秦时明月的告白的个人资料

昨天终于找到了我找了很久的一部老动画——快乐东西，小时候特别喜欢，发帖庆祝一下。这个童年动画还有人记得吗？如果说汉化日记有着现代年轻人生活气息的话，那么快乐东西可以说是最有中国人日常生活气息的动画了。现在回头看虽然制作可能没那么精致，但是配音配音，人物刻画，氛围营造，笑点编排都是一流水准，特别提一下笑点编排，真的没有现在很多网络动画那种硬塞的尬笑点，特别自然不做作，值得参考学习。另外这算是国产动画里少有的情景喜剧，这类动画在我记忆里似乎不超过5个。当年似乎不是按照动画来做，是按照电视剧来做的，所以可能水准比大多数动画高些。

我想声明一点，黑暗血腥暴力，这些东西，不代表成熟啊。它们只代我想声明一点，黑暗血腥暴力，这些东西，不代表成熟啊。它们只代表了不被目前中国社会主流所认可的错误价值观。那么问题来了，为什么只有18金的作品里才能普遍出现这种元素？这是因为未成年人相比成年人来说世界观、人生观、价值观没有建立，比较容易受影响、被误导。成年人有了一定的判断力，更难够能够辨明是非，所以偶尔看看也无妨。(当然成年人长期观看此类作品同样会有不良影响，因为它们本质上就不是积极向上的元素) 所以，把成熟和黑暗血腥暴力这些划等号起来是完全错误的行为，单纯看到表象而没有看到是否有内在联系，甚至可以说是很幼稚的。有些东西未成年人不适合看，不是因为它太成熟，仅仅是因为有害而已。我觉得这不是什么很难懂或者是很高深的东西，应该属于该普及的常识类吧。

国创发布会之画饼回头看看，b站发布会这个饼的确画得挺大。国产动画真正重新发展起来是在网络动画时代以来的事情，也就是大致十冷为开端的2010年左右，到2030年也不过20年的事情。具体可行性如何，我们来对比一下。动画影响力达到过图中这种水平的国家，只有美国和日本。先看看美国，虽然美国1907年就出现了动画，不过动画走入正轨也至少是20年代的事情，一路发展到50年代即二战刚刚结束后，美国动画才正式称得上“领先世界、流行世界”(从产量和对外输出来看)。这种成功，是建立在美国的全球文化与经济霸权与唯一的全球市场的基础上的。从正式发展到“领先、流行世界”，美国大概用了30年。再来看看日本，商业动画真正发展要到60年代才开始。伴随着战后经济的飞速发展和漫画的加持，加上首创的有限动画制作模式降低成本，日本动画才逐渐从美国动画的压制下逐渐发展起来。饶是日本政府把动画作为国民产业来扶植，日本动画依旧是到了90年代末乃至世纪之交才达到这种地位，从正式发展到“领先、流行世界”，日本大概用了30到40年。国产动画没有美国的全球市场，没有日本的政策支持，当然，我们优势在于潜在的国内市场很大，以及，大力发展3d方向正确。(个人依旧觉得这个会是未来的潮流) 对于国产动画2030年达到这种水平，个人是没有多少信心的。我看来至少也要花30或者40年，也就是至少要到2040年才能真正做到“领先、流行世界”。

画面好的2d国产动画大家看过的国产2d网络动画里面，画面最好的是哪部啊？我想了解一下，目前我看过最好的是实验品家庭，有画面更好的吗？(电影和pv那些都不算啊) 我老婆镇楼

摔跤社牛逼龙心少女真的强爆啊国产动画的未来是属于他们新一代的！入江这种大佬都点赞啊，希望可以成为中国的宅社！另外划重点，大电影！链接在http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fb23.tv%2Fav76113990&urlrefer=6b6c84402d8806e8a0fe6ee814c92708

