CrazyInDark的个人资料

为《未来的主人翁》写了一些不知所云如果是歌唱比赛，自然演唱的能力是第一位的。但是《歌手》这个节目，题中之义便是这个舞台上那些以唱歌为生命的人们，早已应该超越了“技术“的阶段（如果没有，那是这个节目的失败），去创造真正的艺术。那么，如果我们要用“艺术”这个层次的评判呢？那就绕不开歌者自己生命的沉淀和重量，去从每个人的人生和自我中寻找和叩问。说实话，如果没有上一期芒果刻意的铺垫，我都不知道陈楚生有个孩子。但正是听到了他的一声哭诉，我才会在听《未来的主人翁》时瞬间懂得生哥他想说什么，才会瞬间热泪盈眶。如果我们依然带着审判唱功的傲慢心态，这些“场外因素”或许应该被屏蔽；然而当我们去观看画展、聆听音乐会，去了解艺术家的生命，他们的挚爱和失去，痛苦和追求，难道不是理所应当的吗？第一次听《未来的主人翁》的时候，我还是个孩子，我是被保护的、要去二十一世纪做主人翁的那代人。二十一世纪，听起来如此的先进和美好，仿佛只要我们努力，未来就会拥抱长大后的我们。但是生活。人们都说，罗大佑唱歌有特殊的味道，任何人都无法替代——这样说不假，但是那特殊的味道，同样也是和罗大佑所处的时代、生命的体验深度绑定的，当我们再度唱响这首歌的时候，我们不可能去重返80年代的河流，去抒发80年代中年人的忧虑和忿怒。一首经典作品，它必然是能和人类共同的情感和境遇产生共鸣，因而当40年后，陈楚生再来唱这首歌的时候，我们不再是歌中的孩子们，而已经是站在十字路口，感到惶恐和焦虑的那个人。电脑儿童的担忧，变成了手机儿童的担忧；移动互联网和短视频，冷却了实物的温度，让孩子们专注于观察和思考的空间越来越少；曾经世界有许多不同的空间和角落，可以安放我们的存在与思考，但当一切联通之后，我们思维的每个角落都被同质的信息占据殆尽，如同在口味中庸的连锁快餐面前节节败退的那些带着不同温度和烟火气的小馆子；教育开始从帮助孩子自由健康发展，变成家校共育、毫无死角的量化工程；最终，这个时代每个人的境遇在政治、资本、科技的夹缝中，愈发显得异化和局促。这个二十一世纪，窒息，苦涩。然而当我和许多年轻人交谈的时候，言及这个时代的种种扭曲和弊端，他们常常表现得不屑甚至有几分恼怒：他们并未经历过从前的时代，而当下这个时代就是他们从出生开始呼吸的空气和游泳的水域，这便是他们习得的自在和自由。也许成为电脑儿童手机儿童，也并没有罗大佑想的那么糟糕，就如同我们是电视文化里生长起来的一代；也许相信政治家们语重心长地说“污染权也是一种生存发展权”的人也大有人在；也许人类进步的历史，也正是科学的游戏如鱿鱼游戏一般玩弄和塑造每个人的历史；也许我们患得患失的一切，都会平等地成为我们的孩子们觉得理所应当的一切。但是对于我来说，最想传递给我孩子的，惭愧的，绝不是我们这个时代创造的那些“奇迹 ”，绝不是我们现在被安排得明明白白的社会机器说明书；而依然是我的父辈交到我手上的那些宝贵的东西。那些带着一代代人的温度，渐次传递而来的那些美德，那些价值，那些最好的艺术和哲思——它们和我在这个时代的困境全然无关。几年前，我为我孩子写下这样的文字： “你无需害怕灯火的熄灭，因为万千灯火，都太多甚至都还尚未为你点亮，那一整个银河都在等着你去见，世界所有的门都为你敞开着等你去闯。你会喜欢春天的山花，夏天的云楼，秋天的朗月，冬天的红枫。你会惊喜于第一口生煎馒头里涌出的滚烫汤汁，第一首贝多芬打在灵魂深处的震颤，第一幅让你看到自失的绘画——也许是梵高，也许是倪瓒；你会体验到第一场现场演唱会或球赛，万千人一起欢呼时的热血沸腾。也会有第一场大雪降临在你的心上，让你难以呼吸，又等待你来年萌发什么。你会遇到一只教塞肉的狸花猫，和它成为欢喜冤家；你也会在爷爷奶奶的溺爱中恃宠而骄；然后在生命后来的某些天，渐次失去他们，并且学会接受失去，就如同我们曾经一样。也终会有一天，当你习以为常地去推一扇门却没有推开，你忽然意识到它不会再为你打开了——这时，你会听到那森严的轰鸣，那是无数道门已在你身后关闭的厚重回响，只是你之前从没有在意去听…… 但恰是从这一刻起，人才开始真正的活着。” 这一切，美好的与沉重的，是我真正想告诉孩子的。但是生命大概就像箱庭式游戏的关卡，一代代人接续地穿过一个场景接着另一个场景，你不走进这间房间，你永远不明白前面的人的感受，他们为何会痛哭和大笑，而当你想要对你关切的后来者预告些什么，他们还困在前面的关卡，听不懂你也不想听你的预告。于是你明白生命或许是有陪伴的，但依然是孤独的。这是或许就每个人的故事。但你们迟早会走入我们所在的十字路口，看着象征命运的红绿灯，思考着为孩子们留下些什么，然后忽然懂了，《父亲的散文诗》里那狠狠捶打自己胸口的那种无奈，以及昨夜派对《夜海的秘密》里未来的自己沉默不语严峻看着你的眼神。你会突然发现《未来的主人翁》里面每一句唱的都是自己的境遇自己的时代——即便它已和罗大佑的时代大相径庭。陈楚生真的把一切都唱出来了。他的好，当然不全是技术层面的，不论从技能还是技巧，他都远不是第一梯队，然而他的宝贵在于他在他能力控制的范围之内，每首歌无不浸透着他生命的思考，他唱的每一句，都是从这个活生生的人体内自然迸发出来的东西。他从《将进酒》切入，仿佛多年不见的老友相聚，多少辛酸悲喜，都付一醉的洒脱；然后是《我用什么把你留住》那种在至暗时刻依然紧紧攥着的理想主义；还有对人生无常强自《轻描淡写》；摇头苦笑继续前行的《凡人绝》；又跳出竞技思维用娱乐的眼光去看自己人生里一个又一个真实的和象征的《站台》；直到对未来，对自己的孩子，去呐喊出这一曲《未来的主人翁》，去诉说这飘来飘去的处境和心绪，不管摇滚的嘶吼是不是契合他的人设和嗓音条件，这就是他真正想说的。这套歌单，连缀起来，不是伤春悲秋的散文集，而是我们这代人荡气回肠的个人史诗。我并非陈楚生的歌迷，也不过是去年声生不息才又时隔多年听他唱歌。但几期歌手下来，我一直在不停地说：只有陈楚生，能让我回想起《歌手》最巅峰的时候，那是第三季到第五季，不但是阵容神仙打架，更重要的是当那些顶级的歌手们绝招用尽、都会被内心感召着去歌唱自己的生命。可是立刻我也感到了这个说法的可笑，时间的车轮在不断的往前，资本也好、科技也罢，正是在我们这代人手里，年轻人们接过了弹幕、直播、流量、娱乐解构一切的时代，并习以为常。我已经懂得了，许多感受和道理，并不能有效的传递和沟通。这着实让人想大吼那一句被者来女唱毁的《侠客行》：不能够向前不能像后走，让冷风吹心头。飘来飘去飘来飘去飘来飘去

