老生的个人资料

祝所有京剧吧的吧友身体健康，新春快乐身体健康，万事如意，新春快乐，牛年大吉

【重要公告】关于处理58.35.236.*的几点建议关于58.35.236.*最近有一个无聊的人经常在京剧吧越剧吧发表一些诋毁京剧的言论，他蒙昧未开，从来不穿衣服，无法封他的ID，而且经常更换IP，以百度目前的系统，我们只能说拿他没有办法所以，我建议各位朋友，只要是他的发的帖子，大家视而不见，完全不加理睬，给他个自讨没趣就完了，这个人的IP是58.35.236.*，IP会更换，大家就看内容就行，这人翻来覆去就认识那么两三个字而已狗会咬人，但是人被狗咬了要是也咬回狗一口岂不跟狗没区别了，大家也别骂他，显得咱们跟他一个层次，大家就晾着他就行

请京剧吧的吧友加入京剧吧圈子－－粉墨梨园圈子地址http://hi.baidu.com/q/%BE%A9%BE%E7具体的不细说明了，我也说不清楚- -||

不能坚持“凡是敌人拥护的我们就要反对”的观点两天没来，群里乱成一锅粥了，不知道是谁，把版里的帖子不厌其烦地刷了一遍看了看此人的言论，除了京剧是慈禧女士喜欢的之外，也没提出任何反对意见记得早年间有这么一个思想，“凡是敌人拥护的，我们就要反对”，不是给慈禧翻案，就算慈禧是我们的敌人好了，为什么敌人拥护的，我们就要反对？敌人拥护吃饭，我们也反对？敌人反对吃大粪，我们莫非就要拥护不成？是不是因为慈禧的缘故，我们就要废除京剧？那满汉全席要不要废除？故宫要不要拆？东陵和西陵是不是要改建写字楼？有一类粪青是浅薄且无知的，成天只知道喊口号，每天泡在强国论坛上面叫嚣打到日美去的粪青，是永远也指望不上的，当有一天中国成为世界第一强国的时候，这些粪青仍然只能坐在网吧里面打打网游，顺便叫嚣叫嚣战争的事情荒谬之极ps:请所有吧友帮忙找找，有需要删掉我还没看到的帖子发链接在此帖下面，谢谢老生

【声明】再有什么关于“男旦票友”的“听说”，格删勿论以“听说”来断定一个人的人品，是不负责任的事情，再往外界传播，是诽谤，如果是自己出于私人恩怨杜撰的“听说”，更加严重希望某吧友自重，这件事到此为止是最好的结果

请喜欢马派艺术的朋友加QQ群－26606809 注明马派即可加入

老生拜年祝各位戏迷朋友在新的一年里万事如意,心想事成有空多听戏老生

老生:完全性右束支传导阻滞+中度脂肪肝+慢性鼻炎老生的体检结果初步显示是这样几种问题,心脏病是先天的,脂肪肝是最近发胖了,鼻炎问题不大,所以大家别被题目吓倒^_^最近上线上的少了,因为工作忙了,大家别见怪

3月,京剧吧主题活动--探讨裘派花脸艺术裘盛戎是著名的花脸大家,将铜锤花脸艺术提升到了一个前所未有的高度,京剧吧3月份的讨论主题就是裘派花脸艺术,欢迎各位朋友发言谢谢

