诚实的八戒的个人资料

MIX一下这个差不多是去年搞的，就是很有名的<Boomboompow>.我就是做了一下。用FL studio做的，可以听到很多熟悉的水果的音色。不过因为是做玩的，当时用了一个二挂的耳机，低频不好，所以现在听起来低频就过了。凑合玩玩吧。后面有一小段忘了修节奏，就乱了，也没有管。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Ffc.5sing.com%2F4369341.html&urlrefer=052e834c7bb79780910462725cc2dcc8

<魂斗罗>水果文件谁想要我很久以前扒的一个带，只扒了第一关的。虽然有人说这个好像有谱子，不过比起网络上的谱子，我还是相信自己的耳朵一点。再说有些朋友可能也不一定识谱。其实这个东西比较简单。拿来研究声部还可以。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Ffc.5sing.com%2F4369318.html&urlrefer=1838a907b85e71031a199d002fd82011 这个是听的地址，要工程文件就留言给我，因为我是很久以前扒的，有些音色没有了，不过MIDI轨还在，特别是用巨人的朋友。应该就可以打开。我现在自己都打不开了。

《gonetoosoon》--追思这首歌我录了很长时间了~~在追思会上~Usher唱哭过~~基本上也是我在整个追思会上见过的最真诚的一个人~~因为Usher的偶像就是MJ~~也一度被认为是MJ的接班人~~~看过他几场演唱会视频~~很有天赋~~~ 当然`~我没有他那么有天赋~~英文也不好~~仅仅是一个普通的歌迷~唱MJ的歌比较困难~~~也不太好听`~我也没有办法去模仿他的声音~~~仅仅是追思~~~ 这个是收听地址~~ `http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fa8.ent.tom.com%2Fplayer%2Fsplay.php%3Fsongid%3D595177&urlrefer=34c5dd76dda6d62105b69c67d60878a4

关于Michael的谋杀实际上在他死亡的时候~我第一时间就在思考他可能是被谋杀~因为有太多被谋杀的理由和可能性~只是这种假想的猜测成分太多~~我对媒体爆出来的消息也表示怀疑~~当天的追思会~并没有打开过棺材`我就怀疑Michael的遗体根本就不在棺材里面~我当初没有说`也是怕引起更多的话题~~~不过这一切也已经过去了~~对于他是怎么死亡的~我们已经没有追究的意义了~因为他已经不在了~~在这个吧里~~听MJ的歌在十年以上的朋友~应该大致可以看到这样一个情形~~象我以前说过一样~~MJ的成功附带了种族与政治的包袱~~我们不难看出~~在MJ一生中浮现过的人~`他们都在想些什么~或者说~想得到什么~~即使抓到凶手又怎么样呢？谁又可以担保这个凶手不是替罪羊呢？~~~这一切的一切在MJ离开之后~~就变得没有意义了~~遗产谁去分~~凶手是谁......这又是另一个斗争的开始~~！作为歌迷呢？？我个人觉得~~纯粹一些比较好~~继续去听他留下的音乐`或者继续去寻找他的影子~感受他的思想~~因为我们对他的喜欢`~事实上仅仅就是他这个人~~他的个性`~他的舞蹈~~他的音乐~~他的舞台.....除此之外都不重要`~~~躯壳不在了~但留下的精神还在~~所以我觉得~`~大家不要再去说这样那样的无厘头的话~~更不要在这里吵架`~因为吵来吵去~~他也不会活过来`~你见过MJ跟人大吵大闹吗？？你不能让某些人抓住把柄说：“Michael jackson的歌迷就跟他一个德行~疯狂~素质低下~~......”你觉得这样好吗？？你觉得没有意义`~就不要再在这里吵架~~安静些~~象Michael一样的安静~~~否则他教会了你什么？？你什么也没有学到！

申请吧主上一个好象作废了~~重新来一个~~！

再说技巧我总是一二再再二三的跟大家说“音乐”“音乐”~~拉琴是为了演奏音乐~~不是耍杂技`~ 可惜还是有很多人不明白`~也有很多垃圾老师老跟学生谈那种老得掉牙的“技巧”~~~~ 大家一起来看个视频~然后再让所谓的“姿势”见鬼去吧~~ 下次如果有人想谈技巧``就来谈谈拉卡托斯的“双指拨弦”这个技巧~~这个技巧恐怕连很多老师都没有见过~~！更不要说演奏了~！实际上无论有没有见过~~只要好听~有音乐`~就是好的东西~~！ http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fbbs.guitarchina.com%2Fthread-730274-1-1.html&urlrefer=cef3e4df974a067ffb82a7d9ea2fb345

关于广告贴对于广告贴~~可以说在整个百度贴吧~都是相当受排挤的~~做生意的人来这里发贴~~不但没有起到效果~反而挨顿骂~~还是比较郁闷的一件事~~~ 其实我本人以前也不喜欢别人打广告~~最近我自己发过一张“提琴转让”的贴~~然后便有个搅屎棍进来兴风作浪~~唯恐天下不乱~~~于是我在寻思着这件事~~ 什么叫广告呢？？一般来说~~我们概念中的广告~就是能给自己带来经济利益的~~~不过我发的“提琴转让”呢~~却并不能给我带来一分钱的利益~~~但却让我对这件事情重新有了认识~~~ 虽然我不知道吧主“122班莱科宁”为什么要把一个广告贴置顶~~但经过思考我觉得他这个做法~~非常值得赞扬~~至少在这个问题上~~他没有受别人的影响~~而是按照自己认为对的来做~~~ 实际上~~在小提琴吧让琴商来做广告~~是一件非常好的事~~~因为拉琴的人要买琴~~~这是事实~~~而买琴的人~90%以上从老师手里买的是“贵琴”~~这也是事实~~~为什么他们要买贵琴呢？？因为他们不知道上哪去买琴~~~~于是老师说什么价他们就买什么价~~~ 既然这样~~为什么我们不给琴商在这里提供一个平台呢？？这样一来可以让琴的价格透明化~~二来制作商也可以在这里给学琴人提供和普及一些提琴制作和修理的东西~~不是一举两得吗？？话说回来~~琴商在吧里打广告有错吗？？没有错~~至少他们很诚实~~诚实的进来告知大家：“我是商人~我是来赚钱的”~~~总不象有些不要脸并且丧德的人进来打着“帮助他人”的旗号~~招揽学生~~自己就是一个门外汉~~还要冒充自己是老师~~高级乐团的乐手~~骗家长学生的钱~~~~这种人以后建议封ID处理~~~所以老师的广告贴~~反而不建议推行~！我们仔细回想一下~~会发现~~别的很多吧不欢迎广告贴~~是因为那些广告都是跟吧的主题无关的东西~~~而我认为我们吧应该开这个先例~~不管它是什么贴~~只要对大家有帮助就是好贴~~~最起码能够让大家对提琴的价格有个概念~~~不至于被一些垃圾老师赚黑钱~~~但应该制定一些规则~~~比如说：“发贴必须用固定ID~~而且限制只发提琴有关的广告贴”~这样一来可以方便辨认琴商~~~以及提高某些好的琴商的信誉度~！