最近不少老漫画纷纷回归，于组扳手少年重新连载，周易二人组的勇者传去日本连载了，io说血族bloodline已经在画，快回归了。乘着这股风大家说说自己喜欢的哪些漫画夭折了，说不定哪天也一起恢复了呢。吸血鬼母女二人组镇楼。(另外如果血族bloodline在bilibili上连载会有人去看吗？)

开个光影教会的总结贴首先是光影教会存在的合理性问题:末世有宗教其实是很正常的，只是宗教存在起码也得有基础。目前来看，光影教会，它一没有展现人力不能达到的神迹来震慑教民(一般宗教总是糊弄人们有那些超自然力量)，二没有给教民带来实质性的利益(甚至是现实物质世界之外的利益也没有体现出来)来诱惑教民，大家怎么就这么主动的乖乖跟着狂热信教了呢？吸血鬼母女二人组镇楼

本贴仅对于灵笼某些粉丝的无奈，不对灵笼本身表达个人看法。我承本贴仅对于灵笼某些粉丝的无奈，不对灵笼本身表达个人看法。我承认灵笼的质量算是不错，客观来看在国产网络动画里能够排上号。可对灵笼的吹爆也有个限度吧。上次看到的说灵笼能够在全球排名前500我也勉强接受忍了(看了一下500左右的动画大概是猫眼三姐妹，爱死机这种级别的，各位自行判断灵笼和它们比谁优谁劣吧)。这次都有人出来说灵笼碾压EVA，超过大友克洋，押井守，今敏这些人的代表作了……真就什么都敢说呗，这就是某些灵笼粉整天强调的灵笼要智商十八岁以上观看吗…… 只能说艺画开天的人听到怕是要一巴掌拍某些**粉脸上，真就要被你们这些人吹死哈，灵笼做错了什么要拿来和它们比沉默之蓝镇楼

记得上一个这么牛逼是透明盾吧，那个好像是和国安局合作

我为歌狂回归！！！！童年我TM吹爆啊！！！！！！！！！最后一我为歌狂回归！！！！童年我TM吹爆啊！！！！！！！！！最后一张还记得大家都是谁吗？！

突然就黄牌了，都不知道干了什么为了纪念黄牌，开个贴大家一起来突然就黄牌了，都不知道干了什么为了纪念黄牌，开个贴大家一起来说说自己最“本命”的作品吧，我这边漫画是血族bloodline，动画是小明和王猫，大家都是啥子嘞？

理性分析，这话星海如果在日本连载能出多少本子

押井守拍百合喜剧，你信吗？

龙族电影官宣大家讨论下怎么拍？龙族电影官宣大家讨论下怎么拍？

某自称艺画内部人员传出的消息，灵笼有计划面向国外，不知道大家是否有其他消息佐证。雪椰镇楼

似乎有那么一点点印象，血族卖到日本的是空想白昼篇吗？

bilibili这位喷刺客伍六七的一星长评麻烦大家举报一下。他一共四篇专栏三篇喷国产动画，两篇给国产动画打一星。直接喜欢国产动画的观众和宣传国产动画的up主是**，人生攻击;无证据污蔑刺客伍六七制作方买水军控评，那么小一个工作室有个屁的钱买水军。还删除和他观点不一样的评论控评，真的恶心，大家帮帮忙举报了，感谢大家。

慢慢来吧，反正大家这么多年都等过来了

空速动漫的三个动画将于明天在中国传媒大学举行线下展映，分别是沉默之蓝，陋室之王和云中居三子，这些都是在国外斩获很多大奖的作品，可以期待一下。

不知道官方会不会直播，可惜不能去啊。终于可以看到成片了，会是什么水准呢？http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fmp.weixin.qq.com%2Fs%2FeOIeiWqrQykaKhWlI2lSnw&urlrefer=847fdb483be1380e554775891dc396c4

