小鱼木木么😷的个人资料

张云逸唯一以大将身份拿元帅津贴一，华东军区副司令员：张云逸。二，华野副司令员：粟你说说看，张云逸唯一拿元帅津贴的，大将真有排位的话，怎么排呢。华野不包含山东兵团。饶：华东局一号华东军区政委华东野战军政委

华野政委是饶！大家不要被搞错了尽管时光洗礼过后，绝大部分资料都张冠李戴，面目全非，但仍然有一些原始资料保留下来。你看到的淮海战役具名xx代政委，有可能是魔改过的。 1949年，三野成立，即华野+山东兵团+苏北兵团=三野。这个时候，陈从中野回归，发文：陈、饶、粟、谭。但实际情况是一直到1949年8月，刘邓去大西南之前，整个三野皆归刘邓指挥。

淮海战役前，通过饶对粟进行了严厉批评饶你是华野全军及军区政委，现责令你对华野XX加强管理批评…… 1948年10月30日具体电文大家自已查找。 ———————— 粟指挥权限最大的时候，是济南战役，当时山东兵团的许生病，由陈、饶出面（注意，济南战役电文抬头是陈饶），令粟指挥华野、山东兵团、苏北兵团，以解放济南。所以济南战役之时，粟确实有短暂被授权指挥华野全军。但由于在豫东战役瞒报伤亡，令其不敢打济南，上面知道真相后，生气，强行生病的许世友接管了指挥权。虽然名义上粟仍然是总指挥，但仅是名义上，因为粟的西兵团啥都没干。谭在写报告时：还考虑过要不要给粟一点面子，将部分功分给粟。 1948年9月，饶接管了华野政委一职。粟又回到了西兵团代司令一职，且政委权被饶直接拿走了。 9月在相关会议上，批其“报喜不报忧”，指帝邱店之战，瞒报伤亡，让上面以为大捷。 10月，上面令饶对粟加强管理。相关电文可见：1948年10月30日电文。

敌华东中原共44个军120个师70.4万人每师仅5800人 1946年国军430万。 1947年国军：373万其中华东中原地区，正规军共120个师，70.4万人。每师只有5800人。我在这个吧里说每个师6000-7000人，还是往高说的。当然，黄维兵团的人数肯定足量一点，说其80000人。基本差不多。其他所谓黄百韬这些杂牌军，东拼西凑，根本就不足数。所谓整编师，即相当于一个军。是原军部精编而来，理论人数不会高于原一个军人数。其最高编制约34000人，最低亦有几千人。在实际中，国军一个军不足20000人

不完美的情人：像一场泛黄而乏味的记忆最好两个版本的《情人》：一，beyond 情人二，张学友活出生命演唱会：情人 beyond版《情人》，做为摇滚乐队，这版具有人文底色，唱的内容，越过了小情小爱的界限，充溢着世事的沧桑变幻。张学友版《情人》：首先是动听，其二是深情。其他版本没兴趣听，或者说听了毫无印象。单依纯版的《情人》：一，唱得太平乏，没有亮点，更没有“个性”逸出，也就是说没特点。二，还是太“软”了点。因为音色与唱功，她这版基本可听度还是有的，仅限于此。她现在演唱特点，需要旋律线条更曲折迂绕一点。旋律线条较平直的歌，她没有足够的人文与情感，让歌变得有内容有深度。即内在力量欠缺。遗憾！所以讲： 1、狠狠摔一次 2、轰轰烈烈恋爱后的伤口恣意。是必要的。

单依纯：中森明菜时代的消亡物语听了中国好声音上的莫维蒂唱中文歌：充分显示了，只要技术达标，哪怕一个外国人，唱中文歌，且是强律动的表达，咬字一样可以圆实清晰。那么一个中国人，在唱传统的抒情ost时，咬字含糊，是不能被原谅的。 ——是技术上的投机倒把，是审美上的严重失真。任何在这方面的诡辩都是站不住脚的。还有无脑的人举周杰伦咬字不清的例子，把周杰伦创作上的伟大嫁接到演唱上的伟大！你如果有脑子一点：一定会清楚，大凡周杰伦在唱上能优一点，地位一定是远高于现在的。没脑子呀没脑子！存在主义说：存在即自由合理。爱因斯坦说时空是弯曲的。那么所有的弯曲的存在，是不是都可以被原谅？我能无脑地原谅你的无脑吗？做为华语流行演唱上最高标准的邓丽君，正是做到了把每一个汉字都咬得珠圆玉润，充分展示了汉声的美感度。单依纯声音表现得最有弹性的，是中国好声音上第一场《永不失联的爱》，往后的演唱，在“声场”上没有超过这一首的。这首歌听觉上是非常“立体”的，有“云卷云舒”的美感。那时她正当少女青春。歌声中充溢热挚理想、纯真情愫、生命质朴。打动了听众，打动了自己。 “人生若只如初见。” “最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。” 值得注意的是，《永不失联的爱》这首歌一样用了气声，但用得自然通透明亮，并不纤弱。并不像往后单多许多气声歌曲中，表现的那么单薄得像纸片，且略显做作油滑，把“气声”当成了向人展示的工具，而非贴合歌曲的表达。 “你看，我的气声用得好吧！我的转音丝滑吧！快来夸赞我是新生代牛逼闪闪的家伙吧！反正按点赞又不要钱，一次点一百个赞不过份吧。” 无脑给你点一万个赞！并恭喜你三年了，没有一首成功的原创歌曲出现。《想你时风起》，做为歌曲本身，整体格调，是略高于《永不失联的爱》的，理论上，是非常有爆相的歌，可惜依纯唱得过于纤弱黏糊，无法到达下沉市场。如果能像《踮起脚尖爱》一样来处理《想你时风起》：饱满圆实线条清晰一点，也许现在已经爆了吧。可惜没如果。《踮起脚尖爱》我给78分，算是这个《剧好听》节目上表现较好的一首，尽管高音仍然些许破坏了意境，但考虑到是现场，无可厚非。只是，只是，歌声中再也找不回当初那种感人至深的力量。是你变了？还是我们这些听歌人的心境变了？惯性定律说：他们仍然会爱你，一直爱你。爱你的最初与你的最后？爱你的青春美貌与色相破灭。直到地老天荒，海烂石枯？