申请吧主本人在这个吧三四年~~发贴近千~~~加上最近吧里乌烟瘴气~~本人实在看不下去~~希望协助吧主一同管理~~

小雪小雪你最棒小雪小雪你最棒~~~来~~大家跟我一起吼~~（盖个口号楼）

《this is the moment》 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=605215我又来发贴了~~好久没来光顾了`~~这次我发个自己唱的~~上张贴还被好心的吧主加了精~~~非常感谢~~至于很多来评价的~~我大概看了下~`基本上都是以裸奔者为多~~~还有人到我的主贴上说~“唱别的歌比唱音乐剧好”基本上呢~`就没得好说的~~~~我呢~~唱得很臭~~但就是喜欢而已~~~所以没有什么评价的价值~~~听着玩而已`~！假如说~~没有人来唱~~喜欢~~`那中国的音乐剧又如何发展呢？所以那个叫“席尔薇”的~~请你以后讲话最好经过大脑思考`！最后感谢大家到我的贴听歌`~和评论~~！这些都是作为音乐剧市场不可缺少的一部分~~！

另类小提琴 http://you.joy.cn/video/179682.htm真不是一般的高手~~~~不要觉得好笑~~~如果有一天你能有这种表现力~~你离艺术家也不远了~~别当普通小提琴看~~因为我们拉琴跟多还是需要这样的表现力~！

给喜爱技巧的朋友们 http://www.56.com/w49/play_album-aid-3103290_vid-MjMwMzYzNzQ_o-0.html电吉他之神英格威的古典诠释~！霸气的演绎~~我不是传统的人~所以我不在乎演奏者持有何种乐器~~我只认他演绎出来的音乐性~~瑞典人~英格威~~4岁开始学习古典音乐~~~我们能从他演奏的音乐中听出很浓郁的古典情结~~~这绝不是街边的三流吉他手~~用自己的音乐概念去颠覆作者~~这一点也是每个演奏家努力在寻求突破的~~而英格威做到了~~所以他也是少有的吉他大师~~~

原创小弦乐四重奏 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=601483http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=601483http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=601483为什么叫“小弦乐四重奏”呢~~因为很短~~~大中提琴~~分别是我用小提琴拉的另外的调~然后降低合成的~~~我吸取了上一次中声部不足的教训~~把中提琴也处理了~~虽然很垃圾`~不过没办法~~就这水平了~~凑合听~~以后再找好的乐手录好的版本~~谢谢大家`~！

原创现代交响乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600917http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600917http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600917《风雷之战--序章》~~因为最近比较忙碌~~写作状态不是很好~~只能写一个序章~~你们可以当成动画片音乐来听~~也可以当个电影原声插曲来听~~~套路还不算太老套`~！谢谢喜欢听我音乐的朋友~~！

原创室内乐作品前年写的一个小型音乐剧插曲~~然后又改编成的一个室内乐版~~比较一般~~~凑合着当流行歌听吧~~！http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600021http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600021http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=600021

回答关于弓法的问题我在“请教，怎么拉好连顿弓”里看到有朋友问关于“连弓”和“跳弓”拉得毛躁的问题~~~因为我回贴一直说要“审查”~~所以我就把这篇贴发到这里来回答~~！问题“我过10级了,连顿弓拉的还行, 跳弓总拉不好,还有连弓,拉的都挺毛躁.怎么练阿, 作者： 117.95.225.* 2008-11-12 13:39回答：对于跳弓的问题~是你左右手协调不稳的问题~~你可以去参照看看我写的“浅谈高速演奏法”的贴~~~好了~~那么我现在问你`~你在运弓的时候~~带不带“呼吸”？~~~或许你的老师没有教过你~~`这很正常~~大多数老师要求学生在运弓的时候“平”“直”“稳”~~但很少有老师会教学生怎么在运弓的时候呼吸~~~~而呼吸~~对于运弓来说~~是至关重要的~~~！我听过几个优秀的演奏家练琴`~我发现他们在练习单一弓法的时候~~~都有个共同点~~就是会皱眉头~~~这是个下意识的动作`~~而手上的发力是随鼻孔的气息在进行~~~ 我很久以前就讲过~~我们在做基本功的练习的时候~~哪怕是空弦的练习~~也是带情绪的练习~而不是单纯的“活动筋骨”~~因为我们从拿上琴的一刻开始~~每一个动作~都不能脱离“音乐”本质的东西~~~~所以你发弓的时候~~就是在抒发一种情绪~~~你可以想象自己在刻画的东西~~场景~~内心~~人物~~~等等..... 你只要记住~~所有的技法~~要“随心”~而不能“随手”~~~在拉琴的时候~~最好要能做到~忘记“技法”这个概念~~只需要记住你要演绎的东西就好了~~在舞台上~你只是一个“讲述者”~~用琴来讲述故事给观众听~所以你不可能一边讲故事~一边还在下意识的关注你的运弓~~~这个感觉~~好比画画~~~一副绝顶和谐的好画~~~如果我们把它的一条直线拆下来跟纯粹的一条直线比较~~你会发现~~~这些线条看起来“很业余”~~所以~~你的“毛躁”~~不在于技法上~~而在于你的情绪上~！

