新民谣在形成过程中与几个相近流派或更细小的分支屡有交缠其中有些流派的成形要早于新民谣例如天启民谣（Apocalyptic Folk）作为一个因戴维·提柏特（David Tibet）和Current93乐队而出现的描述词天启民谣的适用范围和对象也要比新民谣一词精确的多：它被用来特指1992年发行《雷神的完美思想》（Thunder Perfect Mind）的Current93 和一批受此双张专辑影响的艺术家们异教理论、自然/政治黑暗哲学*和二十世纪六十年代盛行一时的迷幻运动都是这些艺术家的关注主题这个小群体的另一共同点是他们大部分都在已经倒闭的“世界大蛇”（World Serpent自然/政治黑暗哲学。）唱片发行作品而“世界大蛇”在2004年的倒闭和这一名词指向性的精确也使天启民谣仍是一个小范围的描述用语。黑魔术民谣（Folk Noir）被主要用来描述中期的“未被征服的太阳”乐队（Sol Invictus）与之相连带的还有由托尼·威克福德创立的Tursa唱片旗下乐队尽管相对于“新民谣”而言，“黑魔术民谣”一词的使用要更中性但是其所指其实与前者相近而Noir一词也标明了这一流派对所有黑暗主题、尤其是与英国历史有关的黑暗主题的关注。比较于前述两个流派，黑暗民谣（Dark Folk）和异教民谣（Pagan Folk）被认为是在涵义和所指上更为模糊的两个与新民谣有关的描述词。作此论断的依据是：一些相互之间毫无关系的音乐作品却都可以用这两词来指称。此外还有一些流派/用词经常会与新民谣建立联系：军事音乐（Martial Music）、黑暗氛围（Dark ambient）、新古典（Neoclassical）、工业音乐和后工业音乐（Industrial music、Post-industrial music）。

一些中世纪民谣和neo-fol乐队的扫盲贴 1 tsbb-The Soil Bleeds Black 国籍: 美国风格: 中世纪民谣介绍: 想象一场充满中世纪生活和传奇味道的奇幻旅程！The Soil Bleeds Black致力于探究中世纪欧洲的传统和风俗，希望能把听众带回遥远的过去。在聆听中使自己再现于中世纪的生活和习俗中，你可以光临古战场，会一会英勇的骑士们；可以返朴归真，品味劳动人民的质朴生活；也可以偷偷潜入魔法师的炼金室去中探秘；更可以陶醉于情侣、乐者和吟游诗人们的传奇故事。这迷人的生活就是TSBB在他们的音乐中所关注的。 The Soil Bleeds Black创建于1992年，起初是石牢的所有者Mark和Michael Riddick这对双胞胎兄弟的实验乐队。兄弟俩一直在寻找一种更纯粹的声音来恰当的表达他们那些革命性的想法和兴趣，在这个过程中乐队的概念也随之变化。这种追求在1994年终于修成正果。TSBB找到了一种纯粹的中世纪民谣之声。随后Mark和Mike召入了Eugenia Wallace，她甜蜜古朴的声线为乐队的中世纪计划添加了最后一道元素，使得乐队的努力终于可以得到完美的呈现。本质上，The Soil Bleeds Black是想通过远古的寓言，炼金术的小册子和中世纪乐器的运用来传达一种令人迷醉的原始的声音，中世纪习俗和自我表达的融会贯通。迄今为止，The Soil Bleeds Black的作品数不胜数，从包装精美的CD，黑胶唱片到磁带，甚至T-shirt。早期的作品更多的运用了合成器来模仿各种远古乐器的音色，而近期的作品则开始倾向于采用真正传统的乐器来制造一种更为自然和民谣化的声音。TSBB的音乐表达着各种各样的情绪，时而欢快，时而忧郁。可以看出，Riddick兄弟在试图用音乐来演绎人们在中世纪各个方面的生存环境。他们的音乐也许初听起来较为粗糙，然而这正是返朴归真的感觉，这才是中世纪民间的质样，这种感觉，好似农家自酿的甘美好酒，丰收时，喜事时，拿出久藏的美酒和亲朋好友欢聚痛饮，不醉不休。有别于那些庄严典雅的贵族音乐，他们的音乐就是这么淳朴，简洁的小调韵味十足

对国内极端音乐的一些感受这两天一直在听<众神复活>的三辑和<血流中国>.把四张专辑刻在一张盘上连续听.渐渐产生了很多想法.所以打算在这里抒发一下.一来我不是所谓的专业乐评人,二来我对所有音乐都抱着尊重的态度.所以不管看了我的文字有什么想法,都请心平气和的回帖子.大家交流一下各自的感受而已,我绝对不会让我自己的地盘因为无谓的争端变的摇摇欲坠. 我听金属真的不多,所以很多专业的理论我也拽不上来,只在这里谈自己听了音乐之后的感受.也欢迎大家跟我一起讨论.中国的金属乐,极端音乐的发展是有目共睹的,为了我们心中最纯洁的领土,让我们一起守护吧!

日本国诞生的音乐天才YOSHIKI全介绍姓名：YOSHIKI HAYASHI 生日：1965年11月20日血型：B 星座：天蝎出生地：日本千叶属性：蛇职务：Extasy japan总经理

对日本吉他大师的一些感想高崎晃的奏法被人称为剑击奏法,影响的日本吉他手多得数不清了,我们来看看国外的几个有名的：MR.BIG、PANTERA、METALLICA、ANTHRAX、SKIDROW，听摇滚或者金属的应该知道这几队人是什么级别。。。。。。。。。