单依纯:后现代框格中的熵增少女前些时候，有吧友质问:你乱造词！后现代是什么东西？我曾举例解答李商隐的《锦瑟无端五十弦》就是古典时代中出现的后现代。其特性是较其他的正统抒情诗比较，呈现了晦杂难明的抒情气质，有难以名状的不属于那个时代的情绪表达。属于“独一的、个性的、异类的”诗歌。刀郎本质来说，是带着土嗨民族风的歌手，其歌曲也同理，但刀郎的歌词又带着三分古典气质，总体来说，他的格致不算很高，但也绝不算低。而新歌《罗刹海市》则是一首较颠覆刀郎以往风格的作品。衍生了晦暗难明的讽喻，无数网友也对其进行了解构。总结起来，《罗刹海市》是三分古典、五分狂狷、两分颠覆的后现代主义风格的讽喻作品。假《聊斋志异》而魔幻现实主义。刀郎胜利了，是后现代主义风格到达的商业胜利。（后现代主义，个人解释:有强烈个性主义色彩的、与现实激越碰撞的作品或个人。关键词:叛逆，异类，格格不入，狂狷，颠覆，歧义，隐喻，狂欢，解构……）而单依纯现阶段的表达呢，属于“言之无物”单线条输出阶段。严重缺乏内在人格支撑。更多依靠的是技巧与外在小情绪的变动来带领歌曲，是“形式主义”操作。属于扁平的中庸的！不是加几个转音，就能解决问题的。《想你时风起》我曾说过:歌不错，但依纯处理得不好，过软过粘。（这言论当然引来某些人的挂名围攻）其实不需要多用力，像《永不失联的爱》中那样用平衡混就行。但单依纯过度沉陷于气弱+粘连咬字，使这一首有爆相的歌，又胎死在途中。软塌塌的，黏糊糊的，没筋没骨的，怎么可能爆得起来呢？当然《永不失联的爱》中还有“怒音”“哭腔”的加持，增加了歌曲的层次空间感。单依纯本身自带江南水乡的古典抒情气质，这是很好的地方，但没好好利用，亦缺少有效的人文力量支撑。单依纯的下一首歌会唱得很好吗？从“天才少女”“万中无一的冠军”起始，而后则是不可逆的熵增。熵增到一定程度，而出现临界点吗，单依纯会解构重建自我吗？

《最长的旅途》：花开半旅后的坍塌我给《最长的旅途》60分，应该是有一些堵气成份。毕竟前三分钟还是很不错的，在中国江南水乡莲步着莲步，唐宋着唐宋…… 但三分钟后，强行大步滑向“中亚地带”，挥着大旗说：来呀来呀，我这里有很多工业用油，都来买！也恰如江南娴静的莲畔对月女子，后面突地身段扭上几扭，还大声喊着：“你看我哭了，我哭了呀……大家来看吧。” 这种对意境的破坏，真是叔叔能忍，婶婶不能忍。“青山遮不住，毕竟东流去。” “无可奈何花落去。” “原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。” “如花美眷，似水流年。” …… 读这些词句时，是否心里有着一些哀伤。曾经爱过的某个人、某个事物、某个场景、某个惊鸿掠影的刹那，已成了记忆碎片。你在当年曾经爱过单依纯——那个纯白的、眼睛里闪着银河梦的、青涩的质淳的、十八岁的、邻家女孩。一阵风拂过后，她还在那里，她变得远了。

老虎、熊、狮子到底谁才是百兽之王由于熊的大小差别太大，熊就以棕熊为代表。现行体型大的老虎孟加拉虎，其战绩强于东北虎（西伯利亚虎），老虎就以孟加拉虎为代表。狮子中最强悍的巴巴里狮几已灭绝，就以一般性的非洲雄狮为代表。本人以前可能是虎吹，因为做为中国人，对老虎有一定的情怀性，且老虎不仅霸气还优雅，合于审美。但随着阅读量与知识面的扩展，对事物的认知渐渐抛弃了“情怀论”，保持一定的客观与理性。以智商而论——熊>狮子>老虎以体型而论——熊>老虎>狮子以力量论——熊>狮子>老虎能耐力论——熊>狮子>老虎以防御力论——熊>狮子>老虎以敏捷度论——老虎>狮子>熊就相关可见的狮熊虎斗的视频中。狮熊斗的视频几乎没有，只有一小段电影片段：体型极大的雄狮击退了一只体型很小的黑熊。虎熊斗也只有几个视频：其一：约300斤的孟虎对上100多斤的母懒熊，先期孟虎占绝对优势，但后期因为耐力不行被懒熊反击，老虎只能逃跑。其二：是同体型的棕熊对上老虎，老虎毫无还手之力。其三：是四只老虎杀死了一只体型较小的黑熊。狮子老虎之斗的视频很多，我看了不少，总体来言，狮子的优势大得多。但也有不少老虎杀死狮子的案例。（注：狮子在中国古代叫狻猊。战国到西晋时期，《穆天子传》曰：“名兽使足走千里，狻猊、野马走五百里。”晋郭璞注曰：“狻猊，狮子。亦食虎豹。”《尔雅·释兽》载：“狻猊如彪猫，食虎豹。”郭璞注:“即狮子也，出西域。”）野生熊的数量是野生虎数量的百倍以上，且熊的成年期较漫长，很长时间都处于非成年及亚成年期，熊还有冬眠期，老虎确实可以常常猎杀小熊。就以统计数字而言，老虎的对棕熊的死亡率是非常高的。（即如：200000只熊或被虎咬死20只，而1000只老虎或被熊咬死10只）总体而言，同体型的：公棕熊>雄狮>雄虎如果以上世纪七八十年代的军事力量对比就是：前苏>美国>中国。不过，现在这个顺序有一点改变。相对而言，美国所谓真正的称霸也不过才30年。现在的顺序大约是：美国>中国>俄罗斯。你认为到2050年，又会变成什么样呢？

《让她降落》——单依纯：可以更绚烂一点地降落 78分吧单依纯的内支撑的缺失：一，缺失人文厚度二，缺失后现代个性张力所以在这两个前提下，单依纯把《让她降落》唱成这样，还是很不错的。相对于《你的世界》《奉献》声音呈现的清亮而扁平，《让她降落》的声音表现上，略显”暗“，但加强了共鸣，更有立体感。《让她降落》的第一听感不如《你的世界》与《奉献》。但第二听感第三听感，优于《你的世界》与《奉献》如果：她有一段刻骨铭心的爱情——紧握与丢失如果她有一段乱世激流中之人性——撕裂与碰撞那么，《她的降落》会更绚烂一点。生如夏花，刹那烟火。老子说“大成若缺” 有缺陷的美，会让人更震撼一点本质上说，这首歌，可以唱得“缺”一点，不必要这么满。单依纯正在“技艺”的领悟与狂飙阶段，努力想表现自己的能力。又在”华语新生代领军人“的吹捧中，有一点”飘飘然不知所以“的那种。所以没有了原初的那种“自然”与"质醇“感。关于她秀转音技巧的部分，至少这一首比《爱与痛的边缘》的那里面的转音加得自然一点。下次如果选到更合适转音的歌，可以秀得更华丽一点奔放一点。这种小打小敲的”转音“加入，有一点像狗尾巴上黏稻草、猪鼻中插小葱。我给78分，比《我们的歌》中所有的歌都要表现好。差不多和《三人游》等分，略低于《为你钟情》你认为呢？

