james727398
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回不去的星一 正如安史之乱后大唐回不去的贞观与开元,星三5、6可以说是用极端手段回光返照了一波。大唐最后一次治世来自于唐武宗灭佛,而星三的最后一段优秀剧情则来自于巨量中华炮。 然而,即使唐武宗李炎灭佛充实了国库,他依旧造成了文化浩劫,加剧了党争,又炼丹早逝,无法逆转颓势;即使星三这样用心地搞非刻板印象中华炮,依然一不能弥补情感之外逻辑的缺陷,二歌曲一般好看不好听,三不是长久之计。 夕阳无限好,只是近黄昏。liella的7-9剧情应该主讲两队和解以及团建,理论上差不到哪里去,但10-12就没办法再维持现状了——正如虹咲二10-13没活无聊一样。让我们珍惜liella动画口碑回转的好日子吧!
终于签到成黄牌了 庆祝一下
被补完的椎名立希 椎名利息这个角色令很多mygo厨纠结——一方面外形确实非常棒,是mygo和Mujica里公认的前三;但另一方面她所作所为富有争议,性格又不讨喜、劝退观众,且武士道给立希的后续刻画并不好、甚至出戏。这就导致目前立希的颜粉肉体厨很多,但真爱粉却很少——令人遗憾。 那么,假使在2025年1月播出的鸡团动画里,椎名立希的塑造被补全了,她的人气会得到反弹的暴涨吗?我认为并不会。因为“被补完的利息”已经出现了,她满足了利息颜粉的潜在幻想——这个角色就是gbc的安和昴。 论外形,486和立希共同点很多:黑长直、巨乳、小个子、紫色瞳孔、白皙皮肤;他们的区别当然也有:比如说一个眼角下垂一个眼角上扬;立希有一颗痣,而486有一根呆毛。但是总体而言,这两人除了画风以外是单论设定外貌接近。论人设,两人都是鼓手,心底都有一股不服输的气焰,都不甘为被笼罩在自己头上的光环覆盖。 但是,尽管这两人有很多相似之处,但二人依然是不同的。立希敏感自卑严肃暴躁不善言辞,正是这些缺陷让大部分观众难以接受,对她的欣赏仅限于外形而非内在;而安和昴虽然也有虚伪爱说谎和偶尔的固执等缺点,但显然观众更愿意接受这些缺点。她的热情、高情商等优点相对于立希的优点:认真靠谱直白而言,无需细品挖掘、更加显而易见,易受大众欢迎。 因此,对于二者热度接近且受众接近的华语圈而言,我认为安和昴的人气离不开23年立希的铺垫——她满足了立希肉体厨对于“理想立希”的期待,而这部分人比真立希粉多很多。
生日的尾巴赞美井芹仁菜 工作繁忙,没办法给出其他形式的庆祝,就让我在井芹仁菜生日的末尾祝贺她吧! 她有怒放的生命,她认真而热烈地生活着,她对迷茫的犹豫者当头棒喝,她做到了许多我从来做不到的事情,她是我的榜样。
星三未必比星二强 从剧情逻辑上而言,星三并没比星二强到哪里去。但因为很难更差劲了,以至于没多少人再骂了——之前该骂的已经骂麻了:比如大香自己加入VN,组建小团体,这相当于步梦加入R3,但因为之前+4已经够炸裂了,以至于观众竟然觉得没啥;又比如说VN现在完全从狼变狗了,也没人觉得这有啥不对的,第一季对手萨尼帕第二季被狂削,第二季对手VN被狂削,留下的结晶粉对此习以为常了。烂活暂时整完了,以至于目前裂啦的风评从谷底怎么走都是向上,真是黑色幽默。
观ppp最新剧情有感 我本以为ag是特例,想不到wsd是认真地考虑着bangdream各乐队少女的未来;若ccc的解散是先声,难道ppp终将曲终人散吗?
昨晚做梦梦见了王滢 梦中她被人拉走,我被拽着。反正得不到。
山田凉为何也是贤妻? 作为山田凉厨,我心里话憋了很久了。以下言论本是凉的生日贺词,然而她的生日不宜庆祝,因此我只能把这些告白放在今日吐露。 凉仙贝虽然不会做家务,但和一般人的第一映像不一样,她其实也蛮适合结婚的。凉虽然有大手大脚没金钱观念的缺点,我们管她经济就可以了。她也并不反对这一点。 1,凉最大的优势就是特别有趣,跟她在一起乐子很多,可以在欢声中举案齐眉。 2,凉不会做家务不代表她自理能力差,她知识非常渊博,心情一般则带你出去探店,心情好会带你出去吃草,能增长我们的见识。 3、凉啥都不在乎,精神强大,绝不内耗,就算失去兴趣了也会好聚好散,不用猜心思吵架。4、高颜值和还算不错的身材。最直观的条件、无须多言。 5、凉多才多艺,会一大堆乐器,素质很高。就是说,她并不是纯花瓶。 6、凉其实只是平时不喜欢认真,但并不代表她不靠谱。典型例子就是中考突击复习、还有给波奇写曲子。她可能有时候会带来麻烦,但并不会捅娄子。 7、凉有边界感和分寸感,不远不近,不重不轻,让人相处起来不会太累。 8、凉脾气好,从不生气,且不会把话憋心里,交流起来高效。 那么问题来了,在哪里能找到山田凉前辈呢?梦里。所以我在睡前真情流露,希望各位凉推能在梦里和她共度余生,谢谢!
祝山田凉中秋快乐 虽然她的生日是国耻日不宜庆祝,但对她的中秋庆祝还是必要的。 我非常喜欢凉先辈。不仅因为她屑,更因为她是真正的强者。这个角色令人非常印象深刻。她首先身上充满了各种反差,打破了人们固有的诸多刻板印象——她天赋非常优秀,也很努力,可她偏偏学习差劲,却一努力就能考高分;她在音乐方面懂得非常多,却偏偏经常吹牛不打草稿;她家境富裕,却偏偏囊中羞涩经常问别人借钱;她讲话从来不考虑别人感受和内心承受能力,却也会提出最切实的建议帮助他人而不是一味地冷嘲热讽;她看似什么都不在乎,却也会记住别人的喜好和厌恶;她外表又美丽又帅气,实则会做一些令人啼笑皆非的举动(祭拜喜多郁代);她演奏的时候随心所欲,却会帮助后辈提升实力和台风;她独来独往,来无影去无踪,却不会拒绝结束乐队的庆典。总而言之,凉是不可思议的,她本身已经是个传奇了,她就是魅力十足的killerqueen。 一般人无法与凉同行赏识她,也入不了凉的法眼,但她并不会拒绝别人主动展现自己的亮点——只要这个人不是真正的泯然众人。总之,遇到山田凉就是我的幸运,我衷心祝她节日快乐!