浅谈小提琴教学小提琴-----我琢磨着~~这个乐器~怎么着也几百岁了~~比我爷爷的爷爷的爷爷岁数还大~~实际上它的祖先长什么样子~~说法有很多种~~所以~~我还是认为它是个神秘的乐器~早期小提琴和现代小提琴比~~外观虽然变革不大~但演奏技巧却进化了很多~~尽量在发挥它能够演奏出的各种技巧和效果~~而普及面也在日益扩大~~！可是教学呢？我不说它更为精良~~但至少更为细致~~当然~~这只是针对一小部分优秀的小提琴教师（国内）~~而大部分小提琴教师还是不合格的~~~为什么我要这么说呢？？以下我给大家列举几个小提琴教学的必须课程~~~供同学以及一些老师参考使用~~~作为老师的你~可以参考你有没有做到~！第一~~技法的培养~~~ 当然`~这一点~~是所有老师推崇的~~~他们喜欢让学生拉各种各样技巧的曲子~喜欢让他们参加考级~~因为考级的作品对于技法有大的限制~~~~说白了~~你达不到乐曲上的技法~~就无法完成这个作品~~自然也就考不上级~~~！但许多老师很少告诉学生“技法永远都是为音乐服务”这个道理~~~无论你的技法多绚丽~~~没有表现性~~也是白搭~~~我很早以前就说过~~“完成”一首曲子~~和“演奏”一首曲子~完全就是两个概念`~~完成一首曲子仅仅表明你掌握了某几种小提琴技法而已~~~~而对于乐句的分析~~如何去演奏~~~诠释~~~那就是以下这一堂课该学习的~！第二~~音乐修养的培养~~ ~这一点~~在做的老师不多~~能做得好的~~当然是少之又少~~~因为这堂课很能说明老师自身的水准与价值~~如果自身都没有很好的音乐修养~~又如何能传授他人呢？？比方说“音乐欣赏”这一门课~~~如果说作为老师自己本人都没有听过多少作品的话~~又如何能向学生作系统的乐曲分析呢？？如何给学生讲述他即将要演奏的这首曲子的类别~~以及诠释办法呢？这一门课~~~其实才是高于技法~~而又是最为基础的课程~~~~因为我们不是在培养“职业杀手”~~让他们出来个个身手伶俐~~而我们在培养的是“艺术家”~~~即使他成不了~~我们也一定要向这一方面引导~~让他们在艺术这个领域上有整体的提高~有所收获~~~而不是让他们将来可以在人面前象白开水的做一个拉琴的动作了事~~！~~这门课程牵扯了很多艺术类和精神类的培养~~~~所以~~~老师自身的修养是很关键的~~！第三~~心灵的培养~！正如我刚才发过的贴一样~~总有人喜欢问：“我该不该学提琴呢”？？~问这个问题的~~~远远不止那些没有学琴的人~~也包括许多已经拉琴十几年的人~~甚至音乐学院的学生~~`也会时常感叹：“我也不知道我到底该不该学音乐”~~对于一个学生在你门下学习了多年后`~还会提出这种问题~~~请问~这到底是学生的悲哀~~还是老师的悲哀呢？？而这一门课程~~跟上一门课程一样~~得看老师自身是否有足够的修养~~能够运用艺术的概念~~来引导学生的人生观~~价值观~~世界观~~！而以上三点`~我仅仅是逐个单一的阐述了一个大概`~而实际教学中~需要同步交错进行引导~~~这会涉及到你对学生的身体状况和思想状况的了解分析~~~再作进一步换算`~！请问~~~以上这些你都做到了吗？？作为一个老师`~你教过多少个学生？？给多少个学生讲过多少个关于音乐的故事？？和他们听了多少部作品？？如果说小提琴教学就是“每周给学生布置新的作业让他们去完成”的话~~~那换了是我~~我也会问自己“我学小提琴是为了什么”~~~！

关于学琴年龄的问题各位朋友晚上好~~我又来了~~我想~~这篇文章的题目一定会引起不少朋友驻足观看一下~！为什么我会发这个贴呢？~~主要原因还是因为在这么多年的时间里~~我频频的看见小提琴吧会出现这样的人~~贴名大同小异~叫-----“我多少多少岁了~~我还能学小提琴吗”？在我看来~这个问题都快成了“先有鸡还是先有蛋”的千古迷题~~~无论这个吧过多少年~~都会有人来发相同的帖子~~~或者说象一道魔咒~~（咳咳~~~不好意思~最近《哈里波特》看多了~！）不过`~这个问题真的就这么难吗？~~实际上~~你们在发这篇贴的时候~~有没有问过自己~~“我为什么要学小提琴”？如果你问过自己`~~那么答案就是显尔易见的~~~我想你也不用来这里发这种儿童贴~~~~就象一个80岁的老人家`~站在街边~~手握一个PSP~~问路人“我80岁了~~我还能玩游戏机吗”？一样的凄凉和可悲~~~ 小提琴~~是一种可以发出音乐~并且陶冶人们思想的一种乐器~~不是杀手的凶器~~~所以~这个问题~只有“想不想”~没有“能不能”~~~我想看个动画片~~我还需要问别人：“我都这么大人了`~我能看吗”？？对于学小提琴的初衷~~我并不想听你说：“我是为了艺术~~音乐就是我的生命”之类的口号`~~我只想听~“你想拉”还是“不想拉”~~~就是这么简单`~~你想~~`就去拉~~不想就别拉~~~~没有人规定你学小提琴就一定要成为一代小提琴家~如果你成不了~~就如同杀人犯一样的可耻~~~~也没有告诉过你~学小提琴一定要考级`~~一定要从小学~~如果不是~你就是“玩物丧志”“老不正经”“丧尽天良”“败坏民风”....... 你们觉得好笑吗？？如果你们觉得好笑~~~就希望将来不要再出去问别人：“我都这么大了~~还能学小提琴吗”？？这种问题了~~！也不要再发这种贴~（如果你有看过我的贴）~！附带说一下~~不久前我买了一支爱尔兰哨笛`~在学着吹`~~那是爱尔兰的一种民族乐器`~我们会经常在爱尔兰音乐~或者电影里面听到这种乐器的声音~~~我仅仅是喜欢这种声音~~学习学习`~全世界没有“国际哨笛大赛”~~国内考级的器乐里面~`也没有“哨笛”~~~那么请问`~~我都这么大岁数了~~我该不该学这个乐器呢？？？