刘伯辛、单依纯、希林娜依高、黄霄云到底谁厉害？刘伯辛、单依纯、希林娜依高、黄霄云到底谁厉害？中国人喜欢以“四”来进行商业捆绑，捆绑的好处是：大家互吵互炒，一起赚更多的流量更多的钱，因此捆绑对于歌手来说，是一种好的行为运作。对于幕后的运作者来说，根本不怕四人的粉丝之间相互攻击、揭短，相反，他们喜欢得不得了。不仅增加了流量，还加固了粉丝的粘度，个个都奋不顾身地打鸡血地投入到战场。辣妹子辣，辣妹子辣，辣妹子辣妹子不怕辣…… 四大天王：刘德华、张学友、富城、黎明四大天后：王菲，林忆莲，张惠妹，那英（或李玟）四大花旦：单子怡、周迅、赵薇、徐静蕾，四小花旦：杨颖、杨幂、刘诗诗、倪妮四大美男：潘安、兰陵王、宋玉、卫玠，天涯四美：钟汉良，乔振宇，严屹宽，霍建华四大美女：西施、杨贵妃、王昭君、貂蝉四大普女：杨紫、虞书欣、白鹿、赵露思内娱新四大天王：张砚拙、姜云升、华晨宇、王琳凯 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 《个人认为》：从声音角度来说，决定歌手是否成功的三要素：一，音色二，审美（包涵唱商）三，唱功（先天机能加后天技术） ~~~~~~~~~~~~~~~~ 唱功：原先认为刘柏辛苦唱功非常差，几天前为了防止误差，去听了她不少现场，发现有所低估，至少在舞台张力感上，刘柏辛占优了。当然唱功不仅包涵机能，还包括控制、律动、语流感等因素，机能上黄霄云占优，但后天的控制及律动，单依纯占优。唱功评分：黄霄云：85分单依纯：83分希林娜依高：75分刘柏辛：73分 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 审美：刘柏辛在音乐审美上，目前确实高其他人一截。这对单依纯粉丝是个打击，原先单依纯所吹的一个重要指标，就是音乐审美，但随着时间深入，认知到单依纯内涵严重不足，所谓审美只是评着一种本能，没有足够的知识力与人文力支撑，以及缺失后现代的个性张力支撑。单依纯的审美主来源是其先天的抒情气质，自带古典江南水乡式的柔婉，后天的递进严重不足。审美评分：刘柏辛：93分单依纯：85分希林娜依高：78分黄霄云：73分 ~~~~~~~~~~~~~~~~ 音色：唱功再好，审美再好，出来的音色难以入耳，都是失败的。单依纯好在音色较入耳（是指其本嗓，不是指其搞七搞八捏着嗓子出来的那种憋闷音色。），加上形象还算过得去，可以向“偶像歌手”靠拢，所以暂时容忍了她自以为是的一些搞笑行为。比如其弄的《勇敢额度》这玩意儿，市场性没有也就罢了，艺术逼格还较低。如果不是音色与形象上的优势，以这两三年单依纯的表现，她早已歇菜了。苦海无涯，回头是岸，单依纯，你反省过了吗？音色评分：单依纯：92分刘柏辛：85分希林娜依高：85分黄霄云：80分 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 但这里面还有一个刘柏辛的BUG，她是一个很优秀的创作歌手，创作歌手自带光环。她身后的资本以及她本身的审美，可以支撑她玩自己喜欢的所谓个性小众音乐。其他三位则不能。不要忽略歌手身后的资本与圈子：大家熟知的李宇春，如果仅以音乐来称量，她是怎么做到长期C位的？比如景甜：初期是从哪里来的那样巨大巨大超级超级资源往她身上砸的？失去了支撑的初代超级流量赵薇只能黯然退场。所以单依纯的粉丝千万不要认为，这几年没有出圈的歌曲，仍然有一些资源，是因为单依纯表现足够好。相反：这两三年单依纯的表现远低于预期。攻击百沐，也是没必要的。

《丢掉李健》是单依纯以后现场必唱的歌曲泰州音乐嘉年华，单依纯的表现：我给80分吧，算较满意。在好声音上唱的《永不失联的爱》是90分版本。——明亮温暖感伤立体（刘卓监制）而后在电影版《永不失联的爱》是50分版本。——阴郁压抑憋闷扁平（周兴哲监制）。而后在泰州唱的《永不失联的爱》又回到好声音版本唱法——用的基本是平衡混，声音非常有弹性且不失力量感，听起来，声场中有“云卷云舒”的错感，是较立体有叙事感的。 ——看似像一场前尘后世的轮回。整个演唱会，基本用的都是真声，明亮，清晰，充分展示了其声音的质感。有了一定的声压。就连最讨厌的《匿名星》听起来也不那么讨厌了。（现场不再是蚊子哼哼了。去掉了可恶的从李健那里学来的“弱唱”，去掉现场的岳不群式的”温文尔雅“，所以《丢掉李健》是她以后现场必唱的歌曲。）妆容也不错。+5分。且有了一定的舞台张力感。+5分或许，她也意识到问题的严重性，对自己过去一段时间用的所谓 “精控唱法”（滥用气声+弱唱+粘连咬字），有了一定的自我检讨反省。但不要再走回头路啊。《丢掉李健》是她以后现场必唱的歌曲，《丢掉蚊子》是一种很好的自我规正行为。

浪潮评选的200佳华语专辑，周杰伦《范特西》登顶你认同吗评选的时间线是新千年的专辑，不包含2000年以前的专辑，2000年以前的专辑，好像是罗大佑的《之乎者也》呼声最高吧。这个评判标准，肯定是按艺术人文思想以及潮流风格引领来的，而非以市场流行度来排名的。按十年之约，分为两个部分： 2001-2010第二部分：2011-2020