哭批为什么嘴比国足球迷还硬? 看了gbc 2nd live,我和哭友们友善地交流了。 我得承认,哭批一个个耳朵背了,眼睛花了。明明理名就是个机能怪,不懂正确的发声方式,还要找各种理由说什么东应给他安排的太紧了:我寻思你东营日程再紧能有万代给liella安排得紧?何况你看看人家隔壁的爱美哦,角色夹嗓子,发音方式错误、都不至于崩成这个样子。还说什么理名是小孩,未来可期。我寻思林鼓子、坂仓花、榆井希实也没比他大几岁呀,咋人家就行她不行?还说理明没长开是潜力股,我寻思五官的美丑和身材的浓淡只要视力正常的都看得清吧?杨明再瘦也变不成近藤天音。 哭批,认清现实吧,承认是自己滤镜带得太厚、吹过头、眼光不行,也强过在这里嘴硬。我寻思你们绝大多数一分钱没花,一点沉默成本都没有,还在那里嘴硬,图什么呢?真是愚不可及。
如何评价gbc 第二次live? 哭批一个个耳朵背了,眼睛花了。明明理名就是个机能怪,不懂正确的发声方式,还要找各种理由说什么东应给他安排的太紧了:我寻思你东营日程再紧能有万代给liella安排得紧?何况你看看人家隔壁的爱美哦,角色夹嗓子,发音方式错误、都不至于崩成这个样子。还说什么理名是小孩,未来可期。我寻思林鼓子、坂仓花、榆井希实也没比他大几岁呀,咋人家就行她不行?苦逼吧,认清现实吧,承认是自己滤镜带得太厚、吹过头、眼光不行,也强过在这里嘴硬。我寻思你们绝大多数一分钱没花,一点沉默成本都没有,还在那里嘴硬,图什么呢?真是愚不可及。
什么比水FL更难绷? 水在9周年当天就宣布了FL,然而之后一直吊着粉丝胃口不说具体日期。缪斯当年宣布FL后不久就公布日期了。这对水7️⃣而言简直如被判死刑后不知处决日期般煎熬。运营太难绷了。
求虹咲剧场版的资源 上映已经三天,有人翻译吗?
一个老生常谈的问题 如果说mygo是情绪朋克,那孤独摇滚和嘎嘣脆的出歌风格应该怎么形容呢?总不能就是普通的Jpop吧?
如何评价羊宫翻唱gbc的op? 等着车祸现场,看笑话吧。不知道修音师有多厉害。
学园音乐剧两团之后还会分开吗? 在2024的剧情中,两校合并了,两团也合并了,这合并是临时还是永久的? 如果是永久合并,那该如何推进剧情?打造新的对手团吗?
如何评价mujica元素最后一曲《以太》? 对《波西米亚狂想曲》的拙劣模仿,旋律是一段段的拼接,每段良莠不齐,都很难记。 试图“用已有的地球语言描述宇宙”,“用简单描述复杂”,“用具象描述抽象”。 音乐非常缝合、融合了《元素》其他四首、还试图模仿邦邦其他乐队;曲师本意很大胆,试图做咖喱、成品是潲水。 总之,我认为这首歌是鸡团目前最失败的,没有之一。
邦多利大学基本设定是怎样的? 咨询一下设定问题: 邦邦目前为止主角团有十个大学生:友希那、lisa、纱夜、燐子、彩、日菜、千圣、麻弥、薰、花音。 这十个人分别在什么学校什么系? 谁和谁的日常往来更多? 除了cst和kanon同居以外,还有谁有特殊的居住关系? Gliter green的成员,除了里美姐姐小百合留学英国外,其余三位大学情况又如何? 是否和这十个人有相同的校友? 谢谢!
邦多利大学剧情的基本设定如何? 咨询一下设定问题: 邦邦目前为止主角团有十个大学生:友希那、lisa、纱夜、燐子、彩、日菜、千圣、麻弥、薰、花音。 这十个人分别在什么学校什么系? 谁和谁的日常往来更多? 除了cst和kanon同居以外,还有谁有特殊的居住关系? Gliter green的成员,除了里美姐姐小百合留学英国外,其余三位大学情况又如何? 是否和这十个人有相同的校友?谢谢!
长颈鹿看完全部动画的最新感受 今天我把少女歌剧剩下的所有动画全部看完了。我终于可以堂堂正正地说自己是一只长颈鹿了。 可惜我还是没有空详谈,只能趁着想法还没有从我脑子里忘掉的时候说几句话记录下来,日后有空再慢慢写。 电视动画已经给了我足够的震撼,想不到总结篇和新剧场版能给我更大的震撼。 总结篇看似和电视动画没什么区别,但他把电视动画这种分级的形式浓缩在了一个长篇中,真正实现了“二维化的戏剧”——这才是少女歌剧的本意。此外,总结篇的大场奈奈作为一个楔子贯穿在每一幕之间,观众第二遍,通过剧场版观看动画,反而相较第一遍看分集动画有了更加系统直观的理解。更有意思的是总结篇的题目叫做rondo rondo rondo,重复三遍的“圆舞曲”既明示了了大场奈奈煞费苦心的轮回,又暗示了人生重复的无奈。结尾的血流成河既是对新剧场版的预告,又是传达了少女歌剧剧场版所要表达的真正主旨:“不自由、毋宁死”。 真正令我拍案叫绝的是少女歌剧新剧场版的剧情。情节上,他理顺了之前少女歌剧动画中出现的所有的逻辑漏洞,使整个故事变得异常完整。结构上,他非常的工整、对称,之前动画中的胜者在剧场版里都被他们的手下败将打败了。谁也不能主宰谁的人生,更不能瞧不起谁。原先执着的放手了;原先陌生的熟悉了;原先亲近的别离了;原先高尚的卑劣了;原先胆怯的勇敢了……每个人都没有得到他们想要的命运,但是最终都和自己和他人在激烈的战斗后和解了。正是不可屈服,不可摆布的自由意志,带来了不同的人生轨迹,带来了悲欢离合,也带来了九位少女彼此之间的精彩旅程,和给我们观众最美好的观影体验。固然舞台会落幕,我们不可避免的会因为空虚而痛苦,但整个世界不是只有一个舞台,答案不是唯一的,这就是少女歌剧剧场版,看似隐晦,实则最为鲜明的内核。 现实中我们有太多的话说出去会一定被人误解;还有很多言语根本无法说出口;更有很多的情绪无法组织成有逻辑的话语;甚至还有好多好多的思想欲望没法被我们自己意识到。也就是说,人与人之间的思想碰撞效率其实是非常低下,且可遇不可求的。我们渴望着真心话,可是客观上我们必然无法传达到,所以少女歌剧的舞台装置体现的是人们对“虚假”的厌恶,也是对“交心”强烈执念的具现化。