剪个纸月亮🌙的个人资料

【未来式终极版】回顾+展望—漫谈哲歌进化历程(岁末年初长篇) 写在2024巡演收官之后2025新专问世之前 “谁的青春里没有一首张信哲”，一个歌手，能用歌声影响一代乃至几代人，成为他们共同的青春记忆，又有几人能做到？但毫无疑问，阿哲他做到了，并让喜爱他的听众依然可以期待他更多新的舞台与作品。 ep1 纯净之声唱诉少男心事—巨石时代从1988年《你是唯一》小试牛刀，再到1989年首专《说谎》崭露头角。彼时的阿哲虽是初入乐坛，却已显露出众天赋与巨星潜质，只是这块璞玉还需进一步“打磨”方能绽放出夺目的光彩。待到服役归来的1992年《知道》一辑中，阿哲的演唱相较于3、4年前初出道时显然更加纯熟、精进了，尤其是《难以抗拒你容颜》至今仍传唱不衰。而到了1993年，阿哲在历经数年历练与蓄力之后，终于迎来事业的全面爆发。这一年《心事》发行，一场《潮水》席卷华人世界，成为阿哲标志性、符号式的曲目，也由此确立了阿哲全华语圈时代巨星的地位。而本专中大哥为阿哲打造的另一名曲《我是真的爱你》亦是一首不得不提的哲式情歌早期代表作。此后两年，阿哲又马不停蹄推出《等待》、《拥有》，其中包括《别怕我伤心》、《有一点动心》、《爱已成风》、《曾经爱过》在内的首首金曲成为众多哲迷的心头爱。回顾巨石时期的哲歌，其经典模式便是“以纯净的嗓音演绎少男心事”。少男心事，由正值青春年少的小男生来唱当然最合适不过了。阿哲以他王子般散发着梦幻柔光的声线，唱出青春爱恋里的心动与心痛、甜蜜与酸涩。除前述的大热金曲之外，巨石时代的阿哲还有不少值得一听的宝藏好歌，励志向上如《不会让你后悔》、活泼热烈如《风言风语》。这一时期的阿哲，总的来说是偏向于那个年代台湾乐坛盛行的“学生情人”的形象，但这还只是他巨星之路的起点，日后他还会取得更大的成就和辉煌。 ep2 由大男孩蜕变为成熟男人—百代时代百代时期的阿哲在三年间陆续推出《宽容》、《梦想》、《挚爱》三张重磅国语大碟，金曲频出，而广东话和英文专辑也没落下，其中《宽容》更是让他荣登金曲歌王宝座，情歌王子的传奇仍在延续。百代时期，我们看到了一个更加成熟的阿哲。不只是形象歌路逐渐由大男孩向成熟男人转变，其声音状态亦达到最佳，对歌曲情感的理解把控亦更为精准到位。《宽容》这张专辑一如其名，主基调充满大爱精神。也唯有心中有大爱的歌者才能诠释好富有大爱精神的作品。《梦想》带有些许都市气息，阿哲以透亮金嗓唱出大都市里男男女女的爱与愁，带听众走进他用歌声构筑的梦幻世界。其中《太想爱你》成为传唱至今的保留曲目，《梦想成真》更是登上央视和全运会文艺表演的舞台（能在大型体育赛事上献唱的必定是巨星级别），更成为阿哲1998首场内地巡演的主题，《错过你错过爱》是不容错过的对唱歌曲，《已经结束了吗》带着一丝颓废迷幻风，也是一首宝藏佳作。《挚爱》充满老上海的怀旧氛围，其中《用情》、《放手》、《受罪》、《背叛》首首都是难度之作（好听但难唱系列）。《背叛》更是由阿哲自己作曲，而且在未来式终极版的舞台上被“唤醒”。彼时的阿哲开始参与专辑歌曲的制作，而不把自己局限在演唱者的角色。总的来说，这一时期的哲歌，失恋苦情歌占了相当一部分比重（想说苦情歌真是对他最大的误解，他从未把歌路局限在苦情歌，这一点哲迷心中都有数），但是华语流行乐历来失恋情歌是大宗，苦情芭乐某种程度上是刚需。再说了，唱苦情芭乐的人多如过江之鲫，但却极少有人能唱到阿哲的高度，将所谓“俗气”的芭乐唱得深入人心、感人肺腑，甚至以他多年累积的音乐素养将芭乐赋予一丝“阳春白雪”的高级感。