源源&塞外江南
seteven_m
如果你是大海,我就是雨滴,入溪汇江,追逐浩瀚 💝
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奶奶身边的大树——怀念张爷爷
刀郎的乐章 如歌的行板【百度刀郎吧二十周年庆】 一楼献给百度刀郎吧
《关于时光的随笔》 时光,是嘀嗒声,在耳边一秒秒地滑过;时光,是雕刻师,构成今天万物的模样;时光,是平凡日子的一餐一饭;时光,是不期而遇的《时光的信徒》。 【子在川上曰 逝者如斯夫】 两千多年前,孔子在河岸上说:“时光像河水一样流去。”今年六月,自从听到刀郎的《时光的信徒》,这一句古语就浮现在脑海,无数人体验过的无数境况。歌曲听了又听,喜悦之后,陷入迷蒙,胸中一会儿雄壮激昂,一会儿沉默寂寥。 我独自沿着时光的河,击空明兮溯流光,回到三十来年前,刀郎驻唱过的内江,也是我儿时故乡。算计时间,刀郎那时,正在此地。每当夏季,城边的沱江,水量丰沛,滔滔东去。观水的人群中,不知道有没有刀郎,幼时的我,则懵懂不觉,此时此地,一位未来的艺术家,将要破茧成蝶。 时光交错,错过了刀郎;时光有情,同饮过沱江水。李白说,“小时不识月,呼作白玉盘”,我却是,“小时不识你,哪知江水甜”。现在回味,有刀郎的沱江,是多么的美丽,多么的甜蜜。如果时光倒转,我一定要,“身轻如燕地追随你,遥长的步伐”。 【我是为了配合你到来】 时光啊,“无论我怎样地赞美,你总是不能停留”; 刀郎啊,“即使整个世界都沉沉入睡,你仍不懈地行走”。多年过去,还是不知道刀郎,更不知道刀郎,为了音乐梦想,四海八荒行走。当年看水的我,在校园看书。 一度,在浓荫的榕树下 ,在湿热的海风中,听着诸如粤语歌、校园歌等等歌曲。而《请跟我来》的歌词,“我踩着不变的步伐,是为了配合你到来”,简直预言一般,将我吸进刀郎的星域里。 是的是的,刀郎,我踩着不变的步伐,是为了配合你到来,是为了聆听,你那难以抗拒的歌声,是为了收到,你《时光的信徒》的召唤。果然,不久之后,刀郎的歌声刀郎的名字,传遍校园传遍四方,在我心中扎下了根。 我在刀郎的歌曲中成长,刀郎的歌声温暖了时光,以审美的、华彩的乐章,以大爱的、智慧的情怀,以善良的、宽宥的胸襟,还有许多许多能量,捕获人心,地久天长。从此,刀歌陪伴的日子,逼仄变得宽广,跌宕变得坦荡,惆怅变得光亮。 【时光自会安排好一切】 时光催促人,向着音乐的大海而行,《时光的信徒》,可谓刀郎的一个小结?西北风格的布鲁斯、撞击灵魂的歌与诗、柔中带刚的吟和唱,感叹了自己,又感叹了众生。歌词的结构,同样惊艳独到。 刀郎运用倒叙手法,娓娓述说半生。时光太匆匆,不仅表达了生理层面的变幻,而且更珍惜艺术生命的长度;用生命歌唱,以至于“风似手轻轻划过,满沟与壑的额”地皱了面纹,以至于“不知明镜里,何处得秋霜”地白了黑发。回首往事,如梦;鲜衣怒马,已过;醉人烈酒、月样美眸,记忆中;青春老去、入世出世,请宽宥。时光不可逆的规律,在刀郎歌里,特别的……真诚,动容。 这首歌,也是写给大大小小的。彼此二十年的奔赴守候、离索重逢,早已热爱满怀,正如刀郎所说,不管以后在哪里,只要歌声起时,我们的这份热烈,照耀山幽,辉映长野。正如刀郎所唱,让每个我深爱的人,拾起光风霁月的烟火,重会于滚滚激流,好好地往前走。刀郎啊,只有刀郎,凭借时光的积淀、恢宏的格局和深厚的情义,才写出了这字字珠玑。 【让原初的心伴着时光成长】 曾经写过,有关刀郎的微博短文。万里之外的同学看完后说,开着车听刀郎的歌更有感觉。我说,对啊对啊,我也是。同学发个搞怪表情说,也不知道谁喜欢上下班在车上听。我一下子就囧了,原来指的就是很多年前的我自己啊。时光淡化了一些记忆,但是有些事情深埋心底,并没有消失。 曾经参与,《爱在北方》歌词创作,那是回应刀郎的《谢谢你》。曾经参与,刀郎生贺的视频,背景音乐是《你们一定要幸福》。与感恩和祝福相比,《时光的信徒》每听一次,无以言表的感触,都有所不同。漫漫时光,有太多关于刀郎的、大大小小的前尘往事,感动和触动着我,心到,笔力却难到。 另外,颇为惭愧的是,以前偏向于,喜欢和需要刀郎的歌,喜欢和需要新的专辑,较少关注刀郎多年漂流的辛苦,幸好《时光的信徒》告诉了我……紧接着,《山歌廖哉》又将面世,令人欣喜不已,同时令人心疼不已,刀郎高产的背后,是天赋和奋勉这对孪生兄弟。我想,我是懂得了。 再听一听刀郎的心声和呼唤: 你们若起舞,我必击缶而歌; 你们若欢颜畅饮,我必琴鼓以和。 让每个我深爱着的人啊, 重会于洪流。 听到这里,今夜的我,放逐自己泪眼蒙眬,今夜的我,要穿越星河飞到刀郎游走过的星河。
