chosen ono的个人资料

公交车新专辑再一次扑街，涡轮还是有点玄学的如题，前两个月共交粉与🐔粉因为杰伦看演唱会的事情黑的飞起因为周杰伦没有舔公交，姿态放的太高交粉破防不惜造谣搞出一堆闹剧黑涡轮谁曾想这两个月新专辑就扑街了反正我发现这几年硬刚周杰伦的基本上最后要么翻车要么扑街周杰伦命里多少带点玄学神力的

神贴:周王陶方，一个比喻全部概括与吧友讨论，加之我之前的帖子写到周王陶之间的差距，我想到一个绝妙的比喻，如你和一个你的梦中情人之间的关系 ——陶喆和方大同的音乐:像你的梦中情人，颜值，身材，家庭条件各方面都很好，跟你的关系也很熟，天天跟你聊天，分享她的喜怒哀乐，分享她的情感经历，甚至给你看的身材，但是，你们之间的关系仅限于好朋友，知心朋友，他不喜欢你，始终有种莫名的不在乎和距离感。得不到爽感和高潮，但是也不不会看到对方不雅的样子。 —-王力宏的音乐:也像你的梦中情人，颜值，身材，家庭条件各方面也都很好，跟你的关系更加亲密，随时可以和你玩的很开心，深圳可以让你睡一睡，玩一玩，让你体验到她的身体，感受到她的缺点，邋遢。但是，这个女的不爱你，她只是和你保持一种微妙的炮友关系，让你有足够的爽感，但又不走心。有种莫名的可有可无感。 ——周杰伦的音乐，就像你的初恋，你的热恋之人，和你爱而不得之人。你可以体验到至高的爽感，也能体验到感情的甜蜜浓烈，也能体验到爱而不得的撕心裂肺，有跟你牵手逛校园的，为你做早餐的，也有为你骚婆糊弄资的，整体上就是体验感更加的饱满，丰富和浓烈

瓦林收官高情商巨作:以前你们是阿杜粉丝，现在被我圈过来了如图，瓦林演唱会收官力作一方面体现高情商的现场free sytle 和互动能力, 一方面促进饭圈文化发展，正大光明的在舞台上向世人宣告圈粉 —-瓦林:我知道一些歌迷，一开始是你的歌迷，然后被我圈粉，怪你太久没出来 —-阿杜(内心):我XXXX***。

石田这条狗说他再不吃杰伦喂的罐头了？结果又活不下去了？如题，石田这条狗10月份信誓旦旦的说再不提杰伦了过了一个月，这条狗就又想吃罐头了另外这条狗天天吹的69乐章，是不是一张粪专？证明了陶喆离了r&b屁也不是的一张粪专这张专辑证明了陶喆的黔驴技穷，想通过编曲、配器硬装逼格，玩出花样。结果大部分歌曲一到曲子部分就露馅儿，曲子和编曲营造的节奏律动，氛围都搭不上，一大半都是粪曲，想摇滚又整出点r&b味儿，充满违和感。血液里缺少摇滚的律动和天赋，创作上摸不到摇滚的门儿，整出来一堆畸形产物。整体评价就四个字:虎头蛇尾