单依纯：你需要更“丑”一点姚晓棠毕业于中央戏剧学院，这个就可以知道她的《如愿》是停留在模仿王菲阶段。带着建制派的机械性。（如果我形容对岸的林志炫那种，大约也是用“机械性”来形容。缺少即兴灵动律动感。）姚晓棠从容貌上，确实是可以算中国好声音以来第一美女。但严重缺乏个性。很美的人都缺乏个性加持。汪小敏与其近似。 ~~~~~~~~~~~~~~ 因为相对容貌差的人，容易将自己的心态放在“最底层”、有一种自卑心理，体现在音乐上，就会有不甘、愤怒、逆行、前冲的气质。往往个性鲜明。比如刘柏辛，比如袁娅维。（当然这两位也是我除单依纯外吹得最多的歌手）而刘柏辛因为家境良好，受到很好的文化教育，其音乐理念与个性释放，是高于一般女歌手的。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~单依纯的相貌，则较尴尬，说美，却又不是大美。其身高不能算高，但也不算太矮。 ——无法生发底层的“自卑”。家境也应该属于不好也不坏的那种，前期的文化素养也没有跟上，无法产生足够的“前冲力”。一出来就获得好声音冠军，更加据了她的“守成”之法。因此整体来说：单依纯是缺乏个性的，缺乏孤独、不甘、愤怒、逆行、前冲的气质的。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~ 在好声音初期与好声音前期，单依纯是较放得开的演唱状态，对于面部表情不大管理往往会产生“狰狞”感。好声音经过李健的调教：让她唱歌不要那么用力。失去力量感的单依纯的，面部表情管理明显优起来但也因此丧失了舞台张力感。失去力度与强声支撑的音乐，魅力值锐减，不是唱功的增强可以补救的。有人问我为什么这样针对李健？我这样说，你能明白吗？ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 因为单依纯的相貌，不算太差，合于偶像派歌手条件，或许公司，或许她自己不自觉地把自己当成偶像派歌手，温室中享受荣光的歌手。她自觉地遵循了李健的“去力量化”“去强声化”。像一个小公主一样地温柔地歌唱，她可能一度自以为这样会美一点：声音美美的，面部表情美美的，她的心情也是美美的。但实际上，已经丢失了大批原失听众。一首歌：如果从头到尾都是“弱声”，一条线上的，没有起伏变化，基本是无法打动人的。比如《红蜻蜓》这种，就是典型的“一条线”唱法，有人说其唱得不错，较动听，我也承认唱得还可以，也就是如此了。唱得可以，但不足以动人！因为毫无起伏感，毫无张力感，毫无空间感。像《大地飞歌》这种，则是用了强声，尽管在强声上有瑕疵，但大家仍然觉得较动听。因为有了强弱对必，空间感一下出来了。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 因为没有足够的人文素养，没有足够的孤独、愤怒、逆行、不甘的气质，因此我说单依纯玩个性音乐，会缺少内支撑。没有内支撑的个性音乐：就可以理解为瞎喊瞎叫，虚妄！ ~~~~~~~~~~~~~~~~ 如果起飞：是为了到达更远的天空那么坠落：则是享受更撕裂的痛疼，到达更深邃的次元渊薮。狠狠地摔一次吧：单依纯！再丑化一点吧：单依纯！

单依纯、张靓颖、袁娅维、李宇春、周笔畅谁的唱功强？个人认为歌手成功的三要素：第一位：有亲和力的音色。入耳的音色是最重要的。第二位：审美及唱商（动态处理能力）第三位：唱功，包括先天机能与后天技术。单依纯一度本末倒置，为了炫技巧，强行玩形式，牺牲自己最美的音色，属于拧不清！要痛批！～～～～～～～～～～～就唱功而言：一，李宇春：50分二，袁娅维：90分三，张靓颖：88分四，周笔畅：70分（单依纯：80分）系统听一下袁娅维的合集，感叹：这也唱得太好了。单依纯的天赋、音色、语感等，如果能再有袁娅维一样的唱功，那不是横行江湖吗。(注：单依纯跟袁娅维学，学来了气声却滥用，又学丢了袁娅维的强声，又在那些音乐混子那里学了最恶心的粘连咬字。）～～～～～～～～～～～～就审美而言：按道理这几个人，周笔畅文化素养稍高，但有限的唱功与狭窄的理念见识，支撑不了审美，外化出来的歌曲艺术涵量并不算太高。李宇春则是知道自己的缺点，唱适合自己的东西，没有强来，故能长期c位，横扫时尚界。审美可以。袁娅维与张靓颖都属于内在文化涵养偏低。张靓颖前期有冯柯把关，不至于跑偏。袁娅维则是通过自己不断的学习沉淀，让自己的音乐品味变得不俗。审美评分：一，李宇春：95分二，袁娅维：88分三，张靓颖：80分四，周笔畅：75分（单依纯：85分）单依纯的审美，主要来源是先天的江南水乡式的抒情气质，后天附加与内核支撑欠缺。～～～～～～～～～～就音色而言：张靓颖清亮的音色很讨喜。袁娅维如果音色再优点，那真的不错。音色上欠了，听感就是天差地别。音色评分：一，李宇春：80分二，张靓颖：90分三，袁娅维：75分四，周笔畅：70分（单依纯：92分）

为单依纯新歌《Oh lala》打分——我给35分就演唱与制作本身而言，我给个85分，算较好的了。声音呈现：明亮、自然、灵动、立体。（没有像《勇敢额度》专辑中那样装腔作势、平面化，小孩装大人，撑不住，又刻意做作，色调还阴郁黏混）但是因为是英文歌，我必须扣掉50分。——35分吧。（如果两句中文两句英文杂着的那种，我会扣100分，只有-15分了）有的人奢谈“国际化”，国际化只认得“羞”，认得你一个中国人唱英文歌？别搞笑了。众所周知：英文歌在咬字、律动、意境表达上，比国语容易很多，在国内舞台上唱英文歌，是一种严重的投机、偷机行为。

能与单依纯并列的新生代歌手——你选谁？如果你给单依纯选一位对手，你选谁？我选刘柏辛，而非黄霄云这种。其实我也不想听刘柏辛唱歌。看到中英混种歌曲，就觉得恶心：两句英文，两句中文杂着来的，真TM讨厌反胃。但刘柏辛的音乐风格呈现：很有张力感、未来感。至少在“审美”这一词上，不落下乘。（就像我不听华晨宇的歌，但绝对要承认他的音乐地位）刘柏辛唱功太差了。只能谨慎地观看期待。黄霄云这种没什么音乐审美的，不想并列，扔到一边去。希林娜依高，玩的较“空荡”，就是对外大声感，内里又没有什么“气”那种，也没有什么大的盼头。陈卓璇拿出来就有很勉强了，她还是走演员那个道强点。张钰琪，没有什么大期待。

你认为华语唱功最牛的歌手是谁从硬唱功角度来说，我个人认为：华语现役唱功第一的女歌手：黄琦珊往前是：李娜（唱青藏高原那个），她的《苏武牧羊》系列歌曲，是难度超级大的，至少韩红这类歌手是顶不下来的。华语现役顶尖唱功的男歌手：张杰，林俊杰（当然这两个人都有一点油，林俊杰因为是创作歌手，油一点，没多大关系）往前的刘欢与孙楠当然也是顶尖高手。香港早先的张学友谭咏麟林子祥与台湾的周华健庾澄庆等也属于唱功较牛的。林志炫那种我认为如果出镜较多的话，其实一样会被人定义为“油”，与张杰孙楠一样。你认为呢？基于个人不太专业的理解，一个歌手成功的三要素：一，有亲和力的音色。——我认为这个排第一位。二，唱商与审美。——二者是联通的。三，唱功——先天机能与后天技术，这个只能排第三位。如果第一条没有，那么后两条也就不会那么重要了。那么单依纯是什么档位呢？我认为单依纯现阶段定义为一个想soul的古典慢抒情者，一个不够骚气的音乐发骚者。