【六月多彩 我们都在】 【六月多彩 我们都在】 源源&塞外江南 //我在某个时候, 似乎错过你, 你也在某个地方,隐于寂静。 热爱的少年如今安在, 曾经策马扬鞭, 迎风踏沙之际,高歌啸吟。 //每滴泪光的背后, 都有穿越千山万水的旧窗棂。 风流总是青春处, 唱着无法言语,锥心的爱情。 //我在某个时候, 确定思念你, 你也在某个地方,打破寂静。 荡起三月柳下的舟楫, 在莺飞草长的江南江北, 晨起摆渡,晚来栖停。 //你越来越淡泊从容, 都是因为事物不居,变幻无垠。 难怪铺陈的世俗人情, 怎么就暗香浮沉,心动神凝? //其实我, 从未离你而去, 只是懂得,你遵从自己的心境。 很想谢谢你真挚的庇佑, 我手里却攥着, 胆怯仿徨,一封款款书信。 //默默循环你的旋律, 借助六月阳光,追逐你的身影。 许给心瓣以色彩吧, 让偶然的明眸,望见你在峰顶? //我始终, 深水慢流地等待, 你的情怀,也像戈壁一样恒定。 因为纯粹所以干净, 才会机缘巧合, 今生有幸,聆听天籁之音。 //遇见不可定义的你, 而可以定义的,是歌曲植入生命。 许给遐想以翅膀吧, 把生日祝福,献给至敬的至亲。
星座、大海,就在这一刻 ——歌词的诗意与风范 一楼是百度
【刀郎的花园】 一楼献花百度
《刀郎的花园》 见过花开的人,懂得风的温柔。 尝过苦涩的人,倍感爱是珍馐。 问题是: 有的歌手自己心中,就没见过多少次花开,如之奈何? 自己没有的东西,如何给听众? 这是一个“谜”…… 解谜的高手,非刀郎莫属。他的音乐世界里,凉风习习,各色花开:美好的花,善良的花,宽容的花,爱心的花,坚忍的花,向上的花,等等,数不胜数。 就像莫奈花园,终其一生,种花,画花,歌唱花。《千禧新娘》的山坡上,开满一朵朵红的花黄的花,彩虹般的花。 仔细品刀歌,一首一首,都飘着浓浓的或者淡淡的,让人心醉的花香。
或长或短都是诗篇 当心愿成真时候天空星云涟涟 在幽暗的另一端有位产妇在待娩 只为遥远的回家路 她突然感到好累 环绕在她腰间的束带 系上了坠落的谁 坠落的那个谁 那个迷惘的有一些盲目 召唤他的那道光亮里挤满了幽蜉 斗转星移在这一刻后 还剩下了多少年 正好够他把鲜花和残梦都过一遍眼 ——《就在这一刻》 从生物学的角度来看,人类与其他生物无二,其生命的本质都是相同的。 纪录片《生命故事》共六集,以动物为考察对象,史诗般地纪录了,从出世到消亡,其间的历险和搏斗,与食物链的各种天敌,与复杂嶙峋的大自然。 在我们普通人类的盲角,一定有精彩和惊心的故事,一定有悲情和欢乐,在绵延起伏地上演。这部极其优秀的影片,用镜头语言展现了出来。 动物的时间线可能异于我们,蜉蝣也好老龟也罢,就它自身而言,无所谓长短,都会走过生命该有的程序,正如“斗转星移在这一刻后/把鲜花和残梦都过一遍眼”。 生命并非为某种意义而来,但是,生命谢幕之后就有了意义。我大致地理解,也许是从头到尾的点点滴滴吧,是生命划过的“那道光亮”吧。
期待刀郎新歌 一楼是百度
《志贞》诗话 《志贞》,是刀郎《弹词话本》专辑里,话本来源确切清晰、叙事情节容易理解的一首歌曲,同时体现了演唱技巧极高、说唱特色浓郁、曲调优美动人、情感层层递进的魅力。歌词中,天真的激情、忠诚的爱人、古老的分离、枯萎的年轮、错过彼此花期,等等,把刀郎对志贞情路的赞美、怜悯、劝慰、省悟多重感性和理性的意识,表达得淋漓尽致。 循环聆听,反复慨叹。情不自禁,写了一首传统小词、一首白话小诗,感怀青春年少天真纯粹的爱情,感谢敬佩致力音乐艺术的刀郎。 【江城梅花引·志贞】 是谁约我探初春?蕊清纯。影清纯。心曾暗期,期盼却离分。情不自禁随景幻,一幕幕,一声声,总销魂。销魂,销魂。在清晨,又黄昏,掩泪痕。醉也醉也,醉岁月,醉与星辰。许我灵思吟唱人伤神。月上枝头独成梦,今个夜,写花期,画郎君。 【离散的光阴】 //睁开双眼, 知道你并未忍心走远。 那一年,从冬到夏山塘桃花艳, 我们浓缩的一生, 胜似走遍,万水千山的世界。 映照我的一层光芒, 是你最后那一闪, 深情刻骨的悲酸笑颜。 //观云似梦, 白昼和黑夜,已经被你催眠。 依偎与分离, 都在逼仄的旧里上演。 多想,永远这样, 感觉你激情的心跳, 永远太远,猝不及防的变幻, 分割了你我的日月流年。 //禅念半生, 皱纹,早已渗透我的心帘。 有青盈盈的天宇作证, 红色庙宇伴我灰色容颜。 数不清的白发, 尚在,一丝一缕诉说着, 关于你铭心的往事, 还有我,执固的思恋。 【附《志贞》梗概及短评】歌曲取材于《玉蜻蜓》,故事在乾隆年间就风行民间,弹词在江南一带也脍炙人口。大概情节是叙述,苏州巨富申贵升与原配感情不和,一日去虎丘游玩,偶遇法华庵尼姑志贞,二人“一见倾心,开了并蒂花”,申生就此滞留庵里数月,沉湎于爱情之中,最后不幸逝于庵中。此时志贞已身怀六甲,最后产下一子申时行。志贞因畏人言,在儿子襁褓中,裹夹申贵升的诗笺及玉蜻蜓扇坠,托庵里老婆婆悄无声息地深夜送子归还申府。但老婆婆意外受惊,弃婴路上,从此婴儿几经周折,后被离任知府徐上珍收养,直到十六年后申时行考中解元,凭借玉蜻蜓和诗笺找到志贞,庵堂认母,终得相聚。 刀郎这首《志贞》,动人心弦激荡情感,究其原因,得益于刀郎独特高超的艺术处理。一、繁简得当:刀郎作词突出重点,主要地着眼于,描述志贞在爱人离去、孩子丢失之后,多年一个人黄卷青灯、独活于世的心路历程,精准地铺陈志贞的悲情际遇和坚韧品质。旧版评弹的前后枝蔓,或者予以剪除,或者隐约暗示,所以歌名改《玉蜻蜓》为《志贞》。二、唱腔俊逸:刀郎的唱功已臻化境,难度系数极高。歌中的低音低到尘埃之下,联想志贞无声的哽咽;高音部分不断推高极尽赞美——动人的不在皮相,纵使满脸皱纹,忠贞的爱人也乃永远的美人。歌中真声假声多种唱法,是女主复杂的心态和多舛的命运,是刀郎深情的共舞和深刻的诠释。三、声韵奇妙:假使把《志贞》仅仅看作一首诗歌,似乎长短芜杂韵律紊乱,但是,经过刀郎的谱曲配乐吟唱,聆听起来,则声调和谐音韵通畅、深沉隽永婉转动听,凸显出刀郎融通了传统与现代诗歌语言,这出类拔萃别具一格的才华,在当今乐坛中,散发卓越超前的魅力。 听罢荡气回肠的《志贞》,仿佛看到那荇草一样飘浮的女子,似乎嗅到了月桂树下古老的凉意,宛然沉浸在刀歌旋律中无法自已,而处处影现的关爱关怀,像潺潺溪水滚滚海涛流淌不息。
飞吧回到故里—您不来我也等 //不用去找,金沙飞出的太阳鸟, 你破空翱翔,歌声就在长天中飘摇。 家乡的牵挂, 从此就是萦绕的藤蔓。 欣慰无尽啊眷念无边, 滚滚相和的沱江,甜蜜而忧伤。 长情的十七年, 怎么也忘记不了你日夜放送的温暖。 生贺时你一定遥感到情话般呼唤: 刀郎我们在成都等你, 等你,耐心守候喜极而泣的约见: 我们每天都梦到的脸! //不用去找,你就是我们界定的好, 任随你在哪,思绪依旧疯长繁茂。 你是我们的亲人, 挚爱就像胡杨流转三千年, 你是我们的歌神, 唱遍了辽阔的命运波澜。 从大漠激昂的沧桑高亢, 到小溪轻缓的起承转合, 为每一个乏味的日子抒写诗意, 为大地的尘埃抹画光彩。 共同在翻滚中追风静默中击浪, 于是一朵朵蓝莲花次第绽开。 //不用去找,每一曲都是瑰宝, 比如德令哈,比如沙枣饱满或枯老。 洇润的南方不见冰霜, 只见画船欸乃醉落梨花, 旧时的人,在星座的居所, 在月色朦胧的苔藓上, 倾听清风吹拂牢兰海的碧波, 还有窸窣红柳呼啸沙丘…… 阅尽世间冷暖, 歌中程程叠加情怀和希望, 悟透人生本质, 歌中更有悲悯与力量。 //不用去找,青羊宫到浣花溪古道, 二十里梅香,弥漫装点今生最美遇到。 解锁吧出走半生的乡愁, 让鲜花和残梦都过一遍眼。 相信总会在某一刻, 能够靠在你迷幻的身畔, 借你独特的方式治愈心灵的碎片。 多么希望, 在你一边品茗一边畅谈中, 拾取一缕缕光束, 使得别开生面的至诚大美, 再一次点亮各地刀亲们的期盼。 //不用去找,你就是向海的涌潮, 在未来门槛,雕琢新歌的样貌。 感谢你让我有充分的缘由和缘分, 感谢刀亲细致感人的转告: 你一切安好便是我们极大的欣慰, 庆幸你的创作欲望爆棚澎湃, 新的思路让人兴奋不已无比期待, 演唱会的形式也许新颖精湛, 还有对音乐创作初心不改, 有空会一站一站与刀迷相见…… 你毅然决然的坚持言不尽啊意无穷, 写就绝伦词章,唱就恒久辉煌。 //不用去找,街灯把你的归途照耀, 当晚来风急,蝴蝶般的雪花在眼前飘。 刀亲说,如果有一天, 看到一个叫刀郎的人在外面踌躇, 请你叫他不要迷失在独自奔波的前方, 因为有一群刀迷朋友, 在等待他归来…… 是呀,等你的风光甘亦苦, 心中长着相思的树。 你飞呀飞腾云飞,哪怕迢遥, 有歌有相逢,我们便不老。