杨宝森依然孤独(转贴) 戏班里有一句话，说:“杨三爷红在死后”。的确，京剧老生的一代宗匠杨宝森先生生前是一位寂寞、清贫的艺术家。尽管在40年代，他已名列“四大须生”，但是，那种红灯高悬、满坑满谷的火红场面以及锦衣玉食、前呼后拥的名伶风采从来与他无缘。1994年，天津中华民族文化促进会举行“杨派艺术研讨会”，在会上听到许多前辈的回忆，更证实了杨先生生前的落寞、窘困决不是夸张。但是“杨派”艺术在杨宝森身后，特别是“文革”以后逐渐的“红” 了起来。在今天的京剧界，“杨派”已属“显学”。“杨迷”遍布全国，连港台的票房也风行 “杨派”。古今中外，生前不被广泛接受，生活清贫乃至潦倒，死后却名声大噪的艺术家，并不少见。但是，杨宝森的悲剧命运却特别耐人寻味。它所反映出来的问题，对于我们今天认识、保存古典戏曲艺术似乎不无启迪。艺术家的作品不为当世人普遍接受，究其原因，或是因为内容形式过于超前；或是因为表达形式曲折晦涩；或是因为曲高和寡。可是，杨宝森的“杨派”却是一种平实、精致、隽永的艺术。京剧界说杨派“易学难工”，可见“杨派”艺术并没有一个艰深难懂的“外包装”。即使在今天，许多人爱学杨派，恐怕也是冲着它表面上“易学”这个特点而来的。这样一种具有平易特点的艺术，如果说大多数人不能理解它真正的精奥之处，或许还有情可原；而居然在那么长的时间里，不能为大众所广泛接受，而占领广大的演出市场，实在是令人费解。我学习戏曲的启蒙老师王祖鸿（他也是一位杨迷），曾多次跟我谈起，杨宝森50年代来上海红都大戏院演出，每天双出，上座仍是“小猫三只、四只”。吴小如也说：比如五十年代初在北京，有一次我偕三数友人到吉祥戏院看他（指杨宝森）的全部《捉放曹》，只上了三成座。有时唱《定军山》和《搜孤救孤》双出，也远远不能客满。 ——《吴小如戏曲文录》356页我觉得，杨宝森的这种孤独和寂寞与20世纪以来京剧乃至中国文化的动荡变幻有着深刻的联系。自本世纪以来，西学东渐给京剧带来的分化裂变至今没有平复。简而言之，在世纪初，京剧作为古典艺术的剧种特性已经基本确立，沿着这一特性不断发展而形成了所谓京派京剧；另外，因西风东渐，早期京剧从上海开始逐渐分化出了一种趋时应变，因地制宜的海派京剧。京派与海派，与其说是两种艺术风格，毋宁说是两大阵营、两条道路。从百年来的事实看，两大阵营都是生生不息，令人几乎无法断言究竟谁是主流：尽管海派的众多新剧，几乎没有一部是能真正留传的，但是就当时当地而言，海派京剧始终是新潮，是时尚，直到今天依然如此。仅看看今天的媒介宣传就能知道，剧坛的兴奋点经常集中在海派、或是以海派模式创作的新剧目上。而京派京剧很多时候却是“保守落后”的代名词，甚至不断的被列为应“打倒”的对象，从“五四”初期，到“文革”，直到今天的戏曲现代化运动，这种呼声始终没有平息过。可是就演出数量而言，真正支撑京剧舞台的却又是传统戏和传统格局的新剧目，真正彪炳史册的也是那些京派大家。只是，一般的社会舆论和市场选择，往往是向新潮倾斜的。可以说，在演出市场上，经典名作从来“红”不过连台本戏。当年，一出连台本戏可以在一个剧场演上几年，其中的一本就可以连满一二个月。可是京派京剧，即使是梅兰芳到上海，天天换剧目也只能演出一两个月。因此，在流行与传世，生存与不朽的两难选择中，许多艺术大师也往往不能超越时代的局限。我看过一部堂会演出的电影，梅兰芳与金少山合演《霸王别姬》，大帐的顶蓬四周“非常时髦”的装缀了一连串一闪一亮的小灯泡；荀慧生的《埋香幻》中更有“好莱坞” 式的拥抱。梅兰芳早年受到海派京剧的影响，也不免用西方戏剧的标准来改革京剧，排演了许多时装戏和古装戏；周信芳更是大半生都在海派京剧的新浪潮中翻滚。面对这样的艺术环境，杨宝森的孤独寂寞就不难理解了。