华晨宇，张杰，周深——谁是内地新一哥？内地曾经流行一哥：刘欢孙楠俱往矣！其实这两位也各有优缺点。刘欢唱功牛叉，但只能唱大歌，不能唱小歌，和那批民通歌手是一类的，或者说是建制派歌手。孙楠有着非常华丽的嗓音（曾经号称华语第一男嗓，并没有夸大其辞），奈何人文气质没跟上，后期几乎所有歌曲都打上“土嗨”“农业重金属”标签，很是可惜。那么新一哥是？华晨宇？张杰？周深？这三位，各有优缺点。华晨宇：个性鲜明。有一定的创作力，与潮流引导性。但因为人文厚度不足，有时靠过份夸张的形式来支撑“个性”的展示。有一些人喜欢他，有一些人可能会认为他很聒噪，很无语，很让人抓狂！但一个艺人，有了争议性，就是胜利。没有什么争议的歌手，才是失败的。

单依纯：需要一场璨然的坠落！大江东去，蚊子哼哼何时了。蓦然回首，单依纯在灯火阑珊处。如果将整个历史揉在一起，选出三大词人，大约就是这三位：一，苏轼。二，李煜。三，辛弃疾。其中李煜，前期词风多为闺中闲碎，格调不高，但后期经历山河破碎，从一代君王沦为阶下囚，词风大变，艺术格调上扬，终成千古词帝。 ——这就是一场所谓的璨然的坠落，反而让他到达了艺术极境。那么单依纯现在的囧境，是不是也需要一场璨然的坠落呢。从而凤凰涅槃，到达更高的艺术极境呢？就目前来看： a，单曲无水花。 b，专辑无水花。 c，ost无水花。 d，一场似是而非的演唱会，带来更多的是负效果。 e，多个现场声音如蚊子含混着哼哼，毫无舞台张力。 f，玩个性音乐内在力不够，只能画皮。而且更烦恼的是她意识不到自己的问题，把错归于“小众音乐”与“大众审美不行”。可惜电子大时代，“小众音乐”这个名词已消解了。电子大时代中的无限选择权，可以让大众漠视一切矫情者、孤芳自赏者的嘲讽。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 和张艺兴搞的那玩意儿，好像单依纯的表现也没有什么大错。但是，又很绝望。感觉依纯这样唱，唱这样的歌，是丝毫看不见前方的。一村一镇一城，一山一水一海，都没有了明确的路。那种音乐，本应该是没有唱功的人，却又期求音乐能给自己带来收益的那批人类玩的。而单依纯你有唱功有㡳盘，跟他们玩得如此轻飘。说其玩得轻飘，却又不是接地气的烟火，就是一群人的自我麻醉后的升仙。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~ 我的意见，是将单依纯直接从三万千米的高空直接扔下来。不破不立！让单依纯感觉到透彻心肺的痛！肢离破碎的痛。不得不重新建构！燕南天在自己身体肢离破碎后，终于练成嫁衣神功，成为天下第一高手。或许这时候的她，对艺术的理解对生命哲学的认知，会提升一个维度。

单依纯：憋着唱，是不可能成为天后的。港乐传承中轴线一般是：许冠杰——谭咏麟——张学友——陈奕迅这四个人是港乐四个时代的表代人物。而单依纯的师门传承：主轴线基本是下面这个：牛姐（祖师）——袁娅维（师傅）——单依纯， ——————————————————————————这个传承里，主要技术是气声包裹与丝滑转音。哨声（一般称海豚音）技术，袁娅维喜欢用，单依纯由于神功未成，只能偶尔运用。【牛姐Mariah Carey《I Still Believe》超超超经典！】 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fwww.bilibili.com%2Fvideo%2FBV1it411i7Lo%2F%3Fshare_source%3Dcopy_web%26vd_source%3D5812c6f7669ed252f05a413fe2d81296&urlrefer=1437f9ab5146fb96d97969b36a616a57 【开口跪，绝美哨音！袁娅维《开往春天的地铁》突围成功【歌手2017/袁娅维】】 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fwww.bilibili.com%2Fvideo%2FBV12m4y1q79o%2F%3Fshare_source%3Dcopy_web%26vd_source%3D5812c6f7669ed252f05a413fe2d81296&urlrefer=f9955cd1a3bb981e1eb4a86e57d54f5f 牛姐的听感就不用说了。声音之饱满圆润，美感度无以复加。袁娅维一样是该强的地方一定强，绝不会从头憋到尾地唱。单依纯在师承了袁娅维后，自己也兼容并包了些。比如出自于越剧世家，吸收了江南水乡的柔婉气质，雨后日记里，就有一些戏曲元素融入。这是很好的地方。像《为你钟情》的柔婉，就恰当好处又吸收了李健的弱唱。再吸收了周信哲的台式油腻粘连咬字技术，并被单依纯尊为高级流行唱法。我个人觉得，后两种对单依纯形成了灾难式的影响。她没有平衡好。气声并不可怕，你看牛姐的气声出来，一样能高亢明亮，声压很足。可怕的是：气声+弱唱+粘连咬字三者一起来。就变成了蚊子一样的含混着哼哼。比如和刘浩存合唱《送你一朵小红花》，声音竟然能被刘浩存压制，这真是让人生气得想上去扇一巴常：你能不能嘴张开一点唱呀？当然近期有几个现场，单依纯好像加强了强声，增加了真声比例，但到了微博之夜唱《飞云之下》又变本加厉，唱成了蚊子哼哼。简直不可理喻，气得吐血三升。唱成这样，还管他什么真唱假唱，不管真唱假唱，都是耻辱之唱。 r&b就是压着嗓子唱吗？谁让你这么干的？何况，单依纯是把气声+弱唱+粘连咬字用到抒情芭乐上，简直是灾难中的灾难，不仅是听着让人憋屈压抑，以前的氛围营造也没有，成了扁平的技巧展示。她本来音质音色：醇厚、优美、温暖、明亮、饱满、圆润，可以如晚霞之绚丽，可以如金属之鸣响，可以如流水之淙淙。过度压嗓后的，则阴郁单薄无芯。（可以对照一下好声音版的《永不失联的爱》与电影OST版的《永不失联的爱》此版是周信哲制作的）小单，你现在已经是老单了，再称自己是少女，已经是不行的了。年纪不小了，不要再乱找借口了。如果再没有具有市场流量的作品出来，会怎么样？是粉丝优先抛弃你，还是公司优先抛弃你？还是整个市场抛弃你？多少巨大流量，一夜之间被仍进冰河时代。冰河时代动物很多，如：猛犸象、锯齿虎、短面熊、美洲拟狮、古巨蜥、恐象、洞狮、洞熊、剑齿象、板齿犀、巨貘、原牛、大角鹿、惊豹、恐狼、短颌象、箭齿兽、沃纳比蛇、佩罗牛、壮疣猪等，你喜欢吗？何况，你单依纯现在连流量都算不上。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 如果你的嗓音像单薄的泪水青春如果你的泪水青春向下坠落成旧日泛黄记忆如果你的记忆成为不可拼起的历史碎片如果碎片成为人海苍茫中的遗失于是，我已习惯了没有你的日子在夜晚，那声音传过来，仿佛熟识热念，但已记不起。