开个预测贴，刺客伍六七今年将砍下b站网络国产动画单集最高播放量。

《云中居三字》官方pv已经在国内发布了，估计沉默之蓝也快了。《云中居三字》官方pv已经在国内发布了，估计沉默之蓝也快了。

七月b霸，灵笼凭什么 ——聊聊这部“做给少年人看的青年向动画” 作为一部国产动画，灵笼为什么成了b站的七月霸权？第一，制作。灵笼的制作质量在国产的3d动画里面绝对是超一流水准，无论建模、光影、人物运动还是细节把握都几乎挑不出毛病。我在各个平台看了接近40＋篇批评灵笼的长文，几乎没有一个人对此挑刺，更不用说国创区各大up主大吹特吹了。音乐方面，由秉音创声负责音乐制作，这个团队绝对是国产一流水准，作品不说神曲至少也是优秀级别。另外配音方面也是违和感很少，基本没有让人出戏的尿点。(关于灵笼制作方面的优点，有无数up主比我分析得好一万倍，我就不继续在这里吹了) 二、宣传，灵笼的官方宣传力度达到多大呢？达到和三体pv一同宣传，这是什么概念？看看上映前和上映中b站对于灵笼的宣传可谓铺天盖地，这种推送力度在单一动画中恐怕仅次于炮姐和fate，没有哪一部国产动画有过这种待遇，灵笼不说是b站亲儿子，那至少也是干儿子。至于官方之外的宣传，国产动画每年的年霸如狐妖，一人，镇魂街，全职，没有哪部作品能够做到让国创区几大up做到每出一集都做一个视频详细分析，灵笼如此受欢迎真的是因为质量做到碾压它们了吗？恐怕没多少人认同，艺画和b站明显在宣传方面下了血本。第三、类别。灵笼是一部极为罕见的青年向国产动画。要知道，目前的国产动画里，青年向动画领域几乎处于空白状态。国产网络动画时代以来，有哪部TV动画的官方敢称自己的作品是青年向动画？灵笼是我见过的第一部。所以你以为灵笼的受众大多是青年吗？那就大错特错了，灵笼最大的受众群体其实是14到16周岁的少年人，它恰好是靠着青年向来吸引少年观众来观看的，这正是艺画的目标。灵笼从台词到剧情很多地方都明显有迎合少年观众的意味。这里是不是感觉很熟悉？没错，巨人也是用同样的方法来吸引少年观众。日本那边在少年动画逐渐露出颓势的现在，很多青年向动画自觉补上，和它们争夺受众。一部青年向的动画，如果能够有大批人言辞激烈地强烈推荐它，那么它必然有相当多的少年观众，因为有一定阅历的青年人通常是不会这么激动的推荐一部动画的。所以，灵笼在我看来是一部“做给少年人看的青年向动画” 。第四，受众心理。接着上面说的，灵笼照着这种思路做，那就肯定发挥长处，利用少年漫里面不太常见的元素来吸引少年人来看。那得怎么做呢？国产动画主流就那么几个方向——武侠，日常，热血，修仙，搞笑，看了10个和看100个差不多，大家都审美疲劳了，那咱就换。世界末日？人类灭绝？牛逼！空中城市？机甲打怪兽？还是牛逼！这里面很多都是国产网络动画时代开始以来的少有的新鲜玩意啊，谁不凑过来看个新鲜。这些元素一添上，加上制作不差，那流量就是哗哗的往上涨。另外我灵笼可是青向年动画，开头提醒你18岁下别看了嘛，免死金牌到手，所以俺可以拿着枪突突突，拿着电锯随便砍，这种四处飙血它就是看着比你国产的少年向动画爽啊，大家为什么不来看。回到开头说的问题，为什么灵笼可以顶着知乎豆瓣贴吧大规模吐槽还能拿下一个季度的霸权？各个平台上批评灵笼的人啊，大多都觉得灵笼很多地方太幼稚，不够成熟，漏洞太多，配不上青年漫的定位。对此只能说，艺画比你们更清楚，它本就预定是这么做的。它就没想吸引多少青年人来看，它的主要受众是少年人。少年们的鉴赏水平普遍不会太高，大家来看灵笼不是图个爽快，就是装个深沉，灵笼只要让他们挑不出明显问题就行。至于你一个工作好几年的社畜来挑毛病，艺画其实根本不在意的，你不是它的主要受众啊，它理你干嘛呢？为什么要满足你的需求呢？它只要能够把那些未经世事的少年们忽悠到位就行。所以总结下来核心就是，灵笼充分发挥了它作为青年向动画能够做的东西，凭此吸引了很多少年人来观看，再加入很多少年人喜欢的元素留住了观众。并且它制作精良，宣传炸裂，成为b站上季度的霸权也在情理之中。准星镇楼