固然这是一种机械降神;但是相比、kon、bocchi the rock的人人都是天使,mygo和girls band cry的情急之下的吐露,看似荒诞的舞台装置反而有时候更现实一些——因为少女歌剧的很多真心话,真的是在任何条件下都说不出口的。也就只有在这荒诞的世界观下才能实现了,这可算是舞台装置给舞台少女残酷背后的温柔。 少女歌剧的音乐和台词更是令我回味无穷。至少在吸引人关注音乐剧这个原初目地上,我认为少女歌剧非常成功地体现了戏剧的魅力,即使戏剧这一艺术形式在追求效率时间碎片化的当代越来越尴尬和边缘化。少女歌剧过于直白,感情浓烈的戏剧化台词反而大大拔高了观众沉浸在其中代入自己的门槛,使得观众可以像长颈鹿一样,带有更多审慎而理性的旁观视角去欣赏这部动画。比如说,我看少女歌剧动画片的时候好几次被其中的情感震撼到,但每次都只是点到即止,拍案叫绝,并没有我像看乐队动画那样潸然泪下情不自禁。这使得这部作品更像一部艺术品,而不是商品。 总而言之,少女歌剧在我看来是一部难忘的优秀作品。他就像浓酒一样,只适合懂得人品味。尽管这部企划目前发展的势头并不好,但至少他在我心中作为艺术品,留下了一角独特的印记,更是把少女歌剧自己的“遗憾”打破了第四面墙,这就足够了。
新人入坑第一遍初体验 我拉邦结派,一堆人都在疯狂推荐少女歌剧——我每看一部偶像动画,就要被推荐一遍。于是借着b站剧场版有限上映的时间,我终于看了。 由于我是个社畜,没时间一次说太多话,第一遍也没完全看懂,只能说些基本的体验,望别剧透。我把全部作品看完了再重写观后感。 这是一场奇妙的旅程,我在已经知道了很多梗的前提下依然猜不透他的发展和结局,最终就是在神之第七集之后大呼过瘾,一口气连看六集然后久久不能忘怀。 1、非常用心,台词考究 2、全剧运用了很多伏笔和精妙的叙事方法 3、整部动画不如说就是一场盛大的音乐剧的动画化,这是欣赏的核心门槛。 4、运用了非常多的隐喻。全动画引而未发的最大隐喻是:人生如戏,戏如人生。 5、人物台词考究,细节十分丰富 总之,mygo的成功离不开少女歌剧的铺垫。它继承了这部作品的“隐喻、沉浸感、多视角、动画化的其他文艺形式、精炼台词、多样化的叙事”等等特点,并降低了观看门槛。 可惜,舞台终究会曲终人散,少女歌剧这个企划也行将就木,不过能在它灰飞烟灭之前体会到它的美妙,也算我的幸运。
【不定期更新】爱音和所有角色相处的假想 千早爱音是继户山香澄后邦邦的另一位CDD。不同于ksm见了女孩就兴奋,ano的交往往往是带着目的的。这就导致了她的dd模式和cdd的一味热情与众不同,而是充满差异化。因此,我将不定期更新爱音与各种角色相处时的设定、场景、可能性。欢迎各位一起参与!
我mygo咖啡厅票买多了,谁想免费去? 由于日程有变,本人买的四张mygo咖啡厅的票无法前往:分别是2张8/25日19:30,和2张8/31日11:00。 需要的请私信告诉我你的bilibili uid,方便转赠。我的bilibili uid 如下:uid:1836989546
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想免费去mygo咖啡厅的看过来 由于日程有变,本人买的四张mygo咖啡厅的票无法前往:分别是2张8/25日19:30,和2张8/31日11:00。 需要的请私信告诉我你的bilibili uid,方便转赠。我的bilibili uid 如下:uid:1836989546
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人以群分、模仿角色的立希推 看这摆阵的架势,goP卷起来了。上次soyo推过生日摆阵,花了大约几十万;这次希推比立希还不服输,非要在规模上把soyo攀比下去;可惜!尽管我也是希推,由于wsd把游戏里的立希塑造成那个鬼样子,希推还是难以看到自己推的角色热起来。唉!
关于熊科演化的疑问 熊科演化早期的生态位比现在更多样,从大到小都有,而且吃素吃肉杂食的也都有,差不多就是更先进的犬熊,为何熊科其他演化支(小型的,更偏肉食的,速度快的,社会性高的)几乎全死光了呢?就剩下“高度素食的大型杂食”这么一个演化支?本来犬科干的是鬣狗生态位,结果熊科把自己生态位空了,甚至让给犬科大部分。就是说,为何猫科可以全面接管猎猫生态位,熊科就不能做到接管犬熊生态位?
掠食大型动物的犬科是不是生存状况比同等生态位的猫科略差呢? 首先,掠食大型动物的犬科一共只有四种(狼、豺、非洲野犬、藪犬),猫科则有七种(狮、虎、美洲虎、美洲狮、豹子、雪豹、猎豹);其次,除了狼数量超过十万以外,剩下的三种大型掠食犬科野外都只有两千头左右,而除了猎豹和雪豹以外的五种大型掠食猫科数量都能破万,甚至豹子和美洲狮数量都能高达几十万;再次,除了北美地区的灰狼以外,掠食大行动物的犬科都被同等生态位的猫科压制着、比如非洲野犬和狮子,豺和老虎,薮犬和美洲豹。这些是否可以说明,犬科如今在掠食大型动物的生态位上,跟猫科相比是更具劣势的一方?
虹夏的正能量从何而来? 伊地知虹夏的经历不可谓不坎坷。从小丧母,父亲不着家,姐妹相依为命,从小又和星歌姐不对付天天吵架。动画中我们也能看出虹夏依然有她负面的情绪,比如精准的吐槽和犀利的毒舌。 那么问题来了,原本是社恐的广井菊理,是因为星歌的鼓励才逐渐变成酒蒙子的;同样是社恐的后藤一里,因为一把礼物吉他而开始了她的练习生涯,又因为虹夏拉了一把而逐渐变为真正的吉他英雄。 所以,到底是什么人、什么事件、什么原因让经历最坎坷的虹夏由黑洞变成小太阳的呢?动画没有解释过这一点,漫画后来有解释过吗?如果作者完全没解释过的话,你们认为虹夏经历如此转变的原因是什么呢?