刀歌中的明月光 辽阔的草原有大地的暗香,南方的碧水响起刀歌夜唱。在清凉的星空下依傍在婆娑荷塘,静静地对视潜入梦乡的冰轮月亮。 繁杂喧嚣的白天不属于自己,只有夜深人静的时候,才能听见内心的呢喃和月下的刀歌。即将十五中秋,时光慢慢地走,夕阳慢慢地落,月亮慢慢地升,刀歌慢慢地听。此时的月亮就快圆了,月光也皎洁清亮,从月光下走来的人,在月光里仰望苍穹,心里不禁萌发天问:刀歌中的月亮有啥隐喻?月亮承载什么艺术意象?人们对星月为什么痴迷?月光之音为何心旌荡漾?思绪悠悠,自叹浅陋,就让这些谜,像焚香一样飘向天际。 还是喜爱刀歌以及刀歌中的月光,还是喜欢星月以及星月闪烁盈亏。十多年,在刀歌中徜徉,在刀歌中陶醉,也许,领悟明白了小部分答案吧。当年的刀郎,站在《北方的天空下》,在晚风中思索世界到底有多大,开启对浩瀚宇宙包括月亮的关注;后来的歌曲《我的星座》,更加哲理地表达,天界无垠和生命真相,我想,在逐水而居的楼台屋顶,仰望夜空的同时,也看到了月亮。由此可见,刀郎和古今学者一样,从思想文化和诗歌艺术的角度,试图进入星空深处,探索事物本质内涵,了解世界万象百态,向着至高永恒前进。有了这个思维基础,就不难理解,刀郎继承传统和创新语境,吟唱阴晴圆缺的月亮、悲欢离合的人生。 月亮,承载着各种文化意象,在诗歌艺术作品中,月亮是作者采用较多的意象之一。古往今来,在清凉如水的晚上,夜空中的一柳弯月或者一轮圆月,总会有不尽的遐想涌上心头,无数的愁思萦绕心间,千缕的月光化为满怀情感,万古的清辉创作大量诗篇。诗经、楚辞、汉赋印刻下不少月亮的影子,唐诗宋词吟月的作品达到一个高峰,从此以后直到今天,月亮仍然沿着时空河流,照进艺术的花园。千般悲喜万般月,月亮往往寓意团圆与分别、思乡与离愁、相爱与失恋、孤独与欢聚、失意与惬意、凄苦与幸福……月亮既是美丽的光,又是痛苦的刀,是刀郎歌曲和其他作品里,一个颇有韵味的符号。 刀郎的艺术成就,傲视乐坛直上青云;各类歌曲,不计其数灿若繁星;慈悲情怀,关爱庇护如月当空。刀歌中的月亮,不管面对晴空良宵,还是面对风雨雷电,始终保持对人世的热情、希望、宽恕、坦然。《瓜洲渡》的月亮曾经那么圆那么甜,结果碎成残月刺伤人心。类似的爱情的悲剧,正如《罗密欧与朱丽叶》的台词:不要指着月亮起誓,它是变化无常的,每个月都有盈亏圆缺,也许你的爱情也会像它一样无常。《还魂伞》中,有情人求城隍借神伞、敲鱼鼓拜菩萨,依然渡不过阶层偏见的河,月下司掌婚姻的老人也无可奈何,以至于,尝遍了月老的面目便是良人也辜负,歌中的月亮听起来透心的凉。《西米巷》人来客往,由于不能长相厮守,便在月光下长满苔藓的小路上,不断演绎邂逅分离的戏码,大同小异的是,华兹华斯在《露西组诗》写道“只见那一轮明月,蓦地沉落到茅屋后边”,通过月亮来表达昨日之爱不能重现的失落。《珍珠塔》中,月亮有多重意象,既有月夜里卑微的求助,又象征贫穷寒酸,既有暗中相帮的温情,又象征来日成功的“烈焰”。“星辰洒落了一地铺满一室的月光”,《沙丘》冷清的月亮,少女的泪光,勾画出永失爱人的悲伤,而歌中唱着的野花,却成为忠贞与坚强的最好注脚。《梦更真实》用超现实手法,展示梦的奇异玄幻:光线是呈直线的,高耸入云的山冈,竟然让月光转了向,好似李白的狂想曲:“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月。”又似徐志摩对月亮的大胆遐思:“一轮完美只要我闭上这一双眼,她就婷婷的升上了天!”《关于二道桥》上痴情的沦陷,守候的人用月牙儿形容情人的眉毛,这里的月牙儿代表了美貌,也衬托出苦恋的孤单……刀歌太多,其他歌中直接的月亮意象,还有引人联想的月亮意象,拙文不再一一赘述。刀亲高手如云,自是更为熟知,不当之处,敬请指正。 春江潮水连海平,海上明月共潮生……谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?舟是刀歌的《画船》,楼是刀歌的吊脚楼。值此中秋之夜,明月正呀正呀么正当头,彩灯高挂掌声驱散离愁,斟满三杯祝福圆满富贵临门的酒,敬刀郎老师,敬各地刀亲,敬刀歌天长地久!