请问佐助找谁去了？

好久没玩了，现在法塔都整什么整容啊，露露永罪螺丝苏普烤鸭能凑好久没玩了，现在法塔都整什么整容啊，露露永罪螺丝苏普烤鸭能凑合吗？

大家真的不相信噗叽是圣地的仇恨女士圣武士吗？我就是感觉画得也大家真的不相信噗叽是圣地的仇恨女士圣武士吗？我就是感觉画得也很像啊，这里陇尉也感觉是这么说的啊。

UC真棒

挑战宫吧最帅黄毛，简直像少女漫里面出来的，说实话这么帅完全可以靠脸ntr了吧。

国产动画公司除了做好动画本身，还应该花心思考虑如何更好地赚钱。目前比较出名的国产动画公司里，几乎没有哪个公司没抱怨过难以回本、资金不足难继续做下去的。我们国产动画的周边一般也就是海报，手办，模型，抱枕，公仔玩偶，文具，挂画，贴纸，吊坠，画集这些。在少见点一般是印刷了动漫人物的水瓶，台历，服饰，或者与某些食品合作。再少见些出现一辆表面有喷绘的车已经算特别少见了。最近我了解了一下新世纪福音战士的周边类比，才知道为什么它会被称为“新世纪圈钱战士”。EVA的周边覆盖程度之恐怖，简直达到了某些欧洲国家宣传的福利政策——“从出生到入土”。除了以上那些，你日常生活中能够看到的餐具(刀叉碗碟……)，厨具(刀架菜刀)，修理器具(螺丝刀，卷尺)，清洁用具(拖把，水桶，扫帚)，汽车用品(反光镜，遮阳板……)，化妆品(口红等)，家具类(地毯，桌椅……)，照明用品(手电，台灯)，电子用品(键盘鼠标耳机……)等等等等全部都有甚至连EVA益生菌凝胶女性私处护理清洁都有(额……这个其实是同名公司出的的划去) 关键是，这些周边的价格远高于市场上同类产品，可销量照样很不错。其他诸如联动与其他各种动画，游戏，电视剧联动之类更是数不胜数，延伸出来的广播剧，舞台剧至今上映还热度不减。国产动画公司除了埋头做动画，更多还得考虑如何回本赚钱，让自己可以接着做下去，用爱发电明显是不现实的，这一点得跟痞子好好学一学。

这么点钱拍龙族真人版？我也不敢问，我只是一朵妖艳的罂粟花。

我看了很多灵笼的评论，说说个人感觉。其实灵笼吧，个人觉得问题在于开局b格太高了，一些小bug其实什么作品都有没必要纠结。很多人都说，它会有中后期反转。怎么说呢，中后期反转的作品如石头门或者EVA这些，开局的时候都觉得石头门就是日常，EVA就是机甲＋特摄，反转的时候才有那种惊艳的冲击感，包括艺画自己的疯味英雄也是这样。现在大家开始就知道了灵笼世界观将来会很大地展开，想出那种惊人的反转就很难了。这种开局成功的一般是像银河英雄传说那种开局就牛逼到结尾的，很少有要么高能然后舒缓节奏中后期一鸣惊人的成功案例，我只看过鲁鲁修，其他更多是罪恶王冠国家队之流，开局牛逼，后续垃圾。个人觉得，如果像疯味一样从小人物展开或许更好。期待那个反转，只是觉得难度太大。小明和王猫镇楼。