浅谈高速演奏法咳咳`~~各位大小新老朋友~~由于之前忙碌无比~~很长时间没有回来了~~今天看到吧里依然生机勃勃~~~不错不错~只是我刚才发了一贴~没有存~`就被吃了~所以就只有再简单的说一说~！~~今天我来给大家谈一谈许多人关心的一个东西---高速演奏~~我知道绝大多数初级和中级提琴朋友很崇尚高技巧~~迷恋那种花俏的演奏法~对于这种高速度的演奏~~一般老师会告诉学生----慢慢拉~~~实际上这种说法存在很大问题~~！首先举个例子~~~给你一份谱子~~~技巧属于《精灵之舞》这个级别的~~当然~~你听过这个曲子~~但你能拉得和CD里面的一样吗？？~我不要求你曲子的表现性~~只要求你能演奏出原来的速度~~颗粒感~~你打算怎么办？好~~~慢慢拉~~~这是必然的~~~因为你首先得熟悉谱子~~然后呢？？你能记得很熟了~~能够以放慢几倍的速度~~用1/4的弓倒着拉~~也可以用嘴巴哼哼出原速~~~这样以后呢？？你就可以象CD里面一样演奏了？？~~`很显然~~这是荒谬的~！！ ~~前不久~一个钢琴学生来向我讨教关于怎样更好的诠释作品~~其间他问我：“为什么我在快速演奏的时候~手指无法均衡”？（因为音不均衡~~音乐就不流畅~~不流畅的音乐~当然也就不可能在乐曲上有多好的表现力）~~~~~按理说~~一个参加国际比赛~~并且有望拿金奖的学生~~是不应该出现这种技法问题的~~~（大多数人都这么认为）~~~但如果你这么想的话~~就错了~~~不光是小提琴~~这也是许多器乐学生没有解决好的问题~~~~ 刚才我说了~~“慢练”~~只有一个功效~~那就是熟悉谱子~~但我们不得不承认~~即使你能流利的记下谱子~~也并不能说明你就可以演奏出你想要的东西~~~~这又是为什么呢？实际上~~这就是许多人~~包括提琴老师忽略的一个重点----相同的谱子~~快速和慢速演奏~~根本就是两个不同的概念~~！传统认为：“慢慢练习~~练熟了~~把速度加上去就大功告成”~~但这仅仅是理论上行得通而已~~~人的机能怎么可能用一个笼统的理论去概括呢？~~~当我们用1/4弓的慢速把曲子拉熟以后~~~发现还是上不了速度~~这是因为~~你大脑的记忆体只记录下了你慢拉时候的感觉~~而并没有辨别出你曾经练习过高速度~~大脑无法辨别~~你自然也就演奏不出~~这只是原因之一~~~ 还有呢？？就是许多老师们在这个关键时刻忘记了~或者根本就没有思考过~因此也从来没有告诉学生----拉琴~~是两只手的艺术~~~不是单手练习就可以搞得定的~~~即使你左手在指板上能按出原速的指法~~右手可以拉出原速的弓法~~~你还是无法完成~~~这又是为什么呢？？----因为你忽略了“协调性”~~~~记忆体没有这个曲子的协调记录~~也就无法完成这个动作~！其实~~今天我给大家讲述的~~是小提琴演奏中~一个更为高级的技法~~~就是----机能与感官的接触~~~这不是单一的指法或者弓法~~而是告诉大家该如何去捕捉左右手分别的协调性~~和组合协调性~~~比方说~~你的左右手都很灵活~~~但你是否保证你的左手在指板上“跳舞”的时候`~每个音符与音符之间的间隔都是均匀的？？如果你不均匀~~即使你拉得再快~~听起来也象是一个“跑得快的瘸子”~~~而你的右手呢？？你会不会把一大把32分音符拉成N个切分呢？？~~~这只是单手机能的协调~~~而更要命的`~~是两只手的组合~~~即使是演奏家级别的提琴手~~偶尔也会出现高速演奏的时候~~两只手不协调的现象~~~这样导致的后果~~~轻则~~声音缺乏颗粒感~延迟`~重则完全就是一团糟~甚至没有节奏感~~！那么身体的感官该如何捕捉呢？？其实这个问题~~我在这里用文字也只能粗浅的表达~~因为每一个人的机能状态~~思维方式都是独立的~~不可复制的~~这也是为什么我一直建议大家上提琴课~~一定要上“小课”~~~如果是一个优秀的老师（垃圾老师除外）~~会在一对一的教学中~~针对学生的思考方式和机能特点以及缺陷进行引导和修正~~~大课~~是很难做到这一点的~~~因为我不赞成在音乐上进行“一对多”的细致交流~~~ 好了~简单说一说方法~~~就是在练习高速演奏的时候~~最好是每一小节~~甚至每一拍的以原速反复演奏~~让身体找到协调点~~协调好之后~~再向下一小节进行衔接~~~~~因为无论是左手还是右手~~在快速发音和换弦的时候~~都有一种轻微的“惯性”~~这种惯性存在于横向（左右手同时换弦的衔接）和纵向（声音的颗粒感）~~~因此协调好纵横的协调感~~~才是独一无二的~~~~ 有许多朋友喜欢说：“某某大师已经是“人琴合一”了~~~~那是因为他比别人更加了解提琴的构造~~~以及更好的掌握了接触琴时候的协调性~~~~这个跟F1赛车手一样~~高速度驾驶~~靠的是经验~~感官`~~敏锐度~~~没有人会告诉你踩多深的油门过多少度的弯最合适~~~当然~~你脚下也不可能有一把尺子让你量着去踩~~~！~~所以`~~~也告诉大家~~~高技法~~~存在于你的感官里~~而不是在书本上！好了~~~大家凑合着看~~~能理解多少是多少吧~~~因为毕竟用书面的东西来阐述一个比我大几百岁的艺术品~~~必然很笼统`~也相对比较主观~~~除非一对一的面对某一个学生~~可以讲得详细一些今天就跟大家说这么多了~~非常欢迎学琴者~~热爱音乐~艺术者踊跃参加交流~提问~~~~但自以为是的无知言论~我就不予回复了~~~ 谢谢这么多年的老朋友和新朋友花时间看我的东西~！鼓掌。。。。。。！！！！

三首指弹 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565157http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565159http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565155上前天我的朋友来录着玩的~~弦有些老了~~调好的音准很快就会走~~所以凑合听下~~~技术还是凑合的~~！谢谢大家~！

指弹之--Troubles http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565157这个弦听起来还是不准啊~哈哈~~~不过依旧凑合听吧~~节奏的轻重打得有点欠缺~~~见谅~~~第二段开头要好些~~没有Andy弹得好~（那是肯定啦~人家是大师嘛）~~

指弹之--安吉丽娜 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565159还是这个这个~~~弦不是非常准~还有弹错的地方~~`不过凑合听听~~下次好好录下~~！（有点丢脸）

Martin又来啦~！ http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=565155我来啦~~前天我朋友又来录了几首~~但是琴弦又老了~没有换~有些疲软~~而且音校准只后~~很快就又不准了~只能凑合听一下~~吉他还是1994年的"Martin"~~~一首乱七八糟的《女士之夜》~献给大家`~谢谢~！

翻唱〈Per te>~意大利语 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=558277 JOSH GROBAN的一首老歌~~~很喜欢~`所以就翻了~！唱得很一般~`多提意见~~谢谢~~！

翻唱〈Per te> Josh groban的一首意大利文歌~~实在有点咬口~~凑合听下~！http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=558277

翻唱〈Per te> 今天花了一些时间~翻唱了一首Josh的 ~~~Josh是我一直很喜欢的歌手~~他的歌一直都不好唱~~所以我就凑合把它唱完而已~~~望大家多提点意见`~~ http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=558277对了~~哪位朋友有〈Remember>的伴奏~~可不可以共享一下~谢谢`~我找了很久这个伴奏了~！我的QQ：313638303

让百度更正 http://baike.baidu.com/view/1130789.htm怎么成李浇浇了?