“五毒俱全”的仙女长崎爽世 gbc动画第五集《视野一隅》的歌里,新川崎把自己的缺点写在衬衫上,穿着上舞台。仁菜的黑点是“不上学”,桃香是“退队”,昴是“骗子”,官方后面给智和露帕也定制了这首歌的周边,分别是“傲娇”和“酒量大”。 这么说来,长崎爽世真是集刺团缺点为一身的奇女子啊。她心情不好就“不上学”,信念崩塌就“退队”,为了迎合他人天天带着假面生活成为了习惯性的“骗子”,本性却是缺爱的“傲娇”,又因为母亲的遗传而可以预见地“酒量大”。 这个角色明明这么拧巴依然让大部分观众欲罢不能,真奇妙啊!你们喜欢长崎爽世的理由又是什么呢?
你们觉得长崎爽世算傲娇吗? 理由是什么? 如果她真的是傲娇的话,那么为何在傲娇已经退环境的大背景下爽世依旧人气那么高呢? 你觉得soyo的傲娇对你而言,是加分项还是扣分项?
Mygo相对gbc而言的二创优势 mygo火了以后,二创层出不穷,虽然现在的更新速度已不如一年以前,但还是源源不断地产生着,且无所不包。gbc火了以后,二创也在出,但不论是种类还是数量都不如mygo。 何解?我认为,相对而言,mygo在剧情上空而人设上满,gbc在剧情上满而人设上空。雪上加霜的是,完结后,mygo有游戏这个平台作为剧情持续补充,gbc只有零散的广播剧(官方把mygo游戏剧情中断真的很恶心) 因此,gbc人气流失的速度快过mygo,和话题持续性不如mygo,是可以预见的。于是,gbc和mygo对邦看似是gbc施舍mygo流量,实则是gbc免于迅速人走茶凉的自救
锐评mygo游戏剧情剧情中止 我觉得这是一种无奈的两难选择。更新剧情,处救生和轮符雨已经让部分玩家觉得人设单薄刻板进而不满了;不更新剧情,现在邦邦人中过半ylgo、就会让这个游戏继续收入微薄。真可谓两头不讨好。
Lovelive的将来走向哪里? 最近,紫吧和主吧都有人在理性讨论:lovelive的将来该怎么办,我的想法在心理沉积了很久了。 我认为,LL需要放下傲慢,积极广泛的试错。首先,要先做一个app,类似galgame或视觉小说一样,把近年来流行的少女元素都塞进去,不设计玩法、不配音、就做剧情:四格漫画即可。 这个app可以叫《学园舞台大联盟》,里面可以涉及很多学校,这些学校每个学校都有自己主打的社团,学校间彼此互动,共同推举“盟主”举办联谊活动。 目前在我的初步构想中,这个app一开始包括五所学校和五个各自的主打社团:偶像社、主播社、戏剧社、乐团、后援团。在这个app中,社团们代表着各自学校的荣誉,充分交流。并且,这些社团赛道不同,不是对手团,所以他们可以彼此合作,互相交流经验,也可以把其他的艺术形式和自己社团主打的艺术形式结合在一起融会贯通,形成充足的良性竞争。 这个app还可以搞人气投票,既包括角色的,也包括团队的,还包括艺术形式,以及漫画接下来要画的内容。如此这般,这个app既成本小,又设定足够新奇,还可以直接地了解到观众到底喜欢怎样的艺术形式。 至于盈利手段,一可以在app里鼓励直接捐钱,二可以通过合理的设置目标鼓励观众付钱加设定(比如“给这个社团打赏,如果总金额满100万日元,那么这个社团之后要付声/出歌曲/线上直播/真人见面/握手会”) 此外,为了稳定基本盘,减缓流失,缪水虹等老团们也可以在这个app里继续更新,只要有合理爱看的四格漫画/配音剧情方便老团粉丝追更,那么也可以用相似的手段从老粉那里攒“赏金”。 经过这个一边探索一边收赏钱的过程,lovelive官方自然就知道观众到底爱看什么了。这攒来的资金,如果被用开认真地选人写歌做游戏,那么组成的新团一定是汲取精华后,规避了一系列错误的新时代领头羊。 最后,当观众接受了“跨学校、跨社团的广泛合作”这个设定以后,lovelive甚至可以更进一步——直接设计成员并不来自于相同学校的学园偶像团队(或者其他的艺术团):谁说学生社团必须要代表本校呢?谁说外校学生不可以加入本校社团、替本校学生争取荣誉呢?学校,真的必须和“学园偶像”绑定吗? 当LL真的走到这一步的时候,它就算是完成了对自己的重构和超越,将正式步入新时代——假使那时候它还活着的话。
lovelive阵痛期救亡图存的讨论 最近,紫吧和主吧都有人在理性讨论:lovelive的将来该怎么办,我的想法在心理沉积了很久了。 我认为,LL需要放下傲慢,积极广泛的试错。首先,要先做一个app,类似galgame或视觉小说一样,把近年来流行的少女元素都塞进去,不设计玩法、不配音、就做剧情:四格漫画即可。这个app可以叫《学园舞台大联盟》,里面可以涉及很多学校,这些学校每个学校都有自己主打的社团,学校间彼此互动,共同推举“盟主”举办联谊活动。目前在我的初步构想中,这个app一开始包括五所学校和五个各自的主打社团:偶像社、主播社、戏剧社、乐团、后援团。 在这个app中,社团们代表着各自学校的荣誉,充分交流。并且,这些社团赛道不同,不是对手团,所以他们可以彼此合作,互相交流经验,也可以把其他的艺术形式和自己社团主打的艺术形式结合在一起融会贯通,形成充足的良性竞争。 这个app还可以搞人气投票,既包括角色的,也包括团队的,还包括艺术形式,以及漫画接下来要画的内容。如此这般,这个app既成本小,又设定足够新奇,还可以直接地了解到观众到底喜欢怎样的艺术形式。 至于盈利手段,一可以在app里鼓励直接捐钱,二可以通过合理的设置目标鼓励观众付钱加设定(比如“给这个社团打赏,如果总金额满100万日元,那么这个社团之后要付声/出歌曲/线上直播/真人见面/握手会”) 此外,为了稳定基本盘,减缓流失,缪水虹等老团们也可以在这个app里继续更新,只要有合理爱看的四格漫画/配音剧情方便老团粉丝追更,那么也可以用相似的手段从老粉那里攒“赏金”。 经过这个一边探索一边收赏钱的过程,lovelive官方自然就知道观众到底爱看什么了。这攒来的资金,如果被用开认真地选人写歌做游戏,那么组成的新团一定是汲取精华后,规避了一系列错误的新时代领头羊。 最后,当观众接受了“跨学校、跨社团的广泛合作”这个设定以后,lovelive甚至可以更进一步——直接设计成员并不来自于相同学校的学园偶像团队(或者其他的艺术团):谁说学生社团必须要代表本校呢?谁说外校学生不可以加入本校社团、替本校学生争取荣誉呢?学校,真的必须和“学园偶像”绑定吗?当LL真的走到这一步的时候,它就算是完成了对自己的重构和超越,将正式步入新时代——假使那时候它还活着的话。
别再透支李子的嗓子了 我刚刚听了三首mjc的翻唱。再结合之前的mjc的歌曲,替李子觉得遗憾。 李子不可谓不努力,奈何嗓子机能的确差,是努力弥补不了的天赋。 爱美、佐仓、天音都是因为无法科学用嗓,吧喉咙搞坏了,李子是第四个“消耗品”吗?羊倒是真够大牌的,本身是女中音,还真没什么需要挑战她机能的歌曲。这就是来自青二的统战价值吗? 希望官方之后多给李子中音和低音的歌曲,哪怕让她直接核嗓金属,也好过让李子超频率高音。
鸡live行程安排太满了 9月3rd,12月4th——三个月间隔,真的够出足够的歌曲吗?要么重复演奏老歌,要么新曲水货。就算这些都克服了,这么密集的安排足够排练吗?Liella殷鉴不远。
询问下这个final live的范围 是仅仅包括sunshine、还是同时包括幻日夜羽?就是说?这场live针对的二次元的、还是真人团体aqours?