“流离之人追逐幻影”的最早出处是今敏的千年女优？真的吗？表面 “流离之人追逐幻影”的最早出处是今敏的千年女优？真的吗？表面今敏镇楼

看了好多遍了，每一次看感受都不一样，真的算接近教育类动画的极看了好多遍了，每一次看感受都不一样，真的算接近教育类动画的极限了。

感觉今年来，国产动画圈子里气氛有进步。前几年国产动画圈子里，感觉今年来，国产动画圈子里气氛有进步。前几年国产动画圈子里，主流就是一种急于振奋自己的迫切心态，因为曾经辉煌过，所以有傲气;因为目前真的没有特别好的作品，所以被人揭伤疤时很暴躁;因为急于证明自己，所以一有些似乎不错的动画刚出现就尽力把他高高举起……(额，这么和萝卜圈这么像，搞得我好像串台了2333) 越是想证明自己，越是对下一部作品抱有更大期望，然后期望过高在下一部作品出来之后更加失望，越是失望就越想证明自己…… 那么该怎么办呢？就一直这么期待一部像EVA那种以一己之力改变整个宅界的东西？而现在似乎找到了打破这个死循环的办法，那就是网文改编作品的批量生产，长期稳定的产出作品，让观众把眼光从期待某一部“神作”的出现转移到了国产动画行业整体的水平上面来，这明显是个很好的事情，个人觉得这比出现某一部所谓的神作好太多了。云中居三子镇楼

话说三三真的惨，明年好不容易出个外传，又碰上超炮3，明年萌战怕又是要被炮姐拿第一…… 真就要成万年老二了呗

粉丝说挑观众的动画你喜欢吗？真的很少见出现国产动画挑观众的，把观众不喜欢看归结为观众水平不行的国产动画，灵笼应该是我看过的第一个。记得动画圈里第一个说观众水平不行的人是早期的宫崎骏，当时他评价批评冰雪女王的观众们应该只是在超市挑三拣四的人，没有一点审美水平……然后他在主流和艺术找到了平衡点，千与千寻一举拿下第一票房。另一个说观众不行的是做完王立宇宙军的痞子，票房血崩后他说观众只喜欢看性感美少女打怪兽而已，就做出了EVA改变整个业界。现在灵笼也这么挑观众，那未来是不是也要期待一下艺画开天能够出这种水平的作品？ (此贴我单纯吐槽某些灵学家，不代表我对灵笼本身看法。表面今敏镇楼

要十周年了，好激动。似乎天地无用二十周年AIC可是搞了纪念特要十周年了，好激动。似乎天地无用二十周年AIC可是搞了纪念特辑吧，那天降……

国产燃曲有哪些？国产动画有哪些燃曲？燃，燃，燃，就是那种让人一听就起鸡皮疙瘩热血沸腾的。沉默之蓝镇楼。

今天看到了很多17年前的帖子，是要全部回来了吗？来个官方解释今天看到了很多17年前的帖子，是要全部回来了吗？来个官方解释一下呗

看红圈。伯父，以前居然没有发现崇音叫last伯父！果然我站崇看红圈。伯父，以前居然没有发现崇音叫last伯父！果然我站崇音和萝莉是对的！

小明和王猫，它凭什么接近教育类动画的极限。纵观历史，教育类动画一直占据着中国动画的主流。中国动画从出生开始，就带着浓厚教育色彩。教育类动画对于中国动画的影响，绝对不比机战动画对于日本动画的影响小。如果说EVA是日本萝卜片王冠上的明珠，那么那么《小明和王猫》便是中国教育类动画数十年积累的最巅峰之作，无可置疑的第一。