除芭乐之外，这时期的阿哲也不乏《多想》、《真爱一生》等轻快、温暖、治愈曲风的作品，这也为他日后在音乐风格上的转型、探索提供了基础。 ep3 尝试更多可能，王子的进化未曾停止 —新力时代新力时代的阿哲，更深度地参与到音乐制作中，并对作品有了更大的自由度和话语权。众多哲迷奉为圭臬的神专《直觉》、《回来》就在彼时问世。借用好妹妹秦昊的话，“很新鲜也很真诚，是阿哲的音乐性最强的两张专辑，是真的想和听众交流他在音乐路上的所思所想”。《直觉》中有阿哲给自己的一封《信》，愿心中永远留存《两个小孩子》的纯真，也有想倾吐的《男人说法》，《雨后》《很快》就会出现晴空，《我相信》紧握《爱的证据》就《绝不再失去你》。而《回来》中，除同名主打《回来》外，《找钥匙》虽唱的是失恋但却少了苦情多了几分俏皮，甚至听起来还带点欢乐😂。《求爱》充满温暖和希望的一首歌，阿哲以他声音的温柔底色，完美诠释歌中温暖与幸福的感觉。《不做你的爱人》也在全曲偏抒情的基调上传达出一种清醒洒脱的爱情观。此外《忧郁症》、《绝情》等亦是本专中的宝藏曲目。此后的阿哲，从《信仰》到《做男》，依旧佳作频出，好歌不断，且音乐风格更加丰富多元。除炉火纯青的演唱外，对歌曲情感的表现也越发熟稔老练。的确，他的演唱从来都是无需炫技便可动人心魄。 ep4 “歌时代”未完待续—独立制作时代转向独立制作之路的阿哲也从歌者全面转型为张老板，在制作上有了更大的空间来施展自己的才华与能力，让他更加挥洒自如。他可以更集中精力来做自己喜欢的、想做的音乐，在音乐上变得更有想法、更自在、更松弛了，甚至可以说更“自我”了。这一时期的专辑除《逃生》、《初》、《空出来的时间》（“你会为我犯错吗”、“别用眼泪绑架我的决定”之类的歌名虽略显炸裂但还是好听）、《还爱》、《拥恒》《就懂了》以外，还有两张《歌时代》尤其值得一提。将过往的经典曲目重新演绎，带来全新的听觉体验，《歌时代1》中个人听的比较多的是《为你我受冷风吹》、《回》、《我多么羡慕你》（很开心未来式终极版《为你我受冷风吹》回来了），《歌时代2》更是全面升级，在北京音乐厅挑战one take即时录音，其中听的比较多的是《我好想你》、《末班车》还有重新演绎的《信仰》，不得不说《歌时代2》版的《信仰》在华美的交响伴奏的加持下，“格局打开”，将“忠于自己忠于爱情”的信仰升华为大爱。这一时期的阿哲，依旧稳定、持续输出高质量的作品和舞台。在音乐上不断探索更多可能，也善于发现优秀的音乐人和新作品，为听众带来更多惊喜，属于他的“歌时代”，仍未完待续。 ep5 番外—同样好听且耐听广东歌和英文歌除了众所周知的国语歌外，对众多哲迷而言，阿哲的广东歌和英文歌亦是不可多得的宝藏。如《不要对他说》、《过火》都有阿哲自己演绎的广东话版本，还有《深情》《到处留情》、《雪国八月》、《思念》等广东专辑，英文有早期的《somewhere in my broken heart》、《my eyes adored you》、《夜色 the color of the night 》等，还有近几年的《 a matter of love 》。英文歌里的阿哲自带苏感，而广东歌里的阿哲少了几分苦情多了几分个性，同样精彩。 ep6 总结与展望毋庸置疑，“哲式情歌”就是华语乐坛的金字招牌，放眼全华语乐坛，阿哲依旧是最值得骄傲的金嗓。未来式终极版舞台上的《共犯》已令众多哲迷耳目一新，《有歌》上的《山鬼》则更进一步，更大胆、更high。他的音乐之路，未来依旧可期，也期待着他带着更惊艳的新作与哲迷们见面！