我对井芹仁菜爱的告白 在大家都吵架的时候,我就默默发电吧! 芹菜这样个性极其鲜明的大女主在近十年的日本acgn确不多见。 虽然她是刺猬,正论怪,家庭封建余孽大,父亲爱却不会表达,凡事较真,美丽,矮小,天赋高,侠义,明明情商智商都高却决不妥协,爱恨都很激烈。 但是,这样怒放的生命在我们现实中太稀缺了,她就像一团火焰一样尽管会伤人依旧让我寤寐思服。 仁菜啊,仁菜!我明知道你有那么多缺点,我明知道我配不上你,我明知道大部分男人根本受不了你的爱,但我只会默默祝福,偷偷地一边爱一边佩服。 祝你幸福!
girls band cry 封神成功 虽然第十三集没有起飞,但正是因为它的平稳,总算让gbc落了个善终。这部动画正如井芹仁菜其人,这是一部虽然缺点很多,但瑕不掩瑜的神作。这部动画的题目是“少女乐队的呐喊”:孤独的少女们不满现状所以要呐喊,她们单打独斗无力反抗所以要结盟组乐队。尽管她们的呐喊未必成熟、现实未必改变、结盟未必长久,但这过程已经是美好的了。 《命运之花》为何不火,在结尾揭露前,我以为是纯粹的偶然事件,但结尾揭露以后我就明白了——这首歌和刺团之前的风格不符,反而是开头非常的温柔,看似平平无奇,这本来就是会劝退观众的。算是一种合理的解释。 这里的角色们和现实一样在做着两难抉择,没有什么两全其美,她们总要舍弃很多,但至少不内耗已经是可遇不可求的了。《空之箱》说人生没有正确答案,《命运花》说当时相似的自己似了。这首尾两首歌正是编剧老头们对于我们年轻人的劝诫,虽然很俗套,很鸡汤,但至少不是高高在上。一方面,这部动画展现每个选项背后的得失,不做评判;另一方面,这部动画高度赞扬了勇敢做抉择的人们——因为再完美的理论不落地也是梦想,不完美的实践才能改造世界。 仁菜这个角色,就是这部动画的具现,她的歌也是工作人员的心声。这企划明明有很多歌曲,偏偏动画里只保留皆无其名,剩下的全部重做,也算是贯彻了井芹仁菜的勇气。它的歌曲混音没有现场感、大部分时候都戛然而止,也对应着现实的遗憾。 这部作品能不能回本我很担心,这企划将来怎样我保留意见,不过我看到了他的诚意,接受了他的感动。因此,不管别人怎样诋毁他,在我眼里它都是名副其实的神作。
girls band cry 完结短评:名副其实 虽然第十三集没有起飞,但正是因为它的平稳,总算让gbc落了个善终。这部动画正如井芹仁菜其人,这是一部虽然缺点很多,但瑕不掩瑜的神作。这部动画的题目是“少女乐队的呐喊”:孤独的少女们不满现状所以要呐喊,她们单打独斗无力反抗所以要结盟组乐队。尽管她们的呐喊未必成熟、现实未必改变、结盟未必长久,但这过程已经是美好的了。 《命运之花》为何不火,在结尾揭露前,我以为是纯粹的偶然事件,但结尾揭露以后我就明白了——这首歌和刺团之前的风格不符,反而是开头非常的温柔,看似平平无奇,这本来就是会劝退观众的。算是一种合理的解释。 这里的角色们和现实一样在做着两难抉择,没有什么两全其美,她们总要舍弃很多,但至少不内耗已经是可遇不可求的了。《空之箱》说人生没有正确答案,《命运花》说当时相似的自己似了。这首尾两首歌正是编剧老头们对于我们年轻人的劝诫,虽然很俗套,很鸡汤,但至少不是高高在上。一方面,这部动画展现每个选项背后的得失,不做评判;另一方面,这部动画高度赞扬了勇敢做抉择的人们——因为再完美的理论不落地也是梦想,不完美的实践才能改造世界。 仁菜这个角色,就是这部动画的具现,她的歌也是工作人员的心声。这企划明明有很多歌曲,偏偏动画里只保留皆无其名,剩下的全部重做,也算是贯彻了井芹仁菜的勇气。它的歌曲混音没有现场感、大部分时候都戛然而止,也对应着现实的遗憾。 这部作品能不能回本我很担心,这企划将来怎样我保留意见,不过我看到了他的诚意,接受了他的感动。因此,不管别人怎样诋毁他,在我眼里它都是名副其实的神作。
我爱三角初华的内在理由 三角初华的外在美,我之前已经赞扬过了。现在,就让我来夸夸她的内在吧! 祥子在剧情中是白月光。和祥子相处过的人无一不受到了她的影响而产生了巨变——睦越来越有主见;立希越来越努力;灯越来越勇敢;爽世越来越恋旧。那么,祥子的青梅竹马初华是什么呢?——综上所述。 她能够优先mujica而不是sumimi,是为有主见;能同时兼顾乐队,偶像,吉他,学业,作词,是为努力;能走出小岛一人上东京,是为勇敢;能把短信看一年,是为恋旧。 此外,初华还集结了智商和情商的双高,甚至比温室中的爱音更强。这点在动画中就可看出来;她既如海玲般严肃稳妥,却又像若麦一般具有亲和力;她虽然如要乐奈般冷静,却并不是真正的淡然——她只是喜怒不形于色罢了。 面对蕴含着笔墨山河的高松灯。祥子拯救了她的生命,正面硬闯入了她的生活;爱音循循善诱,潜移默化地用温柔疗愈她的心灵。