逐渐jojo化

大家对于腾讯最近大力投资动态漫画怎么看，这种低成本，短制作周期，技术要求低，低风险的形式在未来中国会不会取代动画？你们看好它的前景吗？我个人觉得，国产动画将来更多会抓住泛二次元群体而不是对它有一定了解的人。参考斗罗的成功，那完全是按着电视剧走，路人对于作画配乐之类的没什么很高需求，动态漫画稍微用心点可以满足。所以我是比较担心的，毕竟资本都图省事，这个动态漫画投资少，立马知道结果，抽身快，一个不行马上换下一个，乃至多个一起开看反响选一个精做都行，有点可怕。露露镇楼

最近突然发现龙族里面EVA元素好重啊，路明非的懦弱犹豫的性格和真嗣很像(虽然真嗣人很烂但起码比路明非这舔狗强);第一部的零出场明显有凌波零在学校的影子，三无的属性，孤僻的气场，包括名字都……;学院电脑诺玛的第二人格就不说了;诺顿绽放的龙骨十字让人想到使徒死时升起的十字;冰海残卷也有点死海文书的味道;第二部里面昂热那句“只要微笑就好了”，第三部里面出现的就更直接了一起看，以及下潜抓捕胚胎的时候马上孵化，第四部直接拿技能出来用了，反倒是第五部里二次元元素感觉少些。露露镇楼

好久没有逛开水微博，这个是开水一只手打吊瓶单手画的？开水这么强是要上天？

哈哈哈哈，我老婆来啦~露露抱枕真好用…呸真好看！哈哈哈哈，我老婆来啦~露露抱枕真好用…呸真好看！

国产动画写剧本首先要认清自己，不要急功近利好高骛远。很多人都国产动画写剧本首先要认清自己，不要急功近利好高骛远。很多人都说国产动画没有好剧本，讲不出好故事。我个人觉得啊，国产动画剧本要一步步来。不要第一次做动画就想着强行做大场面，群像戏，多线推进，深刻内核，硬成人向……这样出来的作品只不过空有一个pv或者噱头而已。很多导演编剧连一个简简单单的故事都不能完整合理表达，还非要玩各种花样，真把自己当托尔金、罗贯中一样的神人……我只想说，先好好把一个简单的故事讲好，架空世界把握不了，我们可以做生活日常的对不对？人物太多特点缺失，我们可以减少点出场人物是不是？情节发展难以刹车，我们限制下人物活动范围好不好？很多编导真的要看清下自身目前的水平，慢慢来。我们其实不着急，可以等你们积累经验提高水准，再拿出震撼我们的作品。而不是马上就要看到一个震撼我们的pv，然后正片再来无情击碎我们的幻想。