通俗说作曲（更正思维篇我见过很多很多的人~~~在网上找“作曲”~~~你详细一看`~发现多半都是“我写了一首词~~想配个曲”~~~可是有多少人真正了解作曲呢？？哼个小调调就能叫“作曲”了？？那你唱给我听听啊~~~你有种别TM去找什么“编曲”~~~~你连自己的曲都不会编`~`你都敢称自己“作曲”？？？什么叫“编曲”？？其实严格的说~~就是配器法~~~如果这样的人也能算“作曲”~~~~那么我们这些作曲的算什么？？

声明

小提琴吧声明

寻找音乐志愿者我们是一批成都本土的职业艺术工作者~~我们最近打算快速筹备一部以本次地震为题材的音乐剧~~在成都公演~！现急招群众演员~！所得款项全部捐给灾区~~（我们在考虑是否用于资助灾区的孤儿）款项我们会联络红十字会来监督操作希望有歌唱加表演才能的志愿者能来报名参加~~~由于本次剧非商业性质~~所以没有任何报酬~~！如果有兴趣的朋友~~希望你加入我们~！为灾区的同胞尽一份心我的联系QQ：313638303

《日落大道》选段 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=465853目前中国最有实力的音乐剧演员~！因为在家录的~效果不太好！谢谢收听~！

成都灾区群群号~32050127~兄弟姐妹加起嘛~~！

关于地震简单的说说~~~关于这次的地震~我首先想感谢所有站出来关心灾民的的同胞~~在这个时候~让我们看到了久违的那一份爱心与温暖`~~太多的人都尽到自己自己应尽的一份爱心~~~当然~这个世界从来就不缺垃圾~~~~关于在这次灾难中~~那些垃圾们所做的事~~~我们也不要去计较~~更不要去骂他们`~~因为那样做~太浪费我们的精力~~~有更多的精力~~还不如多去想想怎样帮助那些灾民~~~~从地震发生到现在~~我还没有一天睡够了5个钟头~~我已经去过一次灾区了~~后天我会继续到灾区去尽我自己的力~~~我希望大家能够齐心协力的度过这一次灾难`~~希望这一场灾难能彻底的洗刷我们的灵魂~~~~当然~~~垃圾就不必了~~~他们在这个世界上生存本身就是一种悲哀~~~我们也不要太过责备他们`~~！！我要说的话就这么多~~我很累了~~得去睡一会~~~~中国人加油~~~四川加油~~~向所有受难的同胞致以最深切的哀悼~！向所有灾区的官兵~~医务人员~~志愿者~~致以最崇高的敬意~~！

感谢大家感谢主任~感谢大家对灾区人民的关注~！

关于教学实际这个贴是回复这个吧里一些人的~~！给老师交学费是天经地义~这是学生和家长主观的东西~但是老师是什么水准~自己心里得有个打米碗~~就算不收学费~~也得掂量一下自己的水准~在自己的水准没有完全提升到一个层次的时候~就不要随便去教别人~否则就是误人子弟~~吃不吃回扣~~跟教学水准有关系吗？？~这是我的概念~~~我的音乐概念形成不是一天两天~而是多年积累~~并且很谨慎的跟很多名家~甚至世界最顶尖的艺术大师论证得来的~~我在这里发贴告知大家~~~是想更新大家的概念~让大家对于学小提琴有一个更全新的理念~~因为我们中国的音乐教育~~是相当有问题的~~可是这吧里总是有一群人~~不知道处于什么目的~~总要来反驳我的概念~~~~这种做法相当的让人觉得讨厌~~教了几年学生~好象觉得自己就是天下无敌~~！大谈一些奇怪的理论~~误导那些初学者~~比如我所谈及的关于“音乐修养”的问题~~~是西方音乐教育的第一大重要支撑~~~我不知道这个有什么好反驳的？？~~~中国人除了“技术”还是“技术”~~个个出来完成的作品难度极高~~却少有人有艺术修养~~那么到底你培养的是“演奏机器”还是“艺术家”？？这个概念很明显~~~我不懂有些人为什么还在一二再~再二三的用他的“技术”~来反驳“艺术修养”从不更新自己~~却还要自以为是的四处宣扬自己的那一套“理论”~~~有人说“是不是只有高手才能说话”~~~我到想反问你一句~~我在这个吧里就没见到什么高手~~何来高手？？高手还没来~~你就想怎么着？？你的意思是“这个吧里只准初级选手进来~~高手不能进”是不是？？没有高手来这个平台进行交流~~初学者在这里又能学到什么？？就凭那些个三脚猫的“老师”~~在这里“权威”了~~这个吧就好了？？你们就都得到实惠了？？？真是无稽之谈`~！有人说我“狂妄”~~~我到觉得奇怪了~~~我只不过是把一些真正艺术家的概念~~在这里传达给大家`~~就叫“狂妄”？？而有些人~~连起码的鉴别能力都没有~~就胆敢在这里大肆反驳一群艺术家的理念~~~敢问一句~~您是何方神圣啊？~~~您指挥过几个交响乐团？创作过几部传世之作？？导演过几部经典剧目？？接触过多少种类的艺术形态？？跟多少个小提琴以外的演奏家交流过艺术？？您卖弄的是什么啊？？以上观点~~是本人对这个吧里的一些现象所持的态度~~！告知大家~也提醒大家~~！小提琴之路~是音乐之路~~~只一个很系统~很全面的东西~~不是单一的一个“动作”~~~而更多需要提升的~~是自身的“艺术修养”~~我就亲自鉴定过这个概念：我认识一个从来没有学过一天音乐的人~~~一个古典音乐发烧友~~~从他耳朵里听过的曲子~~无论是交响乐~~歌剧~~现代音乐~~并且很熟知的作品~~~不下1000个~~历时差不多30年~~~但是在谈到音乐的时候~~他的概念~~已经和一个艺术家没有区别了~~对古典作品的分析~~对演奏家的评估~~相当精确~~~~这就是一个活生生的例子~~！艺术修养达到一定程度的时候~~其实也就是艺术家了~~！没有人告诉过你~`一定要读过音乐学院才能成音乐家~~~也没有告诉你~~只要技术好了~就能成大师~~~ 所以我仍旧在这里告知大家~~艺术修养提升~~远远高于一门乐器的技法训练~~~~（此贴不回）

双指拨弦技巧这个仍旧是拉卡托斯的视频~~在我认识这个人以后~~让我见识了小提琴现代的另外一种演奏技巧~~“双指拨弦”~~可以拨出象吉他轮子一样的声音~~~拉卡托斯是拥有吉普塞血统的一位小提琴家~~除了魔鬼般的技巧以外~~~他的音乐感觉是我所见过的小提琴家里面独一无二的~！把传统与古典的东西~~提升到现代~~~就是我们所说的一种“进化”~~~！很值得学习~~！特别是在音乐概念上~！http://www.youtube.com/watch?v=M6ZQS8JKTBg&feature=relatedhttp://you.video.sina.com.cn/b/2893685-1293276273.html第一个是国外网站~~这首曲我也只在这里找到~~第二首的地址可能打开快点~~但和第一个不是一首曲~~！第一首更能清楚的展现他的拨弦技巧~~！！

查尔达斯舞曲 http://www.56.com/u95/v_Mjc0Nzg4NzY.html这是一个小提琴大师~~拉卡托斯的视频~~给大家欣赏一下~~看看古典作品可以怎样演奏`！首先~在配器上~就做了全面修改~~加进了让人想不到的中国乐器“扬琴”~~其实“扬琴”也叫“洋琴”“蝴蝶琴”~起源是在欧洲~！其次是演奏技巧上~~~可以给大家看看~~~特别是对“传统”概念理解模糊的人~~！