人类最伟大的十张死亡金属唱片 1. DEATH The Sound Of Perseverance Nuclear Blast 1998 　　它是良好的技术与超前的意识结合出来的产物！在专辑中吉它，贝司，鼓，都“炫”得厉害，但他们做的很适度，没有说为了表现而表现，他们在自己的空间中发挥着最大的能量！在这些乐器中，鼓的表现是最突出的。我真不敢想，如果不是这个鼓手敲，那这张专辑要变成什么样。我不知道怎么形容他的表现，只知道他的表现是无懈可击的，听他敲这些歌，你就会感觉你脑子里上下左右都在响，鼓的每个地方能用的全用了（这不是夸张）！我在写碟评中很少提到乐队的贝司，但这次不提不行了，我觉得他把爵士乐的很多套路放到了Death音乐中，这样的结合倒真是不多见（第三首歌开头的那段就是个明显的例子）。吉它在继承了上一张的旋律特点的同时抛弃了上一张的温柔，但还不像早期时那样重，而是一种硬朗的感觉！这次录音也是非常的棒，就没有你听不到的乐器，而且每样乐器的音色十分饱满，使整个音乐听上去很有力度。在专辑中，每首歌曲的速度总是时快时慢，我觉得这快慢转化的太自然了，感觉不出有什么雕琢的痕迹。如果要简单的评价这张专辑的话，我觉得可以用几个“最”来形容：Death专辑中最技术化，最随心所欲的，最硬朗的，录音最好的。当然，这也是Chuck和Death最后的疯狂！

老金属特辑提到老金属（专指重），我们第一个想到的当然是最可爱的BLACK SABBATH。关于重金属一切都要回溯到1970年黑色安息日发表第一张同名专集开始，这是被认为第一张提出重金属概念的专集，而且其伟大的开拓精神至今仍然另千万金属乐队受到启发。专集中也是第一次提出RIFF的概念（向吉他手TONI LOMMI致敬），简单地说就是事先编出的吉他连续段。另外强烈的吉他失真，主唱OZZY（一直是最会作秀的摇滚艺人）的邪气唱腔，暴力的鼓击挑衅的BASS以及歌词对黑暗和邪恶题材的涉及都足以底气十足地称之为第一盘重金属专集。随后的几张专集将重金属风格不断地推陈出新，衍生出更多的重金属流派（厄运，力量，歌特金，速度等等几乎没有不受黑安影响的重金属）这只乐队造出太多经典的作品，以至于我甚至认为黑安是唯一一只没有经历过低潮期的乐队。相信大家在听过《IRON MAN》之后无一不为之振奋。没错，这就是重金属，最能体现男子气概的音乐风格，BLACK SABBATH既来，那个时期所谓柔情的硬摇滚也就很知趣地一撅不振了。然而并不是否认所有的影摇滚，硬摇滚一定要提出LED ZEPPLIN这只伟大的乐队，不过着就是后话了。

全球吉他大师照片一览先来个Randy Rhoads

日本国金属`古典50强吉他大师介绍 1高崎晃（AKIRA TAKASAKI）-LOUDNESS （传统重金属）他一定是第一,后面的四九位排名不分先后 2:中间英明（HIDEAKI NAKAMA）-SABBAT Hurry Scuary （重金属） 3：橘高文彦（fumihiko kitsutaka）-X.T.Z-A 筋肉少女帯 AROUGE的吉他手（硬摇滚重金属） 4：尸忌蛇（屍忌蛇様）-ANIMETAL （重金属） 5：日本顶及吉他大师kyoji yamamoto(山本恭司)（重金属） 6：YOSHIYA-MASTERMIND （重金属） 7：清水昭男(shimizu akio) -ANTHEM （重金属） 8：小原哲三-INSPIRE （重金属） 9：木下昭仁-SABER TIGER（重金属） 10：斋藤SAITO-VOXPOP（重金属） 11：（norifumi shima ）岛纪史-SABER TIGER CONCERTO MOON （旋律古典重金属） 12：Circuit.V.Panther-Sex machineguns（新/重金属） 13：SYU--Galneryus（旋律力量金属） 14：清水--圣饥魔Ⅱ(妖怪重金属） 15：大谷令文-MARINO（重金属） 16：石川俊介（shunsukeishikawa）bass大师旋律达人 17：石原慎一郎--EARTHSHAKER( 重金属） 18：晋--X-RAY（旋律金属） 19：LUCY（香川孝博）--DEAD END（流行金属） 20：饭田"SHOYO"昌洋--FLATBACKER/E.Z.O（硬摇滚重金属） 21：KATSU OHTA(太田和)--Ark Storm（新古典/力量金属） 22：松本孝弘（TAK MATSUMOTO）--B'z（流行金属） 23：福田洋也--（旋律大师） 24：横関敦--G.T.Resonator（速弹/激流金属） 25：北岛健二--FENCE OF DEFENSE（流行金属） 26：福山芳树--HUMMING BIRD（金属） 27：黒木政彦--K-works／（硬摇滚） 28：KEN--D-shade（VR） 29：田川伸治--DEEN（流行） 30：DAITA--Siam Shade（流行金属） 31：石冢智昭（PATA ）--X-JAPAN（重/力量/前卫金属） 32：大村孝佳（Takayoshi Ohmura）--光速の天才号称高崎晃第二 33：渡边香津美（kazumi watanabe ）-纽约the bottom line 34：Chachamaru --（无乐队）（速度/旋律/金属） 35：津本幸司（Koji Tsumoto）--（旋律古典） 36：KELLY SIMONZ--（新古典） 37：松川"RUN"敏也--BLIZARD OF WIZARD～／BLIZARD（重金属） 38：広瀬さとし--SPAED Vol.1／SPAED（硬摇滚/重金属） 39：松川顺一郎--SABBRABELLS （硬摇滚） 40：HISASHI（不是那个vr的glay的hisashi）-（力量速度金属） 41：TOMO FUJITA--（爵士JAZZ） 42：HIDEOUS SUN DEMONS--（硬摇滚） 43：NEXT ORDER--（速度激流金属） 44：铃木岩（suzuki yei）--（古典大师） 45：吉川忠英（Yoshikawa Chuei）--（独奏大师） 46：押尾桑（Oshio Kotaro）--（日本指弹名家押尾桑） 47：福田进一（Shin-ichi Fukuda）--（日本古典吉他大师） 48：Hirokazu Ogura--（日本著名指弹吉他大师） 49：Yoshio Ogura---（日本著名指弹吉他大师） 50：月鬼 -- 凶音( Magane )--(黑金属）

日本国死亡金属网站‘下载’照片 www.holymoses.de German original thrasher feat. Sabina www.miseryindex.com US Death/Grind core ex-DYING FETUS www.ratos.com.br Brazilian HxCx legend