双截棍这首歌比林肯公园首专更早，继续拷打吉田某藏吉田某藏这个带专半吊子，在评价周杰伦时候刻意提到周杰伦前面的专辑是从林肯公园那里学来的，这个说法真的惊掉我的 ———1 从时间上说，本根本就不满足借鉴的条件。周杰伦双截棍这首歌是最早在杰伦刚进入吴宗宪公司时候写的，杰伦还没出道，最先送给张惠妹，张惠妹不要，大概率是1998或者1999，因为杰伦是1997年参加选秀进入吴宗宪公司的而林肯公园这个乐队，在1999年之前，都没有正式发行过专辑或者ep，而且乐队面临解散，加入新人以后，在1999年四处投稿才获得了华纳唱片的赏识，有机会发专辑得，百度百度有图有真相 QQ音乐的那个1997年的ep是后来翻出来的，按照时间顺序排了一下而已。林肯公园正式发行的第一张专辑，是在2000年10月。所以周杰伦是从如何1998或者99年超越时空去借鉴林肯公园的？ ———2.林肯公园在2000 10月年以前发行过两张专辑，一张x，一张H(简称专辑名看图片)几乎全都是重金属的摇滚加一些说唱，一共10首歌; ———-而周杰伦在2000年11月发行第一张专辑jay，没有哪怕一首歌，和林肯park有相似的地方， 2001年9月发行范特西，2002年7月发行的八度空间。一共30多首歌，各种风格都有。周杰伦这三张专辑里面，仅仅只有双截棍一首歌曲，带了一点点摇滚的感觉，因为编曲配器上用了金属质感比较强的配器，给人感觉都重金属说唱。这个带专吉田就认定周杰伦从林肯公园那里挪用了一些东西，而最最重要的是，双截棍的节拍，律动，flow，编曲的结构变化等等，都和林肯park的前面十首歌曲完全不一样，更是融入了钢琴的间奏，带来钢柔并济，张弛有度的感觉，和武器双截棍的特点，完全呼应上，编曲上钟老师配器上中西合璧，显著的高潮部分的二胡，都是神来之笔。更重要的是，周杰伦这一张专辑里，三四种不同风格的说唱，威廉古堡，爸我回来了，忍者，都是各自不同的说唱风格。更加和林肯公园的金属摇滚搭不上边儿。我想请问吉田🐶，你的耳朵是进了怎么听出来周杰伦挪用或者借鉴了林肯公园的？ ——3最后，如果按照吉田的这个标准，这样算借鉴或者吃剩饭，没有自己的新鲜的东西。那么他的大爹陶喆，著名r&b搬运工，从第一张专辑到入土为安，有那张专辑能算有自己的东西？

深度贴，周杰伦强于王陶林方等的关键鉴于最近一些低水平的乐评人，如吉田某藏等，屡屡说出一些害人听闻的观点来贬低周杰伦，抬高陶某王某，以及毫无理由的崇洋媚外，我觉得很有必要写一贴，来给那些半吊子乐评人上一课。要学会评价一个东西，一个作品，就要找到他最核心的评价体系。 ——作家最核心的能力，是通过文字，利用文字，讲故事，塑造人物，描述事物，传达情绪，理念等； ——导演最核心的能力，是通过镜头语言，视听语言，讲故事，塑造人物，描述事物，传达情绪，纪念等; ——音乐创作者，制作人(我不想说音乐家，以防止杠精)，最核心的能力，就是通过音符，来传递情绪，表达事物，描述状态，甚至叙事。注意音乐是可以叙事的，而且可以很宏大。这是评价创作者或音乐制作人的作品质量，创作者的能力的核心。而不是去讨论谁谁玩了什么风格，用了什么乐器，谁谁自己一手包办，什么都会之类的，谁谁从哪里获得灵感，借鉴了什么东西之类的。那么这种能力，很大程度上取决于天赋+部分的后天培养。如何用音符去准确的，描述一件事，一种感觉，传达一种情绪，讲述一个故事，以及你所能用音符描述的事物的范围，广度，就是音乐人的天赋。很明显，在这把黄金标尺里，周杰伦比另外那几位厉害太多，天赋也高太多。周杰伦用音符可以表达非常多的事物，非常新奇的体验，非常丰富的情感类别，非常多样的故事，而且都十分精准，即使不需要歌词，不需要mv ，也能十分的准确，到位。从基础的人类情绪上说，周杰伦的爱，狠，情，仇，都可以表达的很准确且丰富。在爱这个题材里，周杰伦即有特别俗的，也有雅的，即有强烈的，也有清淡而舒缓的，有大气磅礴的，也有小而美的。有亲人的，有朋友的，有父母的，歌迷的。在个人情绪状态这个范畴里，周杰伦也异常丰富，有自卑的，有自傲的，有自我否定的，也有调侃的，也有愤怒的，悲哀的，讽刺的，不可一世的，自我怀疑的。注意这些音乐即使不需要歌词，仅通过曲，也是完全和主题非常贴合且准确的。 ——在事物描述上，周杰伦更是充满天赋，不管是具体的体育，如篮球，乒乓球，游戏，汽车，动物，武器，武术，乐器，吃的喝的，魔术等等，他都能通过音乐描述的很准确和恰当。在叙事上，虽然他没有做过特别规模宏大的叙事性音乐作品，但是通过音乐的叙事能力，正是他在流行音乐里的强项，不管是黑社会，还是战争命题，还是环保，还是关于家暴，毒品等等事件，他基本都可以通过音乐精准传达。当然流行音乐并不是主打叙事的。其他的一些类别我不在列举，基本上个人体感上你能想到的，他都能给你通过音符表达出来。这里很多人会提到方文山，黄俊郎的能力，根据周杰伦的创作过程，方文山和阿朗实际上更像一个周杰伦的高级文字嘴替。这一点我觉得周杰伦是很幸运的，也是很懂得沟通和合作的关于几位编曲人，他们更像是周杰伦表达过程中的持续填充使其饱满的补充者，这也是周杰伦的幸运，也是他音乐上运作和合作能力的体现。这些共同作用下，出现的结果就是周杰伦的作品，音律上的所传达的，歌词内容所传达的内容，编曲营造的氛围和波澜起伏，都十分的高度统一。剩下的王，陶，方，在这个核心的能力里面，都有各自的局限，如果不懂这个逻辑，天天找一些黑点，对比各种风格尬黑，全是睿智。