细说发音~！ 1~~如果需要得到坚实的金属般的声音~~右手手指则必须略带僵硬地作用于弓杆~~施加更大的压力~！2~~如果需要丰满浑厚的声音~~则重量来源于手腕和臂~~应当有一种使弓毛深入的感觉~~！3~~弦乐器的发音不只是包括持续性的声音~~还要混合进去一定的敲击或称为重音的成分~~是这些成分给持续性的声音以特点和轮廓~~在器乐音乐中~~纯歌唱性声音和敲击性之间的关系可以与讲话或唱歌中的“字音”和“母音”的关系相比~！4~~发音的三点重要因素：弓速~压力和发音点~~这三个因素是互相联系的~~只要其中某个因素变化了~~就一定要至少改变另外一个因素~！5~~增加了发音点上的压力~~就需要增加弓速；减少了压力~~也要放慢弓速~~增加压力~~弓速不变~~就要把发音点移向马子~~减轻了压力而弓速不变~~发音点就要移向指板~~加快了弓速~~压力不变~~发音点就要向指板移动~~减慢了弓速~~压力不变~~发音点就要向马子移动。6~~事实上~在不太快的弓速中~~拉一个歌唱性的声音~~最好听最洪亮的声音是在弓和马子油极小一点倾斜度的时候发出来的~~弓尖总是更多地一点指向指板~~弓根有一点靠近演奏者的身体~~这样弓就有了一个非常小的顺时针转动~~！

初级问题（定弦--浅说音律）对于我之前的观点~有人愿听就听~不愿听~也是别人的事~~胡说八道的人~我也不用再理会~~~对于初学者~~有大有小~~各自领悟能力不同~~小提琴技法~~我就不想再讲了~！因为这个吧的“高手”很多！我今天给大家说说关于定弦的问题~~这个是在古老而漫长的岁月中~~没有几个小提琴老师阐述清楚的问题~~~以至于我在这个吧里曾经听到说~~一个小提琴硕士要求学生~按照钢琴上的GDAE~~来校对小提琴的四根弦~~这是相当弱智的一个做法~~~我今天在这里~~以我的能力~~详细的说说这个问题~~~~希望我今天这个贴子~~~主任能帮我保留~~以备将来有新人进来反复提问~~~而下面的“专家”又给出各自不同的答案~~ 其实关于小提琴的定弦~我从去年和国家交响乐团合作过一次后~才有了一个比以往更详细的概念`~我今天由浅到深的给大家讲一次~~~首先~~小提琴为什么不能按照钢琴上的“GDAE”来逐一进行校对呢？~~这里面存在一个“音律差”的问题`~~因为钢琴采用的“十二平均律”~~而小提琴采用的是“五度相生律”（关于它们之间的区别~~请参照律法）~（这是一个基础`~如果你的老师连这个都不告诉你~~你也不用跟他学习了~~因为这个问题~直接关系到你的双音练习方法~~）有学生或者家长~~经常提到一个事~~就是关于“校音器”~~对于这个东西~~~我已经很久没见过了~~也不知道现在的校音器~做得怎么样~~~首先不谈这个校音器是不是按照“五度相生律”来做的~~~但是无论它是什么律~~都是不能用的~~~你顶多依赖它的标准音~~~！为什么不能用~？？对于小提琴的定弦~~为什么要用耳朵~~不能依赖于器械？？~这个不是很多老师所说的关于“勤奋-懒惰”的问题~~~现在全世界通用的标准音~~~有两种~~~~一种是“440”~~一种是“442”~~~近年“442”这个标准的使用率~~远远高于从前的“440”~~~~这又是为什么呢？~~这一定得从交响乐团的其他乐器说起~~~长笛~~这个乐器的技巧我不想多讲~意义不大~~八度超吹乐器`~基本上小提琴双音以外的技巧~它都能演奏~~~~但长笛的材质从“木管”发展到金属管以后~~存在一个最大的问题`~~就是当它遇热以后~~~音高会偏差大约2个“音分”（热涨冷缩原理就不多讲））~~~以往的大多数交响乐团~~凡遇到“长笛协奏曲”~~都会让人觉得“长笛越吹越走音”~~即使再高超的演奏大师~~极力把音准往下控制~~也是无济于事的~~于是有人想到另外一个从前比较少用的国际音标“442”~~这样其实并不能解决一个交响乐团的“音准问题”~~~只能“缓解”~~至少可以让观众的耳朵辨别出的偏差不大~！！好了~你可以想象一下~~如果你~或者你的孩子~将来出去演出~~即使是坐交响乐团~~能不能别人在按标准音定弦~~~而你或者你的孩子却从口袋里摸一个校音器来对？~~摸出来还得看看是哪一个标准~~~你不觉得这很滑稽吗~~~如果他是演奏家......你有见过演奏家在演奏以前从口袋里摸个校音器在台上校音的吗？？？关于律法的问题`~老师需要更深入的讲解~~~很多学生问：“为什么我双音拉不准”？？~~其实这个就是没搞清楚小提琴的音律和定弦~~简单说一个~~~你单拉一个A弦上“D”~~听着准了~~不要放~~再单听一个D弦上“B”~~~准了~~~你再同时一起听~这个双音就绝对是不准的~！也就是说~~小提琴在拉单音~`和拉双音的时候~~音准是有偏差的~~！（这个我想很多老师并不懂~）如果一个小提琴老师~~不懂律法~~~那么就无法解决小提琴的很多初学者的问题`~~大多数老师都是随便忽悠几下过去`~~有些再不就胡乱说~~跟我上面说的那位“小提琴硕士”一样~~！这样是很不道德行为~~~ 小提琴是独奏乐器~~也是伴奏乐器~~~无论你是独奏~还是伴奏~~终有一天~你会和其他乐器一起演奏`~~这个时候~`你就要去考虑你的乐器和别人的乐器存在的音律差的问题~也就是“音准”~~~~ 光让自己的琴准~~是没有用的~~~拉琴的人要学会去捕捉“和谐”~~一个弦乐四重奏~~~要“拉准”~~~就是一个很困难的问题~~`很多现在音乐学院的四重奏组`~都是不合格的~~~因为缺乏一种锻炼~~就是相互之间用耳朵去靠音准的一个概念~~~~不是自己拉自己就能搞得定的~~~我刚才说了`~小提琴~中提琴大提琴~都是一样的~~拉“单音”~~和拉“双音”~~音准是有偏差的~~所以在乐队里面~~你拉的单音~`和独奏演员的单音~~~是有区别的~~~~~或者说~~坐乐队人的演奏状态~~和独奏演员的演奏状态~~是有区别的~但这个不是一个造型的问题~也不是音量的问题~~~~这个以后再来详细讲解~~~ 关于音律的书`~~我劝大家多去读~~~~因为小提琴不是这么简单的乐器~~~光是一个“音准”问题~~~就是很多人都在解决的问题`~~这个世界没有什么绝对的音准~~~~“和谐”就对了~~！