」日本极端金属my space」 http://www.myspace.com/ratunes 首先来个HIDEAKI NAKAMA的

日本国重型乐队介绍（全是大牌）先是我最喜欢的乐队：X.Y.Z.→A Vo.二井原实 (Loudness) G.橘高文彦 (ex.筋肉少女带) B.和佐田达彦 (爆风slump) Dr. Funky末吉 (爆风slump)

日本金属史中最优秀的主唱一览！欢迎增加赤尾和重（Kazue Akao） Eau Rouge TERRA ROSA 五十岚久胜（Hisakatsu Igarashi）（ANGIE） ANGIE'S PARTY NOVELA NOVELA伝说 Scheherazade Starless 泉本教子（Noriko Izumoto） SPLASH 石原晶（Akira Ishihara） AZRAEL Kohshi Inaba B'z SMASH 岩佐友晴（Tomoharu Iwasa） RABBIT 梅原达也（Tatsuya Umehara） (PAUL) 44MAGNUM GRANDMETAL Point Of No Return ライナセロス Erio - T JET FINGER 岸本友彦 (Tomohiko Kishimoto) （ TOMO ） EMOTION ムルバス Yumi "YUMI" Kondoh APHASIA 西条幸男（Yukio Saijoh） Precious 斎藤哲也（Tetsuya Saito） Euphoria 坂英治（Eiji Saka） WUTHERING 坂本英三（Eizou Sakamoto） ANIMETAL ANTHEM 坂本英三 with 文京楽団练马マッチョマン Prototype （Seijiro Shimomura） BLIZARD 杉浦一広（Kazuhiro Sugiura） BRONX 世良（中川）纯子（Junko Nakagawa） Marge Litch Himeka Takagi ANGIE'S PARTY NOVELA伝说高桥ヨシロウ (Yoshiro Takahashi)1956/11/03 Kobe B ACTION NOVELA NOVELA伝说田中明（Akira Tanaka） EBONY EYES 土屋阳辅 (Yousuke Tsuchiya) Atomic Tornado Megumi Tokuhisa NOVELA伝说 TERU'S SYMPHONIA 土桥宗一郎（Soichiro Dobashi） LANCE OF THRILL 中村隆士（Takashi Nakamura） Mugen 二井原実（Minoru Niihara）魔女から妖精へ 13TH DEAD CHAPLIN LOUDNESS SLY 西垣宏子（Hiroko Nishigaki） Starless 西田昌史（Masafumi Nishida）（Marcy）魔女から妖精に EARTHSHAKER 深川英治（Eiji Fukagawa） Precious 藤村（茶々丸）幸宏 (Yukihiro Fujimura) Dead Chaplin GERARD VIENNA 藤本朗（Akira Fujimoto）ナツメタルメタルッチ 13TH EBONY EYES GRANDMETAL X-RAY 本城未沙子（Misako Honjoh） GRANDMETAL SOLO ALBUMS 前田トニー敏仁 ( Toshihito Maeda ) ANTHEM DANCER 松本龙以（Tatsunori Matsumoto） Prototype Wolf 松本弥生（Yayoi Matsumoto） SILLFEED 峰松真由美（Mayumi Minematsu） Starless 宫本佳子 (Yoshiko Miyamoto) (JULLA) Starless 村野丽罗（Reira Murano） Prototype Wendy 　　森川之雄 (Yukio Morikawa) ANTHEM POWERNUDE 山田晃士（Kohshi Yamada） AROUGE Butoukai 山田信夫（Nobuo Yamada） GRANDMETAL GRAND PRIX Make-Up Mt.Fiji NoB P.A.F. 山本朋子 (Tomoko Yamamoto) BLUE STEALER Volfeed 　　 Reino KILLER MAY RAZZBERRY DOLL Robin G.Suchy GERARD NOVELA伝说

onmyo-za介绍 ..

日本国鞭/死金King's-Evil 鞭击金属Thrash Metal精华 2006野台大展现！曾与瑞典金属名团Marduk在1999年连袂在日本巡回的King’s-Evil，被誉为东方Kreator。以Yamada两兄弟为主要创作核心的King’s-Evil，风格承袭早期Metallica、Slayer和Kreator等鞭金乐团，以强悍饱满的吉他刷扣和迎面直击的猛烈编曲，在日本金属界享有盛名，2001年发行的新专辑Deletion of Humanoise更进而在国际间大受好评，知名国际金属杂志SOD以「自1941年珍珠港事变以来，日本所投下的最强震撼弹」字眼来形容这张作品惊人的能量表现，金属乐评们开始把他们和德国名团Kreator相提并论，让King's-Evil在国际金属界声名大噪。 King's-Evil将於2006年野台开唱首次踏上台湾，将为台湾掀起一波强烈惊人的金属风暴！

〓畅谈〓日本金属乐的发展史（VR滚蛋，只限日本金属） X是VR里我少数认同的，但也不极端，出道时和地下时期稍微生猛点，但也不过是重金属而已。是SIGH的始祖就更是你无知了啊。SIGH是亚洲最好的旋律黑金属乐队，一出道就被挪威黑金属领军人物Euronymous看中拉去发专集，先后效力过英国Cacophonous公司和Voice of Wonder Records，而现在效力于德国的著名金属厂牌Century Media。几张专集被著名杂志Terrorizer评为接近满分。X在世界上的名气不大，但SIGH可是极端金属里的打大牌。日本有两支在世界极端金属界非常有名的乐队，SIGH是一支，还有支叫SABBAT。如果你可以卖到国外的金属杂志，或者有国外的金属朋友，你可以问问看看，X和他们比实在不算什么

我爱她可是她不爱我我恨她可是她同样恨我这个世界怎么了.

about a girl i need an easy friend i do... with an ear to lend i do... think you fit this shoe i do... but you have a clue i'll take advantage while you hang me out to dry but i can't see you every night (for) free i do i'm standing in your line i do... hope you have the time i do... pick a number too (to or two) i do... keep a date with you i'll take advantage while you hang me out to dry but i can't see you every night (for) free i do i need an easy friend i do... with an ear to lend i do... think you fit this shoe i do... but you have a clue i'll take advantage while you hang me out to dry but i can't see you every night but i can't see you every night (for) free i do 中文就是 "我需要一种简单的*" "我真的需要我还觉得你特合适" "我好好利用这机会你和我******" "可我又不是每天晚上都能见你/" 反正本身很扯的弄中文也不好字对字的翻译理解上来讲就是朋克情歌...我TM就喜欢你了你Y要不要我随便...就这意思......