初华则是两者的综合体,主动接近灯,却没有灼伤她;倾听她的心语,却没有评判她;等待着她的蜕变,却没有刻意追求——有的只是共鸣灵魂下默契的水到渠成。因此,正是因为两人虽未见面却已经关系匪浅,所以初华才被安排成了那个‘点灯者’。灯在经过祥子的crychic和爱音的mygo铺垫后,终于被初华这最后一根稻草点播觉醒了。初华和灯的特殊关系,对于mygo的剧情推进而言功不可没。 为何初华和灯看起来可以如此‘契合’呢?那是因为她们本质上是既相似又相反的人。一个出生大都会东京却电波,一个出身孤岛却张扬,但他们一样孤独;一个不善交际,一个八面玲珑,但他们一样多情;却一个喜欢西瓜虫,一个喜欢独角仙,但他们一样热爱天上的星星。 当然,初华不是完美无缺的,她和祥子最大共同点就在于对于目标的执念——正是这执念支撑着她从偏远海岛的假小子变成声名鹊起的超新星,这执念也同样是她的弱点。她到底有什么悲伤,有什么寂寞,也亟待后续剧情发掘。 总之,祝强者、超人、仙女初华生日快乐!
初华生日再颂初华 三角初华的外在美,我之前已经赞扬过了。现在,就让我来夸夸她的内在吧! 祥子在剧情中是白月光。和祥子相处过的人无一不受到了她的影响而产生了巨变——睦越来越有主见;立希越来越努力;灯越来越勇敢;爽世越来越恋旧。那么,祥子的青梅竹马初华是什么呢?——综上所述。 她能够优先mujica而不是sumimi,是为有主见;能同时兼顾乐队,偶像,吉他,学业,作词,是为努力;能走出小岛一人上东京,是为勇敢;能把短信看一年,是为恋旧。 此外,初华还集结了智商和情商的双高,甚至比温室中的爱音更强。这点在动画中就可看出来;她既如海玲般严肃稳妥,却又像若麦一般具有亲和力;她虽然如要乐奈般冷静,却并不是真正的淡然——她只是喜怒不形于色罢了。 面对蕴含着笔墨山河的高松灯。祥子拯救了她的生命,正面硬闯入了她的生活;爱音循循善诱,潜移默化地用温柔疗愈她的心灵。初华则是两者的综合体,主动接近灯,却没有灼伤她;倾听她的心语,却没有评判她;等待着她的蜕变,却没有刻意追求——有的只是共鸣灵魂下默契的水到渠成。因此,正是因为两人虽未见面却已经关系匪浅,所以初华才被安排成了那个‘点灯者’。灯在经过祥子的crychic和爱音的mygo铺垫后,终于被初华这最后一根稻草点播觉醒了。初华和灯的特殊关系,对于mygo的剧情推进而言功不可没。 为何初华和灯看起来可以如此‘契合’呢?那是因为她们本质上是既相似又相反的人。一个出生大都会东京却电波,一个出身孤岛却张扬,但他们一样孤独;一个不善交际,一个八面玲珑,但他们一样多情;却一个喜欢西瓜虫,一个喜欢独角仙,但他们一样热爱天上的星星。 当然,初华不是完美无缺的,她和祥子最大共同点就在于对于目标的执念——正是这执念支撑着她从偏远海岛的假小子变成声名鹊起的超新星,这执念也同样是她的弱点。她到底有什么悲伤,有什么寂寞,也亟待后续剧情发掘。 总之,祝强者、超人、仙女初华生日快乐!
让我们恭喜孤独摇滚! 孤独摇滚是一部22年的动画,完播后紧跟的声优企划行动寥寥,然而,spotify上第一名孤独摇滚的月活跃粉丝多达100万,比第二名25时的51万多将近一倍。大家探讨下如此奇观产生的原因吧。
孤独摇滚为什么可以商业持续爆火? 孤独摇滚是一部22年的动画,完播后紧跟的声优企划行动寥寥,然而,spotify上第一名孤独摇滚的月活跃粉丝多达100万,比第二名25时的51万多将近一倍。大家探讨下这个奇观产生的原因吧。
二次元乐队的生存两难选择: 要么学结束乐队,只有主唱唱歌,其他人不练乐器——那就得纯靠音乐和谷子卖钱,不能靠演出卖钱,而且火的就只有主唱声优。 要么学gbc,大家都要演奏乐器——这样门槛就会非常高,哪怕是邦邦正在搞的管人乐队也需要至少一年的培养成本,而且又漂亮又整活又演奏乐器又能配音的声优屈指可数,培养和发掘难度极大,且往往要取舍。这样当然可以全员赚钱,多渠道盈利,但是前期成本真的很高,是一种风险很高的对赌行为。 所以,即使btr、mygo、gbc、mjc四部作品全部口碑爆炸,引起了大女子乐队时代,百花齐放的局面可能得滞后一段时间,短时间内还是不会有太多的加入者进入这个新开的“二次元乐队”市场。毕竟它跟二次元偶像比,实在是不符合经济规律。
毛球真担得起“歌神”吗? 刚刚我去听了《luna》,结果发现毛球声优唱这首歌很吃力。那么,到底是这首歌故意写得难了,让声优没法唱;还是说这位声优本来实力就不如过去的苍系以致于无法驾驭这首歌?换句话说,如果把过去的几个苍系,叫过来唱这首歌,能唱好吗?
关于毛球的浅浅疑惑 刚刚我去听了《luna》,结果发现毛球声优唱这首歌很吃力。那么,到底是这首歌故意写得难了,让声优没法唱好;还是说这位声优本来实力就不如过去的苍系以致于无法驾驭这首歌?换句话说,如果把过去的几个苍系,叫过来唱这首歌,能唱好吗?