“如何呢又能怎”也许比最初的梦想更有效对于单依纯的李白网上一水骂声全在发泄情绪我是来唱反调的。 undefined 我以为翻唱的编曲有四重境界 undefined 为了舞台效果加个弦乐加个猛一点的鼓加个急停重启加点不一样的伴奏和弦加点特色乐器整体框架不动这个是行活 undefined 加入风格的变化分出不同的段落使用一些离调大小调变换节奏型变换等手段让歌曲耳目一新整体上组合起来既符合音乐逻辑又符合歌词意境的逻辑这个是精品 undefined 在精品的基础上融入歌者人生感悟完全根据歌者特点与状态将原曲完全重制成全新的一曲仿佛一开始就是为其所写这个是上品 undefined 但是有一种改编，完全跳出框架之外，不但在音乐逻辑上，在人文内涵上都完全的颠覆，让人意想不到，细细品来又自有道理，自成一种对原曲及歌词文本的解读甚至升华，这就是现象级的神作了。 undefined 在我看来单依纯的《李白》就是这种神作。它不但以新时代少女的视角去表达原作的玩世不恭，那种豁达与不内耗的态度，比原作更极致，甚至于我觉得把李白这个意象本身都解构了。李白是原作中用以自嘲，用以让芸芸大众闭嘴的一个超然的形象；但在单的版本里，营汲于自己“志向”的李白，表面潇洒实则内心煎熬的李白，同样是可笑的。听这首歌，感觉杨坤那种苦着脸唱“我用泥巴种鲜花”都虚伪了，所有的泥巴和飞沫，在单依纯这里，都会变成漂亮的泡泡，让她自由地去戳破。电子和摇滚元素神经质地在这首曲子中拉扯时而甜蜜，时而可爱时而冷酷，但表达的却是同一种嘲弄。 undefined 面对人生的挑战和困境，譬如高考和就业，从前我们会唱“最初的梦想紧握在手上” 会唱“向前跑迎着冷眼和嘲笑” 现在或许有一种更松弛更有效的自我激励会浮现在我们心头那就是“如何呢？又能怎？” undefined 从我个人喜好来说，不管是珠玉还是天空，都没有那么喜欢：那符合我对单依纯的刻板印象，也就是技巧非常好的唱歌天才少女，但是叙述感、自我表达依然是缺乏的，所以很难打动我。只有这首歌，有一个很明显的真正的自我从这首歌里透出来了，即便这个自我比较抽象，依然让我惊喜不已。“区区三万天，试试又能怎？”这种从二次元直接跃迁到人生境界的表达方式，猛烈上头，一点都不肤浅。 undefined 我还是那句话，唱歌如果不能用来表达自我，和练体操有什么分别？