经典歌词ZG 许巍《执着》:我想超越这平凡的生活，注定现在就是漂泊，无法停止内心的狂热，对未来的执着。许巍《浮躁》:每当我想往高处飞翔，总感到太多的重量，远方是一个什么概念，如今我已不在想。许巍《蓝莲花》:没有什么能够阻挡，你对自由的向往。许巍《我的秋天》:伴着我的歌声/是你心碎的幻想/你用你的眼泪/抚摸我的寂寞/幸福如此遥远/我无法看见/这秋天的夜晚/让我感到茫然许巍<方向>:我用力的挥动翅膀,溶进这宽阔的天空,化作为你盛开的夕阳. 许巍《两天》:我只有两天一天用来出生一天用来死亡许巍《在别处》:就在我进入的瞬间我真想死在你怀里许巍《永恒》:永生永世的爱恋总是那么遥远沉重不变的轮回之中生命变的虚无缥缈许巍《青鸟》:我的每个幻想总在每一个秋天飞扬我的每个悲伤总在每一个夜里生长我的每次飞翔总在漫无目的的路上我的每次歌唱总在每一个夜里飘荡许巍《水妖》:无所谓什么坚强无所谓什么悲伤我从来都是这样没有方向许巍《那一年》:在生存面前那纯洁的理想/原来是那么脆弱不堪张楚《和大伙去乘凉》:走在街上，我被天上的太阳晒得漆黑。张楚《和大伙去乘凉》:就在街上碰到一个富人朋友阴沉着脸让我惭愧还是在这条街上碰到一个穷人朋友他也阴沉着脸喔让我抬不起头张楚《姐姐》:哦，姐姐，我想回家，牵着我的手，我有些困了。张楚<姐姐>:面对我前面的人群,我得穿过而且潇洒,我知道你在旁边看着,挺假!张楚《卑鄙小人》:隐藏的欺骗变得很阴险，漂亮的花边漫长的改变张楚《上苍保佑吃饱了饭的人民》:上苍保佑吃饱了饭的人民，保佑工人，还有农民，小资产阶级，姑娘和明星，升官的升官，离婚的离婚，无所事事的人。张楚 :从没搞清什是痛苦大概是背aoeiu/终于明白孤独意思/就是没人再打我屁股/我作出的考试题目/答案都是些无理数/让我用"不"字造句/我只会写出来"绝不,绝不!绝不!!" 张楚 :翻开语文书,请大家跟我朗读张楚<爱情>:我明天早晨打算离开即使你已经扒光了我的衣裳/你早晨起来死在这床上即使街上的人还很坚强/离开/离开/离开/离开你离开离开张楚《蚂蚁》:想一想邻居女儿听听收音机/看一看我的理想还埋在土里何勇《垃圾场》:吃的都是良心拉的全是思想何勇《垃圾场》:我们时候的世界，就是一个垃圾场，人们像虫子一样，在里面你争我抢。何勇《钟鼓楼》:是谁出的题是这么的难？到处全都是正确答案。何勇《姑娘漂亮》:交个女朋友，还是养条狗。何勇《姑娘漂亮》:我的舌头就是那美味佳肴任你品尝窦唯《高级动物》:我的天，高级动物，地狱天堂，皆在人间。窦唯<山河水>:嘟嘟.....衣咿.....唔.............. 窦唯《悲伤的梦》:到底怎样才算好不算坏/到底怎样才能适应这个时代/我不明白/太多疑问太多无奈太多徘徊/难道真是从来就不应该/难道真是根本就不可爱/我不明白/太多疑问太多错误太多感慨/太多错误太多无奈窦唯《don"t break my heart》:也许是我不懂的事太多/也许是我的错/也许一切已是慢慢的错过/也许不必再说窦唯《黑色梦中》:梦中没有错与对梦中有安也有危梦的时代我在胡说梦醒时刻才会解脱我不知道我不能去说我不能不能不能...... 窦唯《明天更漫长》:离别了昨天去拥抱希望，逃避夜晚等待天亮，过去的辉煌不在重要，明天更漫长朴树《妈妈，我》:妈妈，我恶心，在他们的世界，生活是那么久，让我总不快乐，我活得不耐烦，可是又不想死，让我撞吧，让我撞吧，让我撞得头破血流吧。朴树<别,千万别>:别做梦你已二十四岁了/生活已经严厉得象传达室李老伯/快别迷恋远方/看看你家的米缸/生活不在风花月/而是碗里酱醋盐/去面对那些生存的硝烟/你可知人情冷暖/你可知世事艰险/天真是一种罪/在你成人的世界/生活不在风花月/而是你辛辛苦苦从别人手里赚来的钱