谁能继承二次元偶像? 2023年到2024年确实是二次元市场转变的一年,目前的情况是,二次元偶像退环境了。 自从2011年偶像大师引爆二次元偶像市场以来,直到去年为止,十余年来,每一个季度都有流水线般生产的二次元偶像蜂拥而入。 但是,花无百日红,随着lovelive这样的集大成者入局,二次元偶像市场的活力终于在新冠的影响下开始衰退了。就算有佐贺这样离经叛道的神作,和liella令人惊喜的美妙开局,但终究市场的全盛期已经过了。2022年星二的拉垮终于戳破了二偶的遮羞布,加快了本来正在衰弱的二偶市场的下滑速度。 内忧之下还有外患,星二拉垮不久后,又有孤独摇滚、mygo和嘎嘣脆的相继崛起,令人眼前一亮——可以说不论是观众还是市场的注意力,都已从二次元偶像转向二次元乐队了。更雪上加霜的是,不仅2023年新企划入局后大势所趋地去搞二次元偶像的盛况一去不复返,甚至连深根在二次元偶像市场里的老牌企划也开始后继乏力;它们尽管还有虹四格、巅峰之路、U149昭示它们的光荣历史,但乏善可陈的幻日夜羽、马娘三、闪耀色彩二依旧暴露了他们的外强中干,这无疑砸烂了观众和市场对于二偶的信心。 于是从此刻起,二次元偶像动画终于大势已去。它的市场终于被空出来了。表面上看,二次元乐队是他最有可能的继承者;不过,二次元乐队能否迎下这泼天富贵还是未知数,他还有管人和自媒体企划作为竞争对手。对于二次元企划市场的鼎革易代,让我们拭目以待吧。 各位,我们不妨讨论下: 你们觉得目前二次元音乐企划的群雄逐鹿能够持续多久? 这样的真空期还要多久尘埃落定? 哪种娱乐方式最可能接替二偶空出来的生态位? 你们看好和看坏的理由又是什么? 欢迎集思广益,谢谢!
关于第三首水元素曲的遐想 母鸡卡的第三首元素曲《水》出了,配气只有键盘没有任何乐器——有没有可能连着钢琴和大提琴都不是键盘演奏的?如果有可能谁会谁演奏?
假使mygo不是邦邦 大家头脑风暴一下:如果mygo没有打着邦多利的旗号,而是武士道的一个独立IP,那么mygo会比现在更火还是更凉?挣的钱会更多,还是更少?理由又是什么?谢谢。
假如mygo一开始就切割,那么…… 请大家头脑风暴一下:如果mygo没有打着邦多利的旗号,而是武士道的一个独立IP,那么mygo会比现在更火还是更凉?挣的钱会更多,还是更少?理由又是什么?谢谢。
管窥Girls Band Cry的现状与将来 作为刺团的粉丝,第十集看下来,我被实实在在地感动了,继第一集和第八集后,我第三次潸然泪下。 但是,即使我戴着粉丝滤镜,我也得承认这集他是挑观众的,他是有硬伤的。果不其然,各大论坛和社交软件上都展开了对嘎嘣脆第十集的激烈讨论。这种激烈讨论并不是偶然的。围绕着嘎嘣脆的争论乃至骂战,从第一集开始就一直没有消失过。嘎嘣脆,始终没能做到让观众闭嘴,这其中一定有原因。我思考了一下,给出了一个可能的解释:结论是,嘎嘣脆可以被视为优化以后的love live动画。 首先,事实上嘎嘣脆的剧情构成,就是由三位负责过LoveLive动画的老人把关的。因此,有love live的影子,无可厚非。 其次,如果一个人喜欢gbc或者是不讨厌,那么他就会试着认真看这部动画,一旦试图理解它,沉浸其中,反复思考,甚至多次观看,就被花田老贼塑造出的情绪和氛围带走了。 相反,一个人如果一开始就抱着审慎或者偏见的态度去看嘎嘣脆,他就会站在局外观察,而不是试图把自己代进去看。那么,他一旦试图站在局外观察GBC,情绪就不会被花田带走,然后就会注意到GB C的逻辑硬伤,之后就会开始每集喷——事实上观众要欣赏GB C就是必须抛开偏见,把自己带入看。并且,看完之后一方面要带脑子去思考,为什么剧情是合理的;另一方面对于一些剧情的不合理,又得承认这不是编剧的笔力不足,而是一种对于感性理性冲突之间的优先考虑感性的取舍。 于是,刺刺就造成了这种两极分化的局面,是由于他筛选受众的行为决定的:通过筛选、对上电波的,不惜吝美之词——因为他真的从嘎嘣脆那儿获得了优秀的体验;不是他受众的,就不理解这帮粉丝狂热的逻辑在哪里。 说到底,这种动画片的筛选粉丝,然后获得粉丝内好评的制作模式依旧是为“企划”和“角色”服务的,所以GBC尽管情节、音乐和逻辑比love live动画优秀,它依旧是王道的感性向企划作品。它的本质可以被认为是优化后的“lovelive”。可惜的是,现在的观众不再乐意看泾渭分明的“主角和配角”、“主线和支线”,更加倾向于看群像、看日常、gbc如此叙事是落后潮流的;另一方面,这种提纯观众的做法固然可以制造话题度、也有利企划的发展,同时框定了gbc动画在艺术成就上的遗憾、限制、止步于此——甚至提纯粉丝的行为本身在我看来也是饮鸩止渴,连基本盘扩得都不够大,又怎么指望铁粉花高价呢? 总而言之,尽管我是girls band cry的粉丝,目前的情况观察下来,我认为:这个动画完结时的口碑是令人担忧的,这个企划的前途是令人迷茫的,这个项目的吸金能力让人看坏,这个ip出动画续作或出其他作品的可能性并没有随着动画的播出而增加,反而在减弱。让我们珍惜,嘎嘣脆还有动画连载、讨论的时光吧!