【歌手2020】歌手S4E08 伶人泣血顽童逐闹有点迟到

歌手S04E05 执辔执龠两自初心

评歌手S04E04 怀我故瑟难作稚音

评歌手S04E03 中夜蝇火譬如红日我来了～

歌手私人笔记总决赛纵无余音亦非泡影

《歌手》私人笔记 S03E08 因怀故壁废凿新岩迟到一周的乐评- -

《歌手》私人笔记 S03E07 逝者如斯纤痕如笞啊啊啊，最近每次发乐评不是删帖就是封号，好紧张好紧张。。。

《歌手》私人笔记 S03E06 既求奁椟何妨还珠过完年这一期歌手，全面爆发，堪称本季最佳。所有的歌手都有精彩的表现，强大的机能，惊人的技巧，精彩的编曲，深刻的立意，淋漓的表达，各有千秋，展示出了让人惊喜的多元化，甚至让人很难选出前三。虽然这一期应该也是在年前录制的，但相比上一期大家的倦怠和敷衍，精气神完全不同了。过年在外面旅行期间，我打开知乎，映入眼帘的一水全是关于《流浪地球》的各种争论，上升到民族性，上升到价值观。忽然我想到，如果是从前的我，一定会加入战团，为我喜欢的电影摇旗呐喊一番。但在我现在看来，喜欢不喜欢一个电影，看不看，都完全是一个人的自由。就好像喜欢不喜欢一首歌，喜欢不喜欢一个歌手，这是和难度、唱功这样的硬指标毫无瓜葛的事情。所谓汝之蜜糖他之毒药，为何一定要强迫别人接受自己的喜好，并冠以客观公正呢？或许，真正的客观公正，就散乱在这无序的吵闹之中。至于一些因为成见和场外因素而妄加褒贬的“屁股决定脑袋”，虽然有些可笑，但是细细想来，其实每个人都有一点“屁股决定脑袋”，不是吗？就如同崔健和刘欢曾经在《中国之星》曾经的争吵一样，崔健质问吉克隽逸“心灵”和“太阳”孰轻孰重，刘欢在旁边反驳说，你的二元选择，未必是她的二元选择。每个人都有自己即成思维方式和价值体系，这个屁股，是一辈子都摆脱不了的。起这个标题的时候，忽然想起三年前，我的一期乐评标题是：《还珠频频是乌合》，两相对比，发觉心境果已然不同。当时我还是想要构架一个能够制衡现场观众感官快感的评审方法，而现在，在这个碎片时代，怎样是一个好歌手，怎样是一种好艺术，我在之前的乐评里也已经提到，是一个个性的问题，求心灵者得心灵，求创新者得创新，求刺激者得刺激，求颜值者得颜值。在歌手的舞台上，那一个歌手不是充满诚意、拼尽全力的呢？每个人的选歌、编排，都有自己的理由，都有自己的对象。只是你我，不一定属于这个对象罢了，也大可不必因为不属于这个对象而愤怒。是啊，每个人都有他所需，当我们捧着我们喜欢的那一首歌曲，而惋惜大众的鄙俗，现场的快餐，芒果的功利时，焉知在别人眼中，我们不是那只庄子笔下，衔着腐鼠，害怕凤凰来抢的老鴟呢。从这点来说，对我既是一个警醒，也是一个纵容自己的理由，哈哈哈。

《歌手》私人笔记S03E04 垂髫污袖白首沾襟

《歌手》私人笔记 S03E03 鵷凤孤鸣枭鴟共舞

《歌手》私人笔记 S03E02 只须宴饮谁求情真太忙了周六全天搬砖昨天仓促成文下期争取写细点

歌手S02E12 绝境振翅辨雀鹄我错了。。。昨天写太晚手滑发到隔壁吧去了= =

歌手S02E12 绝境振翅辨雀鹄

歌手S02E10 因缘冷暖自酌知

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