和平年代需要李白，动乱年代需要杜甫各位老狗、黑子们，刚和一个老哥讨论。为什么这二三十年，听众坚定不移的选择周杰伦，而不是一些深度吹口所提到的罗大佑，崔健，顾嘉辉，王福龄，刘家昌等等。因为每个时代听众都有不同的环境和心理状态。比如动乱年代，艺术家们需要杜甫这样的，老百姓处于水深火热之中，没有心情和精力娱乐，周遭都是痛苦和动荡的，自然希望听到一些忧国忧民，具有悲悯之情，心怀天下的作品; 而和平年代，老百姓都在想办法赚钱，追求更好的物质和精神生活，自然更喜欢李白那样的，关注自我，关注个体，追求个人幸福，个人愉悦及自由体验的作品。那些伤痛文学和伤痛艺术自然不会成为流行文化。千禧年以后，至少香港回归以后，大中华地区确实是一直稳固和平发展的，老百姓的生活水平在提升，并没有太多需要去针砭时弊，需要去忧国忧民的时刻，这种所谓的深刻和成熟，所谓的虚空社会责任感，自然也不会成为主流。所以我可以特别坚定的告诉各位小黑子，你嘴里的所谓深度，所谓人文，所谓家国情怀，大义豪情，在这个时代永远也不会成为主流。

各位老狗、黑子们，周杰伦的作品一直很火是非常客观和真实的 1 其实现在所有的听众，有很大的自由选择的权利没有人按着他们的头听周杰伦 2现在信息爆炸的时代，听众有非常多的渠道和内容可以去听，不存在市场封闭 3音乐并不是那种，你喜欢一个人就可以因为滤镜不断听他的音乐，而不感到厌烦的东西，哪怕是强忍着听几分钟，都是很难的事情 4周杰伦从出道以来，在两岸三地并没有特别牛的媒体关系和曝光平台，比如湖南卫视，抖音平台这种的，他的音乐作品并没有被通过低劣的曝光平台硬塞过 5 周杰伦确实从2000年出道以后，一直是华语乐坛作品播放率最高的歌手，或者之一。这种歌曲传播率，确实从来没有一个华语流行音乐歌手做到过。唯一比较接近的是邓丽君，在过了二三十年以后，歌曲点播率仍然不低，但肯定不是第一第二这种top 级别的。综上所术，我们不论从哪个维度去丈量周杰伦的音乐作品的影响力，都不难得出一个结论，他确实是华语音乐第一人。腾讯tme 集团和苹果音乐同时给到的这个title，十分的客观且符合现状。

周杰伦钟兴民最大的遗憾是没有一起做国风的交响乐如题，最近又在重温钟大师给杰伦编曲的中国风歌曲，其中以青花瓷，菊花台，兰亭序和雨下一整晚为代表。从这种类型的编曲其实是有很大机会往下延伸，去做一些编制和题材更大一些的国风、民乐等的小型交响乐或者协奏曲的，然后类型偏清新，淡雅一些的这一点真的比较可惜。这两个人特别互补，周杰伦擅长撰写唯美清新大气的核心旋律，而钟大师总能根据这些旋律，在续写出波澜壮阔的弦乐和民族乐器乐器合奏。同时周杰伦的一些创意点，曲裁于古典音乐的一些技巧和跳脱的思维，可以为钟大师整体上比较沉稳和传统的编曲模式上带来一些新鲜感，两个人真的超级互补当然有些人会觉得钟大师的能力自己也可以搞，但我不认同，钟大师自己做的音乐说老实话，撰写的旋律很难有那种通俗，大气，雅俗共赏的，可能因为听了太多小众有独特的类型音乐吧，所以他自己主导做的音乐，还是有点剑走偏峰的。而交响音乐或者协奏曲能否取得成功，被广泛接受的关键，在于能不能根据叙事目的，写出恢弘大气又简洁的主旋律。钟和周绝对是典型的优势互补，一个可以轻易找到唯美大气的主旋律，又时不时给你带来跳跃和惊喜，一个有很高级别的匠心和品味，可以打造丰富多变，荡气回肠的编排体验。不过水平比较高的艺术家都是自尊心很强的，这两个人恐怕在难合作，更何谈一起去搞交响乐或者协奏曲。