POP VERSUS ROCK POP VERSUS ROCK 　　流行VS摇滚　　Rock and pop music are becoming more and more similar, but there are 　　摇滚乐和流行乐正在逐渐变得越来越相似，但是他们　　still some important differences. Most pop singers make music their career. 　　仍然有一些重要的区别。大部分的流行歌手把音乐当作他们的职业。　　They use music to become rich and famous, and they sing songs that will be 　　音乐是他们致富和成名的途径，他们唱每个人　　liked by everybody. Rock singers, on the other hand, make music their life. 　　都喜欢的歌曲。相反，摇滚歌手把音乐当作生命。　　They play music to satisfy their inner desire. They do not think about how 　　他们歌唱来满足内心的渴望。他们不去想　　much money they can make from a song; instead, they sing for their emotions 　　能从一首歌中挣多少钱；相反，他们为感情而唱，他们　　and live for music. 　　为音乐而生。　　Pop songs and rock songs are written in different ways. A pop song is 　　流行乐和摇滚乐的创作方式不同。一首流行歌曲是　　written in a“factory”where one person writes the words, someone else the 　　在音乐“工厂”里写成的，在那里，一个人写词，另外的一个人谱曲，　　music, and other musicians record it. The singer often knows little about the 　　其余的音乐人录音。歌手对这首歌内含的观点和要　　ideas or feelings behind the song. The process of making rock music, how 　　表达的感情一无所知。然而制作摇滚乐的过程　　ever, is totally different. The singers and musicians are all able to write 　　完全不同。歌手和音乐人都能够写歌，　　music and work together in a band. When one of them has a strong feeling, 　　而且他们在同一个乐队工作。当其中的一个人有一种强烈的感情　　he or she expresses it with music and the others help build the song. 　　并且想用音乐表达出来，别的人就帮助他完成这首歌。　　Because of the different ways of thinking and writing songs, rock and pop 　　因为歌曲的思考和写作方式不同，摇滚乐和流行乐　　songs also tell different stories. Most pop songs tell simple stories about love 　　讲述不同的故事。大部分流行乐讲述庸俗的爱情故事　　and are written to entertain people. They are popular for a short time, but will 　　来取悦观众。他们会流行一段时间，但　　soon be forgotten. Rock music, on the other hand, expresses true feelings 　　马上就会被忘记。另一方面，摇滚乐表达的是　　about society, friendship and even war. Some rock songs are also about love, 　　对社会、友谊甚至战争的真实的思想感情。一些摇滚也是关于爱情的，　　but the feelings they express are deeper. For example, love in a pop song is 　　但是他们表达的感情更深入。例如，流行乐中的爱情不是　　either good or bad, but in a rock song it can be both good and bad at the same 　　愉悦的就是悲伤的，但是在摇滚乐中，愉悦和悲伤的感情可能同时存在。　　time. Pop music makes people feel easy and forget about the real world; rock 　　流行乐使人们感到轻松并忘记真实的世界；摇滚乐　　music makes people think about the world and how to make their life better. 　　让人们思考这个世界，思考怎样人们才能生活得更好。

死磕小伙与新女友。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。死磕吉他小伙：终于到家了我这里远吧？小伙新女友：恩是挺远的死磕吉他小伙：住习惯了这边房子便宜毕竟郊区快农村了小伙新女友：恩恩死磕吉他小伙：进来吧坐小伙新女友：恩好的。。。。。你每天都在这里呆着吗？死磕吉他小伙：恩差不多吧小伙新女友：那够无聊的死磕吉他小伙：习惯了每天练琴也没什么事出去小伙新女友：哦。。。。好无聊啊死磕吉他小伙：啊现在才晚上6点你就无聊了我每天都到11。2点钟都无出来了小伙新女友：啊！！！！哎。。。。找点什么事做呢？没意思哦死磕吉他小伙：。。。。。。。找什么事小伙新女友：。。。你说呢？死磕吉他小伙：。。。。。。。。。。。那这样现在才6点多离睡觉时间还早我练2个小时琴之后咱在不无聊！！！

卡木堂（K.M.T） 2006年10月20日，早期“卡木堂”乐队正式成立，以主唱黄歆婷 BASS王磊鼓陈仁之吉他郭小飞四人组成当时乐队四名成员平均年龄只有19岁年少的他们点燃了他们对摇滚乐的热情，从他们身上流露出的是无穷的活力与热情，乐队风格也十分多原化。同年冬天，乐队逐步走向正轨，乐队风格也渐渐成熟，12月份乐队正式公开演出，并且有获得了不错的评价卡木堂的音乐充斥着对社会黑暗的情绪与对青春永不磨灭的冲动，流畅的旋律激昂的鼓点时尚的扮相加上不俗的实力和杰出现场表现，2007的年他们将给大家带来更优秀的“卡木堂”

就地正法(SHASI) 给我一把吉他，我就是世界上最凶狠的乐队给我一把菜刀，我就是世界上最剽悍的军队

化骨池乐队乐队以技术死亡为主，２００６年组建了乐队，虽然我们并不成熟，但我们一直都在努力，也一直希望向其他重型乐队多学习～～！也希望朋友们给我们珍贵的意见～～　　金属万岁～！　　　　　　　　　　化骨池乐队：最终解释权

花椒乐队花椒乐队成立于2002年。组建最初由主唱王晓冬，吉他手全磊，贝斯手于涛以及鼓手付润霖组成。在组建的最初乐队力求在传统朋克音乐的基础上加入更多的流行因素，在丰富表现的同时力求在演奏技术上走在同类乐队的前列。但在2003年末，乐队成员发生了一些变动，原来的吉他手离队，不得以主唱王晓冬拿起了吉他，又因贝斯手侯宇的加入，乐队在一个全新的起点开始了自己新的音乐路程。尽管人员发生了变化，但是在音乐风格上花椒乐队仍然间坚持着原有的Pop Punk和New School Punk的创作风格，并且拒绝了所有的演出邀请，开始了在北京长达两年多的秘密排练。2006年底，随着糖衣文化厂牌的成立，花椒成了糖衣文化的第一支签约乐队，并且参加了糖衣文化2006年12月20号在中央美院进行的厂牌成立演出，这也是花椒乐队第一次公开亮相。随着专辑录制工作的深入，花椒乐队开始更加频繁地出现在演出的舞台上，一股朋克摇滚新势力即将呈现在人们的眼前。

高速公路(Highway) 大家好，我们是Highway乐队，来自铁岭高中，其实说白了我们只不过是一群热爱摇滚的小屁孩，我们没有固定的风格，但AC/DC，Led Zepplin，Deep Purple等老摇滚乐队给了我们最多启迪，我们虽然不够优秀，但希望我们的热情能通过我们的歌传染给大家，给大家带来快乐！谢谢！

废墟之花乐队(Flowers In Relic) 废墟之花乐队(Flowers In Relic)组建于2007年4月风格以Hardrock为主6月1日参加新豪运酒吧[重返童年]主题演出6月23日参加13Club[远离毒品珍爱生命]专题演出7月28日联合中国慈善总会共同主办 [奉献爱心延续生命]大型慈善义演8月3日参加13Club[北京摇滚乐音乐传播网启动仪式]大型专题演出......