单依纯是天才吗：差一个名词的距离先列一个相当主流靠谱的华语现代流行歌手的排位：一，邓丽君（充分展示汉声珠圆玉润之美的歌手）二，罗大佑（人文创作教父）三，周杰伦（新千年潮流引导者）四，张学友（技术流代表）五，李宗盛（工业创作教父，）六：王菲（个性歌手代表）七，刘欢（内地流行乐教父）八，崔健（内地摇滚教父）九，谭咏麟（港乐中坚人物）十，林忆莲（小嗓技术语感流代表）十一：beyond（乐队代表）～～～～～～～～～～～单依纯相对于现代流行音乐的表现上，可以称之为天才吗？这个真不好说，公说公有理，婆说婆有理。从硬唱功角度讲，单依纯先天机能并非顶尖。但做为语感系歌手，软唱功则又高出同辈内地歌手不少。且在转音上的丝滑感，也相当惊艳，可以让她无缝融入到rnb群落氏族。且音色很美。从内在人格力，或者说人文厚度，单依纯肯定是不够的，至少现在连一个创作者都不是。当然整个华语歌手，内外兼修的武林大豪很少见。比如唱功为称的张学友谭咏麟林子详，以至邓丽君苏芮徐小凤张惠妹，都曾经是一方武林大豪，但从人文角度来说，这几位都是欠缺的。而号称人文宗师的罗大佑，则是众所周知的唱功不行。我所列的十一位歌手，总体来看，也就王菲与beyond算是内外兼修平衡点，但此二位，从硬唱功角度讲并非顶尖，且beyond属于乐队。所以强行要求单依纯内外功都大成，是不太现实的。单单从天才这个名词来说，单依纯也缺乏一种气质——孤独感。天才的必要修饰词是：卓尔不群。与普通人类格格不入。天才站在那里，如果成为画作，大多带有孤独的气质。艺术作品的孤独不群感，是艺术作品到达深度的关键名词。单依纯在好声音时期，在爆裂舞台的某些时期，是有孤独感的，所以展现的作品较立体，以感染力为主。丢失孤独感的单依纯，则坠落到以技巧为主的平面困境。某些综艺片段，单依纯有嘻嘻哈哈感，甚至于大呼小叫，所展示的人格力有点轻飘世俗市侩化，那么这种状态下的单依纯，艺术作品基本是没有深度的。或者是夺冠太过顺利了，前期的吹捧太高了，她在烟气袅袅中，误以为自己真的升仙了，丢失了初相见时，那孤身奋战的小女孩的心境。身体的孤独感容易到达～～让身边的人背叛你或者你背叛身边的人。灵魂的孤独感则难以到达～～这是需要对人文对艺术对生命哲学的认知，高出他人一截，在灵魂上排斥与低格调的人类为伍。现阶段的单依纯想要到达孤独感：一，需要现实的打击：唱片卖不动，单曲无市场流量，受到粉丝无休无止的批评。如果她自我陶醉不以为意，那没办法了。二，需要情感上的打击：一场刻骨铭心的爱情与乱世激流中的丢失。三，艺术认知上的打击：意识到自我追求的是何等浅薄庸俗。四，从后现代极境来看，孤独感是先锋艺术的反哺，对世界本质的质疑～问询～反对～嘲讽。这点她很难到达。～～～～～～～～～～～～一点相思两点倦三人游四散之

单依纯：能成为天后之后的天后吗？自邓丽君以下，有人说王菲是唯一天后。也有人列成现代流行三天后：一，王菲；二，林忆莲；三，张惠妹。说单依纯是华语歌坛的未来，是下一站天后，当然其有诸多优点，许多人都分析过了。一个天后的产生，不仅要强实力，还有强运气，还要时代背景烘托。单依纯到㡳有没有希望成为未来天后呢？现时段的单依纯至少要克服以下三个缺陷。第一个缺陷：“缺失舞台张力”。《好声音》后的《爆裂舞台》，是锻炼单依纯舞台张力的，但单依纯并没有充分行进下去，甚至出现了抗拒。且节目后，又回到以前的“静默演唱时代”，这点很让人失望。胡yb也曾逼迫着她唱一首风格悖逆于慢抒情的《根本不是我对手》，当然这首歌改编与唱都很失败，不仅是伪摇滚，还俗不可耐，土嗨。第二个缺陷是：“强声的丢失与咬字的含混”。大的艺术背景，已进入宏阔时代。这样的艺术背景，需要强声。强声所到达的壮丽史诗感，不是弱唱能比的。单依纯因为陷于“气声+弱唱+粘连咬字”的三重陷阱中，导致某些舞台现场声音出不来，一度被非专业歌手压制，这不是粉丝狡辩的所谓的“礼让、不抢风头”，而是很魔幻的以唱功号称的专业歌手对业余的失败！即使是周JL，唱《菊花台》这种抒情ost，也努力把字咬得清楚。单依纯没有任何理由在抒情芭乐咬字上含混不清。过度的气声弱唱，导致歌曲软绵绵的，没有“芯”，立不住，比如《萤火虫》。粘连咬字带到抒情芭乐上，会导致丢失汉声的珠圆玉润之美，听觉上有“阴郁沉闷”感，比如最近的《你是倒映的微星》。当然还有更失败的，比如其对《YZXF》的演绎。有一些作品，是不能用所谓精控唱法的，是一定要强声，要铿锵有力的。第三个缺陷：“还没有独立的审美主导力”。现时代流行音乐审美能力来自于何方？一般来讲，最大限度来自于后现代的力量。强个性风格，实质是指后现代的人格力的外现。世界进入飞速旋转跳跃的电子后时代古典慢抒情的田园诗歌时代一去不返。单依纯身上缺失后现代感。不足以支撑强个性的音乐。但单依纯较纯明的抒情气质，又抵消了一点内在力量的不足。那后现代感又是怎么来的呢？ ——最低层次地讲，后现代是需要一点叛逆与愤怒感的。单依纯缺失叛逆与愤怒感，因此，她想玩个性音乐，就缺失支撑点。她想引领，则至少要成为一个创作者，创作者才能给歌曲真正的灵魂。前两个缺陷并非不可克服。第三个缺陷则需要人生积累与现实磨炼，以及人文导师的影响。我个人当然希望她未来能成为天后之后的天后，但明摆着征途已非一帆风顺！天后之后的天后比天空更后吗？但她又能否奋力一击，凤舞九天呢？ …………～………… 那泪水的、热炽的、呐喊的、陷在时光中的、少年的单依纯，已丢失了吗？那翘首着、涌动着、悖逆着、愿景着、背负着纯亮银河梦的女孩，又是谁呢？那温室中，悄悄盛开又熄灭的柔弱水仙落在哪家哪院呢？那怒海中绽放勇进的玫瑰，是你吗？