金曲奖评委原话:陶喆作品西化严重，创新不足看图，周杰伦出道第一张专辑得奖时金曲奖评委原话。陶喆r&b西化比较多，周杰伦不但没有照搬西方，养分来自于台湾本土，还做的甚至更好，有创新的地方，创作更感人。我个人非常认同。所以陶和周的争论完全没有必要，当时的评委已经看的非常清楚，现如今回过头来再去篡改历史的有一个算一个都算睿智，包括那个什么垃圾乐评吉田什么藏

大胆猜测杰伦这次新单曲是一个爆款我猜测杰伦这次新单曲是一个爆款，理由如下: 1杰伦这次是主动发单曲的，去年刚发过专辑，大家当时有一些批评，他气的删掉了一条ins。今年三月份就提到了要发单曲，说明他还有点心气儿，想再次王者归来 2关于编曲，最近黄大师确实提到过近期没有找他在编曲，而林迈可提到他有一首编曲的歌，在下张专辑，暂时还没有发表，所以我猜大概率是这一首 3纵观杰伦最近几张专辑的特点，其实从惊叹号到床边故事，作曲水准是有所回升的，伪作差的是制作不够用心，但是作曲上，亮点还是很多的，所以新单曲我感觉作曲也不会差，还是值得期待的 4 关于杰伦本人的改变，杰伦这两三年写幼稚的歌曲明显少了，从言论上，行为上来说，比以前那几年成熟多了，人成熟了，作曲也会成熟，从我是如此相信，mojito ，最伟大的作品等歌曲能看出来，最近歌曲内容没有以前那么活泼、幼稚了 5最近从他演唱会的一些言论上，可以看出来他开始比较关注粉丝们的看法，不那么偏执和执着了，整个人也比较听劝，不想中间有一些阶段特别叛逆，歌迷希望他怎么样他偏不，最近没有了，最近演唱会他看到负面评价，马上就会调整，所以这次的单曲基于以前的负面评价，他会做调整 6关于这次单曲，杰伦的预热过程，这次他好像很迫不及待的把东西拿出来给观众，提前一个月就宣布，而且自己在ins上也进行了剧透，以前虽然臭屁，但是没有这次这么急不可耐的拿出来最后总结，基于以上几点，我判断杰伦的这次新单曲，比较值得期待。如果是情歌，水平极大概率高于等你下课和说好不哭;如果是快歌，应该比最伟大的作品会好一些;如果是独特风格的歌，那应该比mojito 从制作上来说好一些。以上是我的判断

兄弟萌黄大师在杰伦ins被骂上置顶了评论了哈哈哈，舒坦，黄大师在杰伦ins被点草到了高赞请继续加大力度，杰伦还是听劝的

这谁家的粉，这么没见识，1w内场也吹？周杰伦悉尼演唱会内场开坐1.9w，而且是航拍数座位数出来的，没有一点水分，实打实的超级内场开坐。还是海外场，都没怎么吹过，怎么滴这内场1w开坐就坐不住想吹了？