复仇公园与马戏团历险记在后摇中探询危险的动机,在不断膨胀的音流中添柴升温,少年一样的沉默和热情,并为这些所有的情绪负责.

DEMERIT WATCH YOUR BACK KEEP YOURSELF!!! ” 如果你还没听到过中国真正的STREET PUNK音乐。那么！来DEMERIT的现场。这里不仅有纯正的STREET PUNK声浪，更有独立的思考和热情！自04年底以来，在北京的近百个精彩现场验证了这一切。2004年夏天的青岛，我们组建了DEMERIT(过失）乐队，在每一次现场带给你亢奋和狂热的同时却无时无刻不在竭力超越着自己。从我们首张EP《STREET ARMY》到新近录制的CD《NEVER SAY DIE！》中，你都能发现这一点。我们从不怀疑，这将是中国STREET PUNK音乐的全新一幕。那些曾给我们震撼和启发的音乐无疑是伟大的，但在我们眼里更伟大的莫过于用自己的思考和声音来刷新它们。愤怒看上去很酷，但爱却更加真实，每个人眼里都有完全不同的一个世界，需要真诚的体验和行动去呈现它，而不是其他的什么。PUNK不是拉帮结派，而是用音乐获得共鸣，用思想拒绝平庸。总之，在我们的音乐中，你会更清楚的明白这些。是时候上路了，首次全国巡演即将启程，DEMERIT乐队准备好了，你呢？重要演出：04年7月青岛首届沙滩音乐节05年7月15日 2个好朋友酒吧专场演出05年7月31日乐队受邀赴青岛专场演出05年8月13日参加北京第二界露天PUNK音乐节05年10月15日参加中国与加拿大建交35年艺术活动05年11月11日无名高地酒吧与日本PUNK乐队THE SAVAS演出05年11月26日参加郑州第三界SIAS摇滚音乐节05年12月17日参加并举办北京南城第一场真正意义的摇滚演出05年12月24日 WHAT酒吧参加圣诞节PUNK演出灌录一张名为FORMING 的现场CD 即将全国地下发行05年12月30日 WHAT酒吧乐队举办“FIGHT YOUR APATHY”专场演出06年3月3日在13CLUB参加瑞典硬核朋克INSURGENT KID乐队中国巡演北京站演出06年4月 2006年“NEVER SAY DIE”首张CD全国巡演发售

超乎想象(SURPRISE)乐队超乎想象(SURPRISE)乐队是一只以PUNK风格为主的全新乐队，乐队成员分别来自北京男孩和NONEED70，每个人都有着多年的组队演出经验和无比丰富的个人经历，2005年初，五个人怀着同样的梦想走到了一起，组建了超乎想象乐队，他们的想法正如乐队的名子一样，超乎出所有想象，做出一切不可思义的事。乐队的成员均出生于八十年代初，对摇滚乐有着全新的认识和想法，他们的音乐充满激情，简单直接，代表了新一代中国摇滚乐的全新力量。主唱——段玉萌吉它——尹迪吉它——崔昊贝司——周启春鼓手——张洋

布衣主唱：吴宁越吉他、古筝：张巍贝司：那儿鼓手：武锐五年前的夏天，来自中国西北地区的布衣乐队在北京进入人们的视线，人们开始谈论他们有着浓郁西北韵味的音乐。越来越多的欧美游客来到布衣乐队演出的酒吧，欣赏他们与众不同的声音，其中很多人听着他们的音乐而走入中国的大西北，在那片土地上寻找布衣的音乐带给他们的西北特有美好感觉。今天的布衣乐队与往日不一样，脱胎换骨的他们更加自信。他们的态度决定了他们的音乐，热爱生活、自由自在，而音乐或激昂或飘逸或低沉或灵动，而始终贯穿其中的是布衣身上来自于贺兰山下的质朴与幽默。布衣是他们的名字也是代表了大多数人中国人的生活状态，在过去“布衣”只属于书本，而现在布衣属于热爱生活热爱自然热爱音乐的新一代的年轻人。在个性不断被复制的中国流行音乐界，布衣乐队因为他们独一无二的西北地域音乐气质在众多音乐人中脱颖而出。中国各大媒体将视线投向了布衣乐队，向更多的中国年轻人介绍他们的音乐。更多的年轻人通过布衣的音乐重新认识、喜爱、欣赏本民族的音乐。当然，布衣的音乐不再是两千年前的中国音乐，他们通过属于他们的表达方式，创造这片土地上最美丽的声音。布衣乐队年历：布衣乐队主页：http://buyiband.blogcn.com 1997年为希望工程捐资义演，举行全区高校巡演，同年《秋天》打上黄河风云榜。1998年与科威特的流行乐队联合，为受水灾的国家重点文物保护单位西夏王陵捐资义演。2000年参加“乐坛惊雷”大赛获第三名几及最佳主唱奖。同年与伟酷网站签约发表《秋天》、《自由的鸟》、《三十里铺》。2000年《秋天》、《自由的鸟》入选中央四套的“新民乐”栏目。?2001年获宁夏人民广播电台最佳原创乐队奖。2002年参加中国北京“迷迪音乐节”，参加大众音乐基金主办的“竖起耳朵”现场音乐系列。2003年摩登天空唱片公司badhead3民谣合辑《花园村》中发表单曲《秋天》。2004年接受英国BBC电台专访;并参加中央台节目高歌《三十里铺》；　　　　参加贺兰山"中国摇滚的光辉道路"大型音乐节；参加04年midi音乐节,并被多家媒体看好,评为"最被关注的民谣摇滚乐队"；中国权威专业音乐媒体《音乐周刊》用大幅版面介绍了宁夏的布衣乐队，并进行了访谈；销量极高的《完全生活手册》也用大版幅刊登推介布衣、布衣音乐和布衣的生活；参加“只有一个宁夏北京站”系列演出。?2005年继续作为主角之一参加“只有一个宁夏银川站”演唱会；与唐朝、许巍、张楚等多位摇滚人共同录制纪念张炬合辑《礼物》；作为第一支受邀在北京香格里拉饭店表演的摇滚乐队为来华的“卡萨布兰卡”舞蹈团队演出；5月27日在京成功举办“布衣乐队十周年”纪念演出；７月〔Ｖ〕杰克丹尼·非常音乐派对布衣专场巡演；与国内一线众多乐队一同参加“格根塔拉草原音乐节”；8月与罗琦超载张楚同台参加”绿色北京”露天音乐节。