再谈小提琴在过去的一段时间里~~我在这个吧里发过很多张不同的~关于小提琴的帖子~有帮助大家解决技术问题的~~也有帮助大家解决心理问题的~~也有骂人的~~综合我这么长时间对吧里的关注~~总结出一个问题~~~觉得今天有必要在这里跟所有的朋友讲解一下~！我在这个吧里来了2年还是3年？我不记得了~在这么长的时间里~我看过无数关于小提琴的帖子~~大部分是求教的~~也有好心人来帮助初学者的~~~这些帖子~~看得多了~~会发现~~不外乎是“我该不该学小提琴”？“我能考几级”？？“这个曲子好不好拉？难不难”？~或者就是讨论这个“大师~那个大师”~~再不就是一些初级技法的问题~无论是学小提琴的~还是教小提琴的~都是如此~~！那么~~这个吧里除了这些东西~难道就没有更多的可说的了？？小提琴就仅仅如此吗？？我今天想给大家说~~几乎我在这个吧里~没有见过一个态度端正的人~~~什么是“态度”？？~我想~~懂的人~寥寥无几~~~他们认为~~每天把大把的时间花在练琴上~~就叫“态度端正”~~这种人就“值得学习”~~甚至有人称~~这样的人就是“未来的大师”~~我除了觉得好笑以外~~无话可说~~~~我不知道~你们到底懂不懂你们在干什么？？---“当然是拉小提琴”~~我想大部分人都是这个概念~~而只有很小很小的一部分聪明人~~是在对自己说：“我是在搞音乐”~~“我是在搞艺术”~~~这样的人有几个？~~~大部分人打着“神圣艺术”的旗号~~大谈一些不知道说了几十万次的粗制滥造的技术问题~~又如何？？解决了所有小提琴的技法之后~~你们就能荣登艺术殿堂~~成为世界一流的大师了？？这个话`~~我是说给所有教小提琴的老师们的~~~你们除了“传授”小提琴技法以外~~你们还能教点孩子别的吗？你们知道什么才是成就一个小提琴家的根本吗？？？技术？？那么所有大师的成就都是靠技术？~~你们认为你们示范一个动作~小孩子跟你们学会了~他们就“完成”了？~~~有些人在这里大谈特谈“古典”“传统”~~而他们的做法却恰恰反传统~~~~ 所有音乐~~无论演奏还是创作~~艺术修养~~绝对是在第一位~~培养一个孩子的艺术修养~~远远高于你所演奏一门乐器的技法~~！技法永远都只有一种~~~而不同的人~不同的审美观~~世界观~~人生观~~会延伸出不同程度~不同形式的艺术修养~~ 怎样培养孩子的艺术修养？~~首先~在讲这一堂课的时候~~应该丢弃“技法”~~怎么拉琴已经不重要了~~~你首先需要知道的是~~什么是好的音乐？？什么是好的声音？~~说到这里~~我很想笑~~因为我在这里看到很多“老师”~~自己都没有听过几个作品~~就冒充“保守派”~~“誓死捍卫古典音乐”~~我想请问这些人~~~在你们的脑子里面~~能背得下来的曲子~~有没有20首？~~~或许我都说得太多了~~更别说每一首曲子你该如何去给人家讲解~~您觉得您有资格说这个话吗？？我们拿大家熟悉的《柴科夫斯基D大调小提琴协奏曲》这个曲子来说~~共分三个乐章~~我总共听了10个以上的演奏家的版本~~一个版本听了不下30次~~~！这就是一种音乐修养的学习~~！你们常说“大师”“大师”~~~如果10个大师放在你面前~~演奏同一首曲子~~你认为哪一个更好呢？？~大师就完美无缺？~~可是你又凭什么去评价一个大师呢？~~~但是如果你连这个境界都达不到~~你又怎么去教别人？？你又怎么去提高自己呢？~~莫扎特~我们很熟悉~~~我想拉过他作品的人~~很多~~~可是你们听过多少他的作品呢？？莫扎特一生的成就其实是体现在歌剧上的~歌剧才是莫扎特的经典~~在坐的各位有几个人认真听过他的歌剧呢？~~作为一个演奏家~~你连这个作家都不了解~~你怎么去演绎他的作品呢？~~~莫扎特永远也不可能从坟墓里面爬出来告诉你“我的作品应该这样演奏”~~~但你又该怎么样去了解他呢？~~莫扎特的主调音乐~~在当时就是“流行”音乐~~~对于那些追崇“古典”的人~~你们知道多少？？音乐--从古到今~都没有被锁定过~~新的音乐形式不停的在出现~~而每一种音乐形式的出现`都是有一定道理的~~你没有那么高的造诣~~就不要枉加评判一种新的艺术形态~~否则会让人觉得你很搞笑~！~~德彪西~肖斯塔科维奇~这样的印象派在诞生初期~~也有很多象你们这样的人带着讽刺~~自欺欺人的口吻去“批评”~~结果呢？？你们有听过一种新的音乐形式因为批判而消亡吗？？爵士~摇滚~~乃至无调性~~哪一种形式现在没有被广泛的使用？这是一种规律~~！我今天所讲的东西~和以往不同~~是与提琴技法无关~但至关重要的一个话题~~这个话题才是很多学者~~家长~~想得到的答案----怎样才能成为一个优秀的音乐家~~~我今天可以告诉你~~~艺术修养的培养~才是最重要的~~技法是其次~~~任何一个大师都存在技术上的缺陷~~~如果你可以把技术完成得象电脑一样机械化~~~那“艺术”~也就不复存在了~！艺术的完美~~是修养上的完美~而不是技术上的完美~~这一点~~我请大家要谨记~~！你们知道这个吧为什么见不到高手吗？~~~因为吧里这么多年来~~就没有听到过有人讨论小提琴以外的东西~~~我接触过不少音乐高手~~很少有人会谈论“技术”这个问题~~大部分人都是在谈“感觉”~~概念~~~这是需要花很多时间去提升自己的艺术修养才能达到的东西~~~而技术~~仅仅是为自己的艺术修养服务~~~~！正因为这个吧就没有给高手交流的平台~~周而复始的讲解“初学难题”~~~也导致了很多初学者认为自己“级别不够~~应该从头开始”的错误概念~！~~然后整天钻研各种提琴技法~~忽略艺术修养的提升~~~~我想说“琴匠”~~这个词`~其实就是这么来的~~~！有天我在吧里跟一个人争论关于“贝多芬A大调小提琴奏鸣曲”的创作年代以及背景的问题~~~几乎就没有人参与过~~`似乎你们认为这种事情跟你们“无关”~~你们不需要去了解作者~~年代~创作背景~~你们只需要照谱子拉音符~~就可以了~~~事实上是这样的吗？这个问题你们应该仔细去思考一下~~！好了~~今天我要说的就这么多~~大家可以尽情的阐述你们的观点~~~但是你背不下100首古典作品~~甚至连总谱都不会看~~就不要在这里和我争论关于古典现代的问题~~我不想和你浪费口水`！最近我讲话不太客气~~希望大家谅解~~我只是针对一些不学无术~~又喜欢评头论足的人~~！