假如人群中遇见,一切尽在你的歌中 挂怀的事情,相遇或错过。假如幸运,能够在演唱会人群中见到你,映入眼眸心海的,不仅仅是无限风光,更是触动心灵的旋律、森罗万象的世情、仁爱温暖的情怀。每当播放你的歌曲,往往幻想久盼的场景:或在花攒锦簇的六月,或在漫漫灿灿的某刻。 【飞翔的种子和文字】 阅过千帆竞渡,对刀郎尤为钦佩极其喜爱。他的音乐作品,像一粒种子,像一本名著,随风潜入,把真知善念美妙的声音,介入成长中的某个时机,发芽开花结果,从浅到深习读。所以熟悉刀郎,因为听他的歌;感到陌生,因为素未谋面。也许,我和许多未见刀郎的歌迷一样,希望见上一面,不论在人群里,还是在演唱会上。如果真的见到,我将会暗自欢悦?默默祝福?静静守候?悄致安好?多年以来,刀郎和他的音乐,是一种什么样的存在和变化,以致别开生面引人入胜?思绪悠悠…… 故乡的云,故乡的气息,还有趴在窗前、打量远方的目光,早已半真半幻,模糊褪色。那时的他,应该就像邻家大哥哥吧。后来,陆续离开故土,渐行渐远,直至不见。再后来,就是不知道,会不会在人海里演唱中遇见,所有的可能性,只有交给机缘了。 此处插一小段往事,可能无关音乐,可能有关通感。第一次进高原,遥望群山之中的贡嘎雪山,第一眼,就惊呆了!贡嘎高耸入云,白雪皑皑,雄奇壮美,静立尘外。朝霞镀上灿灿金光,云雾笼罩神秘莫测,除了激动兴奋、心怀敬畏、不可思议、如遇仙景,就剩无语凝噎了。刀郎的音乐,不就是一座巍峨的高峰吗?朦胧奇幻的贡嘎,神似刀郎的歌曲引人遐想。不知是对贡嘎,还是对刀郎,我似乎进入沉浸式情景剧,试图置身剧中,追随着刀郎的歌声,虚拟想象在这剧中遇见。 【大漠奔跑的越野车】 这时的刀郎,宛然加足马力的汽车,在苍茫的天地间飘来飘去,寻觅音乐梦想。奇迹来临,一首2002年晚来的雪,就让四处飘“雪”,这类情歌还有《情人》等。阅历与意识的积累使刀郎跳出个体,《德令哈一夜》《西海情歌》大量歌曲,所爱博大厚重了。弘扬民族的历史的文化,可见《孤独的牧羊人》《去伊犁的路上》一类,歌声飘进风里飘进雨里,穿越时空扑向大地。哲理性和意识流的萌芽,在《流浪生死的孩子》《身披彩衣的姑娘》中隐约可见,后来走得更高更远。才情横溢、令人叫绝的是纯音乐专辑,诸如《驿马西归》《故园东望路漫漫》,大气美妙,文字难表。系列红歌军旅歌,《我的祖国》《永远的兄弟》,刀郎唱来更为动听,无他,用心用情尔。 这些前期作品,收割了无数歌迷。真诚品质、天赋音色、提升不止、精进无休的秉性,是浮躁中一丝冷静、一股清流。这一切,同样收割了我,从此爱歌不辍,流连沉醉。实际上,每个歌迷,都有似曾相识的梦想,书写着一个个或动人或浪漫、关乎刀郎和他的歌曲的故事。要是说,爱上刀郎的歌,是因为喜爱刀郎,其实不然;也许,喜爱敬佩刀郎,是因为爱上刀郎的歌;又或许,歌曲与歌者,难以渭泾分明、划清楚河汉界。有些事情不需要任何理由,也没有前因,更无关风月,只是喜爱了。 【优雅地弹词话自“我”】 演唱会人群中,见上一面的念想,伴随着太阳落下又升起的光阴;对于新歌的等待,经历了姹紫嫣红开了又谢的轮转。刀郎的追求,总是卓尔不凡,几程山水一转身即达天涯。静思内修,厚积薄发,已有的成就完满达成,写成了昨天;不论南北,无问西东,看淡了名利悟到智慧,孜孜以求歌魂。在烟柳江南,刀郎让人无比惊喜,三张专辑相继推出,新颖闪眼! 《弹词话本》,用现代派诗歌和古典意象,就抹画出朦胧奇幻江南水乡。歌曲传递的信息,并非原旧的话本,而是借此为今人善意钩沉,古代多变的世态:豪华喧闹的筵席,也有散场的凋零;红男绿女与其无缘相守一生,不如独自饮下这杯,可盐可甜的酒。 《世间的每个人》更上层楼,后现代的诗意,奥博的配乐,剖析观照了“我”和“我外” ,即歌者和世间每个人,以及或长或短、或喜或忧的经历;“我”在这场景的这个“我”,也许是你在那场景的那个你;你“我”最终都会,奔向大海星辰。两个专辑艺术上极大的突破,就是用隐喻、超现、意识流手法,巧合沉浸式情景剧模式,歌者和听者,不是导游给游客讲解歌意,也不是老师给学生说出答案,而是听者参与互动、自行判断。