变质玩偶乐队在2005年9月正式成立，时间不长却收获很大，先后参加了百事新星大赛和歌影年华等大型的演出，并在各酒吧多次演出，受到好评！乐队由两个男孩和两个女孩组成，曲风有流行朋克的趋向，体现4个人的阳光的心，乐队在演出和排练时现场可是~~~~~~~真正目睹了，你才会明白！我们带着一颗热情的心去做我们热情的音乐，我们用最短的时间做出我们自己最完美的音乐，我们用年轻的心，等着带给你们最阳光的世界！谢谢关注，请记住变质玩偶！！！你会发现我们是在开心的做音乐，开心的享受生活！希望能带给你们开心的世界！童童，主唱、节奏吉他，女，中华女子学院商务英语专业毕业。从初中开始接触摇滚乐。曾于2002年组建“肉偶”全女子乐队，后因个人原因退出。小龙，吉他/和声，男，92年接触流行音乐，95年接触摇滚乐，98年组建第一支乐队。曾参加过大小演出多场，有丰富的乐队经验，原额定功率乐队吉他，后退出。严寒，鼓，女，现就读于中国传媒大学录音系。从小学习音乐，高中开始组建额定功率乐队。后因学业问题退出。05年加入变质玩偶至今。

变色蝴蝶乐队她　脱胎于"齐柏林飞艇""平克·弗洛依德""简的嗜好""愤怒反抗机器"她　来自于一个更神秘、更诡异的地方她　身上带着震撼的、悲怆的天籁之音变色蝴蝶乐队组建于2003年8月组建于成都。一次偶然的机会，Joshua C. Love在一家纹身店结识了前“烈痕”乐队的主唱陈督西，由于共同的音乐爱好我们决定组建一支摇滚乐队，随后又找来了Heather Judson。于是一支由一男一女两个外教和一个中国大学生组成的乐队变色蝴蝶成立了。虽然乐队组建时间不长，但由于每位乐手都是有多年乐队经验的老手，保证了变色蝴蝶非常高的演出水平，我们的音乐华丽，带着齐柏林飞艇似的怀旧气息。乐队每次演出都特别注重演出的表演性和场景布置，我们的出现为成都摇滚圈增添了特别的华丽摇滚色彩。变色蝴蝶乐队在小酒馆8周年纪念演出中的精彩表现吸引了众多乐迷和乐评人的瞩目。

暴君之狂怒乐队成立于2002年3月,乐队最初由吉他兼主唱：暗之君王，贝司：赵燃和鼓手：庄能组成，经过一段时间的磨合创作了三首作品，《黑色墓地》，《回归地狱》，《复仇》，但不久因为个人原因，贝司和鼓手相继离队，2003年3月新加入的吉他：燹，贝司：霾，以及鼓手庄能的归队使乐队终于有了一个完整的队型，这期间乐队克服的很多困难，顽强的坚持了下来，新作品创作了两首作品《在肆虐中猖獗》《血的祭祀》。也在这时创作。并在2003年11月以来参加了一系列的演出。2004年6月接受了《我爱摇滚乐》杂志的专访，9月，作品《回归地狱》被收录在由国内地下金属厂牌“殇”所发表的极端金属合辑“死夜2”中，《复仇》也收录在即将在mort公司发行的《众神的复活3》中。乐队是以撒旦主义为理念的邪恶黑暗金属，其风格继承了挪威老式黑暗金属的精髓提倡弱肉强食的法则，恶魔主义的思想，对无知人类愚蠢行为的极大憎恨！乐队现成员：吉他兼主唱：暗之君王 /吉他：刘羽 /贝司：霾 / 鼓：鲁晓帆

瘢痕体质乐队成员：鼓手/尚方剑贝司/王宇鹏键盘/王政钰吉他/王宁主唱/张昊DJ/Mr.Zhao成军时间：2000年所在地区：辽宁省锦州市乐队风格：Hardcore.Metal.Industrial乐队作品：《邪恶艺术》《被绞死的灰姑娘》《气味》《上帝禁区》《墙壁上的脸》《保佑上帝没有解药》《榨取我的愤怒》《另一条弧线》《带着手铐跳舞的人》《尸体是最后的美丽》《卑鄙》《控制你的一切》《镜子》《错》《趁现在逃脱》《暗算》《瘢痕体质》《郎心似铁》《誓言》等作品试听：http://www.yeskee.com/banhentizhi乐队网址：http://bbs.democn.com/list.asp?boardid=162部分演出：2000年：“锦州地下”—瘢痕体质乐队专场演出/锦州市八一剧场2001年：“金属重说—瘢痕体质乐队专场演出”/锦州市唐人街酒吧“锦州地下—白日摇滚现场”/锦州市白日溜冰场“浪漫与狂躁—瘢痕体质乐队专场演出”/锦州市白日溜冰场“恶毒理念—锦州地下演出”/锦州市燃情岁月酒吧“瘢痕体质乐队成军1周年”/锦州市水上公园2002年：“重型基地店庆1周年”/沈阳市北行重型基地“哈尔滨第1届摇滚音乐节”/哈尔滨市哈尔滨学院“东北三省摇滚聚会”/长春市跃马摩托车俱乐部“圣诞节地下演出”/沈阳市金鹏俱乐部2003年：“给和平一次机会—反战演出”/沈阳市嘻皮士酒吧“夜叉乐队沈阳专场”/沈阳市丽晶大酒店“木歌摇滚演出”沈阳市卡萨布兰卡酒吧“AK-47乐队沈阳专场”/沈阳市卡萨布兰卡酒吧“哈尔滨第2届摇滚音乐节”/哈尔滨市动力区文化宫“长春地下演出”/长春市老唱片酒吧“圣诞节狂欢夜”/沈阳市金鹏俱乐部2004年：“金属天空校园巡演系列”/锦州市渤海大学本部“金属天空演出”/锦州市之江红酒吧2005年：“金属天空校园巡演系列”/锦州市渤海大学东区“自由落体乐队专场”/沈阳市东北大学“赫拉乐队专场”/沈阳市东北大学“瘢痕体质乐队成军5周年纪念专场”/锦州市男孩女孩迪吧“内蒙古赤峰海马第2届摇滚音乐节”/赤峰市新城区游乐场2006年：“痛苦的信仰首张EP全国巡演沈阳站”/沈阳市东北大学“内蒙古赤峰海马第3届摇滚音乐节”/赤峰市新城区橡胶坝“上海021Bar瘢痕体质乐队专场”/上海市021bar乐队介绍：乐队成军在2000年7月于辽宁锦州，曾参加过近百次摇滚演出和摇滚音乐节，并在《通俗歌曲》、《我爱摇滚乐》等音乐杂志上均有报道，瘢痕体质在无数挫折和讥讽中成长，风格随着思想的成熟而改变。我们不会在时代的潮流中失去最本质的东西，更不会去拒绝摇滚乐给我们带来的最真实的快乐，也许这会是痛苦的，但是我们继续行走在我们的道路上！正所谓瘢痕是昨日的创伤，用来体现我们今天的坚强！