原创原声音乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173刚刚写好的一首原声音乐作品~~~很短~~将就听~`觉得好~鼓个掌~~谢谢~~！

原创原声音乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173刚刚创作的~~只有一分钟的原声场景音乐~~仅供参考~~~觉得好听就鼓个掌~~谢谢捧场~！

原创音乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173原创原声音乐`~不听后悔~！马上要删了

自己写的原声音乐（随便顶不顶） http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173刚刚才写的~~花了几个小时~~~喜欢听原声音乐的朋友~捧个场~~谢谢~

中国音乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173我自己写的一首原声音乐作品~~~虽然这首中国特色不是很浓~~~但本人是地道中国人~~也算是“中国音乐”吧~~~~（不知道这个解释是不是牵强了点）~~~

原创原声音乐 http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=494173随便听听~~谢谢大家`！

有点难以置信我也不记得我的机器里怎么会有一首这个歌~~~乍一听的时候~我觉得象是放的~~可是一听录音效果`~又觉得不是`~~不知道这个女孩是哪的~~有没有更多的消息~~~很让我觉得有点不知道说什么好~！

询问一句演唱会我想知道一下关于学友12月9号成都演唱会~大概票价是在什么档次？位子大概在哪里？谢了~

成都学拉小提琴的请留下QQ 在成都的~大约拉上10--15年小提琴的~请留下你们的QQ`~谢谢

成都学中提琴的留个QQ 成都学中提琴的兄弟姐妹同志留个QQ

我家院坝头的“猫王”（转自《成都商报》）我家院坝头的"猫王"（转）作者：坏脾气达人说起猫王~请不要联想成那个梳着“大夯儿头”~永远穿着紧身裤~花枝招展的猫王哈~我说的这只~唱不来“love me tender"~这个就是我们院坝头的“猫王”-----猫中之王！小娃娃中有孩子头儿~我家附近的猫儿们也有自己的头儿-----我不晓得它叫啥子~我自己把它叫做“猫王”~经常看它很“叼”地率领自己的帮众~在院坝头追逐打闹~非常有生气的样子~然而----我不喜欢它~因为它和我一样-----坏脾气~~ 第一次发现它这个特点~是同事来我家耍的时候~那人是爱猫成痴的“怪伯伯”~于是在这次与“猫王”邂逅中~“怪伯伯”很亲切很和蔼地伸出他善意的小手手~朝“猫王”脑壳上摸去~这当然是抚摸~可惜“猫王”不领情~反手就是124（一爪）~把“怪伯伯”吓了一跳~至今提起都幽怨的说~你院子头的这猫脾气太坏了~！你不是说废话吗~人家不是猫~是“猫王”！哪儿有“猫王”接受抚摸~然后翻个四脚朝天朝你抛个妩媚的表情咪咪叫的？~这是只虎皮大猫~眼神犀利~胆子很大~而且随时可能赏你124~~于是~每次我和它偶遇~就会针锋相对~我白它一眼~它白我一眼~不过我私心里还是怕它的~尤其是夏天~我怕它万一实在是按奈不住~赏我124~那我可能必须不得不破费几大百去诊治有没有狂犬病~ 给同住的姐妹P2说起这件事~P2大呼！哎呀就是那只很“叼”的猫~走路很稳健~态度很阴郁~看来“猫王”名声还是传播得快~它只差嘴巴叼一支烟了~前天~我怂恿P2~去和“猫王”“决一死战”吧~她真的不是个汉子~她不去！我也不去~虽然我们互相讨厌~但我也真不是个汉子~！

请教一个问题有没有朋友知道14弦小提琴是几度定弦的？以及演奏法和技巧~？？？

我第二次翻唱的〈Lune> http://music.fenbei.com/9165384上一次我唱了一首〈大教堂时代〉~~谢谢各位朋友的支持~~我今天刚刚做完了〈Lune>的伴奏`（因为这个伴奏实在找不到）~~~由于时间太晚了~~我只是小声哼唱了一个小样~~明后天~~我会找时间把它录了~~~谢谢大家对我的支持~我上一次发〈大教堂时代〉的时候~~忘了穿衣服~~实在不太好意思~~~！

巴黎圣母院情结这个吧的人看得出来都是比较有水准的人群~~我前两个月在北京有幸见到了《巴黎圣母院》的总导演Gilles Msheu~~得知他将导演加拿大国宝级剧团~“太阳马戏团”的下一个剧目~！期待一下~！《巴黎圣母院》这个剧是我很喜欢的一个剧目~！~这个剧也是我第一个正式接触的音乐剧~~从这以后我开始了解音乐剧~~大家也可以了解一些其他更多音乐剧~~因为《巴黎圣母院》~~只是音乐剧里面的其中一种~~据说是法国当代四大经典剧之一~~她出名的原因有很多~~首先是它和百老汇音乐剧有很大不同~~其次是改编自雨果的同名小说~！这个剧颠覆了许多以往百老汇式的剧目~~这是很困难的点~`或许这跟法国人比较自我有关系吧~！我第一眼看到《巴黎圣母院》这个剧的时候~~就觉得很有质感~~如果没有人告诉我~让我猜测这个剧是出自哪个国家~~我一定也会猜法国~~因为那种画面感就有浓郁的法国气息~~~我觉得凭这一点~它已经成功了一半了~~！因为我认为音乐剧本身是一个载体~~一种形式~~没有参照~~以往的剧不是模仿西区~就是模仿百老汇~~好象这两种模式就是代表了整个音乐剧~~其实这种观点是错误的~~特别是中国人~~《巴黎圣母院》虽然不是什么完美无暇的剧~~但它绝对算是一个里程碑的式的剧目~~演员也是非常出色的~可以说全中国也找不出一个这样的演员~那是没有办法的事情~~中国的舞台剧发展落后了很多年~~演员对音乐剧的概念还不清晰~~~这次我参观了Gilles Msheu执导的中国音乐剧〈碟〉~~我觉得还是问题很多的~~我见Gilles Msheu对此也比较无奈~~也没有过多的要求演员必须要达到象〈巴黎〉这样剧演员的水准~~他也知道那是不太现实的事情~~！总之~~我通过《巴黎圣母院》也看到了很多中国音乐剧存在的问题~~希望中国有一天也能做得出一台象《巴黎圣母院》这样传世的剧目~~！也希望中国能有更多象来这个吧的朋友一样的人~~