歌者和听者共同体验多元的音乐,挑战与审美并存!《如是我闻》唱诵《金刚经》,完成母亲愿念的同时,也渡给众生一颗从容平和的心,如同清风自来的翠竹,走过山重水复的流年。歌声庄严美妙,洒脱无染。 【遇不遇见热爱不变】 追溯浅析到此,扫描现在歌坛,可以底气十足地确定,刀郎的音乐作品,其美学、声学、哲学、文化学臻至极致,必将名留音乐史。对于伴我成长的艺术家,多想有张演唱会门票,借这契机见上一面,哪怕像光束下的小水珠,映出风华形影和百态音符,哪怕人群之中,没有机会说声“谢谢你,祝福你”,只要像顾城的诗那样,“风在结它的叶,草在结它的籽,我们站着不说话,就十分美好”,那么,看见一眼,无言也暖。
《珍珠塔》里,寻你种下的珍珠 花开花落,费讨论,总一段,渔樵话本。 灯前月下平凡世间,为千万人琴弦唱陈。 信息量浩大,《珍珠塔》不仅是珍珠塔。刀郎曾经在大漠和高原,漫漫长路上,一人一车,唱着高亢沧桑的西域风情和少年心事。多年以后一转身,狂放的沙漠之“狼”,在春风十里烟柳水乡,俨然一位着青衫执撒扇的翩翩君子,“陌上人如玉,公子世无双”啊。温雅的刀郎,走进话本《珍珠塔》,观察思考出场的人和事:方卿家道中落,投奔御史陈姑父和姑母,筹资以备科考,不想受尽冷落,幸得陈女翠娥相助,方才高中封官,讥嘲姑母嫌贫爱富。剧终。刀郎并未实述,而是寥寥几句,勾勒大概,剑指多方,处处留下,联想空间。司马可能隐喻司马相如和卓文君,“文君当垆,司马涤器”,多么恩爱扶助。方卿豪门落魄,和《红楼梦》“看他起高楼,看他楼塌了”一个样。翠娥之恋,亦是《西厢记》夜会张生的崔莺莺,是《牡丹亭》感叹“良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院”的杜丽娘……数不胜数,刀郎的见识格局,岂在一剧? 才情了不起,刀郎烹煮出艺术盛宴。只听第一句,“墙外的人已散去了在深山的高门”,呀!一下就沉浸着迷了。配乐若有若无,歌声就是旋律,旋律就是歌声,委婉淡远,彷佛来自历史深处。如果说《弹词话本》是一座珍珠塔,刀郎的音乐和歌声,就是镇塔的基石。有刀迷笑夸:老刀把词曲唱、各类乐器、制作合成都做了,其他乐人就坐在旁边喝茶欣赏吧。凭借真声假声、高音低音,一个人扮演生旦角色、主角和客官,厉害吗?是的!再说,刀郎的水墨丹青,简单几笔就有了亭台轮廓;刀郎的印象画风,几个色块就拼接出他自己的世界;极简主义的留白,就靠听歌人自己脑补发挥啦。意识流的叙事,把方卿落魄、成功、悲伤、励志,前后次序打乱重构,把故事人、说书人、唱歌人、古今人融于其中,巧妙扩大了歌曲的容量。《西米巷》《还魂伞》《梨花落》里,话本只是灵感来源,歌中没有具体的人物和情节,但是,循环往复倾听,歌曲展放一幅幅画面,钩起模糊的历史记忆,爱与哀愁、相逢别离的戏码就在脑海浮现。听了一首歌曲,阅了各种世情。刀郎,大手笔! 好有大智慧,宽容仁善“刀”心依旧。说到《珍珠塔》的世态人情,有一个情节处理特别感人。原话本中,方卿衣锦还乡,“互换了明天”,针对当初姑母的薄情寡义,一番嘲讽讥笑。刀郎的歌里,有意删除了这段,原宥矇昧,救赎陋性。对于一心功名富贵的书生,刀郎也用语温和:“每一场消解理性的胜利,都写满了功名的忠诚。”对翠娥,刀郎用“暮春有薄暖”加以褒扬,人间至宝是温暖和善心啊。对少年,比如贫困潦倒的方卿,刀郎反复表达悲悯,正如吴敬梓在《儒林外史》中曾说“莫欺少年穷”,因为少年是“过境的征帆”,是推动前浪的后浪,虽然当下是弱者。而“他怎么演我怎么看”,这份宽容善意,多么自然和坦然。《奇台三十里》的小人物,像秋天的树叶飘落,副歌“一年一年又一年……”循环不舍。《如是我闻》谱曲诵唱,完成夙愿,祈福众生。宽容源于自信,仁善属于美德,刀郎,很赞! 刀郎琵琶为伴,三弦为友,话本为引,建他的塔。如果说在《珍珠塔》拾到珍珠,那就是: 让生命,有趣,有光,有爱。 让生命,有善念,有温度,有力量。