单依纯：时代的作品与缺失好声音时，单依纯曾被多人称为天赋天才歌手。一度认为是这个时代奉献的一卷闪亮的作品。好声音后，单依纯还是贡献了两三个不错的舞台：一，《别问很可怕》90分二，《为情钟情》85分三，《三人游》78分但这几首歌，都不太具备大众流行因素。其ost原唱作品，没有一首过70分的。原创作品，也极少有过70分的。最不可思议的是，好声音时唱的《永不失联的爱》有90分水准，好声后的《永不失联的爱》变得黏糊暗混阴郁，直接降到60分以下水准。同一个人，同一首歌，出现了如此巨大落差。只能说：“不要想太多，想多了老天会发笑！” 好声音后，应该说单依纯陷入世俗洪流中，有一点迷茫。其对“气声弱唱”与“rnb粘连咬字”的过度运用，使听感没有好声音时期的那么明亮醇厚温暖感人，整个声线仿佛一下“细”了下来，单薄了不少。这个粘连咬字用在抒情芭乐上，是灾难！现场过度用气声弱唱，同样是灾难！但单依纯长时间沉迷于气声弱唱与粘连咬字，流失大批原始听众，是必然结果。我们是知道她的唱功技术一直在进步。但又有“唱功进步，情境退后”的感觉。在好声音的舞台上，她有一种“冲劲”，一种“不吐不快”的倾诉，整个大环境逼迫她整个身心往里投入，歌声中融入的情感是非常丰富的，从各个角度都有听觉的延伸，充分体现了“艺术的价值在于不确定性”，展现了“声场”的丰富自足性。而后期舞台上，她慢慢注重技艺的展现与炫耀。比如最近的《思念》就是纯粹为了表现风格而风格，改成的失败作品。把不确定性东西，唱成了“确定”感，是肯定得不到大众认可的。当然你可以说这个改编的《思念》是其对个性风格的追求。但我要阐明的观点：一，音乐是为了表达，而非只是展现形式。而且大信息网络时代，所有的形式风格大家一眼就能看见，唬不住人了。音乐风格已没有什么高低之分了。以前转几下音秀一下r&b就能吓人的时代一去不返了。什么电子迷幻装佯卖傻之类，一样唬不住人了。动听感染人才是唯一的。二，风格个性是需要强人格人文力量支撑的，否则就只是画了一张皮。改编的《思念》就是典型的画着爵士皮的土嗨、油滑、偷鸡、生搬硬套之作。单依纯现在的内在力，也不足以支撑玩强个性音乐。三，所有在国内舞台上唱英文歌，都是投机偷鸡行为。中文咬字与表达意境、展现律动，比英文难得多。你在国内非特殊舞台上唱英文歌，本身就是对中文歌处理的不自信。且中西方的抒情传统与审美认同本就有方向之差。我极度讨厌在国内舞台上唱英文歌的歌手，单依纯也不例外！ ……………～…… 如果，你忘了我，那是可以的。我像风中的汲汲草一样无名。别问我是谁：惆怅是我，天地之逆旅。缱绻是我，光阴之流水。如果单依纯你忘了你自己的翅膀，那是不可以的。假如你只爱在低檐下徘徊流浪，那我就忘了你。

迪丽热巴真实身高也就161左右，不要被营销图骗了就以吧友发的这张图片为例：穿鞋状态下吴磊高热巴大约15公分。吴磊身高在177-178左右，穿上鞋为181-182左右。热巴虽然没有站正，但是她近镜头原视频我看了，实际身高差要大于图片中所反应的。 182-15=167 也就是说热巴穿着10cm的高跟鞋是167左右。如果10cm高跟实增6.5.那么热巴的身高是160.5cm. http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fhaokan.baidu.com%2Fv%3Fvid%3D11093452848849331700&urlrefer=8f1b0bba12177b0a39aee0311636004e 图片来自于视频。

吃惊！印度小伙认为62中印战争比150年英殖伤害更大

大家认为诡秘之主的缺陷是什么？整体我打90分，算网文中难得的佳作。我给“亵渎”的分数是要稍高于它的。诡秘之主布局宏大繁复，却没有崩塌乱套，这一点很了不起，但是，奇怪的地方是：明明许多大场面，描写得很精彩，却不能让人回味良久，而去回头复看的冲动。那么，到底是哪出了瑕疵？在感情线上的描写，很弱。只能推测最初的乌贼缺失文人的浪漫感。像奥术神座中路西恩与娜塔莎初次xx就写得非常粗糙恶俗。诡秘之主中没那种粗糙恶俗的情感描写，而是直接缺失。

刘欢真要反思一下：形而上的东西要尽量去掉。形式玩得再足，但音乐是要动听的！不要老是借什么原创由头，说什么为中国音乐发展的空口号，把歌唱得动听才是第一位。老式的笨重火车纵有历史负重感，也终被淘汰！这舞台上，你还要搞什么英语法语歌证明自己“潮”，有必要吗？