13CLUB 13CLUB是13音乐工作室的刘立新，也就是军械所的吉他手创建，乐手出身的他从一始就坚定的要把这里做成为最人性化的音乐现场酒吧，同时也最摇滚、最文化、最自由、最乐趣横生，这里有音响灯光装置一流的舞台，有目前北京最大的POGO的舞池。这里将是每个乐手和乐迷的小驻，每到周末的大PAR都会迎来数以百计的朋友，你会在这里看到很多大牌和摇滚界的“经典”人物，也会看到更多的“今日青年”。 13CLUB座落在成府路西端，比邻多所名校，有着非常浓厚的文化氛围，近期将开办电影(点击进入腾讯电影)放映及诗会等活动，这些将会做为日后13CLUB的另一个主题。而有心光顾13CLUB的学生朋友们不必囊中羞涩，这里没有最低消费，即使消费也是很低的水准，这里的特色是老板特地从内蒙古带来的新鲜现炸的牛肉干和蒙古奶茶，这两样地道的吃食在北京还真不好找。 13CLUB欢迎每一个喜欢音乐的人，当然也非常欢迎附庸先锋的有钱人，他们在这里的每一笔消费实则都是为北京的摇滚乐做了贡献，以后的历史会说明这一切。这里是100％的后工业主义简装修，座位不多，却有一个巨大的pogo舞池。老板带来家乡正宗的蒙古奶茶和牛肉干。这里的音响效果非常贴切，即使喝进肚里的只是奶茶，也让人有“high”起来的欲望。 [夜吧名称]【13CLUB】13俱乐部 [联系电话] 010- 82628077 89818458[地址]北京海淀区蓝旗营161号/蓝旗营车站路南（北大东门向东，清华南门向西）[要门票时间] 每周五/周六(其他时间免门票)[酒水价格] 扎啤/青岛：15元 [推荐酒水] 50多款鸡尾酒全部20元[演出时间] 每晚PM09:00-12:00[夜吧风格] 原创现场音乐 / [定期活动时间/内容] 不同风格的优秀现场乐队[夜吧容纳人数] 500人[其它内容] 定期举办各种文化活动乘车路线：731 331 375 825 628 726 732支 743 656 749 355 小5路小16路运通110路公共汽车到 “蓝旗营” 下车, 路南即是

蛋糕炸弹 http://www.menllo.com/dgzd/#musicplay

有一个姑娘很贤良－－浅谈苏阳乐队应该从哪说起呢，是地域还是音乐？而又为难了，这两者根本就分不开，没有对家乡深厚的情感，就没有这么感人的音乐，这就是苏阳乐队．　　记得在几个月前在一哥们家喝高了，他电脑里就飘着土味儿十足的歌，”你是世上的奇女子，我就是那地上的拉拉缨．．．．．”当时也不知道这是什么东西，就是一个民歌，但那音乐特下酒，特感动，迷糊中好像记得哥们说这乐队叫苏阳什么的，是西北的乐队．　　直到昨天我在做一个中国民乐调查的时候偶然想到了这个乐队，然后搜索一下，这竟然是来自宁夏的一个老乐队（原来他们和布衣是一个地方的）．于是直接下载＜贤良＞，对了，就是这感人的音乐，突然让我想来点酒精的声音．　　有很多人说现在中国没有音乐了，没有摇滚的声音了，那么我想问你们认为什么是音乐，是不是那感人的声音？那感人的声音跟摇滚和音乐应该没什么关系吧，心动就好了，这是近几个月来让我感动的声音之一．这就是中国的摇滚．　　谈了许多跟苏阳乐队无关的东西，转回到音乐．他们的音乐不是单纯的民族之声，但是脱离了民族他们也不会让人觉得这是中国”盛宴”里的那一碗羊肉泡馍，不起眼，但是让你饱了以后还得回味无穷．　　（有点事，先写到这，有空再谈）

当我们为生活疲于奔命的时候，生活正离我们远去！当我们为生活疲于奔命的时候，生活正离我们远去！疲惫中寻找着坚持下去的理由，像不死的战士，在涅磐中永生！喘息的渡过不属于自己的每天，拼命的追赶，这所谓的金色生活。其实这只是虚伪的演说，追逐着金钱的游戏，我们都迷失了自我！被捆绑的生活，隐忍而烧灼。破碎的眼神空望着灵魂的居所——暗自诉说。蓦然发现，我们都是来自天堂的孤儿！吟唱着某种断弦的挽歌！朝着自由的方向，挥洒红色的泡沫是生活放逐了我？还是我追逐着生活！回过头，蔑视远去的生活——此生逍遥唯我所——琐碎而执着！

来和我上床来和我上床来和我上床来和我上床我保持阳痿患者的姿势和立场我有秦始皇陵兵马俑的可爱模样

有人在三好碧龙浴池附近租房子的么

拉屎不忘扫厕人