绽放在当代繁盛于未来 —— 刀郎刀歌的边界无垠 【雨水如何汇成激流奔向大海,这个路线无从设定。但是可以预估方向和趋势,因为雨滴有重力,激流有能量。】 巴山夜雨,落红点点。守着这段温润时光,试图,记下西南对江南的独白。刀歌,仍然是循环的背景音乐。刀郎作品的内容和形式,具有很高的文化学造诣;刀郎音乐的奥妙精深,挑战现有的审美习惯。多年爱刀追歌,从未稍减。为什么?我问自己。在此溯源一二。 一、大象无形兼容并包~一年又一年 刀郎的学识,深广如海。如是我闻,只见浪花。刀郎哲学功底扎实,涉猎古今中外。中华传统哲学精华,诸如仁善忠恕、内外和谐、平等兼爱,在《弹词话本》《世间的每个人》中,俯拾即是。有学者说佛教是宗教哲学,《如是我闻》渡己渡人、怀仁修德,善哉。《对岸阿姐》《梦更真实》《我的星座》《西米巷》等,也甄别汲取叔本华、尼采、萨特的哲识点滴,譬如,人的孤独、偏见和隔膜、存在与虚无、关照“我”与“我外”。 刀郎作品,深藏文化底蕴,历史的文学的,不一而足,所以,刀歌独特唯一,丰富多彩。尤其现代后现代的诗性语言,赋予歌曲开放的解读空间。刀郎创作,躬耕敬畏,严谨求实,从南到北,不辞繁难,田野调查,深入考古,营造出有灵魂的磁场,区别于其他古风,不做旖文丽句的堆砌。 二、大美无言赞叹词穷~梨花落杏花开 说到刀歌好听好美,美在天籁的声线?美在音韵的奇妙?是,又不只是。超现实的玄幻,后现代的朦胧,带给听者全新体验。刀郎的诗意表达,与当代诗人北岛、海子们,有异曲同工之妙。《德令哈一夜》,刀郎与海子隔空对话,凄冷挣扎,泪如雨下。现实和想象的完美融通,赢得今人共鸣共情:“谁是夜半归家的人”?人流滚滚中,寻觅等待,始终“不见白马来”。陌生的人,“终将激流作永生”,就同有朝“大海而行”的方向。 在抽象隐喻的江南烟雨、西北沙海里,刀郎又像自然主义画家,如毕加索、梵高,自由随心地重造再构,“我”所感受的世界:《牢兰海》突破固有的大漠印象;《就在这一刻》上天入地,生死来回;《奇台三十里》表达“我”的悲欢理念。这个“我”和“我”的情绪,就在歌里,其他种种,刀郎坦诚率真地交给听者。 三、大音希声用心感悟~星光向我倾泻 刀郎还是刀郎,扎根民族文化,用心用情交流,传播真爱善美。为啥初听时候,感觉歌风玄奥?因为,刀郎已经化蛹成蝶,华丽转身,到达更加高远的境界。我却仍在原地,想简单轻松地,读他,无异刻舟求剑。既然爱刀,就要懂刀。自我嬗迭提升,进化审美基因,或许可以接近,刀郎冰山一角。 杨绛先生的话,好像刀郎的写照:“我们曾如此渴望命运的波澜,到最后才发现,人生最曼妙的风景, 竟是内心的淡定与从容。我们曾如此盼望外在的认可,到最后才知道,世界是自己的,与他人毫无关系。”宁静致远,静水流深,刀郎是音乐艺术的先锋,刀歌是华语乐坛的瑰宝,经典属于当代,更是未来的财富。 浅喜似苍狗,深爱如长风。未来远隔山海,惟愿山海可平,目力可及,音乐圣殿之中,刀歌恒久,熠熠生辉。
《刀郎的瓜洲夜话》 //此刻只有犀利的月亮, 还有明晃晃镜面, 照出疼痛的凄凉。 诡谲的江湖, 任由尘埃深处的魂灵, 随烟逐浪,掠过了 人心里面睥睨或偏见的 高低围墙。 //石径通往词话中 泛黄的旧像, 曾经翩若惊鸿的彩亮, 总是会在 那晚与今夜寂寥。 我想我是你的一滴泪珠, 随你望穿深秋茫茫, 对着粼粼闪闪的波光, 一同划起 哀而不伤的木桨。 //堤岸还是那道堤岸, 江水已经滚滚东向汪洋。 我在你的眼里旋转, 你又在什么时空的 洲头徜徉? 停泊洲头摇曳的小船, 本是久远的幻相。 似有似无中, 且吹一管安神的九丈箫, 幽幽鸣响。 【注:昨天,喜得刀郎签名歌碟,听神曲夜深无眠。经典永恒,名碟珍贵。聊写一诗,表达刀迷一枚爱刀敬刀。】