须生杨宝森先生艺事几则(转贴) “台上三秒钟，台下十年功”。杨宝森虽已唱红了，但他深感艺无止境，要精益求精。他每天早晚都要坚持练嗓，有时竟连续唱一两个钟头。由于他是功夫嗓，越唱调门越高。一般唱的段子总是先唱[二黄原板]《马鞍山》的“老眼昏花路难行”和《八大锤》的[原板]。有时唱了[原板]，再唱[二黄慢板]如《洪羊洞》中的“叹杨家……”，然后再加几句[散板]，如《七星灯》中诸葛亮的[慢板]“汉高皇创基业”一段。西皮也是先唱[原板]两三段，如《失街亭》中的“两国交锋……”，《奇冤报》中的“好一位赵大哥……”，再唱[西皮慢板]……。嗓子唱痛快了，调门长上去，一般在三个笛眼硬六字调的西皮，还有时达到软正官调。如唱《战太平》特别是唱其中那几个高音，真是唱得又宽又亮，声情并茂，功夫不负苦心人。杨宝森依靠苦练基本功，终于练出自己的一套唱腔和自己的风格。　　　　《潘杨恨史》和《杨家将》的产生　　根据挑班形势的需要，单唱一些折子戏或对儿戏是满足不了群众的需求了。杨宝森先生勤学，好动脑筋，是被人们所公认的。一次他到北京鲜鱼口华乐戏院，正赶上富连成科班上演《潘杨恨史》。他进到剧场里，聚精会神地一直把《潘杨恨史》看完。别人都认为这戏没什么看头，他却看得很仔细。后来人们才知道，杨宝森先生是为了参考《潘杨恨史》的演法来搞自己的《杨家将》。他采取了移花接木手法，将两出硬折子戏《碰碑》、《清官册》穿插在一起，前边挂上《金沙滩》，后边加上《夜审潘洪》，使这出《杨家将》既有人物，又有完整的剧情，还有独特风格的唱腔。　　那时杨宝森与堂兄杨宝忠老哥儿俩在一块起早睡晚地研究《碰碑》中[反二黄]的唱腔。杨宝忠先生将小提琴的方法运用到京胡的演奏中来，他的双弓加快弓的拉法留传至今，许多拉《碰碑》的琴师拉到[反二黄]时大多师法杨宝忠的拉法。　　一片心血灌艺苑　　杨宝森对《伍子胥》的戏是花费了许多心血的。1942年前后，他在上海黄金大戏院和程砚秋先生合作，常演一些对儿戏，也有时程先生唱大轴戏，当时他尚不感到剧目缺少。可是以后他自己单独在上海黄金大戏院挑班演出，就感到戏码少了。他就要琢磨如何丰富上演剧目。于是他开始研究全部《伍子胥》。《伍子胥》是一出重头的老生几个折子戏的组合。　　开始他演此剧是由《战樊城》至《刺王僚》为止，他还想添上《伍子胥》后面的开打。后因太累，他膀子又有病，《战樊城》有个枪下场，需要用一定气力和体力，感到负担过重，以后就不演《战樊城》了，也不再开打了。　　这出《伍子胥》他除了继承前辈的艺术外，他还苦心钻研几个“西皮二六”：《长亭会》见申包胥的一段二六，《文昭关》见皇甫纳的一段“二六”，《浣纱记》中见浣纱女一段“二六”，《鱼藏剑》中见姬光一段“二六”。他有研究的重点，像见浣纱女的“二六”“未曾开言我的心难过”和《鱼藏剑》中见姬光的“二六”“富贵穷通不由己”两段，杨宝森与杨宝忠就共同研究了好几个夜晚，人虽然因此变得消瘦了，但研究出了优美的唱腔，满足了观众的要求。这时他们是无限欣慰的。　　杨宝忠与杨宝森共同研究《击鼓骂曹》的鼓套子　　杨宝忠与杨宝森兄弟二人常在家里研究京剧艺术，如他们弟兄曾共同研究《击鼓骂曹》的鼓套子。著名鼓师杭子和先生曾经说过这样的话：“杨家的鼓套子为什么出名?除了受过名人指教外，还下过一定的苦功夫。另一方面也有一个天赋条件，就是杨家都是左手好。一般情况都是右手好，费很大力气来锻炼才能使左手跟上。所以说左手好，本身的两手腕力就能自然平均运用，就会得心应手，再加上功夫和名人指教，成就当然会更大。”　　杨宝忠、杨宝森共同汲取前辈们的经验，而他们弟兄二人的《击鼓骂曹》的鼓套子，有共同点，也有不同点，他们彼此又总是取长补短。如打第一通，由慢到快的中间过渡鼓点，杨宝森就由用单锤改用双锤的打法。原来的单点改为丝鞭加撮的打法。这就更加显得起伏跌宕、抑扬分明。第二通《夜深沉》曲牌在中间一段，杨宝忠的打法较呆板一些，就不如杨宝森的灵活，他前面采取抢在板前，后面过板加舔板的打法显得非常巧妙。第三通则更能显示腕力与功夫的结合。此三通鼓可伸可缩，这就要看功夫是否到家来决定了。　　黄金有价艺无价　　40年代初期，有一位叫吴熹生的，他是富翁吴性栽的儿子。他酷爱杨派。熹生经常到杨宝森家去，每逢去都送许多礼物，由此可以看出他对杨宝森先生的一片赤诚。他得到杨宝森的回答是以礼相待，热情备至，但在艺术上却一字不提。当熹生急切问艺时，杨先生就让其侄元泳给他说说《马鞍山》的[二黄原板]“老眼昏花”一段。　　事后，方知杨宝森的心意。他说：“艺术不是用钱可以买到的，有道是黄金有价艺无价，何况还有个学艺者本身的水平、程度和接受能力的问题呀。他热爱艺术的精神可嘉，可是还必须看看他是一时的激动，还是真的坚韧不拔，对此要有一定的考验。教艺不看对象，盲目授课，就等于不尊重艺术啊！”