惊悚，杰伦新单曲编曲不会又是黄大师吧？看到黄大师15号发的抖音，难道新编曲又是他？这也太吓人了，吧里那个老哥不是说编曲换人了吗

七里香就是在当年也是比江南火的，不要篡改历史某些林粉不要妄想拿个野榜就来翻案，而且野榜也经不起推敲 1 .百度mp3年度搜索总量，七里香比江南仅仅少了一点点，一个180w，一个153w，搜索总量仅仅差距30w。而七里香发行日期是8月中旬，江南发行日期是5月初，到年底整个播放周期差了将近一半。根据这个很明显可以推断，七里香发行以后，在百度平台的日均搜索和播放要远高于江南。当然这一年最火的歌确实是老鼠爱大米，因为他是10月底才发行的。 2七里香发行的2004年，网络并不发达，当时全国网民数量仅仅只有9000w，而百度市场份额仅仅只有45%，换算下来百度的实际有效用户也不过三四千万。当时听众听音乐最多的方式，是cd和磁带机。所以本身百度这个榜单在2004年时候含金量并不高 3 那么既然当时最大众、音乐播放渠道最广的是cd和磁带机，显然专辑销量才是最有说服力的，而七里香，在当年全年度全亚洲销量超过300w张，登上了ifpi 的全球销量第42位。 4另外通过歌曲所获得的各种奖项和投票，也能明显看出七里香比江南要更火，因为七里香发行后，先后获得了几十个年度最佳歌曲和年度投票最受欢迎歌曲，一直到第二年，2005年也一直在获奖，而江南，明显获奖数量要少的多。综上所属，七里香同年肯定比江南更火，而且没有疑问，这也符合我小时候上学时的感受最后，不要以为没人在乎这些，就可以随便去篡改历史，制造出一种好像林俊杰曾经有一首单曲比周杰伦火一样的错觉来误导观众

结巴职业生涯的第二春可能在十几年后首先说两点 1 结巴肯定会迎来自己职业生涯的第二春，更有深度和更有人生体验的后期作品 2但肯定不是是这十来年，因为这十来年结巴的感情，事业，身体状况，至亲至爱，等核心家庭成员会比较稳定，包括朋友，人际关系等，不会有太大改变，所以这几年不太可能对人生，对社会有太多新的感悟，灵感也不可能集中爆发 3但是未来超过10年后，结巴面临人生很多的问题，第一个就是至亲至爱的生离死别，结巴的外婆，父母，都会慢慢老去，身体也会大不如前，结巴这么孝顺，肯定会悉心照料，这其中会有很多感悟 4未来十年后，结巴的小孩会长大，会有自己的想法，结巴会感受到子女间的分歧，代购和一些不容易调和的矛盾，这时候会有一些新的感悟和体会，可能对生命本身也会有不同的认识 5结巴的僵直后期病情可能不会那么好控制，他身体上也会负担加重，肯定也会有一些新的考虑和感受综上，结巴的创作生涯会有第二春，绝对不会仅仅止步于此，但这个第二春不回来的太早，可能会是他更多的尝到人世间不同感受和滋味的时候，尤其是一些隔代代沟和一些生离死别说这么多，只是一种预测，当然我个人还是希望结巴身体健康，家庭美满，事业顺利的～

结巴排面，苹果应用商店音乐类app以结巴专辑归类如题，苹果商店音乐类app分类标题

论一个百年难得一见的流行乐天才如何被破公司毁掉如题，周杰伦专辑整体质量其实离了阿尔法以后，和杨俊荣合伙独立就没怎么出过神专，都属于偶有佳作，全专辑一般般的状态，这其中主要问题是就是没有好的概念包装团队和质量把关团队结巴这种百年难得一见的天才被后期的杰威尔完全毁了

林迈克和结巴怎么回事，哪位老狗和黄大师打听一下呗哪位老狗能不能打听下，林迈可和杰伦合作的歌曲呢？难道真的也被放弃了？杨俊荣到底在干嘛？专辑制作难道一点要求也不提？一点质量也不管？

粉色海洋绝对爆火，曲子比告白气球高级且好听我把话放这里，粉色海洋绝对爆火

结巴发新歌已经成为娱乐圈标志性重大事件不管你接不接受，周杰伦发新专辑已经成为娱乐圈的重大事件，各个平台，各个阵地之间都会为这个事件去做明争暗斗，娱乐圈没有任何一个人出作品有这种影响力包括快手，抖音，b站，腾讯tme，咪咕音乐，各大数字专辑分发商，各大流媒体平台，都会为周杰伦出新专辑成立营销小组，我本人在某三线手机厂工作，针对杰伦新专辑也会做各种营销方案，成立临时小组，这是绝无仅有的，什么电影，电视剧，都不会这种平台、流量、网红之间的互相投喂，让结巴发专辑成为一种重大社会热点事件犹如滚雪球一样，越滚越大，越滚越火 App需要日活月活、音乐网站需要流量营收、广告品牌需要超级曝光、平台需要市场占有率、版权方、渠道方需要营收流水最可怕的这些背后大部分都是上市公司、上市公司需要是指市值、需要市场的增长预期这些看似需要长期耕耘才能看到增长和希望的地方，看着为周杰伦新专辑的营销，都可以短期实现，这就是周杰伦吴京不行，刘德华不行，成龙不行，谁来也不行