【格子家-爱选】同一首歌2001走进武汉光谷《爱上你没有错》live

【格子家-爱选】哔哩哔哩上发现两个古早的live版《纸月亮》指路:http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fb23.tv%2FZZsSRf&urlrefer=581b9ac7d4f464d6b5dc99bc31143a2c （98歌坛表率演唱会live版） http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fb23.tv%2FcFurmr&urlrefer=16c3167c4903269f429109c35f660114 （97live版）

【格子家-爱选】1999年中韩歌会现场版《露水》

【格子家-爱选】228又至，祝福不变，歌声依旧过去一年，看到了选哥为家乡祈福，伸出援手也听到了他动听依旧的歌声又是一个228 愿爱唱会唱的老男孩开心自在乐享生活

【爱选】歌声流过岁月，祝生日快乐春水流过，能否别带走你悠扬的歌声心中有无尽的爱要说也怀着一份坦坦荡荡夜里的露水倒映出纸月亮，寄去深情想问一个***子还好吗是否泪眼已看倦天涯抹去日记中的伤心和那说不出的痛吧因为，爱会和从前一样，没有错送上生日的祝福，记得你往昔的辉煌，也愿你享受浮华褪去后的平静

【爱选】自剪的选哥mv合集，以历年主打歌为主有段日子没来添砖加瓦了，自己利用闲暇，剪了一个选歌mv的合集，以选哥历年的主打歌为主，不过可惜有些选哥好听，耐听的歌没有收进去（因为有些好听的非主打曲目没有mv)

【泰平胜世┊纪念┊】流连驻足，只为杰西-----10th Anniversary 写在前面的话：一转眼，识得你已有10年了这10年间，你也收获了了两个可爱的孩子想必他们才是你最得意的作品而丈夫，父亲也是你最甘之如饴的角色因为你从来都是一个对家庭忠诚，有责任感的男人而你也从未令我们失望不仅在影视作品上交出了令人满意的答卷也继续着你最最钟爱的事业----navigator 身体力行地践行着环保理念与健康生活方式岁月的流逝或许会带走你俊美的容颜却带不走你的一颗赤子之心和那份骨子里的纯净因为我们都知道你出走半生，归来仍是少年

【爱选】《伤心是一种说不出的痛》--刀一般的铁肺之音趁着这几日闲暇之余，把选哥的几首过往老歌又拿出来听了一遍。依旧是如果说《春水流》听来似如春日里的绵绵细雨，令人倍感舒缓的话。那这首《伤心是一种说不出的痛》就是百分百的金属之声，如刀一般的铁肺之音，有沉郁的哀伤，也有深情的呐喊开头“风，越吹越近，仿佛听到一颗心碎的声音",直接剖白主人公失去爱情的内心沉痛，无处述说的苦闷。而”话，还没说尽，眼中仍是你飘飘的影“深陷在过往的甜蜜中，心就愈加疼痛，有苦难言。问一声，如何相守你那不归的心？心已不在，则爱难留，也就只能独自徘徊在冷清的长夜里，独自守着寂寞与孤独。已不能相随你那逝去的情，痴痴的梦也不愿醒来，因为只有这梦能带来些许慰藉。爱已逝去，伤痛无声像刀子般一刀一刀割在心里，虽痛却只能咽进腹中，什么都说不出，因为任何言语在这巨大的哀痛面前都太苍白无力了。纵使找得到天涯人，却找不到，也留不住天涯心。这首歌好像传唱度略逊色于《春水流》，可能是因为情感宣泄过强，起伏过大，是情歌中少有的”铁肺之音“，自然难度也就升高了一个level，听着扎心，唱着更扎心。再来说说选哥的演绎，第一句的开嗓就显示出了他声音中极强的金属质感，沧桑有力道。到”问一声“时音调变高，带动情感的诉说，越到高潮，情感越层层递进，到高潮时来了个集中爆发。虽然整首歌大部分都是在较高音区的，但显然，选哥对声音的把控能力可见一般，可能情感方面未必有多么深刻，但至少这首歌的演绎，体现了他声音的质感。他的其他歌让我感受到这种金属质感的还有《日记》，《爱有多远》《如何才能留住你的爱》等，演绎的都带有一种苍凉的感觉。人说情歌总是老的好，对我来说，这首《伤心是一种说不出的痛》就是这样一首值得永久珍藏的老情歌，无论过了多久拿出来听，都是那么震撼！