我眼中的日漫成长历程，“动画”一直在走向“动画”。和不少人一样，很长一段时间，我处在对日本动画现状恨铁不成钢的忧虑里，感叹轻改后宫大行其道，动画业界日薄西山，黄金年代一去不返……似乎“业界药丸”已经成了板上钉钉的死局。那么，为什么很多人会觉得，目前的日漫作品和过去，和几十年前的作品相比，艺术性和深度方面相差甚远呢？极偶然的一次讨论，让我对于整个“动漫”这个概念有了全新的认识。简单来说就是，“动画”正越来越接近“动画”，更多体现“动画”本身的特色了。回头审视下偏早期的日本动画，剑风传奇、随风而逝的记忆里面能看出些西欧古典文学的风格;铁臂阿童木、EVA里面对于美国一些科幻作品的致敬意味也很浓厚; 恶魔人里后现代解构主义可以说贯穿全篇;手冢治虫等第一批漫画家早期独特的条漫分镜灵感明显源自电影胶片;EVA里的高频闪光对于电影表现手法的借用也可轻易看出来…… 可以说，日漫黄金年代的很多优秀作品，都是站在了其它领域优秀作品的肩膀上。其他领域早已发展成熟，从别人那里“取经”自然有着很多优势。我得声明我不是在否定当时创作者们的天分与努力，这是他们开创一个崭新领域必然需要的参考，完全没有什么可耻之处。但是，模仿与借鉴不是先辈们的目的，他们是希望开辟“动画”这一崭新的领域，一个可以与文学、音乐、电影这些领域平起平坐的全新艺术形式。而他们的努力成果是很明显的，动画的确在逐渐成为一个新的领域。理由有如下两点: 第一，现在的动画，正变得越来越纯粹独立，越来越专业化。就如同如明清小说里面还会有大段模仿前代文学的诗词掺杂其中，而到了近现代小说则逐渐减少更多带有自身特点一样，动画慢慢形成了它特有的一些动西，包括独有的节奏，风格，类型，思想乃至于受众，这一切都预示着它与其他领域的分隔加深并走向独立。第二，现在的动画里所谓的套路，和电影的经典桥段、文学中的惯用写法在某种意义上是一样的，这些都是某种文艺领域发展到一定程度后才会出现的产物，动画特有“套路”的出现与广泛使用，正代表了动画这一领域开始走向独立与成熟。值得注意的一点是，这里动画的成熟和独立是相对而言。一方面是相对于过去动画自身的成熟，而不是其他传统文艺领域那种较高水平的成熟。另一方面是相对的独立，而不是与其他文艺领域完全分割开来(这也是不可能做到的)。既然我上面看起来都是在说动画在向前发展，那么目前作品整体水平下降到底是不是事实呢？在我看来，是的。不过，这是必然要经历的过程。简单把动画作品的水平比作人的生活条件，偏早期的动画就好比父母抚养着的小孩，衣食无忧(这里是类比只是类比，我知道早期从业者环境很艰苦)。而现在这个小孩渐渐长大，不再完全依靠着父母的扶持，开始一个人在外打拼，生活水平相较过去下降不可避免。但是，这是一个新兴领域的兴起比然要经历的过程，在于其他已经发展成熟领域分隔开来后，它必须要抛开过去的依靠，独自前行。动画之所以称之为动画，总需要有它独有的，其他文艺领域无法展现或者很难展现的东西，这种东西，一代代从业者都在不断的探寻着，不断地补充到动画里来。而这种特有的东西无论是好是坏，都是动画的一部分。现在大行其道的轻改龙傲天后宫卖肉是这种东西吗？是的，但这肯定不是全部。我相信，在动画里，肯定还有更加积极的，带有人文关怀，审视过去，剖析现实，展望未来的东西蕴含着。这种东西可能还没有被挖掘出来，可能已经有了却没有得到重视，可能已经悄悄融入了广受欢迎的作品里，甚至就是它们能够得到大众认可的原因。我很期待，在未来，有更多包含的这些东西的动画作品出现并能成为主流，届时，“动画”也将会发展成熟，真正成为“动画”。希望我们都能看到那一天。备注:本人水平有限，没有多少专业知识，文章可能有不少纰漏之处，欢迎指正。对于日本动画业界的了解主要来源于补番网络和战后日本史里关于动画的描述。对于动画史不同时代的分类众说纷纭，我这里也没有用常见的那几种说法。因为对于很多经典作品了解不够透彻，文章里没有很好的理清一个问题:哪些作品对于“让动画成为一个独立领域”有着明显推动作用，哪些实质上是“披着动画外皮的其他领域作品”。这里也希望大家能够帮助我一起完善，谢谢大家看到这里。