终将随着激流同归一处 ——浅议刀郎的歌曲与听众的再创 终将随着激流同归一处 ——浅议刀郎的歌曲与听众的再创 我爱一种人, 他们不向星空的那边寻求没落, 寻找牺牲的理由, 他们只向大地献身。 而我的心灵要紧贴大地, 迎风奔跑, 路过风景, 到达自由与美好。 谨以这首杂糅了尼采语义的小诗,向献身音乐艺术的刀郎致敬,对一路爱歌的刀迷深表感佩。 因为,相比早期作品,刀郎的新作《弹词话本》《世间的每个人》,在更加高妙的音乐和令人叫绝的唱技背后,内涵越发深刻,表现越发抽象,境界越发超凡。虽然他走得太远太快,跟随他奔跑的听众,却是不管难易,循环品味,真爱如初。个人浅见,聆听刀歌的过程,亦是再次创作的过程。所以,懂得曲中之意,有点难,也不难。在第一次听到刀郎新歌的时候,陌生的熟悉、懂又非懂是第一反应。接下来反复聆听腾空故识,以第一天第一个小时的姿态,开始;以笃定必有所知的点滴信念,理解。 维基百科,一直在改变,一直处在创造的过程中。刀郎的音乐作品,就是音乐语言构造的维基百科,有幸遇到,惊叹惊喜?弥足珍贵?百感交集?…… 这么说吧,刀郎专辑发布后,音乐活动并没有结束。只有经过听歌人创造性的理解,才具备鲜活完整的生命。也就好像,刀郎完成了一半的创作,另一半则留给听歌人完成。听歌也是一种创作活动,建立在刀郎基础上的“再创”。 刀郎两部新专辑,是最为重要、严格意义的原创。《弹词话本》的江南是个人色彩的江南,那些以古旧话本为底色的故事,故事里的各类人物、虚实莫辨的水乡、爱怨悲欢的兜转,是投射在刀郎心中的意象,是刀郎刻画的一帧帧图片。现代主义的诗风营造古典气氛,当代视角颠覆暮气叙事,是刀郎对于文化学的极大贡献。《世间的每个人》更是再攀新高,超现实的象征主义手法与西域民族风情、中亚音乐元素完美融合,使人惊艳的同时又有些惊讶,早期的大漠之声不见了,代之以缓流下凌厉的气场:不管是早年的记忆,还是走过的日子,不管是西域风尘,还是沙海星空,无一不是我的内视、我的解剖、我的外化、我的表达!这种赤子般的坦诚,是对听众的尊重和信任! 听歌人的“再创”,即,对已言和未言的音乐语言,发挥自己的感悟、想象、延展,注入每个人的新鲜意蕴。艺术作品“自身包含有显著特征的空白,即各种未定之域”。《弹词话本》《世间的每个人》中,刀郎跳跃的歌词,开放的结构,预留的空白,达到了“有一千个观众就有一千个哈姆雷特”效果。《瓜洲渡》似可联想到白蛇,也许喻指辜负戏码的当代镜像。《我的星座》未必不是两个我的量子纠缠,或许还包含做好故我才会获得新生的箴言。《奇里三十里》既描述了小人物的消亡,又道出生有何欢死有何苦的哲理。甚至,清简的诗文梵语,如《牢兰海》的“同是大海的子孙他们选择了干涸”,就让人震撼慨叹。 我刀的一两首歌、几句歌词,就足够不思量自难忘了。世间罕见的优秀艺术品质,有原创和再创的双重对话,早迟懂得,也就是说现在开始,为时未晚。
赋词以贺刀郎老师又发新歌 【鹊桥仙·世间之人】 新曲飞魂,妙声萦怀,怎忍故人错过。云海翻滚岀华章,刀锋续,弹词破。 暮春牢兰,薄暖沙丘,天空静默醉卧,奇台卅里影绰绰,风朝西,望星座。
来晚了,向《弹词话本》致敬!刀郎,谢谢你! 《瓜洲渡》 寻芳夜泊古瓜洲, 随你弹调倚江楼。 胡天烟尘尚未歇, 南桥波光又添愁。 《还魂伞》 红颜一枕梦黄粱, 苦海欲渡摧海棠。 良人不知五更寒, 世事清透我刀郎。 《梨花落》 烟雨只盼刀郎来, 黄沙白马野花开。 天涯何处明月夜, 一曲道情动心怀。 《对岸阿姐》 伊犁黄玫瑰, 西海倾盆泪。 谁怜形影孤, 谁颂春光媚? 弦歌星河淌, 仙乐云层飞。 阿姐若解意, 共君梦魂归。 《画船记》 萧瑟阳关秋风凉, 春风十里画船舫。 未饮三杯已然醉, 荡心摇神赛酒香。 《西米巷》 沧桑复跌宕, 琴音几断肠。 残花拂青衫, 含泪话刀郎。 《志贞》 十年霜刃魂牵绕, 三千雪剑人不晓。 归去来兮少年郎, 浅吟低唱吴越调。 《豆蔻盒子》 那年雪来迟, 互通款曲早。 德令哈凄雨, 花桥巷柳梢。 纵你没浮财, 但我有说道。 兜兜转转唱, 清清丽丽好。 《鸳鸯枕》 寂寥穹野风无语, 呜咽羌笛泪成渠。 欲问刀郎何以泣? 夜归人儿湿罗衣。 《珍珠塔》 锋从磨砺出, 寒光未示人。 我刀方脱鞘, 旷世惊凡尘。
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