这么多网警，真的有出来做实事的吗？为什么还有那么多反中帖？为提升网络社会公共安全感和吧友满意度，自2015年6月，百度贴吧联合公安部，协调全国各地网警入驻百度贴吧进行网络执法。近期，百度贴吧将上线专属警徽印记标识网警身份。【印记时间】 2017年10月1日前，370个地市级以上的公安机关将陆续“佩戴”专属警徽印记上线，统一标识为“网警巡查执法账号”。各地网警将打击违法行为，与广大贴吧用户共同构筑和谐、文明、清朗的网络空间。【印记获取条件】由公安部统一下发指定，百度贴吧上线的370个城市网警巡查执法账号警徽印记有：首都网警、南通网警、合肥网警、鞍山网警、北海网警、成都网警、重庆网警、大庆网警、福州网警、抚顺网警、广东网警、广西网警、广州网警、毕节网警、桂林网警、哈尔滨网警、杭州网警、河北网警、邯郸网警、秦皇岛网警、唐山网警、宜昌网警、济南网警、徐州网警、辽宁网警、沈阳网警、大连网警、柳州网警、南昌网警、南京网警、南宁网警、内蒙古网警、青岛网警、泉州网警、厦门网警、太原网警、上海网警、深圳网警、十堰网警、天津网警、潍坊网警、武汉网警、西安网警、西藏网警、新疆网警、湖北网警、郑州网警、淄博网警、廊坊网警、保定网警、石家庄网警、呼伦贝尔网警、包头网警、通辽网警、赤峰网警、鄂尔多斯网警、呼和浩特网警、丹东网警、本溪网警、营口网警、阜新网警、葫芦岛网警、锦州网警、盘锦网警、辽阳网警、朝阳网警、铁岭网警、吉林网警、长春网警、吉林市网警、齐齐哈尔网警、牡丹江网警、佳木斯网警、绥化网警、鸡西网警、双鸭山网警、七台河网警、伊春网警、鹤岗网警、垦区网警、常州网警、连云港网警、无锡网警、扬州网警、苏州网警、泰州网警、镇江网警、温州网警、湖州网警、嘉兴网警、绍兴网警、金华网警、台州网警、舟山网警、衢州网警、丽水网警、蚌埠网警、马鞍山网警、芜湖网警、漳州网警、莆田网警、龙岩网警、赣州网警、山东网警、泰安网警、菏泽网警、烟台网警、滨州网警、聊城网警、德州网警、威海网警、日照网警、临沂网警、济宁网警、枣庄网警、南阳网警、洛阳网警、信阳网警、商丘网警、焦作网警、新乡网警、安阳网警、濮阳网警、平顶山网警、邓州网警、荆州网警、黄石网警、长沙网警、珠海网警、中山网警、东莞网警、韶关网警、惠州网警、佛山网警、湛江网警、揭阳网警、汕头网警、玉林网警、梧州网警、钦州网警、河池网警、宜宾网警、乐山网警、遂宁网警、广安网警、攀枝花网警、德阳网警绵阳网警、资阳网警、南充网警、贵州网警、贵阳网警、安顺网警、黔南州网警、六盘水网警、遵义网警、黔东南网警、铜仁网警、云南网警、曲靖网警、昆明网警、临沧网警、玉溪网警、大理网警、昭通网警、保山网警、昌都网警、拉萨网警、日喀则网警、宝鸡网警、甘肃网警、天水网警、酒泉网警、庆阳网警、兰州网警、伊犁网警、喀什网警、乌鲁木齐网警、巴州网警、阿勒泰网警、江苏网警、湖南网警、河南网警、黔西南网警、青海网警、海南网警、银川网警、陕西网警、邢台网警、张家口网警、承德网警、沧州网警、衡水网警、山西网警、大同网警、阳泉网警、长治网警、晋城网警、朔州网警、忻州网警、吕梁网警、晋中网警、临汾网警、运城网警、乌海网警、兴安盟网警、锡林郭勒网警、乌兰察布网警、巴彦淖尔网警、阿拉善网警、四平网警、辽源网警、通化网警、白山网警、松原网警、白城网警延边网警、公主岭网警、梅河口网警、黑河网警、大兴安岭网警、淮安网警、盐城网警、宿迁网警、浙江网警、安徽网警、淮南网警、淮北网警、铜陵网警、安庆网警、黄山网警、滁州网警、阜阳网警、宿州网警、六安网警、宣城网警、亳州网警、池州网警、福建网警、宁德网警、三明网警、江西网警、景德镇网警、萍乡网警、九江网警、新余网警、鹰潭网警、宜春网警、上饶网警、吉安网警、抚州网警、东营网警、莱芜网警、开封网警、鹤壁网警、许昌网警、漯河网警、三门峡网警、周口网警、济源网警、驻马店网警、襄樊网警、鄂州网警、荆门网警、孝感网警、黄冈网警、咸宁网警、随州网警、恩施网警、株洲网警、湘潭网警、衡阳网警、邵阳网警、岳阳网警、常德网警、张家界网警、益阳网警、郴州网警、永州网警、娄底网警、怀化网警、湘西网警、江门网警、茂名网警、肇庆网警、梅州网警、汕尾网警、河源网警、阳江网警、清远网警、潮州网警、云浮网警、海口网警三亚网警、洋浦网警、儋州网警、四川网警、自贡网警、达州网警、泸州网警、广元网警、内江网警、雅安网警、阿坝网警、凉山网警、甘孜网警、巴中网警、眉山网警、普洱网警、楚雄网警、红河网警、文山网警、西双版纳网警、德宏网警、丽江网警、怒江网警、迪庆网警、那曲网警、阿里网警、铜川网警、咸阳网警、渭南网警、延安网警、汉中网警、安康网警、商洛网警、榆林网警、杨凌网警、嘉峪关网警、金昌网警、张掖网警、白银网警、武威网警、定西网警、陇南网警、平凉网警、临夏网警、甘南网警、海东网警、黄南网警、果洛州网警、海北网警、玉树网警、西宁网警、海南州网警、海西网警、宁夏网警、石嘴山网警、吴忠网警、中卫网警、和田网警、阿克苏网警、克州网警、克拉玛依网警、塔城网警、哈密网警、吐鲁番网警、博州网警、石河子网警、南平网警、固原网警、山南网警、林芝网警、崇左网警、贵港网警、贺州网警、来宾网警、百色网警、防城港网警、昌吉网警。百度贴吧管理组

特朗普未来的运程将起伏不定，或遭一劫？（转）阿伦预言：特朗普未来的运程将起伏不定，或遭一劫？阿伦师兄阿伦师兄 2016-11-26 09:58:1 特朗普面相分析 1、额高特朗普的额高开阔，表示他为人机智聪明、分析力强，而且少年运程佳，容易早成名。 2、眉眼距离窄眉眼距离窄代表为人实事求是，唯利是图，唯物主义者。 3、法令短位于鼻翼两旁的斜纹称为「法令」。若法令深长，代表自制力强，会管束自我行为，不易行差踏错。若法令纹的长度「不过口」则为短，象征自我约束能力较弱。 4、上下唇薄上下唇皆薄者多数擅于表达、口齿伶俐，也懂得权衡轻重，而唇薄的人，处理感情关系也比唇厚的人来得爽快，不爱拖拉，较能做到「合则来，不合则去」。 5、方面方面形的人原则性强，而且特别能吃苦，有遇强愈强的本质，在逆境中最能自强不息，方面形的男性，事业上往往能捱出头来。 6、下巴有力下巴代表一个人的晚年运程，特朗普的下巴方形结实有力，做事认真、果断，而且年轻时十分吃得苦，所以晚年运佳。特朗普八字分析他八字中的六字（出生时辰无法得知），是丙戌年甲午月己未日。这「六字」，呈现火炎土燥的意象，有如焦土、沙漠一般，干燥炎热。火气重首先是战争的预兆，代表特朗普可能直接挑起或是间接引发战争。而他的土日元极旺，代表性格顽固，听不进别人的意见。特朗普的命格有很多火，用神为水，意思即为其需要水。「水」在他属土的命格中代表金钱，代表他天生唯利是图，为了钱可以不择手段。对于属土的人来说，水还代表贪图女色，一旦遇到自己感兴趣的女性就难以自控，一切的道德、法律屏障都不在眼内。他的命格起落比较大，有发生奇迹际遇的可能，但同时运势亦有机会有很大程度的上落偏差。阿伦预言：特朗普or美国，总有一个会遭殃特朗普作为总统，他的命运当然影响美国的命运。他今年七十岁，属狗，二零一八年是狗年，是其犯太岁的一年，结合其他命格信息，可见他的人生在此年将有大劫。这个劫数可能是他受到袭击或暗杀，要小心一切与枪枝炮弹有关的东西。燥土同时代表容易有肠胃癌症，而这些劫数，也有可能在二零一八年之前应验。如果到了二零一八年特朗普还没有受劫的话，那么劫数很可能应验在美国。原因是他正在运势低落的周期，很容易作出错误决策，冲动行事，令美国受劫。另外明年2017年象征口舌及开战的三碧是非星飞临正西，此方向亦以美国最具代表性，可能因为决策失误而令美国面临经济崩盘等大问题，引起世界动荡；也可能是天灾人祸（如恐怖袭击等），同样奏响全世界人民的哀歌。