1月到2月,京剧吧主题活动--探讨杨派老生艺术京剧吧应当有自己的特色活动,老生打算开展一个京剧行当流派艺术讨论活动,第一个话题就选择为老生我最熟悉,也深受广大戏迷朋友喜爱的杨派老生艺术,时间从1月15日起,到2月底,希望喜欢杨派艺术的朋友多多发言,欢迎转贴,提倡原创,共同提高理论与实践的水平有关于本活动的建议,请在本帖子下面跟帖发言,有讨论的帖子,请发新帖子发言.老生

老生祝各位朋友新年快乐,身体健康^_^ 告别2004,迎来2005,在此,老生祝愿各位朋友,新年快乐,身体健康,感谢各位在过去的一年里对老生的支持与帮助,希望各位在新的一年里,学习进步,工作顺利,多多看戏,少发脾气,有事没事多来京剧吧坐坐,这里永远是所有京剧爱好者的家.老生2004.12.31

"我爱晴雯"你要疯是吧?? 怕你看不到,所以跑到这里发张帖子,请你自重一点,不要再跑到京剧吧捣乱了,我不会封你,因为注册id是很容易的一件事情,我也不会删你的帖子,因为你还会再发,而且我们需要保留对你这个人的人品作出评价的证据.另外,我们不会因为你不懂事的举动而气得心脏病,失望了吧?我们知道任何人都有成长的过程,你以后总会明白你的做法是错误的.最后,佩服你有留下id的勇气,但是犯错误的勇气人人都有,改正的勇气才是最重要的.请放鹿姑娘了解事情的因果再作结论,我们不是无理取闹,也不希望见到你偏袒她而导致什么别的情况,矛盾最好化解不要升级.

闲情赋并序　　(序) 初，张衡作《定情赋》，蔡邕作《静情赋》，检逸辞而宗澹泊，始则荡以思虑，而终归闲正。将以抑流宕之邪心，谅有助于讽谏。缀文之士，奕代继作；因并触类，广其辞义。余园闾多暇，复染翰为之；虽文妙不足，庶不谬作者之意乎。　　(正文) 夫何瑰逸之令姿，独旷世以秀群。表倾城之艳色，期有德于传闻。佩鸣玉以比洁，齐幽兰以争芬。淡柔情于俗内，负雅志于高云。悲晨曦之易夕，感人生之长勤；同一尽于百年，何欢寡而愁殷！褰朱帏而正坐，泛清瑟以自欣。送纤指之余好，攮皓袖之缤纷。瞬美目以流眄，含言笑而不分。曲调将半，景落西轩。悲商叩林，白云依山。仰睇天路，俯促鸣弦。神仪妩媚，举止详妍。激清音以感余，愿接膝以交言。欲自往以结誓，惧冒礼之为愆；待凤鸟以致辞，恐他人之我先。意惶惑而靡宁，魂须臾而九迁；愿在衣而为领，承华首之余芳；悲罗襟之宵离，怨秋夜之未央！愿在裳而为带，束窈窕之纤身；嗟温凉之异气，或脱故而服新！愿在发而为泽，刷玄鬓于颓肩；悲佳人之屡沐，从白水而枯煎！愿在眉而为黛，随瞻视以闲扬；悲脂粉之尚鲜，或取毁于华妆！愿在莞而为席，安弱体于三秋；悲文茵之代御，方经年而见求！愿在丝而为履，附素足以周旋；悲行止之有节，空委弃于床前！愿在昼而为影，常依形而西东；悲高树之多荫，慨有时而不同！愿在夜而为烛，照玉容于两楹；悲扶桑之舒光，奄灭景而藏明！愿在竹而为扇，含凄飙于柔握；悲白露之晨零，顾襟袖以缅邈！愿在木而为桐，作膝上之鸣琴；悲乐极而哀来，终推我而辍音！考所愿而必违，徒契契以苦心。拥劳情而罔诉，步容与于南林。栖木兰之遗露，翳青松之余阴。傥行行之有觌，交欣惧于中襟；竟寂寞而无见，独(绢去纟补忄或可与狷通？)想以空寻。敛轻裾以复路，瞻夕阳而流叹。步徙倚以忘趣，色惨惨而就寒。叶燮燮以去条，气凄凄而就寒，日负影以偕没，月媚景于云端。鸟凄声以孤归，兽索偶而不还。悼当年之晚暮，恨兹岁之欲殚。思宵梦以从之，神飘飘而不安；若凭舟之失棹，譬缘崖而无攀。于时毕昴盈轩，北风凄凄，炯炯(本作忄旁，从辞海，通)不寐，众念徘徊。起摄带以侍晨，繁霜粲于素阶。鸡敛翅而未鸣，笛流远以清哀；始妙密以闲和，终寥亮而藏摧。意夫人之在兹，托行云以送怀；行云逝而无语，时奄冉而就过。徒勤思而自悲，终阻山而滞河。迎清风以怯累，寄弱志于归波。尤《蔓草》之为会，诵《召南》之余歌。坦万虑以存诚，憩遥情于八遐。