Girls Band Cry 动画持续争议之我见 作为刺团的粉丝,第十集看下来,我被实实在在地感动了,继第一集和第八集后,我第三次潸然泪下。 但是,即使我戴着粉丝滤镜,我也得承认这集他是挑观众的,他是有硬伤的。果不其然,各大论坛和社交软件上都展开了对嘎嘣脆第十集的激烈讨论。这种激烈讨论并不是偶然的。围绕着嘎嘣脆的争论乃至骂战,从第一集开始就一直没有消失过。嘎嘣脆,始终没能做到让观众闭嘴,这其中一定有原因。我思考了一下,给出了一个可能的解释:结论是,嘎嘣脆可以理解为优化以后的love live动画。 首先,事实上嘎嘣脆的剧情构成,就是由三位负责过LoveLive动画的老人把关的。因此,有love live的影子,无可厚非。 其次,如果一个人喜欢gbc或者是不讨厌,那么他就会试着认真看这部动画,一旦试图理解它,沉浸其中,反复思考,甚至多次观看,就被花田老贼塑造出的情绪和氛围带走了。 相反,一个人如果一开始就抱着审慎或者偏见的态度去看嘎嘣脆,他就会站在局外观察,而不是试图把自己代进去看。那么,他一旦试图站在局外观察GBC,情绪就不会被花田带走,然后就会注意到GB C的逻辑硬伤,之后就会开始每集喷——事实上观众要欣赏GB C就是必须抛开偏见,把自己带入看。并且,看完之后一方面要带脑子去思考,为什么剧情是合理的;另一方面对于一些剧情的不合理,又得承认这不是编剧的笔力不足,而是一种对于感性理性冲突之间的优先考虑感性的取舍。 于是,刺刺就造成了这种两极分化的局面,是由于他筛选受众的行为决定的:通过筛选、对上电波的,不惜吝美之词——因为他真的从BBC那儿获得了优秀的体验;不是他受众的,就不理解这帮粉丝狂热的逻辑在哪里 说到底,这种动画片的筛选粉丝,然后获得粉丝内好评的制作模式依旧是为“企划”和“角色”服务的,所以GBC尽管情节、音乐和逻辑比love live动画优秀,它依旧是王道的感性向企划作品。它的本质可以被认为是优化后的“lovelive”。 可惜的是,现在的观众不再乐意看泾渭分明的“主角和配角”、“主线和支线”,更加倾向于看群像、看日常、gbc如此叙事是落后潮流的;另一方面,这种提纯观众的做法固然可以制造话题度、也有利于企划的发展,同时框定了gbc动画在艺术成就上的遗憾、限制、止步于此——甚至提纯粉丝的行为本身在我看来也是饮鸩止渴的,连基本盘扩得都不够大,又怎么指望铁粉花高价呢? 总而言之,尽管我是girls band cry的粉丝,目前的情况观察下来,我认为:这个动画完结时的口碑是令人担忧的,这个企划的前途是令人迷茫的,这个项目的吸金能力让人看坏,这个ip出动画续作或出其他作品的可能性并没有随着动画的播出而增加,反而在减弱。让我们珍惜,嘎嘣脆还有动画连载、讨论的时光吧!
高松灯为何倒反天罡? 邦邦出了好几位粉毛,外形乍一看十分相似,其中丸山彩出得最早,且更具有粉毛代表性,和她同时出的角色绯玛丽也有模仿她的行为,因此,其他的粉毛都被称为“丸山彩的分身”,诸如“丸大彩绯玛丽”“留学丸山彩爱音”“天才丸山彩七深”“暗黑丸山彩pareo”。那么问题来了:同样作为“电波”“短毛”“阴角”等属性的角色,明明摩卡、真白出得比高松灯更加早,为何却是他们作为先辈被冠以“力量高松灯”“闪耀高松灯”等绰号,而不是反过来呢?呢——这简直像说某人长得像他儿子一样不合理。
祝伊地知虹夏生日快乐! 虹夏令我敬佩——她家庭悲惨,却在姐姐的呵护下茁壮成长。她家境贫寒,却一直有着普通的自信和脚踏实地的从容;她姐妹现在都在事业起步期,她却坚定地相信着自己的远大前程;她是一个经常被照顾的妹妹,但虹夏的头脑和心智却比经常照顾小妹妹的波奇更加成熟理智;她和凉一样有看透事物本质的洞察力,却没有星歌姐姐的毒舌,即使是吐槽他人都是点到为止的温柔;她和喜多一样待人和蔼热情,却比喜多更加地善解人意迁就她人。 她也是个小女生,即使有她姐姐替她扛着天,她小小的肩膀上依旧扛着重担——虹夏是没有假期的,要么打工补贴家用,要么帮助姐姐的店铺。尽管如此,虹夏依旧没有半句怨言,既不抱怨自己的处境,也不抱怨他人对自己的辜负。她越是显得平平无奇,反而越是能引起我由衷的怜悯与敬意。但是,尽管虹夏如此‘神圣‘,她依旧是有血有肉的,并没有因为她的’平凡的伟大‘而失去人性高高在上。比如,虹夏依旧成绩不好,虹夏的吐槽往往切中要害,平时也会有自己坚持的热爱,会为了自己捍卫自己的尊严和选择跟姐姐针锋相对——这些都是让她走下神坛的细节。 总而言之,相比lovelive的宫下爱,bangdream的山吹纱绫,伊地知虹夏这样一个’完美‘角色没有因此刻板单一失去血色,是非常难得的,也是顶级的优秀塑造——这些塑造全部在日常中体现,更是难能可贵。 这就是我爱虹夏的理由。
什么时候出全员具有演唱能力的乐队? 和人人有歌唱的“偶像”比,“乐队企划”只有一个主唱,其他声优除了和声以外,在舞台上没有展示自己歌喉的机会,哪怕是青木阳菜,也得龙蟠虎踞地卧在🐑脚下。kon的阳子负责所有的ed;btr四个人都有歌唱,但除了三首ed以外,剩下的全部都是193唱的,且这四人不负责演奏;gbc倒是mmk和tomo各有一首自己演唱的歌。那么问题来了——乐队企划什么时候出一个全员都能唱的乐队呢?现实乐队中全员都能唱歌的反而是多数,为何乐队企划反而一定要制定一位负责绝大部分歌喉的主唱呢?过分地压榨主唱,是为了名正言顺地竭泽而渔、然后弃如敝履吗?
表情、台词与名画,三者传播哪家强? 在模因传播上,mygo的台词很厉害,但表情包由于3d动画限制,并不如孤独摇滚那样生草出圈;girlsbandcry同样是3d,但是效果比mygo生动,因此依然有一批表情包可以流传,但目前八集看下来,gbc真正流传得广的依然是剧情相关的名画、诸如竖中指、甩灯、小丑服、不登校、大鼙鼓弹弹、耳光、卡车。你们认为,gbc这种造梗名场面的传播,和btr的表情与mygo的台词相比,三种模因形式在传播过程中分别有什么特点?在传播力上三者又孰优孰劣?欢迎集思广益大胆发言。
黄牌自来水 20年入坑邦邦,但那时候没关注贴吧,现在终于水到十级了,庆祝一下!
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