我眼中的日漫成长历程，“动画”一直在走向“动画”。和不少人一样，很长一段时间，我处在对日本动画现状恨铁不成钢的忧虑里，感叹轻改后宫大行其道，动画业界日薄西山，黄金年代一去不返……似乎“业界药丸”已经成了板上钉钉的死局。那么，为什么很多人会觉得，目前的日漫作品和过去，和几十年前的作品相比，艺术性和深度方面相差甚远呢？极偶然的一次讨论，让我对于整个“动漫”这个概念有了全新的认识。简单来说就是，“动画”正越来越接近“动画”，更多体现“动画”本身的特色了。回头审视下偏早期的日本动画，剑风传奇、随风而逝的记忆里面能看出些西欧古典文学的风格;铁臂阿童木、EVA里面对于美国一些科幻作品的致敬意味也很浓厚; 恶魔人里后现代解构主义可以说贯穿全篇;手冢治虫等第一批漫画家早期独特的条漫分镜灵感明显源自电影胶片;EVA里的高频闪光对于电影表现手法的借用也可轻易看出来…… 可以说，日漫黄金年代的很多优秀作品，都是站在了其它领域优秀作品的肩膀上。其他领域早已发展成熟，从别人那里“取经”自然有着很多优势。我得声明我不是在否定当时创作者们的天分与努力，这是他们开创一个崭新领域必然需要的参考，完全没有什么可耻之处。但是，模仿与借鉴不是先辈们的目的，他们是希望开辟“动画”这一崭新的领域，一个可以与文学、音乐、电影这些领域平起平坐的全新艺术形式。而他们的努力成果是很明显的，动画的确在逐渐成为一个新的领域。理由有如下两点: 第一，现在的动画，正变得越来越纯粹独立，越来越专业化。就如同如明清小说里面还会有大段模仿前代文学的诗词掺杂其中，而到了近现代小说则逐渐减少更多带有自身特点一样，动画慢慢形成了它特有的一些动西，包括独有的节奏，风格，类型，思想乃至于受众，这一切都预示着它与其他领域的分隔加深并走向独立。第二，现在的动画里所谓的套路，和电影的经典桥段、文学中的惯用写法在某种意义上是一样的，这些都是某种文艺领域发展到一定程度后才会出现的产物，动画特有“套路”的出现与广泛使用，正代表了动画这一领域开始走向独立与成熟。值得注意的一点是，这里动画的成熟和独立是相对而言。一方面是相对于过去动画自身的成熟，而不是其他传统文艺领域那种较高水平的成熟。另一方面是相对的独立，而不是与其他文艺领域完全分割开来(这也是不可能做到的)。既然我上面看起来都是在说动画在向前发展，那么目前作品整体水平下降到底是不是事实呢？在我看来，是的。不过，这是必然要经历的过程。简单把动画作品的水平比作人的生活条件，偏早期的动画就好比父母抚养着的小孩，衣食无忧(这里是类比只是类比，我知道早期从业者环境很艰苦)。而现在这个小孩渐渐长大，不再完全依靠着父母的扶持，开始一个人在外打拼，生活水平相较过去下降不可避免。但是，这是一个新兴领域的兴起比然要经历的过程，在于其他已经发展成熟领域分隔开来后，它必须要抛开过去的依靠，独自前行。动画之所以称之为动画，总需要有它独有的，其他文艺领域无法展现或者很难展现的东西，这种东西，一代代从业者都在不断的探寻着，不断地补充到动画里来。而这种特有的东西无论是好是坏，都是动画的一部分。现在大行其道的轻改龙傲天后宫卖肉是这种东西吗？是的，但这肯定不是全部。我相信，在动画里，肯定还有更加积极的，带有人文关怀，审视过去，剖析现实，展望未来的东西蕴含着。这种东西可能还没有被挖掘出来，可能已经有了却没有得到重视，可能已经悄悄融入了广受欢迎的作品里，甚至就是它们能够得到大众认可的原因。我很期待，在未来，有更多包含的这些东西的动画作品出现并能成为主流，届时，“动画”也将会发展成熟，真正成为“动画”。希望我们都能看到那一天。备注:本人水平有限，没有多少专业知识，文章可能会有不少问题欢迎指正。对于日本动画业界的了解主要来源于补番网络和战后日本史里关于动画的描述。对于动画史不同时代的分类众说纷纭，我这里也没有用常见的那几种分法。因为对于很多经典作品了解不够透彻，文章里没有很好的理清这个问题:哪些作品对于“让动画成为一个独立领域”有着明显推动作用，哪些实质上是“披着动画外皮的其他领域作品”。这里也希望大家能够帮助我一起完善，谢谢大家看到这里。