【老生转贴】坐宫杨延辉坐宫院自“撕”自叹

闲情赋并序　　(序) 初，张衡作《定情赋》，蔡邕作《静情赋》，检逸辞而宗澹泊，始则荡以思虑，而终归闲正。将以抑流宕之邪心，谅有助于讽谏。缀文之士，奕代继作；因并触类，广其辞义。余园闾多暇，复染翰为之；虽文妙不足，庶不谬作者之意乎。　　(正文) 夫何瑰逸之令姿，独旷世以秀群。表倾城之艳色，期有德于传闻。佩鸣玉以比洁，齐幽兰以争芬。淡柔情于俗内，负雅志于高云。悲晨曦之易夕，感人生之长勤；同一尽于百年，何欢寡而愁殷！褰朱帏而正坐，泛清瑟以自欣。送纤指之余好，攮皓袖之缤纷。瞬美目以流眄，含言笑而不分。曲调将半，景落西轩。悲商叩林，白云依山。仰睇天路，俯促鸣弦。神仪妩媚，举止详妍。激清音以感余，愿接膝以交言。欲自往以结誓，惧冒礼之为愆；待凤鸟以致辞，恐他人之我先。意惶惑而靡宁，魂须臾而九迁；愿在衣而为领，承华首之余芳；悲罗襟之宵离，怨秋夜之未央！愿在裳而为带，束窈窕之纤身；嗟温凉之异气，或脱故而服新！愿在发而为泽，刷玄鬓于颓肩；悲佳人之屡沐，从白水而枯煎！愿在眉而为黛，随瞻视以闲扬；悲脂粉之尚鲜，或取毁于华妆！愿在莞而为席，安弱体于三秋；悲文茵之代御，方经年而见求！愿在丝而为履，附素足以周旋；悲行止之有节，空委弃于床前！愿在昼而为影，常依形而西东；悲高树之多荫，慨有时而不同！愿在夜而为烛，照玉容于两楹；悲扶桑之舒光，奄灭景而藏明！愿在竹而为扇，含凄飙于柔握；悲白露之晨零，顾襟袖以缅邈！愿在木而为桐，作膝上之鸣琴；悲乐极而哀来，终推我而辍音！考所愿而必违，徒契契以苦心。拥劳情而罔诉，步容与于南林。栖木兰之遗露，翳青松之余阴。傥行行之有觌，交欣惧于中襟；竟寂寞而无见，独(绢去纟补忄或可与狷通？)想以空寻。敛轻裾以复路，瞻夕阳而流叹。步徙倚以忘趣，色惨惨而就寒。叶燮燮以去条，气凄凄而就寒，日负影以偕没，月媚景于云端。鸟凄声以孤归，兽索偶而不还。悼当年之晚暮，恨兹岁之欲殚。思宵梦以从之，神飘飘而不安；若凭舟之失棹，譬缘崖而无攀。于时毕昴盈轩，北风凄凄，炯炯(本作忄旁，从辞海，通)不寐，众念徘徊。起摄带以侍晨，繁霜粲于素阶。鸡敛翅而未鸣，笛流远以清哀；始妙密以闲和，终寥亮而藏摧。意夫人之在兹，托行云以送怀；行云逝而无语，时奄冉而就过。徒勤思而自悲，终阻山而滞河。迎清风以怯累，寄弱志于归波。尤《蔓草》之为会，诵《召南》之余歌。坦万虑以存诚，憩遥情于八遐。

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京剧吧老生到此一游^_^ 不知道这里还有艺术吧,实在是我孤陋寡闻,希望以后朋友们多多交流,共同进步

孙毓敏吧开业，可喜可贺盼为京剧艺术的振兴与发展尽微薄之力，我们共同努力！

有幸能做百度贴吧京剧吧的吧主来这里的都是京剧爱好者们,希望大家一起探讨京剧,共同进步,我将尽我的努力为大家服务,谢谢